Стилевые тенденции бытового жанра начала XX в. на примере крестьянских циклов Зинаиды Серебряковой и Натальи Гончаровой
Дипломная работа - Культура и искусство
Другие дипломы по предмету Культура и искусство
г. Н. Гончарова. Восточная ориентация проявилась в этих декларациях с наибольшей силой. Художница писала: Мною пройдено всё…., что, идя от Запада, создала моя родина. Теперь я отряхаю прах от ног своих и удаляюсь от Запада, считая его нивелирующее значение весьма мелким и незначительным, мой путь - к первоисточнику всех искусств, к Востоку. Искусство моей страны несравненно глубже и значительнее, чем всё, что я знаю на Западе (я имею в виду истинное искусство, а не то, что рассаживается нашими утвержденными школами и обществами). Я заново открываю путь на Восток, и по этому пути, уверена, за мной пойдут многие.
Запад, по мнению Гончаровой, был лишь передатчиком давнишних восточных художественных открытий. Восток вернулся через Запад. Но теперь надобность в этом промежуточном звене отпала, и пришло время непосредственно обрести первоисточник. Эту концепцию Гончаровой и Ларионова можно распространить и на других неопримитивистов, которые оказались под влиянием идей четы художников.
Одна из особенностей русского неопримитивизма заключается в ориентации на национальное наследие. Если французские и немецкие художники в поисках примитива чаще всего отправлялись в дальние путешествия - в Полинезию, Африку, увлекались искусством негров, Южной Африки, то русские мастера прежде всего обратились к отечественному лубку, вывеске, народной игрушке, иконе.
Другая особенность неопримитивизма заключалась в том, что лучшие представители этого направления стремились не к стилизации, не к подражанию народным мастерам, а к выражению существенных сторон народной эстетики.
Была и ещё одна отличительная черта - тенденция к возвращению жанровой картины, своеобразное возрождение жанра, заметная в творчестве Ларионова, Гончаровой, Шевченко, Д. Бурлюка, прошедших неопримитивистский этап Шагала, Филонова, Малевича. В их картинах люди и их действия оказываются в центре внимания. Здесь воскрешается крестьянский и городской жанр, столь популярный в русской живописи второй половины XIX века.
Внимание Гончаровой к национальному примитиву серьезное. Присущий художнице экспрессивно-драматический элемент, казалось бы, должен подчинить себе фольклорное начало. Но та откровенность, с которой Гончарова выражает своё чувство, уподобляет её позицию позиции народного мастера и спасает от стилизации, от того насилия личности, которое несовместимо с фольклорным принципом художественного творчества.
В начале XX столетия кардинально меняется жанровая структура, происходит смешение жанров. По-прежнему остается внешнее разделение на бытовую, историческую картину, на пейзаж, портрет, натюрморт. Появляются новые подвиды, например архитектурный пейзаж, городской, фантазийный (у мирискусников), усадебный (СРХ), героический. Пейзаж часто является смысловой нагрузкой в исторических полотнах. Для Союза русских художников пейзаж становится ведущим жанром, т.к. они берут за основу творческого метода импрессионизм, поэтому пейзаж избавляется от литературности и выполняется на пленере. Историческая картина становится бессобытийной, иллюстративной. Мирискусников, обращающихся к портрету, не интересует обычный человек. Они создают портрет-тип, портрет-маску, где становится важным принцип не быть, а казаться. Наряду с этим, в портрете передвижники обращаются к изображению общественных деятелей, передовых людей, продолжая реалистическую линию. Особое внимание уделяется натюрморту, который в 1910-х гг. практически полностью обособляется.
В конце 1900-1910-х годах в бытовом жанре развиваются новые тенденции. Основные его особенности определяются существованием бытового жанра в системе всего изобразительного искусства, всей художественной культуры XX века; наличием и решением собственных категорий и, наконец, индивидуальными манерами художников. Определяющим является первый род обстоятельств, который, по сути дела, и формирует все изменения идейно-концептуального (характер подачи сюжета, события, переориентация художественной традиции) и категориального (новое отношение к рассказу, передаче времени, типу и типичности события) порядка.
По словам Карасик И.Н, новая бытовая картина - это переосмысленная, истолкованная в зависимости от индивидуального взгляда художника, опосредованная современность. Теперь в творчестве художников-авангардистов не изображение самого явления интересует живописца, не случай, а передача атмосферы быта или характера бытового уклада.
Важной особенностью XX века является опосредованная связь искусства с реальной действительностью. Преобладает субъективное начало в творчестве. Это яснее всего можно проследить на примере трансформации бытовой картины.
Главной отличительной чертой, рассматриваемого периода была установка на истолкование, формулирование жизни, а не на её описание и объективную передачу. Эта новая задача по-разному проявилась в творчестве художников этого времени. Специфическое отражение именно этой ведущей черты в произведениях отдельных мастеров и позволяет выделить некоторые линии в развитии картины на бытовую тему (направление бытового ритуала, национального романтизма или традиционно национальных форм быта и др.).
В XX в. конкретное событие уходит из бытовой картины. Жанр связан уже не с событиями социальной, семейной или иной жизни, а с определенными бытовыми состояниями ритуального, празднично-бытового и других планов. Из пове?/p>