Творчество В.А. Тропинина
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
индивидуально, лишь с некоторой корректировкой на парное произведение, и, таким образом, обладают определенной формально-содержательной автономией.
Для Тропинина не характерны двух-фигурные семейные и групповые портреты. Однако несколько произведений такого рода все же написаны им в зрелый период творчества. 1831 годом датирован "Портрет В. И. Ершовой с дочерью" - один из лучших у художника. Сам тип двухфигурного изображения вошел в русскую живопись вместе с сентиментализмом. Однако при сохранении идеи произведения - показать душевное родство близких людей - трактовка образов у Тропинина меняется. Вместо характерного для портретов сентиментализма намеренно концентрированного выражения чувств с оттенком театральности, а иногда и экзальтации, Тропинин передает непосредственное проявление материнской нежности и гордости своим ребенком. Хуже удалось художнику выразит эмоциональное состояние девочки, доверчиво прильнувшей к матери, ищущей у нее поддержки, хотя ее поза вполне естественна и убедительна. Атмосфера теплоты и домашности качественно выделяет "Портрет В. И. Ершовой с дочерью" в ряду работ того же типа в русском и западноевропейском искусстве.
В конце 1830-х - начале 1840-х годов Тропинин написал групповые портреты: Ф. С. Мосолова со служащими коннозаводства (1830-е гг.) и Д. П. Воейкова с дочерью и англичанкой мисс Сорок (1842). В работах имеется определенное сходство: обе представляют собой жанризованные iены, состоящие из трех поколенно срезанных и тесно скомпонованных фигур, изображенных во фрагментарно переданном интерьере с окном. Обе являются попыткой найти новый тип группового портрета. Попытка не удалась художнику, создавшему в целом довольно эклектичные произведения.
В центре обеих композиций сидящая у стола мужская фигура, что сразу же приближает изображение к излюбленному типу тропининских портретов, а затем и к их первоисточнику - репрезентативному изображению XVIII века с несколько условным решением пространства и компоновкой предметов. Эта особенность, образующая диссонанс со скрупулезным изображением костюмов и всех деталей обстановки, нарушает цельность художественной структуры произведений. Облик Мосолова (мечтательное выражение лица, непринужденно-барственная поза, неторопливые жесты, домашний, свободного кроя костюм) к тому же обнаруживает скорее просвещенного вельможу екатериненских времен, чем энергичного, делового человека XIX столетия. Зато другие персонажи (особенно тот, к кому обращается Мосолов) представляют собой резко очерченные типы чиновников, характерные для русской жизни 1830-1850-х годов.
В другом портрете фигура Воейкова, написанная в центре, оттеснила женский и детский образы - явный композиционный проiет художника. Статуэтка лошади и хозяйственные строения за окном, сообщающие о сфере интересов изображенного, занимают слишком большое место в портрете 1840-х годов и вновь заставляют вспомнить законы композиции XVIII века.
Такое неожиданное столкновение разных художественных систем не позволило Тропинину создать цельные произведения. Вместе с тем само явление весьма показательно для его творчества. Наряду с очень зорким восприятием натуры художник до конца сохранил сентименталистско-просветительские основы мировоззрения, постоянно сказывавшиеся в его искусстве обращением к традициям XVIII века.
Несколько особняком стоит в творчестве Тропинина "Портрет супругов Н. И. и Н. М. Бер" (1850). Это довольно большое по размерам изображение в рост восходит к тому типу портрета-картины с хорошо разработанным фоном, который в русской живописи по преимуществу связан с именем Брюллова. Портрет довольно точно передает стиль времени - тяжеловесный, эклектично-помпезный. Его идея - показать iастливый союз любящих супругов - нашла отражение в фигурке вознесенного над ними маленького божка, которому не случайно уделено такое большое внимание в композиции работы.
Кроме традиционных типов, однофигурных, интимных и репрезентативных, парных, групповых портретов Тропинин обращался и к распространенным в свое время костюмированным, купеческим портретам, а также изображал друзей-художников. В костюмированных портретах Тропинина к своеобразному равновесию приходят реалистические и романтические тенденции времени. "Портрет Е. И. Карзинкиной в русском костюме" (1838) на первый взгляд можно связать с сентиментально-идеализированными представлениями о чистоте и цельности народных характеров, породившими в свое время в обществе моду на русский народный костюм. Здесь уместно вспомнить изображение Левицким дочери Агаши (1785). Этот портрет Тропинин не только знал, но и копировал в графике. Однако, написанная полстолетия спустя, его работа существенно отличается от портрета кисти Левицкого.
В конце 1830-х годов, когда русским обществом особенно остро сознавалась потребность осмысления собственных корней, понятие национального далеко ушло от представления о "местном колорите", к которому оно практически сводилось в эстетике сентиментализма. Теперь это понятие значительно усложнилось и обрело различную направленность в разных идеологических системах.
Сравнивая "Портрет Е. И. Карзинкиной" Тропинина с "Агашей" Левицкого, в первом из них очевидно более сложное и многостороннее отношение к вопросу "национального". И костюм и аксессуары не являются для Тропинина внешними по отношению к образу портретируемой, а, напротив, выражают ее внутренний мир, ее душу, утверждая неповторимост