Творчество В.А. Тропинина

Информация - Культура и искусство

Другие материалы по предмету Культура и искусство

ртрет сестры Тропинина - сродни образам Венецианова (графиня Н. П. Строганова (?), 1810-е гг.; М. А. Венецианова, жена художника, рубеж 1810-1820-х гг.). Холст с изображением Е. В. Киреевской вызывает в памяти работы Кипренского. Портрет Л. К. Маковской дает интересный аналог брюлловскому портрету Е. И. Дурновой. Таков диапазон женских образов Тропинина.

В 1840-1850-е годы число женских портретов заметно уменьшается, меняется и сам их характер. Обаятельную простоту и скромность замещает активное женское начало, выраженное чертами раiветшей красоты, скульптурной пластикой развитых форм ("Портрет неизвестной в плаще", 1840-е гг.). В портретах преобладает тот же настрой, что и в типических женских образах Тропинина. С этой точки зрения интересен завершенный этюд "Девушка в белом платье и красной шали" (конец 1830-х - начало 1840-х гг.), который проясняет взаимосвязи двух основных областей творчества художника.

Мужские поясные портреты довольно многочисленны, хотя и неоднородны по художественным качествам. Среди них имеются добротно написанные, хотя и скучноватые работы вроде портретов Санникова (1829), А. М. Голицына (1820-е гг.), И. И. Дмитриева (1835), М. Г. Павлова (1843), В. Д. Олсуфьева (1851). Однако эта же композиционная схема лежит в основе художественно совершенных образов К. Г. Равича (1823), В. М. Яковлева (конец 1820-х - начало 1830-х гг.), выразительных портретов П. Ф. Соколова (1833), молодого человека в зеленом халате (1839), неизвестного с трубкой (1840-1850-е гг.), П. С. Мосолова (1856).

Образ К. Г. Равича может служить воплощением типа москвича - человека добродушного, хлебосольного и гостеприимного. Истоки подобных портретов Тропинина восходят к изображению Н. А. Майкова. Однако торжественность аксессуаров и богатство "домашнего" костюма Майкова отвечают желанию художника романтизировать образ, приподнять его над обыденностью. Напротив, образу Равича придана сугубо бытовая трактовка. Заключенная в нем жизненная сила прекрасно передана крепкой пластической моделировкой форм, особенно головы. Полнокровность натуры хорошо выявляет открытый красный цвет халата.

Об одежде следует сказать особо. Написав ряд так называемых "халатных" портретов (Булакова, 1823; Ф. П. Крашенинникова, 1824; П. Ф. Соколова, 1838; молодого человека в зеленом халате), Тропинин через достоверную бытовую деталь показал характер московской жизни, ее размеренность и неспешность. Вместе с тем сугубо партикулярная одежда, соотнесенная с атмосферой времени (все возрастающей дворянской оппозицией первой половины 1820-х годов и новать костюм со свободным образом мыслей изображенных. Утверждение человеческой индивидуальности, самоценности личности - такое имплицитное содержание выводит тропининские "халатные портреты" на уровень романтического сознания эпохи.

Своеобразие "халатных" портретов Тропинина состоит в том, что при общем романтизированном содержании трактовка образов в них остается сугубо реалистической. Реалистическое начало упрочивает и характер живописи большинства портретов: пластически-объемная моделировка форм (портреты Н. А. Майкова и К. Г. Равича), тщательная, тяготеющая к живописной системе XVIII века передача материальных фактур ("Портрет молодого человека в зеленом халате"). Это натурно-пластическое направление тропининской живописи становится господствующим в 1840-1850-е годы, однако уже в предшествующем десятилетии оно дает своего рода классические образы в портрет Н. А. Зубовой (1834) и А. Ф. Мазуриной (1839).

Образ Зубовой словно прославляет раблезианское начало в человеке. Все здесь монументально и гармонично; излишеству плоти соответствуют излишества туалета. Тяжеловесность торса еще усилена наброшенной мантильей, создающей почти нераiлененный объем. Голова Зубовой, увенчанная малиновым током с материально написанными страусовыми перьями, обретает устрашающие размеры. Впечатление монументальности во многом достигнуто контрастным сопоставлением очень сдержанной в цвете фигуры женщины, к тому же погруженной в тень, и ее ярко освещенного полнокровного лица, словно принявшего отсвет активно взятого киноварью головного убора. Тропинину удалось передать властный характер графини, правдиво завершив общее образное впечатление.

Купчиха А. Ф. Мазурина добродушнее. Портрет ее, более строгий в колористическом отношении, также относится к пластически-линеарному направлению. Он построен на основе уже знакомого принципа сопоставления затененной массивной фигуры и ярко освещенного, скульптурно промоделированного лица. Тропинин нашел здесь дополнительный эффект, выразительно сопоставив монолитную, поглощающую свет фигуру Мазуриной и дробно вышитое прозрачное кружево воротника, рюшей ее богатого чепца.

Композиция, использованная в портретах Зубовой и Мазуриной, хорошо известна в западноевропейском, особенно во французском искусстве XVIII - начала XIX века (можно сослаться на работы Давида, Энгра). В России подобная композиция чаще других встречается у Кипренского и Тропинина.

Принадлежащие к натурно-конкретному, в основе своей линеарно-пластическому направлению портреты кисти Тропинина отвечают одной из распространенных общеевропейских концепций живописи. Среди современных художнику работ свое классическое воплощение она получила в "Портрете Бертена Старшего" Энгра (1832). Выразительные произведения подобного плана создал австриец Ф.-Г. Вальдмюллер (портреты Жозефины Шаумбург, 1834; графини Кинс