Стилевые тенденции бытового жанра начала XX в. на примере крестьянских циклов Зинаиды Серебряковой и Натальи Гончаровой
Дипломная работа - Культура и искусство
Другие дипломы по предмету Культура и искусство
пишет своих крестьянок величественными, прекрасными. Образ их близок не простой работнице, а античной богине или Мадонне Беллини, Карпаччо. И действительно, девушки Серебряковой - наделены классической грацией, женственностью. Серебрякова использует стилистику мирискусников, исповедует их принципы: увлечение культурой прошлого, её эстетикой, одухотворенностью. Художественный метод мирискусников - модерн, который проповедует гармонию и красоту.
В декоративности полотен Зинаиды Серебряковой действительно ощутимо влияние модерна. Для него так же свойственна стилизация, которая в творчестве Серебряковой проявилась в обобщении впечатления от предмета, в уходе от частности. Таким образом, рождается цельность восприятия картин художницы. В её работах можно заметить двойственность мира: то, что изображает художница, с одной стороны было в действительности, с другой стороны - это некая духовная, внутренняя сущность изображаемого.
В своих поэтических жанровых полотнах на крестьянскую тему с их лаконичным рисунком, осязаемо-чувственной пластической лепкой, уравновешенностью композиции Серебрякова исходит из высоких национальных традиций русского искусства, прежде всего традиций А.Г. Венецианова и ещё далее - древнерусского искусства фрески.
Объединив наследие прошлого в своем творчестве, художница вырабатывает свой почерк, узнаваемый и уникальный. Она воспринимает традицию великих мастеров опосредованно и создаёт свои образы.
Наталья Гончарова - один из крупнейших мастеров авангардного искусства, во многих художественных открытиях XX века ставшая первой среди своих современников.
Живопись Гончаровой середины 1907-1915-х гг. не только в высшей степени декоративна, но и чрезвычайно темпераментна. В ней ощутимы некая внутренняя неуспокоенноть, некий затаенный импульс новых живописных переживаний. Время 1907-1908 гг. это начало неопримитивистского периода художницы. Именно неопримитивистский период раскрывает индивидуальность Гончаровой как живописца. Художницу влечёт народное искусство в его традиционном понимании - то есть крестьянское искусство.
Гончарова с самого начала относится к своей работе над крестьянским циклом со всей серьезностью и строгостью. Такое отношение к своему творчеству роднит её с Серебряковой. Гончарова всецело сосредоточена на постижении внутренней сущности народного творчества - его мощи, монументальности, завораживающей сакральной глубины.
На первый взгляд, у Серебряковой и Гончаровой мало общего. Серебрякова - представительница неоакадемического направления в живописи, которое как раз противопоставлено новым бурно развивающимся тенденциям в искусстве начала XX века - кубизму, экспрессионизму, футуризму, неопримитивизму. Гончарова - напротив, смело идёт по пути развития новаторских течений в искусстве. Она стремится попробовать всё новое, яркое, свежее, она бунтует против устоявшихся традиций, которые пришли с Запада. Гончарова обращается к национальному, к древнерусской традиции в искусстве, но воспринимает её опосредованно. Это справедливо и в отношении Серебряковой. Только Гончаровой ближе народное, фольклорное начало, лубочно-вывесочные мотивы, интерес к крестьянскому, ремесленному творчеству, а Серебрякова обращается к фреске. Работая в неоакадемическом ключе, Серебрякова создаёт идиллические, гармоничные, утонченные образы крестьянок и вместе с тем монументальные и величественные.
Для обеих художниц крестьянская тема стала главной в их творчестве, несмотря на огромное художественное наследие каждой. Крестьянский труд в восприятии Гончаровой и Серебряковой - это не просто тяжелая, изнурительная работа, это нечто сакральное, исконное. Крестьяне Гончаровой - это столпы, на которых держится весь народ. Поэтому она пишет своих персонажей такими приземистыми, угловатыми, как будто это не мужчины и женщины, а камни. На ум приходят ассоциации с каменными архаическими бабами, идолами. Это лишь доказывает извечную их сакральную сущность. Кроме того, персонажи некоторых полотен связаны с библейской тематикой.
Серебрякова, воспринимает крестьян точно так же - как основу, силу народа и хранителей национальных ценностей. Но изображает совсем иначе, нежели Гончарова. У обеих художниц тема единения человека и земли показана монументально и обобщённо, чему всецело способствует композиционное и цветовое решение.
Таким образом, одну и ту же идею художницы воплощают разными средствами. Серебрякова - опираясь на традиции классического искусства, а Гончарова в духе неопримитивизма.
Список литературы
1.Александрова Н.И. Зинаида Серебрякова: Альбом. - М., 2001.
2.Алленов М.М. Русское искусство XIX - начала XX вв. / Алленов М.М., Евангулова О.С., Лифшиц Л.И. Русское искусство Х - начала ХХ века. - М., 1989.
.Амазонки авангарда. / Под ред. Коваленко Г.Ф. - М., 2004.
.Бенуа А.Н. Выставка Союза // Речь, 1910, № 27, 28.
.Бенуа А.Н. Мои воспоминания: в 5 кн. - М., 1980. - Т.1, Кн. 1.
.Выставка картин З.Е. Серебряковой: Каталог. / Вступительная статья В.Воинова. - Л., 1929.
.Гусарова А. Искусство сияющей жизненности: Об автопортрете художницы З.Е. Серебряковой. // Художник, 1977, № 9.
.Дмитриев В. Художницы // Аполлон, 1917, № 7-8.
.Дорош Е. На выставке Серебряковой // Театр, 1965, № 11.
.Дроздова В. Зинаида Серебрякова. - М., 2001.
.Ефремова Е.В. Зинаида Серебрякова. - М., 2006.
.Зинаида Серебрякова. Письма. Современники о художнице. / Автор-составитель В.П. Князева - М., 1987.
.Зинаида Серебрякова: Каталог выставки про?/p>