С. Н. Пензин кино и эстетическое воспитание: методологические проблемы воронеж издательство воронежского университета 1987 Монография

Вид материала

Подобный материал:

1 ... 4 5 6 7 8 9 10 11 12

131

породило разновидность киноклуба — видеоклуб, что привело к появлению комплекса новых проблем. Одна из них — опасность перерождения клуба в развлекательное учреждение. В 1981 году в Болгарии родилось движение киновидеоклубов (КВК). В. Кичин прогнозирует их будущее: «Хорошо поставленный видеоклуб может включить в себя и элемент дискотеки — только, кроме танцев, он предложит посетителю многое другое. Вообразите вечер: умная актуальная беседа с видеоиллюстрацией, хороший фильм и его обсуждение, развлекательное шоу с танцами...»¹². Здесь все основано на положениях, с которыми нельзя согласиться: 1. Фильм — нечто второстепенное, не способное захватить молодого человека полностью. 2. Встреча с киноискусством — наслаждение, равноценное другим удовольствиям; чтобы оно было максимальным, его следует дополнить «развлекательным шоу с танцами». 3. Кино общедоступно; уделив ему определенное время в программе, можно переключиться на другие занятия (совсем как ,в .конце XIX века, когда «синематограф» значился в числе других номеров на афише варьете).

«Не допустить опасности перерождения подобного рода клубов в кинокафе, куда приходят только для развлечения,— по справедливому замечанию С. Муратова, — задача «друзей кино» и общественных советов, создаваемых при КВК из местной интеллигенции»¹³. В 1985 году в Воронеже открыт первый в стране видеосалон, видеотеки создаются во многих других городах. Видеоклубы, которые при них организуются, очевидно, на первых порах будут напоминать клубы по интересам.

Киноклуб — нечто большее, нежели просмотровый зал; это содружество людей, увлеченных общим интересом и общим делом, как правило, единомышленников. Среди условий успешного функционирования КД'К необходимо выделить энтузиазм любителей кино, хорошие фильмы, организации, способные оказывать постоянную помощь. Бот «три к та», на которых зиждется это благородное движение. На первое место мы ставим энергию и воодушевление зрителей-активистов. Все республиканские и областные центры находятся примерно в равных условиях в отношении поступления фильмокопий (отсутствующие можно выписать через Союзфильмофонд), везде найдутся организации, согласные выступить в роли «меценатов», поддержать .пропагандистов кино. Тем не менее в одних городах есть киноклубы, в других — или нет совсем, или они существуют лишь формально; все решает инициатива тех, кто по-настоящему любит киноискусство и предан ему.

Остановимся подробнее на организационной структуре Воронежского городского киноклуба «Друзья десятой музы»,

132

работающего при кинотеатре «Пролетарий» свыше двадцати лет. На его примере наглядно видны общие особенности киноклубного движения (и достижения, и недостатки); в городе, где нет киностудий и отделения Союза кинематографистов СССР, у киноклуба полная самостоятельность, что создает дополнительные трудности, но одновременно демонстрирует возможности самих зрителей в пропаганде любимого искусства. У клуба имеется устав, в котором четко определены его цели и задачи, обязанности и права членов, организационное строение, формы работы. Цели киноклуба — эстетическое воспитание трудящихся средствами киноискусства, пропаганда лучших произведений советского и прогрессивного мирового кинематографа. Внутриклубная задача — организация учебы своих членов, подготовка из их числа активных пропагандистов кино.

Одна из постоянных проблем киноклуба — оптимальная организация коллектива, который непрерывно обновляется и расширяется. Высший его орган — общее собрание, которое избирает совет клуба, утверждает план работы, рассматривает и утверждает отчеты и решения совета, оценивает его деятельность. Совет, выбираемый ежегодно, руководит всей текущей работой, назначает из своих членов председателя, двух его заместителей, секретаря, казначея, руководителей секций и подразделений. Вся спланированная работа раньше распределялась по секциям. «Иерархическая» структура, сводившаяся ,к передаче приказов, просьб, советов и контролю за их исполнением, обеспечивала стабильность и упорядоченность до тех пор, пока контингент активистов не увеличился в два—три раза за счет людей разного возраста и уровней подготовки. И тогда возникли психологические осложнения. Например, новые члены стеснялись выступать не только в зале перед сеансом, но и на обсуждениях фильмов в присутствии более опытных товарищей. В свою очередь «ветераны», посещающие клуб давно, жаловались, что им приходится работать несоизмеримо больше остальных.

В клубе произведена «рационализация» управления и планирования. Помимо секций (организаторской, информационной, методической, социологической), вся работа рассредоточена по подразделениям, возглавляемым заместителями председателя или членами совета. Первое из них — киновечера по абонементам (просмотры и обсуждения фильмов, встречи с творческими работниками), второе — учебные занятия для членов клуба, третье — кинолектории для учащейся молодежи. Последнее подразделение — внешние связи: контакты с клубами других городов, с Госфильмофондом СССР, приглашение творческих работников киностудий и критиков, вгиковцев и т. д. Воронежцы ездят на московские международные кинофестивали, бывают в гостях в киноклу-

133

бах Москвы, Ленинграда, Харькова, Таллина, Рязани, Владимира, Калинина, Липецка и других городов, посещают семинары в Пущино.

В 1975 году, когда Воронежский городской киноклуб отметил свое десятилетие, правление Союза кинематографистов СССР присвоило ему наименование общественного бюро пропаганды киноискусства. В числе других победителей Всесоюзного смотра-конкурса клуб награжден почетным дипломом Госкино СССР «За активное содействие органам кинофикации и кинопроката в продвижении лучших советских' фильмов».

Ежегодно киноклубами страны организуются десятки тысяч лекций, бесед, киновечеров, специализированных сеансов. КДК — это лучшая часть публики, самая преданная кинематографу; тем не менее следует признать, что потребительские тенденции не миновали и ее. К сожалению, нередко человек вступает в КДК, пользуется различными привилегиями и отказывается вести просветительскую работу, отстаивая «замкнутую» модель клуба — собрания по интересам. Так случилось в 1985 году в Воронежском городском киноклубе, когда группа его членов, несогласных с пропагандистским направлением, отрицающих необходимость систематической учебы, вышла из его состава и занялась проведением просмотров для узкого круга.

52. КИНОКЛУБ КАК КИНООБРАЗОВАНИЕ

Киноклуб — одна из самых активных форм эстетического воспитания людей всех возрастов. Факультативы рассчитаны на школьников и студентов, КДК — преимущественно на самый трудный контингент: на тех, кто нигде не учится. В стране имеются богатые традиции образования взрослых. Одна из первых воскресных школ открыта Н. И. Пироговым в Киеве в 1859 году, через год таких школ насчитывалось около 200. Накопленный опыт позволил К.Д.Ушинскому, Е.Н.Медынскому, С.О.Сероколко, другим передовым педагогам сформулировать важнейшие принципы образования трудящихся: общедоступность, систематичность и индивидуализация обучения, связь с жизнью, бесплатность, определенная свобода в выборе программ и предметов изучения. В полной мере эти принципы осуществляются на практике лишь в наше время, полностью распространяясь на клубное кинообразование.

Аттестат зрелости — только основа для дальнейшего образования, которое развивает творческий потенциал личности и всего общества. В системе непрерывного образования реализуется преимущество социализма, которое, по словам К- Маркса, «...обеспечивает вместе с величайшим рас-

цветом производительных сил общественного труда и наиболее полное развитие человека»¹⁴. К недочетам современной массовой вечерней школы, с которыми призвана покончить школьная реформа, относится недостаточное внимание к всестороннему развитию личности. Вечерние школы не помогают своим ученикам в проведении свободного времени, не заботятся об их эстетическом развитии. В перспективе решено создавать центры образования взрослых, в которых учащиеся смогут получить среднее образование и одновременно, занимаясь в различных кружках, на курсах, факультативах, расширять кругозор. Работа предстоит колоссальная: потребуется новая методика, учебные планы, программы, пособия. Киноклуб для эстетического воспитания работающей молодежи — уже апробированная идеальная модель. Отличительная черта клубного кинообразования — обращение в основном к взрослым. С этим связаны следующие его особенности: 1. Разнородность состава учащихся по общим признакам (по возрасту, жизненному опыту, своеобразию мотивов вступления в клуб, образованию, морально-волевым качествам и т. д.) и по знаниям в области киноискусства. 2. Более четкая, по сравнению со школьниками, позиция учащихся. Данное обстоятельство, связанное частично с работой, с житейской искушенностью, имеет и положительные и отрицательные стороны. В последнем случае — активное неприятие всего, что не совпадает с личным опытом; категорическое суждение о фильмах, инертность мышления. 3. Установка на практическую значимость увиденных картин, понимаемую зачастую поверхностно (приемлется лишь то, что полезно данному зрителю: развлечься или, напротив, извлечь нравственный урок из просмотренного).

Стереотипные представления о кинематографе, проявляющиеся в настороженном отношении к непривычному, ко всему, что не совпадает с личными вкусами и нормативами.
Нерегулярность посещения кинотеатров из-за занятости; слабая общеэстетическая подготовка (неосведомленность в области опорных фактов и понятий истории и теории кино).
Большая дифференциация в желании продолжать учебу: у тех, кто давно окончил учебные заведения, утрачен или недостаточно развит интерес к аналитическому разбору кинопроизведений. Все это порождает крайности суждений: излишний рационализм или интуитивность в оценках фильмов.

В своем отношении к киноклубу зрители проходят три стадии. Первая — пассивная; человек посещает кинотеатр, не преследуя каких-либо целей, связанных с эстетическим самообразованием, смотрит все подряд, не умея сделать сознательный выбор. На этой стадии находится большая часть посетителей кинотеатров. Вторая стадия — активная, когда наблюдается «целевое» знакомство с сознательно выбран-

134

135

ным фильмом, запись в кинолектории, киноуниверситеты,. Именно эта часть публики служит «питательной средой» для КДК. Ей свойственны специфические недостатки: отсутствие привычки регулярно читать книги и статьи о кино, изучать киноискусство, смотреть достойные произведения повторно; инерция эстетического восприятия из-за незнания критериев оценки фильмов. Третья стадия — активно-пропагандистская. Зрители начинают участвовать в дискуссиях, интересоваться историей и теорией кино, по мере накопления знаний включаться в пропагандистскую работу. Те, кто находится «а этой стадии, готовы стать полноценными членами клубного коллектива.

При классификации публики необходимо также учитывать и другие данные общего культурного и эстетического* развития. Тот, кто имеет достаточно развитый художественный вкус, начитан, хорошо ориентирован в музыке, живописи, других искусствах, в киноклубе сможет сразу приступить к самостоятельной пропагандистской работе. (При условии активного приобщения к кинознаниям.)

В большинстве КДК от поступающих требуют, чтобы они более или менее ориентировались в вопросах киноискусства, следили за изданиями по кино; для выявления определенного минимума знаний о кино «кандидаты» проходят собеседование или отвечают на вопросы анкеты. Как правило,, в КДК приходят люди, начавшие самостоятельно изучать киноискусство, серьезно интересующиеся им. Уже в первый год существования Воронежского киноклуба его члены в своих вкусовых пристрастиях резко отличались от остальной массы зрителей. Об этом свидетельствуют их ответы на анкету журнала «Советский экран» за 1965 год, в которой были вопросы, касавшиеся вкусов зрителей, их интересов в области кинематографа. Часть анкет была послана в клубы друзей кино Ленинграда, Ярославля, Воронежа; присланные оттуда ответы были обработаны отдельно, чтобы выяснить мнение зрителей, которые целенаправленно изучают историю и теорию кино ¹⁵.

Уже традиционный вопрос о пяти лучших и пяти худших фильмах года выгодно выделил аудиторию киноклубов. Все картины были поделены на две группы; к первой отнесены те, что получили одобрение критики, ко второй — единодушно признанные прессой неудавшимися. Клубных анкет, в которых в пятерку лучших были внесены фильмы из первой группы, оказалось 50%, в массовой аудитории — лишь 9%. Среди клубных анкет совершенно не было таких, где бы в пятерку лучших попали сплошь фильмы из 2-й группы. Правда, процент анкет, где среди лучших оказались ленты обеих групп, довольно большой — 50%, но все же меньший, чем у массовой аудитории (86%).

136

Чтобы выяснить уровень кинематографической культуры, дифференцировать зрителей по количеству увиденных ими хороших произведений, в анкету были внесены 34 лучших фильма, которые демонстрировались в то время на наших экранах. Результат оказался следующим:

Киноклубы, % Общая аудитория,%,
До 15 фильмов смотрело 16 40

От 15—25 фильмов — 37 45

Более 25 фильмов — 48 14

Члены киноклубов просмотрам хороших фильмов уделяют явно больше внимания. При подсчете из этих 34 фильмов выделили группу так называемых «трудных»: «Голый остров», «Земляничную поляну», «Мать Иоанну от ангелов» и др.

Киноклубы, % Общая аудитория,⁰/»
Не смотрели эти фильмы 18,4 40

Понравились фильмы 80 52

Не понравились фильмы 13 48

Как видим, в киноклубах Воронежа и других городов сразу установилась ориентация на серьезное киноискусство, возникла оппозиция бездумному, развлекательному кинематографу. На КДК распространяются основные особенности и принципы кинообразования (в том числе такие, как добровольность всех участников; самоотверженность и энтузиазм тех, кто принимает на себя роль руководителей; отсутствие стабильных программ и учебных пособий; игровой, свободный характер занятий и др.). В киноклубе усиливаются одни черты кинообразования (например, учеба осуществляется в более свободных формах, выбор тем во многом случаен, еще больше элементов игры и т. д.) и ослабляются другие.

Отличие эстетического воспитания зрителей с помощью КДК связано со следующими факторами: 1. Клубы, за исключением клубов-факультативов, находятся вне налаженной системы народного просвещения. 2. Структура клубного образования, как любого образования для взрослых, более подвижна, «открыта» для взаимообмена информацией. 3. Клубы занимаются посильной научно-исследовательской работой (собирают информацию о киноискусстве, проводят социологические опросы, вырабатывают самостоятельные, независимые от официального мнения критерии оценки кинопроизведений). 4. КДК требуют от своих членов активности, проведения какой-либо работы. 5. Клубное образование, в отличие от факультативов и кинолекториев, ограниченных во времени, — бессрочное, длящееся всю жизнь.

Клубы во главу угла ставят воспитание ценностного от-

137

ношения к киноискусству. Именно аксиологический подход стимулирует творческую деятельность коллектива КДК. Частично восполняя недостаток знаний, он -позволяет зрителям продвигаться вперед в эстетическом развитии. Вот .почему основное внимание в КДК уделяется выработке у всех членов самостоятельных критериев оценки произведений подлинного искусства. Э. Климов в интервью газете «Правда» по поводу работы нового секретариата Союза кинематографистов СССР сказал: «Кстати, о критериях. Именно с них мы и начали, потому что они оказались как бы размытыми, а в таких условиях легко было выдавать посредственность за талант, а талант порой квалифицировать как «ошибку». Бороться за высоту .критериев — прямой долг критики»¹⁶. Критерии оказались «размытыми» теми, кто выражал узковедомственные интересы, игнорируя общественное мнение. На протяжении многих лет шел поток книг и статей с завышенными оценками ремесленных поделок и, напротив, с заниженными — талантливых работ.

Затянувшийся период тенденциозных отзывов не прошел бесследно и для кинообразования (особенно для направления, связанного с массовыми средствами коммуникации). Киноклубы оказались в авангарде зрителей, старавшихся сохранить объективное отношение к киноискусству. В КДК сразу были установлены жесткие правила: никаких компромиссов, никаких скидок на злободневность тематики или на имена авторов фильма; выбирать для просмотров, обсуждений и пропаганды лишь по-настоящему достойные произведения.

Вот почему мы утверждаем необходимость для будущего члена клуба последовательного прохождения стадий эстетического развития: требования к эстетическому восприятию в киноклубе высокие, к ним надо быть подготовленным. Тем не менее подобная требовательность оказывается благоприятной для дальнейшего совершенствования зрительских качеств. Давно известно, что социальные, культурные влияния играют решающую роль в становлении личности. Так, если ребенок в период от 1,5 до 3—4 лет оказывается лишенным общения со взрослыми, его способность к овладению речью страдает катастрофически. Нечто подобное можно сказать и о полезности контактов с умными, интеллигентными собеседниками для совершенствования эстетического вкуса. Нет нужды абсолютизировать роль киноклуба, но, на мой взгляд, для человека, не прошедшего стадию длительного пребывания в коллективе с повышенными художественными критериями, последствия могут оказаться печальными: он надолго остается неспособным дифференцировать кинопродукцию, отличать явления подлинного искусства от ремесленных поделок.

Для правильного, адекватного восприятия фильма -помимо ценностного к нему отношения требуется эмоциональный отклик. В понимании художественного произведения выделяют три уровня: 1) фиксацию материальных форм знака; 2) выявление его социального значения; 3) соответственно — его личностного смысла, то есть аксеологического отношения и переживания ¹⁷. Казалось бы, пребывание в киноклубе не должно содействовать выработке личностного отношения к увиденному и индивидуальным переживаниям, а скорее вызывать конформную реакцию. В действительности именно киноклуб противостоит зрительскому конформизму. Большая часть публики находится под влиянием чужих оценок, полагается на чужую компетентность. Отношение к фильму многих зрителей зависит от традиций, обычаев, условностей, нормативов; шкала их собственных чувств невелика. Киноклуб постепенно расширяет возможности их личного видения, ощущения, а в конечном счете — и оценки фильма. Киноклуб демонстрирует образцы поведения, продиктованные нонконформизмом: каждый искренне говорит то, что думает, оценивает увиденное так, как считает нужным оценивать он сам.

Влияние коллектива сказывается и в том, что клубные занятия предполагают пересмотр традиционной дилеммы воспитательного процесса «внушение — убеждение». Реклама (а порой и рецензии), расхваливая картину, пытается внушить зрителям свое мнение; по отношению к определенной части публики ей это сделать удается. После обсуждения фильма его воздействие принимает иной характер; оно будет основываться на самостоятельных выводах участников клубного диспута, подтверждающих или оспаривающих точку зрения и авторов ленты, и тех, кто ее поспешил зачислить в шедевры.

Вот почему важная особенность киноклуба как неформальной группы — максимальная активность всех членов, распространение информации не только по вертикальным формальным каналам (лектор — слушатели), но и по горизонтальным, неформальным (обмен сообщениями между всеми присутствующими на занятии).

Клубную учебу можно считать разновидностью общего образования взрослых. Многие характерные черты КДК, отличающие его от вечерних школ, университетов, различного рода кружков и курсов, продиктованы следующими его особенностями: 1. Клуб — это самодеятельность. 2. В клубе ведется самостоятельная исследовательская работа. 3. Контингент клуба более стабильный, так как у него нет периодических выпусков. 4. В клубе нет штатных должностей, нет профессиональных учителей или лекторов, в нем товарищеские взаимоотношения между обучающими и обучающимися.

138

139

Руководители клуба должны обладать педагогическим" даром, но не выступать в открытую в роли ментора. Клуб — прообраз педагогики будущего; взаимоотношения старших и младших, руководителей и рядовых членов здесь не могут строиться по принципу формального подчинения. Авторитет-руководителя зиждется не только на более обширном багаже знаний, он должен выступать генератором идей и начинаний, предлагая дела, которые всех увлекли бы и одновременно были всем по силам. 6. Благодаря универсальности киноклуб становится подлинным центром кинокультуры города. Его влияние на духовный климат может быть значительным, вот почему столь важны инициативность руководителей и активность коллектива.

Все это предъявляет особые требования к методике занятий в киноклубе. Те, кто их проводит, должны: 1) уметь, находить темы, которые были бы всем интересны; 2) пробуждать активность аудитории; 3) быть готовыми не только учить, но и переучивать, ломать сложившиеся стереотипы; 4) выделять проблемы, важные для расширения общего кругозора, обогащения жизненного опыта; 5) стремиться к интенсификации знаний: останавливаться лишь на главном,, помогая самостоятельно изучать остальной материал; 6) максимально использовать игровые приемы.

Специфика клубной методики во многом определяется тем, что в КДК вступают добровольно. Самостоятельность и свобода в выборе картин для обсуждения, тем занятий, форм киновечеров увеличивает активность, стимулирует интерес. Вместо традиционных форм контроля (ответов у доски, зачетов, экзаменов, контрольных работ) в клубе действует идеальная форма учета успехов — коллективное творчество, связанное с пропагандой киноискусства. Докладчиками на учебных занятиях, выступающими на диспутах и киновечерах движет не стремление заработать положительную оценку, а жажда самовыражения, желание поделиться мыслями о фильме с товарищами, возразить им, проверить правильность своих суждений.

Клуб друзей кино — это самодеятельность, следовательно, в какой-то мере игра (т. е. «вид непродуктивной деятельности, мотив которой заключается не в ее результатах, а в самом процессе»¹⁸). Игра давно признана одним из важных механизмов формирования эстетической культуры личности. Не случайно ой игровой деятельности говорит Ф. Шиллер в «Письмах об эстетическом воспитании человека», употребляя это понятие не в бытовом, общежитейском, а в философско-гносеологическом смысле. Развивая кантовское определение искусства как бескорыстного занятия («Искусство — это игра, которая приятна сама по себе»¹⁹), Ф. Шиллер сближал игровую и художественную деятельность на основании

-свободного характера обеих и заключал, что «человек играет только тогда, когда он в полном значении слова человек, т он бывает вполне человеком лишь тогда, когда играет»²⁰.

Сегодня в обществе в связи с актуальными задачами воспитания эстетической культуры советских людей вновь наметился интерес к «играм взрослых людей»²¹ (естественно, без абсолютизации этого момента, которую допускал великий немецкий поэт и философ). Вспоминая лучшие мероприятия Воронежского городского киноклуба, следует отметить, что в основе их — любовь к игре. Откровенно игровой характер носил цикл вечеров «Кино от А до Я», приуроченный к 80-летию кинематографа (1975 год). Эти занятия регулярно в течение всего учебного года знакомили зрителей с теорией кино. Темы располагались по принципу словаря, причем предпочтение отдавалось категориям, с которыми связаны проблемы восприятия фильма: автор, бестекстовый фильм, виды кино, герой фильма, друзья десятой музы, жанры кино, звук в фильме, изобразительное решение фильма и т. д. Не все эти проблемы окончательно решены, вокруг многих из них в киноведении не затихают споры. Естественно, что каждое занятие заканчивалось оживленной дискуссией. Теоретический материал для занятий клуба под рубрикой «Кино от А до Я» в течение года печатался в областной молодежной газете «Молодой коммунар». Впоследствии он был опубликован отдельной книгой.

Многие тогда недоумевали: причем здесь алфавит? Не проще ли знакомиться с «анатомией» фильма последовательно, раздел за разделом? Дело в том, что клубные вечера — это не уроки и не вузовские лекции. Клубное образование не имеет строго определенных программ, оно в достаточной мере случайно: тематика заседаний зависит от местных возможностей. Пришел выписанный из Москвы фильм «Крылья» — два занятия посвящаем творчеству Л. Шепитько. (На одном из них поделилась воспоминаниями о Л. Шепитько редактор «Мосфильма» С.В.Голубкина.) Приехал Ю. Норштейн — слушаем его рассказ о возможностях мультипликации, а следующее занятие посвящаем теме «Музыка мультипликации». Узнали, что в Воронеж заехал наш земляк актер С. Садальский, — приглашаем его на очередное заседание киноклуба. Конечно, часть тем планируется заранее, но и они обусловлены выходом нового фильма, возвращением группы товарищей с Московского международного кинофестиваля и т. д.

Игра безгранично расширяет диапазон форм и методов проведения занятий. К примеру, если написать отклик на фильм в виде рецензии и принести его на заседание клуба, — кого это заинтересует? Когда на наши экраны был выпущен фильм «Карманные деньги», я зачитал в кино-

140

Blog

С. Н. Пензин кино и эстетическое воспитание: методологические проблемы воронеж издательство воронежского университета 1987 Монография