Учебные программы дисциплин кафедры «дизайн» специальности 070601 «Дизайн» («Графический дизайн») направления 070600 «Дизайн» Форма обучения: очная

Вид материала

Документы

Содержание 3.5. Формы текущего контроля. Основы формообразования в учебном рисунке. Основные принципы перспективного построения пространства Изобразительные средства и приемы рисования головы человека с гипсовых слепков и живой натуры. Изобразительные средства и приемы рисования головы человека с гипсовых слепков и живой натуры. Основы пластической анатомии, изобразительные приемы и правила рисования фигуры человека. Основы пластической анатомии, изобразительные приемы и правила рисования фигуры человека. Роль композиции в решении художественных задач в портретном рисунке. Тематические постановки. Фигура в пространстве Специфика графического дизайна в рисунке. Специфика графического дизайна в рисунке. 3.6. Самостоятельная работа 4.1. Рекомендуемая литература. 4.1.2. Дополнительная литература. 4.2. Средства обеспечения дисциплины. Опд. ф. 04. живопись Вид учебной работы 1. Цели и задачи дисциплины.

Подобный материал:

• Программа дисциплины гсэ. Психология и педагогика для студентов специальности 070601, 5601.49kb.
• Программа преддипломной практики по специальности 070601. 00 «Дизайн» специализации, 127.6kb.
• Программа дисциплины гсэ. Эстетика для студентов специальности 070601 «Дизайн» («Графический, 231.01kb.
• Программа дисциплины опд. Ф. 04. Живопись для студентов специальности 070601 «Дизайн», 337.91kb.
• Программа дисциплины сд. Ф. 14 История декоративно-прикладного искусства для студентов, 117.08kb.
• Программа дисциплины опд. Ф. 01. История культуры и искусств для студентов специальности, 519.85kb.
• «Морфология сказки и мифа», 49.99kb.
• Программа дисциплины сд. Ф 03. Проектирование в графическом дизайне (интернет-технологии, 195.83kb.
• Программа по дисциплине «Основы формирования визуальной идентичности» для специальности, 196.43kb.
• Программа дисциплины сд. Ф 02. Проектирование в графическом дизайне (плакат) для студентов, 95.45kb.

3.3. Лабораторный практикум

Не предусмотрен.


3.4. Курсовые проекты (работы)

Не предусмотрены.


^ 3.5. Формы текущего контроля.

Раздел	Форма контроля	Неделя
семестр ^ Основы формообразования в учебном рисунке.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	4 9 13 17
2. семестр
^ Основные принципы перспективного построения пространства	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	3 7 12 15
3.семестр
^ Изобразительные средства и приемы рисования головы человека с гипсовых слепков и живой натуры.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	4 9 13 17
4.семестр
^ Изобразительные средства и приемы рисования головы человека с гипсовых слепков и живой натуры.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	3 7 12 15
5.семестр
^ Основы пластической анатомии, изобразительные приемы и правила рисования фигуры человека. Верхние и нижние конечности.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	3 6 9 17
6.семестр
^ Основы пластической анатомии, изобразительные приемы и правила рисования фигуры человека. Верхние и нижние конечности.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	3 7 12 15
7.семестр
^ Роль композиции в решении художественных задач в портретном рисунке.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	4 9 13 17
8.семестр
^ Тематические постановки. Фигура в пространстве	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	3 7 12 15
9.семестр
^ Специфика графического дизайна в рисунке.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	4 9 13 17
10 семестр
^ Специфика графического дизайна в рисунке.	Промежуточные и итоговый просмотр работ.	3 7 12 15

^ 3.6. Самостоятельная работа

Курс 1 Ежедневные зарисовки и наброски (не менее 20 шт.) Зарисовки бытовых предметов.	Линейно-конструктивный рисунок с условным тоном. Выразить линии. (А3, 5шт., кар.). Зарисовки животных. Свободный формат, свободный материал. Стопка книг. Перспектива. Линейно-конструктивный рисунок (А2- 2шт.,кар.). Композиция интерьера, 2 шт. Зарисовки комнатных растений. Силуэт, линия, пятно (5шт А-4). Зарисовки комнатных растений. Силуэт, линия, пятно (5шт А-4). Зимний пейзаж (А-3,3 шт). Натюрморт «Мой рабочий стол» (А-2, 2-3 тона, композиция ) Пейзаж – рисующий черный, рисующий – белый ( А-3 по 3 шт каждого). Натюрморт с цветком (с лампой) в 3 тона ( А-2). Интерьер со стулом (табуреткой).Линейно-конструктивное решение Интерьер с окном (А-2 тушь, м/материал.).	8 часа
Курс 2 Наброски и зарисовки различным материалом не менее 20 шт. еженедельно.	Зарисовки частей лица человека (глаза, уши, нос, рот.) в разных поворотах ( А 3 х 4 шт., кар.). Зарисовки головы человека разного возраста, в разных поворотах и ракурсах. (А3 не менее 10 шт . еженедельно (задача – анатомическая ,образ, характер.) Тематический интерьер («У бабушки в деревне», «Чердак », «Мастерская», «Молодежный клуб» и т.д. ( комп.образ. мышление А-2 2 гуаш, мягкий материал ,акв и т.д.). Пейзаж «Ритмы леса» ( 3шт.,А3). Натюрморт в интерьере А2, 2-3 тона. Зарисовки домашних животных в течение семестра (А-3, кар., тушь, кисть ). Еженедельно – наброски фигуры человека в покое и движении А-4, любой материал. Зарисовки головы человека в разных ракурсах. Портреты людей разных возрастов (А 2 х 3 шт., карандаш, м / м , тушь). Интерьер –композиционное решение, образность, выразительность (от А-3, 2 варианта карандаш , м/материал; тушь, гуашь, акварель).Интерьер, как светотеневое единство. Зарисовки головы человека с ярко выраженной портретной характеристикой (не менее 10 шт. ,А 3, карандаш, м / м, тушь, гуашь, акварель ). Автопортрет у окна (боковое освещение , А 3, кар.) Автопортрет. Искусственное точечное освещение (А 3, кар.) Серия «Городской пейзаж», «Ритмы города» 4 шт, А-3.	8 часа
Курс 3 Еженедельно – наброски фигуры	Зарисовки верхних конечностей (кисти рук в разных возрастов, А 3 х 5 шт. Копии рисунков верхних и нижних конечностей мастеров ( А-3, 2 шт.). Зарисовки нижних конечностей (А 3 х 2 шт., кар.). Портретные зарисовки с выявлением образа (портретная характеристика, выразительность, А-3,4 не менее 10 шт.). Композиция интерьера (ритм. организация пространства А-3,4). Натюрморт на окне(ритм, графическое единство, А-2. Портрет с руками, А-2. Зарисовки головы с плечевым поясом в различных ракурсах и поворотах. Портретные зарисовки А-3, 10 шт. Серия пейзажей на ритм, организацию пространства (пятно, линия, А-3,4 шт.) Портрет с руками ( А-2, карандаш, конструктивное решение;А-2, м/м, тушь, гуашь). Фигура в интерьере (А-2, карандаш, единство светового воздействия среды; А-2 ритмические и композиционные связи 2-3 тона, гуашь, тушь). Натюрморт в интерьере (связь предмета и пространства; подчинение среды пространству или пространство среде, А-2 матер. любой4.).).	8 часа
Курс 4 Зарисовки одетой фигуры человека в разных техниках (А-3, 10 шт., гуашь, тушь, м/м, акварель).	Зарисовки обнаженной фигуры с врисовыванием скелета (3-4 шт.,А- 2). Натюрморт раскрывающий внутренний мир автора (его интересы, увлечения. Главная задача– композиционная выразительность, А-2, 2-3 тона, свободная техника. Портрет друга (портрет пожилого человека, А-2). Фигура в интерьере (серия работ с композиционным решением, А-2,А-3, гуашь 2-3 тона). Человек в предметном окружении. а) подчинение среды человека (портретная характеристика). б) подчинение человека среде (человек, как часть пространства). Портрет с руками (люди разных возрастов). Композиционное решение с акцентами на разные выразительные средства. а) линия, б) силуэт, в) фактура. Фигура в интерьере. (Композиционное решение, тематическая направленность «Завтрак», «Мастерская», «Библиотека»,А-2,гуашь, ряд подготовительных эскизов).	8 часа
Курс 5 натюрморт, как творческая работа. (Графическое решение от А-1 ,тушь, гуашь, акварель, возможно введение цвета, коллаж).	Портрет с руками. (пластическая выразительность, психологическая характеристика, А-2). Портрет. (А-2, А-3). а) реалистическое изображение(конструкция пластика головы); б) выявление образа (возможные пути решение через гротескное изображение, ритм, линейное или тоновое решение, выразительность фактуры). Фигура. (А-2,А-4, 10 шт.). а) на фоне окна (взаимосвязь с пейзажем за окном, предметами на подоконнике. б) в тематическом предметном окружении. в) на фоне плоскости с различными фактурными поверхностями. Портрет. Образ, психологическая характеристика, пластическая выразительность, (2-3шт, А-2,3, любой материал). Интерьер с фигурой, взаимосвязь фигуры и пространства, (граф. решение, возможно введение цвета,3-4 шт., А-2,3). Натюрморт (серия). Образ и пластическая выразительность (формат, материал любой, 3-4 шт.). Фигура человека. Декоративно-плоскостной метод изображения (варианты графического решения 8-10 шт., А-1).	8 часа

^ 4.1. Рекомендуемая литература.

4.1.1. Основная литература.

1. Николай Ли. Основы учебного академического рисунка. М, 2005, (Библиотека ИАТЭ, 12 экз.).


^ 4.1.2. Дополнительная литература.

1. Паранюшкин Р.В. Техника рисунка. Учебное пособие для худ.специальностей.Р / Д.,Феникс,2002.
   
2. Паранюшкин Р.В. Композиция. Серия «Школа изобразительных искусств», Р / Д,:Феникс, 2001.
   
3. Энциклопедия художника. Астрель, М.:,2002.
   
4. Хоссе М. Парамон. Как рисовать фигуру человека. Арт-родник,М.,2002.
   
5. Все о технике: Рисунок. Справочник для художников.Арт-родник, М.: 2002.
   
6. Кулебакин Г.И. Рисунок и основы композиции .М.,Высшая школа, 1983.
   
7. Пучков А.С., Триселев А.В. Методика работы над натюрмортом.М.,Просвещение,1982.
   
8. Рабинович М.Ц. Пластическая анатомия и изображение человека на ее основах.Изд.2,перераб. И доп., М., Изобразительное искусство,1985.
   
9. Мир шедевров.Тулуз-Лотрек.Изд.центр «Классика»,1998.
   
10. Дюрер.Акварели и рисунки.Ян Бергер.Арт-родник.М.,2002.
    
11. Нере Ж. Микеланджело.Арт-родник,Кельн,2001.
    
12. Серов В. Мир шедевров. Изд.центр «Классика»,М.,1998.
    
13. Соловьев А.М., Смирнов Г.Б., Алексеева Е.С. Учебный рисунок. М., Искусство, 1953.
    
14. Рисунок. Учебные постановки. М., Изд. Академии художеств СССР, 1960.
    
15. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. Рисунок. Живопись. Композиция. М., Просвещение, 1969.
    
16. Дейнека А.А. Учитесь рисовать. Беседы с изучающими рисование. М., Изд. Академии художеств СССР, 1961.
    
17. Ростовцев Н.Н. Академический рисунок. М., Просвещение, 1973.
    
18. Радлов Н.Э. Рисование с натуры. М., Художник, РСФСР, 1978.
    
19. Копейкин М.С., Королев В.А., Пентешин И.М. Материалы и техника рисунка. Учебное пособие для художественных вузов. М., Изобразительное искусство, 1984.
    
20. Сидоров А.А. Рисунки старых русских мастеров. М., Изд. Академии Наук СССР,1956.
    
21. Соловьев А. М., Смирнов Г.Б., Алексеева Е.С. Учебный рисунок. М., Искусство,1953.
    
22. Учебный рисунок: Учебное пособие для художественных вузов под ред.Королева В.А., М., Изобразительное искусство, 1981.
    
23. Сысоева В. Сюжеты и образное мышление художника. Художник, № 8, 1972.
    
24. Аксенов К.Н. Рисунок. В помощь начинающему художнику-оформителю.М., Плакат, 1987.
    
25. Бутник- Сиверский Б. С. Советский плакат эпохи гражданской войны 1918-1921. М., Изд. Всесоюзной книжной палаты, 1961.
    
26. Плакат в рабочем строю. М., Плакат, 1982.
    
27. Дейнека А.Л. Жизнь, искусство, время. Художник РСФСР, 1974.
    
28. Козлов Н.Г. Композиция. М.: Просвещение, 1968.
    
29. Готфрид Баммес . Изображение фигуры человека. Пособие для художников, преподавателей и учащихся. Изд. Фольк унд Виссен, Берлин, 1984.
    
30. Рабинович М.Ц. Пластическая анатомия и изображение человека на ее основах.Изд. 2, перераб. и дополн., М.: Изобразительное искусство, 1985.
    
31. Советский станковый рисунок. М.: Советский рисунок, 1981.
    

^ 4.2. Средства обеспечения дисциплины.

1. Методический фонд.
   
2. Работы студентов из фонда.
   

5. Материально-техническое обеспечение дисциплины.

1. Аудитории, рассчитанные на работу 12-14 студентов одновременно, на каждого из которых должно приходиться по 2 кв.м.
   
2. Мольберты в комплекте для работы студентов с натуры (стоя и сидя).
   
3. Планшеты заданного формата.
   
4. Софиты для освещения натурных постановок.
   
5. Подставки различных конструкций и размеров для натурных постановок.
   
6. Предметы и драпировки натюрмортного фонда.
   

^ ОПД. Ф. 04. ЖИВОПИСЬ

Программу разработали: Е.Н. Петяева, старший преподаватель,

Н.О. Хмель, старший преподаватель.

^ Вид учебной работы	Всего часов	Семестры Семестры
1 1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
Общая трудоемкость дисциплины	660	70	62	70	62	70	62	70	62	70	62
Аудиторные занятия	660	68	60	68	60	68	60	68	60	68	60
Лекции	-
Практические занятия и семинары	640	68	60	68	60	68	60	68	60	68	60
Лабораторные работы	-
Курсовой проект (работа)	-
Самостоятельная работа	20	2	2	2	2	2	2	2	2	2	2
Расчетно-графические работы	-
Вид итогового контроля (зачет, экзамен)	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен	экза мен

^ 1. Цели и задачи дисциплины.


Цель дисциплины – обучение студентов основам теории, методики и практики искусства живописи применительно к задачам образования дизайнеров через раскрытие эстетической сущности предметов и явлений окружающей действительности, в которой будущий художник-дизайнер черпает вдохновение для создания своих произведений; изучение студентами законов объемно-пространственных, перспективных построений в живописи, композиционных законов построения живописного изображения; ознакомление студентов с основами теоретических положений декоративной живописи (понимания декоративности как совокупности особых качеств произведения искусства, проявлений декоративности в произведениях станкового и декоративно-прикладного искусства); развитие художественно-образного мышления и эстетического вкуса будущих дизайнеров, чувства цвета и гармоничных колористических сочетаний, зрительную память, воображение и фантазию, плоскостно-орнаментальное видение натуры; формирование научного мировоззрения.

Задачи дисциплины – формирование у студентов практических навыков по овладению живописным мастерством, различными техниками и технологией живописи, методами плоскостно-декоративной живописи во взаимосвязи с задачами специальной композиции на основе изучения теоретических основ курса, произведений художников отечественного и зарубежного изобразительного искусства.

Изучение данного курса базируется на следующих дисциплинах: философия, эстетика, рисунок, композиция, физика и химия цвета и технология восприятия (с основами колористики), пластическая анатомия.

Основные положения дисциплины должны быть использованы в дальнейшем при изучении следующих дисциплин: композиция, история орнамента, печатная графика, основы иллюстрирования, фирменный стиль.