Страница 25 из 45

Академизм, стиль ампир.

Говоря о классицизме, нельзя не остановиться на его позднем этапе – академизме(от названия платоновской философской школы) –направлении в изобразительном искусстве, характерном для европейских художественных школ XVII–XIX вв. и отличающемся догматическим следованием канонам искусства античности и Возрождения. Было бы ошибкой утверждать, что академизм не существовал до XVIII в. Как направление в изобразительном искусстве, он впервые появляется в Италии в рамках раннего классицизма. Можно сказать, что он был крайней формой классицизма, абсолютной квинтэссенцией классицистического догматизма (антиисторического недиалектического схематически окостеневшего типа мышления, при котором анализ и оценка теоретических и практических проблем и положений осуществляется без учета конкретной реальности).

Первые ростки академизма связаны с организованной братьями Караччи в Болонье “Академией вступивших на правильный путь” (ок. 1585). Идеи и принципы, сформулированные художниками Болонской школы, легли в основу создания и функционирования академий многих стран (Парижской, Петербургской и др.), дававших широкое образование: в них было прекрасно поставлено преподавание техники рисунка, лепки, привлекались для преподавания талантливые художники. Однако постепенно правила и нормы, возводимые в абсолют, стали тормозом для творческого процесса. Академизм предлагал принять за образец, эталон выхолощенные идеалы и принципы искусства прошлых великих эпох – античности и Высокого Возрождения. Он требовал от художников неукоснительного следования внешним формам классического искусства. Провозглашались неизменными каноны, искусственно извлеченные из художественного процесса и оторванные от него. Догматизм  ограничивал возможности художника, загонял его в клетку правил и предписаний, суживал тематику. Допускались лишь сюжеты, заимствованные из Библии, античной мифологии, древней истории. Приметы современности и национального своеобразия расценивались как нарушение правил.

Представители консервативного академизма вели непримиримую борьбу с другими художественными школами и течениями, не признавали многих ярких талантливых художников, творчество которых не укладывалось в прокрустово ложе академических норм. Академизм породил стиль ампир (от франц. impire – империя) – поздний классицизм эпохи империи Наполеона. Ампир воскрешал времена императорского Рима, чтобы выразить беззаветную преданность императору. Искусство превращалось в помпезное, официозное явление. Принцип рационализма и логического обоснования, выдвинутый классицизмом, становится чистой формальностью, выхолащивается – ведь при таком догматизме любое логическое обоснование бессмысленно. Стилизация, возводящаяся в художественный принцип, рабское подражание средствам и приемам классического наследия зачастую лишали произведения художественной ценности. Тот же результат дают упрощенные зауженныецели, навязываемые искусству. Так, например, задачами архитектуры академисты считали возвеличивание нации, прославление воинских подвигов.

Отличительная особенность стиля ампир – специфический выбор декоративных средств. Залы дворцов украшали картины сражений. У порталов зданий размещались массивные львы и сфинксы. Военные эмблемы, щиты, копья, пучки стрел, лавровые венки, различные типы оружия, стилизация греко-римских орнаментов стали излюбленным мотивом декоративных лепных украшений.


<< Предыдущая - Следующая >>

Оглавление
Эстетика как наука. Основные этапы развития эстетической мысли.
Объект и предмет эстетики.
Предмет современной эстетики.
Эстетика как специфическая область гуманитарного знания.
Эстетика как философская наука.
Функции эстетики в обществе.
Единство исторического и теоретического подходов к эстетической проблематике.
Предыстория вопроса.
Периодизация античности как культурной эпохи.
Влияние мифологии на становление эстетических взглядов.
Досократики: пифагорейцы, Гераклит, Демокрит.
Сократ, Платон, Аристотель.
Эстетическая мысль в эпоху эллинизма.
Специфика средневековой эстетики.
Августин Блаженный. Фома Аквинский.
Особенности византийской эстетики.
Проторенессанс. Данте Алигьери.
Периодизация эпохи Возрождения и ее отношение к средним векам.
Отношение эстетиков Возрождения к наследию прошлого.
Гуманизм как основополагающий принцип эстетики Возрождения.
Эстетические взгляды деятелей эпохи Возрождения.
Особенности эстетики барокко.
Рационализм как основа эстетики классицизма.
Никола Буало.
Академизм, стиль ампир.
Просвещение как культурная эпоха.
Английские просветители.
Эстетика французского Просвещения.
Немецкие просветители.
Идеалистическая диалектика немецкой классической эстетики.
Эстетика И. Канта.
Эстетические воззрения Ф. Шиллера.
Эстетика романтизма.
Эстетическая концепция Гегеля.
Специфический философский контекст российской эстетики.
Особенности классицизма в России.
Дальнейшее развитие эстетики в России.
Диссертация Н. Г. Чернышевского “Эстетическое отношение искусства к действительности”.
Эстетические взгляды Ф. Достоевского и Л. Толстого.
Эстетика В.С. Соловьева.
Неотомизм.
Интуитивизм.
Эстетика фрейдизма и прагматизма.
Экзистенциализм.
Неопозитивизм.
Все страницы