Geum.ru

Коваленко Лариса Викторовна, учитель русского языка и литературы моу «Васильчуковская сош» в 1995 году закон

Вид материалаЗакон
Подобный материал:
1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   12

После смерти композитора в 1750 году его музыка была забыта. Интерес к творчеству Баха возник только через сто лет. С тех пор произведения Баха вошли в репертуар практически каждого музыканта, его музыка давно стала классикой. В 1977 был запущен космический корабль «Вояджер», на его борту находится золотой диск с музыкой Баха, которая зазвучит, если этот корабль встретит жизнь на других планетах. Первыми звуками, представляющими человечество другим внеземным цивилизациям, будет «Бранденбургский концерт №2» Иоганна Себастьяна Баха.


Оля Панова «Я не слыхал рассказов Оссиана…»

Комментарий

Под именем Оссиана, кельтского барда, якобы жившего в III веке, шотландский поэт и фольклорист Дж. Макферсон (1736-1796) издал собственные стилизации средневекового фольклора, существенно повлиявшие на формирование эмоциональной атмосферы предромантической литературы.

Скальд – в широком смысле слова то же, что и бард, средневековый поэт-музыкант, сказитель; в узком смысле скальдами называют норвежских и исландских поэтов IX – XIII веков, авторов саг.

Для Мандельштама это суть бытия – вечность. Её чувствовать, постигать, ощущать её звуки способны только те, кому дано «блаженное наследство» - певцы – поэты, музыканты – пророки. Они видят, слышат, понимают сквозь столетия. Они слышат звуки и голоса своих предшественников. Они поют для людей своего времени, но остаются той ниточкой, той связью, тем лучом, который способен соединить культуру, «блаженное наследство – чужих певцов блуждающие сны» прошлого и культуру будущего, они космополитичны не только в пространстве, но и во времени. Оссиан – Мандельштам – некий «скальд чужую песню сложит,/ И как свою её произнесёт».

Смею предположить, Мандельштам в этом стихотворении во второй строфе предрекает свою судьбу: «перекличка ворона и арфы мне чудится в зловещей тишине». В Воронеже в 34 году он был в ссылке, это было его последним музыкальным пристанищем: «Воронеж – ворон, Воронеж – нож» оказался местом, где поэт плодотворно писал.

Валя Дацко Ода Бетховену

Лексический комментарий

В стихотворении важнейшим моментом является повторы слова «огонь» или его синонима «пламя», а также их производные: «Огнепоклонники», «пламенея». В конце стихотворения один раз появляется слово «пламя».

Поэтому тетрадь испепелённая. Поэтому повторяется слово «сердце» - это то, что горит в метафорическом смысле. Поэтому этот смысловой ряд завершает повтор слова «радость». См. биографический комментарий.

Бетховен – мучитель – исполнитель – дивный пешеход – Дионис – муж наивный – как дитя – неизвестный Бог – величавой жертвы пламя – номинации гения Бетховена.

С кем можно глубже и полнее/Всю чашу нежности испить?/Кто может, ярче пламенея,/Усилье воли освятить? – риторические вопросы, утверждающие мысль величия гения Бетховена, антиномичности его творчества.

В этом стихотворении появляется новая интерпретация темы связи поколений: «Тебя назвать не смели греки,/Но чтили, неизвестный бог!»

Биографический комментарий

Людвиг ван Бетховен (1770-1827) родился в немецком городе Бонне. Упорство, независимость, неистощимую работоспособность мальчик унаследовал от своего деда-фламандца. Рано заметив музыкальное дарование маленького Людвига, отец начал обучать его игре на фортепиано и скрипке. Мальчика ставили за клавесин среди ночи, иногда урок продолжался до утра. При таких занятиях любой другой бы возненавидел музыку, но только не Людвиг! Когда мальчику исполнилось 10 лет, он начал учиться у придворного органиста, а в 12 уже мог с успехом заменить его.

В 22 года Бетховен стал одним из самых модных пианистов в Вене. К тому времени он уже создал 20 фортепианных сонат, в том числе, знаменитую «Лунную сонату». Однако судьба готовила ему тяжелое испытание.

Первые признаки ослабления слуха Бетховен почувствовал, когда ему было 26 лет. Но музыканту удалось одержать победу над злым роком. Несмотря на усиливающуюся глухоту, он продолжал сочинять, появилось новое музыкальное произведение — «Героическая симфония». Лишенный возможности слышать, Бетховен сохранил мир звуков в себе самом. Даже живя в нужде, будучи совсем больным, он продолжил работу. Его Девятую (последнюю) симфонию завершает гимн «К радости» на текст оды Фридриха Шиллера.

Жизнь Бетховена — пример мужества, упорной борьбы с невзгодами и бедами. Бетховен был свидетелем и Великой французской революции, и наполеоновских войн, и поры сильнейшей политической реакции. Он не сдавался даже, когда пробил его последний час. Волевой характер и сила духа великого композитора нашли отражение в его творчестве, Бетховен говорил, что «музыка должна высекать огонь из людских сердец».


Вика Легостаева «В тот вечер не гудел стрельчатый лес органа…»

Биографический комментарий

Австрийский композитор-романтик Франц Шуберт прожил недолгую жизнь, полную невзгод и тягот. Его музыка получила признание только после смерти композитора.

Он родился в 1797 году в Вене, в то время являвшейся музыкальной столицей Европы. Учить музыке Франца начали, когда ему еще не исполнилось пяти лет. Свое первое сочинение Шуберт написал в 13 лет. Страсть к музыке захватила юношу целиком, он перестал ходить в церковно-певческую школу, а позднее бросил работу в школе — несмотря на то, что окончил учительскую семинарию. Любовь к музыке оказалась сильнее, Франц целиком отдал себя ее сочинению. Молодой композитор стал автором пяти симфоний, семи сонат и трехсот песен.

После того как отец, рассерженный неповиновением, порвал с сыном, Шуберт оказался практически без средств. Однако уныние не посещало композитора — в эти годы он сочинял музыку без устали, порой даже просыпаясь по ночам, чтобы записать на бумаге новую мелодию. Вокруг Шуберта образовался тесный круг друзей, близких ему по духу. Ими устраивались так называемые «шубертиады» — вечера, посвященный Францу и его музыке. Невысокий и близорукий, застенчивый, но обладавший большим обаянием, Шуберт садился за фортепиано и, взяв несколько аккордов, тут же, на ходу, сочинял музыку. Благодаря этим вечерам многие песни Шуберта получили известность.

Шуберт прожил очень короткую жизнь, он умер от тифа в возрасте 31 года.

Самыми известными сочинениями Шуберта стали циклы песен «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь» и «Лебединая песня». Его песни удивительно красивы, их мелодия тонко передает настроение и содержание. Слушая песни Шуберта, мы представляем себе то бурный звенящий ручей (песня «Ручей»), то таинственный ночной лес («Лесной царь»), то одинокого усталого путника («Скиталец»), то влюбленного юношу, мечтающего о своей даме сердца («Серенада»).


Концерт на вокзале

Лексичесий комментарий

Аониды – музы.

Элизиум – в древнегреческой мифологии область загробного мира, где блаженствуют праведники.


«Жил Александр Герцевич…»

Комментарий

Поводом для создания стихотворения послужило музицирование соседа по московской квартире, где в комнате своего брата поэт получил временное пристанище.

Смыслозвуковая цепочка, связанная с еврейским именем Герц: Herz (нем.) – сердце; Scherz (нем.) – шутка; Scherzo (итал.) – шутка, скерцо.


Рояль

Комментарий

Стихотворение связано с концертом пианиста Г. Нейгауза.

Парламент – ассоциации названий и имён из политической истории Франции XVII и XVIII веков.

Фронда – название, которое получила оппозиция парижского парламента королевскому правительству.

Гора и Жиронда – названия враждующих группировок в Конвенте, парламенте времён французской революции.

Мирабо Оноре – деятель французской революции, прославившийся, в частности, выступлениями в защиту прав третьего сословия.

Голиаф – великан, персонаж библейского мифа.


Горбачёва Наталья «За Паганини длиннопалым…»

5 апреля - июль 1935

Комментарий

Стихотворение написано под впечатлением воронежского концерта скрипачки Галины Всеволодовны Бариновой, состоявшегося 5 апреля 1935 года.

Марина Мнишек – дочь польского магната, благодаря браку с Лжедмитрием I коронованная на московский престол; позже отказалась от царства, но затем вновь претендовала на престол, вступив в брак с Лжедмитрием II. Упоминание её имени, видимо, отсылает к образу Марины Цветаевой, посвятившей своей тёзке ряд стихотворений.


Приложение 6

Самоанализ проведённого урока

Самое главное – подготовка к уроку, то, что называется индивидуально-самостоятельной работой. Подбор «музыкальных» текстов, музыки, обсуждение с каждым чтецом, какая музыка подходит лучше. Выучить стихи – самое элементарное, но главное – как их прочесть. Как выдержать паузу, как попасть в нужный такт, созвучный словам. Когда вступить. Прослушивание фонограмм авторитетных исполнителей. Затем исследование по культуроведческой лексике, которое непременно должен направлять учитель, помогать, советовать, предлагать. Другое дело – что выберет из предложенного арсенала ученик, что узнает из Интернета, как преподнесёт эту информацию.

Начало урока было очень эмоциональным, передающим мысль о рождении звука как первооснове бытия. Всё становится понятным и при скупых комментариях, рождённых учителем.

Всё говорить, конечно, не надо, только то, что сможешь эмоционально донести через сопереживание. Поэтому всё я на уроке и не проговаривала, что-то, под ситуацию конкретного урока и конкретных детей не подходящее, пропускала, что-то добавляла дополнительно. Например, о происхождении кафе «Бродячая собака», о Тенишевском училище, совмещающем несовместимое в преподавании: обучая точным наукам, проводили вечера и концерты, ставя искусство на пьедестал. Это подсказывала интуиция и моё чувство конкретного 11 класса и конкретного урока.

Заочная экскурсия помогла обогатить представление о детстве писателя, Петербурге Серебряного века (См. диск).

Ярким моментом, самым главным, считаю мелодекламацию ребят. Они меня не подвели. Они максимально выразительно для них прочитали стихи. Они слушали музыку, они избегали в чтении монотона, они переживали стихи, сопереживая лирическому герою.

Ваня сам недавно сочинил стихи об осени, о дожде. Ему я поэтому предложила стихотворение «Дождик ласковый, тихий и тонкий…». Это даёт возможность почувствовать свою значимость, «постояв рядом с великими». Поэтому Ваня это стихотворение считает самым музыкальным у Мандельштама.

Лучшей находкой считаю мелодекламацию Жени Горбачёва стихотворения «Пешеход». Он обладает красивым басом, он – главный чтец нашей школы, он тонко чувствует музыку. У Жени складываются странные отношения с литературой. Не любит читать, не любит быть чтецом, не любит музыку. Но он способен тонко чувствовать и литературу, и музыку. Женя любит географию, мечтает жизнь связать с лесом – это практически нацеленный человек. Но, возможно, компетентностный подход в том и состоит? Вот так неоднозначно и интересно складываются у ребят отношения с предметом. Бывает – наоборот. Любит, но не может или может, но не так, как Женя. Я так никогда бы не смогла прочесть стихотворение «Пешеход», это точно.

Лучше представить личность Мандельштама помогло стихотворение «Это какая улица?», где и самоирония и грусть, сарказм, конфликт с Советской властью. Слайд Воронежской улицы, где жил Мандельштам помог закрепить образ.

Воспитательным моментом на уроке в его финале было сообщение учителя о том, как Мандельштам слушал музыку. Мандельштамовское категоричное «Или читать, или слушать музыку» прозвучало вразрез мнению ребят: под музыку они начали плодотворно творить.

За этот сдвоенный урок ребята пережили целую жизнь…


Приложение 7

«Среди миров…»

(Любовь в лирике поэтов XX и XI века)

Вечер, посвящённый 8 Марта


К вечеру вместе с девочками подбирали стихи, предлагали юношам-старшеклассникам. Некоторые стихотворения не приживались, приходилось заменять другими. Но всё же так приятно – получать к 8 Марта такие подарки от мужчин. Поэтический вечер о любви. Любовь представленная как многогранный кристалл, яркая и вечная…И опять моя любимая мелодекламация.

Цели: привлечь к творчеству поэтов внимание учащихся,

дать почувствовать красоту и значимость звучащего слова;

соединить два мира и два века: XX столетие и XI,

восстановить цепь единого хода времени, установить закономерности человеческой жизни в переходную эпоху, поразмышлять об общности человеческих судеб не примере любовной лирики.

1 этап. Анализ стихотворений, введение двух персонажей, ведущих диалог о любви. Заинтересованно и эмоционально общаться с текстом.

Воспитательная задача: формирование культуры человеческих взаимоотношений.

2 этап. Создание видеообраза стихотворения, позволяющий наглядно увидеть героев, мир, в котором они живут, дать им возможность заговорить, воспроизвести музыку их взаимоотношений. Восприятие стихотворения начинает получать объёмное выражение. Стихотворение воспринимается как многогранный и многоцветный мир, постичь который можно не только аналитически, но и сенсорно.

Художники, чтецы, музыканты, аниматоры.

Видеообраз некоторых стихотворений создавался благодаря рисункам, фотографиям, иллюстрациям, взятым из Интернета.

3 этап. Чтецам необходимо найти нужную интонацию, выбрать темп, скорость и громкость чтения, создать свой речевой художественный образ персонажей.

Ход вечера

1. Танец «Ча-ча-ча». Выступает танцевальный коллектив.

- Когда у человека эмоции плещут через край, он не слишком способен задумываться о подборе лексики, опьянённый, он использует просторечные слова с ярко выраженной эмоциональной окраской, иронической, негативной.

-Пусть так, ведь это оправдано поэтическим замыслом. Часто это связано с наступлением весны, с ожиданием любви.


Пробуждение весны (С.Чёрный) Саша Рыженко

Вчера мой кот взглянул на календарь

И хвост трубою поднял моментально,

Потом подрал на лестницу как встарь,

И завопил тепло и вакханально:

"Весенний брак, гражданский брак -

Спешите, кошки, на чердак!"


И кактус мой - о, чудо из чудес!-

Залитый чаем и кофейной гущей,

Как новый Лазарь, взял да и воскрес

И с каждым днем прёт из земли все пуще.

Зеленый шум... Я поражен,

"Как много дум наводит он!"


Уже с панелей слипшуюся грязь,

Ругаясь, скалывают дворники лихие,

Уже ко мне зашел сегодня "князь",

Взял теплый шарф и лыжи беговые...

"Весна, весна! - пою, как бард,-

Несите зимний хлам в ломбард".


Сияет солнышко. Ей-богу, ничего!

Весенняя лазурь спугнула дым и копоть.

Мороз уже не щиплет никого,

Но многим нечего, как и зимою, лопать...

Деревья ждут... Гниет вода,

И пьяных больше, чем всегда.


Создатель мой! Спасибо за весну!

Я думал, что она не возвратится,-

Но... дай сбежать в лесную тишину

От злобы дня, холеры и столицы!

Весенний ветер за дверьми...

В кого б влюбиться, черт возьми?

- Герои нашего разговора – ОН и ОНА, его к ней отношение. Посмотрим, изменилось ли что-нибудь в этой вечной теме. Послушаем стихи писателей разных веков – прошлого XX и нашего XI века.

- Высокое чувство, любовь, которым связаны ОН и ОНА, неподвластно ни времени, ни испытаниям, оно многолико, неисчерпаемо, - вечно.


Я. - Наша основная часть вечера – поэтическая. Мы его проведём в виде конкурса. В нём участвуют мальчики. Поможет выбрать лучшего чтеца компетентное жюри.

- Представление жюри (Жаринов Николай Викторович, Куянова Любовь Ивановна, Миникеева Марьяна Александровна)

2. - Февраль 1910 года: написано стихотворение Блока «Вдвоём». В этих стихах особенная музыка, неповторимые интонации. Звучала реальная музыка, кроме воображаемой. В.А.Щеголева исполняла цыганские романсы. Поэт рисует пленительный портрет певицы. В его стихотворении героиня названа по имени.

- Поэт суров, почти жесток к своей героине, к женщине, которой он невольно любуется. Он сообщает о состоянии её души в минуты страсти.

- А она потом, в своих воспоминаниях признается, что была безнадежно влюблена, как и многие из тех, с кем ему довелось столкнуться в те дни. И он не пытается скрыть от нас этой страсти женской души. Страсть эта роковая и жуткая окрашена в черный цвет на фоне белого холода и метели.


Вдвоём А.Блок Валентин Кушнир

Черный ворон в сумраке снежном,

Черный бархат на смуглых плечах.

Томный голос пением нежным

Мне поет о южных ночах.


В легком сердце - страсть и беспечность,

Словно с моря мне подан знак.

Над бездонным провалом в вечность,

Задыхаясь, летит рысак.


Снежный ветер, твое дыханье,

Опьяненные губы мои...

Валентина, звезда, мечтанье!

Как поют твои соловьи...


Страшный мир! Он для сердца тесен!

В нем - твоих поцелуев бред,

Темный морок цыганских песен,

Торопливый полет комет!


3.

- Максимилиан Волошин о лирике Брюсова: «Надо знать географические, климатические и моральные условия, в которых развивался его талант. Надо знать, что он рос в Москве на Цветном бульваре, в характерном мещанском доме с большим двором, заваленным в глубине старым железом, бочками и прочим хламом. Как раз в этом месте в Цветной бульвар впадает система уличек и переулков, спускающихся с горы, кишмя кишащей кабаками, вертепами, притонами и публичными домами. (Улицы его полны пьяными и безобразными сценами, он весь проникнут запахами сифилиса, вина и проституток.)

Вся юность Валерия Брюсова прошла перед дверьми Публичного Дома. …он … попытался воплотить в стихе. Это было большое дерзновение, потому что в этой области у него не было предшественников и все традиции русской поэзии были против него, тем более, что он не искал здесь ни морали, ни жалости, а художественных обобщений и правды.»

Женщине В.Брюсов Артём Бондаренко

Ты - женщина, ты - книга между книг,

Ты - свернутый, запечатленный свиток;

В его строках и дум и слов избыток,

В его листах безумен каждый миг.

Ты - женщина, ты - ведьмовский напиток!

Он жжет огнем, едва в уста проник;

Но пьющий пламя подавляет крик

И славословит бешено средь пыток.


Ты - женщина, и этим ты права.

От века убрана короной звездной,

Ты - в наших безднах образ божества!


Мы для тебя влечем ярем железный,

Тебе мы служим, тверди гор дробя,

И молимся - от века - на тебя!


4.

- Наверное, не вызовет сомнений предположение, что наиболее частотными в лексиконе женщин будут слова: дом, дети, быт, мужчины. В лексиконе же мужчин будут преобладать слова: карьера, работа, успешность, машины, компьютеры, женщины.

- Что касается поэтического творчества, то частота употребления слов одного поля будет примерно одинакова.

Вот, что пишет С. Маковский о своём знакомстве с семьёй Гумилева-Ахматовой: "Я встретил молодых тогда в Париже. Затем мы вместе возвращались в Петербург. В железнодорожном вагоне, под укачивающий стук колёс, легче всего разговориться "по душе". Анна Андреевна меня сразу заинтересовала, и не только в качестве законной жены Гумилева, повесы из повес, у которого на моих глазах столько завязывалось и развязывалось романов "без последствий". - Но весь облик тогдашней Ахматовой, высокой, худенькой, тихой, очень бледной, с печальной складкой рта, вызывал не то растроганное любопытство, не то жалость. По тому, как разговаривал с ней Гумилёв, чувствовалось, что он её полюбил серьёзно и гордится ею. Что она была единственной - в этом я и теперь убеждён. …

Ахматовой (насколько помню) он посвятил открыто всего одно стихотворение, зато сколько стихотворений, куда более выразительных, сочинил, не называя её, но они явно относятся к ней и к ней одной. Перечитывая эти стихи, можно восстановить драму, разлучившую их так скоро после брака, и те противоречивые чувства, какими Гумилев не переставал мучить и её, и себя; в стихах он рассказывал свою борьбу с ней и несравненное её очарование, каясь в своей вине перед ней.

Напомню только о Гумилёвском портрете "Она", которых он мог написать, конечно, только с Ахматовой.

Трещина в отношениях стала заметнее после его возвращения из Африки.

Отстаивая свою "свободу", он на целый день уезжал из Царского, где-то пропадал до поздней ночи, и даже не утаивал своих "побед"…Ахматова страдала глубоко. В её стихах, тогда написанных, но напечатанных позже (вошли в сборники "Вечер", "Четки"), звучит и боль от её заброшенности, и ревнивое томление по мужу.

Анна Андреевна неизменно любила мужа, а он? Любил и он… насколько мог. Но занятый собою, своими стихами и успехами, заперев в клетку её, пленную птицу, он свысока утверждал своё мужское превосходство, следуя Ницше, сказавшему: "Мужчина - воин, а женщина для отдохновения воина"… Подчас муж-воин проявлял и жестокость, в которой потом каялся.

Но всему приходит конец, даже любовному долготерпению. Случилось то, что должно было случиться. После одного из своих "возвращений" он убедился, что теряет жену".


4.

Она Н.Гумилёв Женя Горбачёв


Я знаю женщину: молчанье,

Усталость горькая от слов,

Живет в таинственном мерцаньи

Ее расширенных зрачков.

Ее душа открыта жадно

Лишь медной музыке стиха,

Пред жизнью дольней и отрадной

Высокомерна и глуха.