Geum.ru

Черкашина-губаренко му­ЗИ­ка І те­атр на пе­РЕ­хре­С­ті епох му­ЗЫ­ка и те­атр на пе­РЕ­крё­С­Т­ке вре­мён

Вид материалаДокументы

Содержание


У кон­це­р­т­но­му за­лі
На укра­и­н­с­ко-­аме­ри­ка­н­с­кий лад
Грипп ис­кус­с­т­ву не по­ме­ха
Про­гу­л­ки по ита­лии
Подобный материал:
1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   ...   17
^ У КОН­ЦЕ­Р­Т­НО­МУ ЗА­ЛІ

ЛЁД ТРО­НУ­Л­СЯ, ГО­С­ПО­ДА!

Это был на­сто­я­щий, да­в­но ожи­да­е­мый пра­з­д­ник. Не по­мню, что­бы в сте­нах На­ци­о­на­ль­ной фи­ла­р­мо­нии слу­ша­те­ли так го­ря­чо, с та­ким эн­ту­зи­а­з­мом при­ни­ма­ли се­рь­ё­з­ную сим­фо­ни­че­с­кую про­гра­м­му, пред­ста­в­лен­ную сво­и­ми, ки­е­в­с­ки­ми му­зы­ка­н­та­ми. В пе­р­вом от­де­ле­нии на афи­ше сто­я­ло но­вое для бо­ль­шин­с­т­ва имя мо­ло­дого скри­па­ча, уче­ни­ка Бо­го­да­ра Ко­то­ро­ви­ча, ас­пи­ра­н­та На­ци­о­на­ль­ной Му­зы­ка­ль­ной ака­де­мии Укра­и­ны им. П. Чайковского Оле­ся Се­м­чу­ка. В ан­са­м­б­ле с за­слу­жен­ным ко­л­ле­к­ти­вом, На­ци­о­на­ль­ным сим­фо­ни­че­с­ким ор­ке­с­т­ром Укра­и­ны под управ­ле­ни­ем Вла­ди­ми­ра Си­ре­н­ко, он сы­г­рал Скри­пи­ч­ный кон­церт Бра­м­са – про­и­з­ве­де­ние, вхо­дя­щее в пя­те­р­ку на­и­бо­лее иг­ра­е­мых боль­ших кон­це­р­тов для скри­п­ки кла­с­си­ков ми­ро­во­го му­зы­ка­ль­но­го ис­кус­с­т­ва. Ин­те­р­п­ре­та­ция та­ко­го ма­с­ш­та­б­но­го по­ло­т­на с его яр­ки­ми ко­н­т­ра­с­та­ми, за­жи­га­те­ль­но­с­тью ос­т­рых ри­т­мов, эф­фе­к­т­ной ви­р­ту­о­з­но­с­тью и то­н­ким изы­с­кан­ным ли­ри­з­мом все­гда слу­жит ме­ри­лом зре­ло­с­ти и ма­с­тер­с­т­ва му­зы­ка­н­та. Олесь Се­м­чук сы­г­рал Бра­м­са не то­ль­ко ма­с­те­р­с­ки, но ещё и по­-сво­е­му: те­м­пе­ра­ме­н­т­но, уве­рен­но, вдо­х­но­вен­но. Он про­де­мо­н­с­т­ри­ро­вал пре­кра­с­ные ка­че­с­т­ва со­ли­с­та-­ви­р­ту­о­за, чей ин­с­т­ру­мент зву­чит на­сы­щен­но и по­лно­ве­с­но.

Ор­кестр уда­ч­но по­дде­р­жи­вал при­по­д­ня­тый эмо­ци­о­на­ль­ный то­нус ин­те­р­п­ре­та­ции со­ли­с­та, хо­тя да­ле­ко не всё вы­г­ля­де­ло аку­с­ти­че­с­ки вы­ве­рен­ным, эк­с­п­рес­сия и те­м­пе­ра­мент не все­гда ура­в­но­ве­ши­ва­лись при­су­щим му­зы­ке Бра­м­са иде­а­ль­ным чув­с­т­вом пла­с­ти­че­с­кой фо­р­мы. Од­ной из при­чин это­го яв­ля­ю­т­ся усло­вия ре­пе­ти­ци­он­ной ра­бо­ты, в ко­то­рые по­ста­в­лен ве­ду­щий сим­фо­ни­че­с­кий ко­л­ле­к­тив Укра­и­ны. Как ни стран­но это зву­чит, но ор­кестр не име­ет сво­е­го ре­пе­ти­ци­он­но­го по­ме­ще­ния, как нет у не­го и соб­с­т­вен­но­го кон­це­р­т­но­го за­ла. Пе­ре­гру­жен­ный по­все­д­не­в­ной ра­бо­той Ко­лон­ный зал фи­ла­р­мо­нии им. Н. Лысенко на се­го­д­ня­ш­ний день са­мый пре­сти­ж­ный в сто­ли­це – не ча­с­то пре­до­с­та­в­ля­ет во­з­мо­ж­ность вы­с­ту­пить в его сте­нах На­ци­о­на­ль­но­му сим­фо­ни­че­с­ко­му. К то­му же в са­мом за­ле про­во­ди­т­ся то­ль­ко од­на, ге­не­ра­ль­ная, ре­пе­ти­ция пе­ред кон­це­р­том, в те­че­ние ко­то­рой про­с­то не ос­та­е­т­ся вре­ме­ни тща­те­ль­но вы­ве­рить аку­с­ти­че­с­кий ба­ланс и от­ра­бо­тать де­та­ли.

Кон­церт Бра­м­са, от­к­ры­в­ший ве­чер, стал пре­лю­ди­ей к гла­в­но­му его со­бы­тию – на­ча­лу за­ду­ман­но­го ны­не­ш­ним ру­ко­во­ди­те­лем ор­ке­с­т­ра Вла­ди­ми­ром Си­ре­н­ко ци­к­ла «Все сим­фо­нии Ма­ле­ра», на по­лную ре­а­ли­за­цию ко­то­ро­го отво­ди­т­ся два го­да. Да­та от­к­ры­тия ци­к­ла вы­б­ра­на не слу­чай­но. Ро­в­но 110 лет на­зад в Бу­да­пе­ш­те под управ­ле­ни­ем ав­то­ра впе­р­вые бы­ла пред­ста­в­ле­на пу­б­ли­ке Пе­р­вая сим­фо­ния Гу­с­та­ва Ма­ле­ра. Это бы­ло зна­ме­на­те­ль­ное пре­вра­ще­ние вы­да­ю­ще­го­ся ав­с­т­рий­с­ко­го ди­ри­жё­ра и ком­по­зи­то­ра, ко­то­ро­го вско­ре при­чи­с­лят к но­ва­то­рам-­бу­ди­те­лям, к не­м­но­гим ми­ро­вым му­зы­ка­ль­ным ге­ни­ям. А 90 лет на­зад, в де­ка­б­ре 1909 го, ав­тор про­ди­ри­жи­ру­ет сво­ей Пе­р­вой сим­фо­ни­ей в по­сле­д­ний раз. Про­и­зой­дёт это в Нью-­Йо­р­ке, ку­да Ма­лер был при­гла­шен во­з­г­ла­вить ор­кестр Нью-йоркской фи­ла­р­мо­ни­и. На­ко­нец, ещё од­но па­мя­т­ное со­бы­тие – сто­ле­тие вы­хо­да в свет пе­р­во­го из­да­ния сим­фо­ни­и.

С этих пор сим­фо­нии Ма­ле­ра счи­та­ю­т­ся про­б­ным ка­м­нем для ка­ж­до­го ор­ке­с­т­ро­во­го ко­л­ле­к­ти­ва и са­мым се­рь­ё­з­ным ис­пы­та­ни­ем та­ла­н­та ди­ри­жё­ра, бе­ру­ще­го­ся их ис­по­л­нять. Ка­ж­дая из де­вя­ти сим­фо­ний Ма­с­те­ра та­ит осо­бые тру­д­но­с­ти, ибо от­к­ры­ва­ет це­лый мир во­з­вы­шен­ных и ни­з­мен­ных, при­чу­д­ли­вых и эк­с­та­ти­че­с­ки при­по­д­ня­тых, тра­ги­че­с­ки из­ло­ман­ных и про­ни­зан­ных вы­с­шим ре­ли­ги­о­з­ным во­с­то­р­гом об­ра­зов. Ка­ж­дая из его стра­с­т­ных сим­фо­ни­че­с­ких ис­по­ве­дей по­до­бна бо­ль­шо­му ро­ма­ну с пе­ре­пле­те­ни­ем су­деб, на­ло­же­ни­ем и сто­л­к­но­ве­ни­ем сю­же­т­ных ли­ний, со­че­та­ни­ем не­бы­ва­ло­го эпи­че­с­ко­го ра­з­ма­ха и про­ни­к­но­ве­ния в тай­ны ду­ше­в­ных пе­ре­жи­ва­ний. А ес­ли ди­ри­жёр и ор­кестр де­р­за­ют об­ъ­я­вить ма­ле­ро­в­с­кий цикл, зна­чит, они хо­ро­шо осо­з­на­ют, тво­р­че­с­кий про­ект ка­кой сло­ж­но­с­ти и сте­пе­ни ответ­с­т­вен­но­с­ти бе­ру­т­ся осу­ще­с­т­вить.

Из­ве­с­т­но, ка­кие сму­т­ные вре­ме­на ещё не­да­в­но пе­ре­жи­вал ве­ду­щий сим­фо­ни­че­с­кий ко­л­ле­к­тив Укра­и­ны. Из бе­с­п­ло­д­ных ра­з­би­ра­тельств вну­т­ри ко­л­ле­к­ти­ва, битв с ди­ри­жё­ра­ми и му­зы­ка­ль­ны­ми на­ча­ль­ни­ка­ми ор­кестр вы­шел с бо­ль­ши­ми по­те­ря­ми ка­че­с­т­ва, во мно­гом утра­тив пре­жний вы­со­кий ав­то­ри­тет в сре­де му­зы­ка­н­тов и слу­ша­те­лей. До­л­го ожи­да­е­мое на­з­на­че­ние мо­ло­дого эне­р­ги­ч­но­го ру­ко­во­ди­те­ля на­ко­нец со­с­то­я­лось. Вла­ди­мир Си­ре­н­ко вы­б­рал един­с­т­вен­но ве­р­ный путь «ле­че­ни­я» хро­ни­че­с­ких бо­ле­з­ней. Спло­тить ко­л­ле­к­тив, по­днять его ма­с­тер­с­т­во и са­мо­ува­же­ние во­з­мо­ж­но лишь на ос­но­ве со­в­ме­с­т­но­го тво­р­че­с­т­ва.

Вну­ша­ю­щим на­де­ж­ды тво­р­че­с­ким све­р­ше­ни­ем ста­ла та­ла­н­т­ли­вая ин­те­р­п­ре­та­ция Пе­р­вой сим­фо­нии Ма­ле­ра. Ор­кестр пред­стал в ней еди­ным мно­го­ли­ким ор­га­ни­з­мом. Не­бы­ва­лый эмо­ци­о­на­ль­ный по­дъ­ем ро­ж­да­ло со­в­ме­с­т­ное му­зи­ци­ро­ва­ние, со­т­во­ре­ние Му­зы­ки, спо­со­б­ной по­тря­с­ти, за­хва­тить, оше­ло­мить. В сло­ж­ных ма­ле­ро­в­с­ких пар­ти­ту­рах ка­ж­дый му­зы­кант, ка­ж­дая ор­ке­с­т­ро­вая гру­п­па, сли­ва­ясь в еди­ный ан­самбль, до­л­ж­ны быть го­то­вы вы­с­ту­пить впе­рёд фу­н­к­ции со­ли­с­та. Это ка­са­е­т­ся и та­ких ин­с­т­ру­ме­н­тов, ко­то­рые, как пра­ви­ло, со­с­та­в­ля­ют лишь фу­н­да­мент мо­щ­но­го ор­ке­с­т­ро­во­го зву­ча­ни­я. В Пе­р­вой Ма­ле­ра мо­ж­но услы­шать, как ве­дут свой са­мо­сто­я­те­ль­ный го­лос ту­ба, ко­н­т­ра­бас. Ма­лер ис­по­ль­зу­ет ор­кестр ра­с­ши­рен­но­го со­с­та­ва, с вклю­че­ни­ем всех ви­до­вых ин­с­т­ру­ме­н­тов со сво­и­ми ха­ра­к­те­р­ны­ми те­м­б­ра­ми. Да­же зри­те­ль­но стал ясен ма­с­ш­таб ма­ле­ро­в­с­ко­го ор­ке­с­т­ра, для ко­то­ро­го ока­за­лась те­с­но­ва­той сце­на Ко­лон­но­го за­ла им. Н. Лысенко. А что же нас ждёт, ко­г­да на­сту­пит вре­мя сы­г­рать Во­сь­мую, на­зван­ную сим­фо­ни­ей ты­ся­чи уча­с­т­ни­ков?

Хо­че­т­ся ве­рить, что столь ус­пе­ш­но на­ча­тый ма­ле­ро­в­с­кий цикл Вла­ди­ми­ра Си­ре­н­ко и в да­ль­ней­шем не при­не­сёт ра­зо­ча­ро­ва­ний. Ве­ри­т­ся и в то, что Си­ре­н­ко уда­с­т­ся во­з­ро­дить и об­но­вить те пре­кра­с­ные тра­ди­ции, с ко­то­ры­ми свя­за­на ис­то­рия На­ци­о­на­ль­но­го сим­фо­ни­че­с­ко­го. Но, к со­жа­ле­нию, по­ка ос­та­ю­т­ся не­ре­шён­ны­ми бо­ле­з­нен­ные во­п­ро­сы соб­с­т­вен­но­го ре­пе­ти­ци­он­но­го по­ме­ще­ния, а та­к­же но­во­го, до­стой­но­го ев­ро­пей­с­кой сто­ли­цы кон­це­р­т­но­го за­ла. При на­блю­да­ю­щей­ся ин­те­н­си­фи­ка­ции кон­це­р­т­ной жи­з­ни Ки­е­ва без это­го на пу­ти осу­ще­с­т­в­ле­ния про­е­к­тов, по­до­бных ма­ле­ро­в­с­ко­му, бу­дут по­сто­ян­но во­з­ни­кать пре­пят­с­т­вия от­нюдь не тво­р­че­с­ко­го ха­ра­к­те­ра.

Зе­р­ка­ло не­де­ли. – 1999. – 27 ноября.

«ЗИ­Г­Ф­РИД-­ИДИЛ­ЛИ­Я»
^ НА УКРА­И­Н­С­КО-­АМЕ­РИ­КА­Н­С­КИЙ ЛАД

Вы­бор «Зи­г­ф­рид-­идил­ли­и» Ва­г­не­ра в ка­че­с­т­ве од­но­го из но­ме­ров про­гра­м­мы кон­це­р­та, в ко­то­ром из­ве­с­т­ный укра­и­н­с­кий скри­пач Олег Кры­са, уже де­сять лет жи­ву­щий в США, впе­р­вые вы­с­ту­пил в Укра­и­не в ан­са­м­б­ле с дву­мя сы­но­вь­я­ми, Пе­т­ром и Та­ра­сом, осве­тил до­по­л­ни­те­ль­ным све­том си­м­во­ли­че­с­кий ха­ра­к­тер всей ак­ци­и. Са­мое без­мя­те­ж­ное, ли­ри­че­с­ки вдо­х­но­вен­ное своё про­и­з­ве­де­ние Ва­г­нер пре­по­д­нёс в ка­че­с­т­ве по­да­р­ка ко дню ро­ж­де­ния же­ны, в ответ на сде­лан­ный ею по­да­рок – ро­ж­де­ние сы­на Зи­г­ф­ри­да. «То­ль­ко те­перь пред­сто­ит мне ещё охо­т­но и ра­до­с­т­но жить, – пи­сал сча­с­т­ли­вый отец. – Пре­кра­с­ный, кре­п­кий сын с вы­со­ким лбом и яс­ным взгля­дом, Зи­г­ф­рид Ри­хард, на­сле­ду­ет имя сво­е­го от­ца и со­х­ра­нит его тво­ре­ние ми­ру». По­лу­чив в на­след­с­т­во имя, а с ним – жи­з­нен­ную су­дь­бу, Ва­г­нер-­мла­д­ший му­же­с­т­вен­но нёс свой крест, вы­ра­жая на­де­ж­ду, что во­в­се не­до­сто­ин столь обя­зы­ва­ю­ще­го зна­ка при­ча­с­т­но­с­ти к сла­ве ге­ни­я. Он не то­ль­ко ди­ри­жи­ро­вал опе­ра­ми от­ца, но и сам де­р­зал пи­сать опе­ры, от­би­ва­ясь от на­сме­шек, яз­ви­те­ль­ных кри­ти­че­с­ких стрел, сни­с­хо­ди­те­ль­но­го со­чув­с­т­ви­я. «Я не знаю, как при­ня­то в дру­гих стра­нах, в Ге­р­ма­нии же во вся­ком слу­чае су­ще­с­т­ву­ет мне­ние, что сын ве­ли­ко­го че­ло­ве­ка – по ме­нь­шей ме­ре на­по­ло­ви­ну осёл, ес­ли не по­лный иди­от». О том, что так ду­ма­ли не то­ль­ко в Ге­р­ма­нии, сви­де­те­ль­с­т­ву­ют сло­ва Кло­да Де­бю­с­си: «Е­го сход­с­т­во с от­цом ве­ли­ко, но это ре­про­ду­к­ция, ко­то­рой не хва­та­ет штри­ха ге­ни­а­ль­но­с­ти, при­су­щей ори­ги­на­лу».

Кон­церт «О­лег Кры­са и сы­но­вь­я» с уча­с­ти­ем в од­ном из но­ме­ров про­гра­м­мы же­ны и ма­мы Та­ть­я­ны Че­ки­ной (фо­р­те­пи­а­но, кла­ве­син) не мог не на­ве­с­ти на ра­з­мы­ш­ле­ния об уча­с­ти де­тей, всту­па­ю­щих на сте­зю сво­их та­ла­н­т­ли­вых ро­ди­те­лей. Путь их на му­зы­ка­ль­ный Олимп то­ль­ко вне­ш­не мо­жет пред­ста­в­лять­ся бо­лее ле­г­ким, чем до­ро­га к сла­ве вы­хо­д­цев из вне­ху­до­же­с­т­вен­ной сре­ды. Их по­сто­ян­но по­дс­те­ре­га­ет опа­с­ность вто­ри­ч­но­с­ти, су­дь­ба все­го лишь ко­пии с ори­ги­на­ла. По­это­му с по­вы­шен­ным ри­с­ком со­п­ря­же­но со­в­ме­с­т­ное вы­с­ту­п­ле­ние про­сла­в­лен­но­го му­зы­ка­н­та со сво­и­ми де­ть­ми, тем бо­лее, ес­ли де­ти эти да­в­но вы­ш­ли из де­т­с­ко­го и да­же юно­ше­с­ко­го во­з­ра­с­та. Олег Кры­са на этот риск по­шёл, уве­ли­чив его ещё и тем, что в Сим­фонии-­ко­н­че­р­та­н­те Мо­ца­р­та, про­зву­ча­в­шей в пе­р­вом от­де­ле­нии, вме­с­то скри­п­ки взял в ру­ки альт, а пар­тию скри­п­ки от­дал ста­р­ше­му сы­ну Пе­т­ру. По­ло­же­ние Та­ра­са бы­ло не­м­но­го про­ще, так как он сто­ял за ди­ри­жё­р­с­ким пуль­том, из­бе­жав та­ким об­ра­зом пря­мо­го со­по­с­та­в­ле­ния с та­ла­н­том, ма­с­тер­с­т­вом, му­зы­ка­н­т­с­ким опы­том ро­ди­те­ля. Ду­ма­е­т­ся, что наш го­ря­чо лю­би­мый скри­пач, уже да­в­но по­ки­ну­в­ший Укра­и­ну сна­ча­ла ра­ди Мо­с­к­вы, а за­тем ука­ти­в­ший со всем се­мей­с­т­вом за оке­ан, ра­с­с­чи­ты­вал на до­б­ро­же­ла­те­ль­ность ро­д­ной пу­б­ли­ки, го­то­вой со сле­за­ми ра­до­с­ти при­нять в об­ъ­я­тия блу­д­ных сы­но­вей. Так всё и слу­чи­лось. На­ша «на­ци­о­на­ль­ная го­р­дость ма­ло­рос­сов» бы­ла удо­в­ле­т­во­ре­на уже при од­ном взгля­де на трёх ро­с­лых кра­са­в­цев, как на по­дбор, ста­р­ше­го из ко­то­рых укра­ша­ла бла­го­ро­д­ная се­ди­на, са­мый мла­д­ший так на­по­ми­нал от­ца в мо­ло­дости, а кре­п­кая стать и ши­ро­кие ску­лы сре­д­не­го лишь уси­ли­ва­ли ас­со­ци­а­ции, ро­ж­ден­ные его столь лю­бе­з­ным на­ше­му се­р­д­цу име­нем.

Ко­г­да Пе­т­ро и Та­рас по­яви­лись на свет, их ро­ди­те­ли вряд ли за­ра­нее пла­ни­ро­ва­ли их бу­ду­щее пре­вра­ще­ние в аме­ри­ка­н­с­ких гра­ж­дан. Но те­перь все че­т­ве­ро при­ез­жа­ют к нам как по­лп­ре­ды аме­ри­ка­н­с­кой куль­ту­ры, о чём не без го­р­де­ли­вой дро­жи в го­ло­се со­о­б­ща­ет пу­б­ли­ке ве­ду­щая кон­це­р­та, что за­пе­ча­т­ле­но и на афи­шах, а та­к­же за­фи­к­си­ро­ва­но в про­гра­м­м­ках: «За­с­лу­жен­ный ар­тист Укра­и­ны, ла­у­ре­ат ме­ж­ду­на­ро­д­ных кон­ку­р­сов Олег Кры­са (США)» и т. д. и т. п. Пе­р­вая мысль, во­з­ни­к­шая у ме­ня по про­ч­те­нии се­го, бы­ла свя­за­ла с чув­с­т­вом не­ло­в­ко­с­ти. Ес­ли уж жа­ло­вать Кры­су как бы­в­ше­го укра­и­н­с­ко­го ар­ти­с­та, то сле­ду­ет не­ме­д­лен­но дать ему зва­ние на­род­но­го! Ина­че бу­дут всплы­вать в па­мя­ти не са­мые пре­кра­с­ные эпи­зо­ды на­ше­го бо­лее да­лё­ко­го и со­в­сем бли­з­ко­го про­ш­ло­го. Бу­дет не очень удо­б­но вспо­ми­нать, с кем из та­ла­н­т­ли­вых со­о­те­че­с­т­вен­ни­ков мы без те­ни со­жа­ле­ния ра­с­с­та­лись, ко­му, на­про­тив, так ще­д­ро ра­з­да­ва­лись и – что са­мое уди­ви­те­ль­ное – ещё бо­лее ще­д­ро ра­з­да­ю­т­ся се­го­д­ня са­мые вы­со­кие и са­мые по­че­т­ные зва­ни­я.

Су­дя по впе­ча­т­ле­ни­ям от пре­кра­с­ной иг­ры Оле­га Кры­сы, пе­ре­чень его за­слуг до­л­жен был бы на­чи­нать­ся сло­ва­ми «а­ка­де­мик Ака­де­мии ис­кусств Укра­и­ны». Он не про­с­то со­х­ра­нил лу­ч­шие свои ка­че­с­т­ва – чи­с­то­ту и бла­го­род­с­т­во то­на, кла­с­си­че­с­кую вы­ве­рен­ность ин­те­р­п­ре­та­ций, тех­ни­че­с­кое со­ве­р­шен­с­т­во, но стал эк­с­п­рес­си­в­нее, глу­б­же, об­рёл как бы вы­с­шую тво­р­че­с­кую сво­бо­ду са­мо­вы­я­в­ле­ни­я. Вы­с­ту­пать в од­ном с ним ан­са­м­б­ле Пе­т­ру Кры­се бы­ло и тру­д­но, и, пря­мо ска­жем, не осо­бо вы­и­г­ры­ш­но. Един­с­т­вен­но, что бе­зу­с­ло­в­но при­вле­ка­ло в его иг­ре, – шко­ла. Я бы от­не­с­ла его к ка­те­го­рии кре­п­ких скри­па­чей и на­сто­я­щих про­фес­си­о­на­лов. Вме­с­те с тем не со­з­да­ва­лось впе­ча­т­ле­ния, что уже опре­де­ли­лась его соб­с­т­вен­ная ин­ди­ви­ду­а­ль­ность как со­ли­с­та. Иг­ра бы­ла ро­в­ной, без сбо­ев, но – и без осо­бой ис­к­ры Бо­жь­ей, ко­то­рой от­ме­че­ны са­мо­бы­т­ные та­ла­н­ты. По­это­му мы не ста­ли сви­де­те­ля­ми ди­а­ло­га двух ра­в­но ин­те­ре­с­ных ин­ди­ви­ду­а­ль­но­с­тей ни в про­и­з­ве­де­нии Мо­ца­р­та, ни в Ко­н­че­р­то-­грос­со Аль­ф­ре­да Шни­т­ке.

Та­рас Кры­са-­ди­ри­жёр та­к­же про­де­мо­н­с­т­ри­ро­вал уве­рен­ный про­фес­си­о­на­лизм, мо­ло­дой на­пор, ди­на­ми­ч­ное ощу­ще­ние му­зы­ки. Вме­с­те с тем в его тра­к­то­в­ках и уве­р­тю­ры к «Сва­дь­бе Фи­га­ро» Мо­ца­р­та, и «Зи­г­ф­рид-­идил­ли­и» я об­на­ру­жи­ла бо­лее все­го вли­я­ние со­в­ре­мен­ной аме­ри­ка­ни­зи­ро­ван­ной куль­ту­ры. В них пре­об­ла­да­ли эне­р­ге­тизм, вне­ш­ний на­пор, во­с­п­ри­я­тие му­зы­ки как ри­т­ма, дви­же­ния, спо­со­ба вы­я­в­ле­ния ра­до­с­т­но­го жи­з­не­о­щу­ще­ни­я. Для Ва­г­не­ра это­го бы­ло яв­но не­до­ста­то­ч­но, по­это­му рва­лась вну­т­рен­няя ли­ния бе­с­ко­не­ч­но­го ста­но­в­ле­ния не­ко­е­го ма­ги­че­с­ко­го со­с­то­я­ни­я. Де­бю­с­си свя­зы­вал этот осо­бый на­строй с во­п­ло­щен­ным Ва­г­не­ром об­ра­зом ма­те­ри­н­с­кой лю­б­ви, с об­ли­ком ла­с­ко­вой ма­те­ри, ко­то­рая шё­по­том про­и­з­но­сит имя сы­на, «о­к­ру­жая его све­том, ко­то­ро­му пред­сто­я­ло стать не­уга­си­мым». До­сти­г­нуть та­ко­го уро­в­ня по­ни­ма­ния про­и­з­ве­де­ния Ва­г­не­ра мо­ло­дому ди­ри­жё­ру по­ка не уда­лось. Зна­чи­те­ль­но лу­ч­ше спра­ви­л­ся он с Сим­фо­ни­ей-­ко­н­че­р­та­н­те Мо­ца­р­та и с Ко­н­че­р­то-­грос­со Шни­т­ке. В этом слу­чае ему по­мог про­фес­си­о­на­лизм Ки­е­в­с­ко­го ка­ме­р­но­го ор­ке­с­т­ра, ко­то­рый на­хо­ди­т­ся в пре­кра­с­ной фо­р­ме и в этом кон­це­р­те впо­л­не по­дт­ве­р­дил своё вы­со­кое ре­но­ме. За­по­л­ни­в­шая зал пу­б­ли­ка во­с­п­ри­ня­ла кон­церт как не­ор­ди­на­р­ное со­бы­ти­е. В це­лом это так и бы­ло. Гре­ла се­р­д­ца на­де­ж­да, что ки­е­в­ля­не ещё не раз ис­пы­та­ют ра­дость встре­чи с Оле­гом Кры­сой и Та­ть­я­ной Че­ки­ной и смо­гут сле­дить за тво­р­че­с­ким ро­с­том их сы­но­вей.

Зе­р­ка­ло не­де­ли. – 1999. – 25 декабря.

^ ГРИПП ИС­КУС­С­Т­ВУ НЕ ПО­МЕ­ХА

Лю­дь­ми, ко­то­рые при­ду­ма­ли этот не­об­ыч­ный кон­курс и су­ме­ли во­п­ло­тить столь не­ор­ди­на­р­ную идею в жизнь, дви­га­ла лю­бовь. Они лю­би­ли свою ра­бо­ту, ко­то­рая ни­ко­г­да не пре­вра­ща­лась в слу­ж­бу, но при всех об­сто­я­те­ль­с­т­вах ос­та­ва­лась слу­же­ни­ем. Они лю­би­ли свой го­род Ха­рь­ков, в ко­то­ром ро­с­ли и учи­лись, ве­ри­ли в та­ла­н­т­ли­вость жи­ву­щих здесь лю­дей, как ве­ри­ли и в то, что ду­хо­в­ною жа­ж­дой ха­рь­ко­в­ча­не то­ми­мы от­нюдь не в ме­нь­шей ме­ре, чем жи­те­ли са­мых зна­ме­ни­тых центров куль­ту­ры. Они зна­ли, что до­л­ж­ны про­бу­ж­дать эту жа­ж­ду в юных по­ко­ле­ни­ях, се­го­д­ня ли­шён­ных мно­го­го из то­го, что оза­ря­ло их соб­с­т­вен­ные дет­с­т­во и юность. На­ко­нец, ими дви­га­ло во­с­хи­ще­ние ли­ч­но­с­тью и тво­р­че­с­т­вом их зе­м­ля­ка, ещё не­ско­ль­ко лет на­зад бы­в­ше­го с ни­ми ря­дом, ще­д­ро ода­ря­в­ше­го окру­жа­ю­щих сво­им та­ла­н­том, яв­ля­в­ше­го при­мер вы­с­шей ин­тел­ли­ге­н­т­но­с­ти, ду­ше­в­но­го бла­го­род­с­т­ва и по­дви­ж­ни­че­с­т­ва.

А на­ча­ло все­му бы­ло по­ло­же­но ещё де­вять лет на­зад, ко­г­да пи­а­ни­с­т­ка Та­ть­я­на Ве­р­ки­на – дочь из­ве­с­т­но­го фи­зи­ка, ака­де­ми­ка Бо­ри­са Ие­ре­ме­е­ви­ча Ве­р­ки­на, имя ко­то­ро­го но­сит се­го­д­ня со­з­дан­ный им Ха­рь­ко­в­с­кий фи­зи­ко-­те­х­ни­че­с­кий ин­с­ти­тут ни­з­ких те­м­пе­ра­тур, – де­р­з­ну­ла со­з­дать в ро­д­ном го­ро­де пре­сти­ж­ный ме­ж­ду­на­ро­д­ный му­зы­ка­ль­ный фе­с­ти­валь, по­лу­чи­в­ший на­зва­ние «Ха­рь­ко­в­с­кие ас­са­м­б­ле­и». Сре­ди не­м­но­гих эн­ту­зи­а­с­тов, сра­зу по­дде­р­жа­в­ших её на­чи­на­ние сло­вом и де­лом, был ком­по­зи­тор Марк Ка­р­ми­н­с­кий. Ни один из про­ше­д­ших на се­го­д­ня­ш­ний день се­ми фе­с­ти­ва­лей не обо­шё­л­ся без его про­и­з­ве­де­ний. Его уча­с­тие тру­д­но бы­ло пе­ре­оце­нить и во мно­гих дру­гих от­но­ше­ни­ях. Так, укра­ше­ни­ем фе­с­ти­ва­ль­ных бу­к­ле­тов ста­ли на­пи­сан­ные им оче­р­ки о Шу­бе­р­те, Ме­н­де­ль­со­не, Шу­ма­не. За хо­дом по­сле­д­не­го фе­с­ти­ва­ля, со­с­то­я­в­ше­го­ся при его жи­з­ни, он про­до­л­жал вни­ма­те­ль­но сле­дить, бу­ду­чи не в си­лах по­днять­ся с по­сте­ли. Ого­р­чён­ная мно­же­с­т­вом не­уря­диц, обы­ч­но со­п­ро­во­ж­да­ю­щих по­до­бные мно­го­т­ру­д­ные ак­ции, на­ты­ка­ясь не сте­ну ра­в­но­ду­шия в сре­де власть иму­щих, Та­ть­я­на Бо­ри­со­в­на по­зво­ни­ла бо­ль­но­му ком­по­зи­то­ру, про­си­в­ше­му со­о­б­щать все фе­с­ти­ва­ль­ные но­во­сти. Сло­ва по­дде­р­ж­ки, услы­шан­ные ею из уст это­го уже уми­ра­ю­ще­го че­ло­ве­ка, она не за­бу­дет ни­ко­г­да.

Ди­ре­к­тор «Ха­рь­ко­в­с­ких ас­са­м­б­лей», про­фес­сор Ха­рь­ко­в­с­ко­го ин­с­ти­ту­та ис­кусств Та­ть­я­на Бо­ри­со­в­на Ве­р­ки­на бы­ла од­ной из тех, кто ре­шил во­з­дать дань па­мя­ти ком­по­зи­то­ру Ма­р­ку Ка­р­ми­н­с­ко­му, ор­га­ни­зо­вав в год 70 летия со дня его ро­ж­де­ния кон­курс юных пи­а­ни­с­тов его име­ни. А гла­в­ным ини­ци­а­то­ром этой ак­ции са­ма она на­зы­ва­ет та­ла­н­т­ли­во­го му­зы­ка­н­та и ор­га­ни­за­то­ра му­зы­ка­ль­ной жи­з­ни го­ро­да – Та­ма­ру Ми­хай­ло­в­ну Са­мо­ва­ро­ву, ко­то­рая в те­че­ние до­л­го­го вре­ме­ни за­ве­до­ва­ла ме­то­ди­че­с­ким ка­би­не­том при го­ро­дс­ком управ­ле­нии куль­ту­ры, ку­ри­ру­ю­щим ра­бо­ту ра­йон­ных му­зы­ка­ль­ных школ.

Все на­ши пре­сти­ж­ные со­с­тя­за­ния юных му­зы­ка­ль­ных та­ла­н­тов, об­ре­та­ю­щие ме­ж­ду­на­ро­д­ный ста­тус, от­ли­ча­ю­т­ся осо­бой эли­та­р­но­с­ть­ю. Шанс вы­с­ту­пить в них и до­бить­ся ус­пе­ха име­ют лишь де­ти, ра­но на­чи­на­ю­щие за­ни­мать­ся му­зы­кой на вы­со­ко­п­ро­фес­си­о­на­ль­ной ос­но­ве и, как пра­ви­ло, чи­с­ля­щи­е­ся в ву­н­де­р­ки­н­дах. По­это­му так не­об­хо­ди­мы кон­ку­р­сы бо­лее де­мо­к­ра­ти­че­с­кие и ма­с­со­вые, хо­тя и не сни­жа­ю­щие до­ста­то­ч­но вы­со­кую пла­н­ку про­фес­си­о­на­ль­ных тре­бо­ва­ний к их уча­с­т­ни­кам. Ведь в ма­с­со­вом по­ряд­ке на­ши де­ти уча­т­ся му­зы­ке имен­но в так на­зы­ва­е­мых ра­йон­ных шко­лах. Се­го­д­ня здесь пе­да­го­гам ра­бо­та­е­т­ся так же тру­д­но, как и во всех сфе­рах на­ше­го об­ра­зо­ва­ни­я. Тру­д­нее ста­ло ро­ди­те­лям вы­к­ра­и­вать сред­с­т­ва из се­мей­но­го бю­дже­та на обу­че­ние де­тей му­зы­ке, ины­ми ста­ли са­ми де­ти, из­ме­ни­л­ся об­ще­с­т­вен­ный ста­тус учи­те­ля му­зы­ки – и это при том, что уро­вень про­фес­си­о­на­ль­ной по­дго­то­в­ки та­ких пе­да­го­гов зна­чи­те­ль­но во­з­рос, по­чти все они – лю­ди с вы­с­шим му­зы­ка­ль­ным об­ра­зо­ва­ни­ем.

В ха­рь­ко­в­с­ком кон­ку­р­се па­мя­ти Ма­р­ка Ка­р­ми­н­с­ко­го, яви­в­ши­м­ся «до­че­р­ним» отве­т­в­ле­ни­ем «Ха­рь­ко­в­с­ких ас­са­м­б­лей» 1999 года, при­ня­ли уча­с­тие се­мь­де­сят юных пи­а­ни­с­тов, пред­ста­в­ля­в­ших бо­ль­шую часть му­зы­ка­ль­ных школ го­ро­да и об­ла­с­ти. Од­на из кон­ку­р­са­н­ток, кста­ти, за­во­е­ва­в­шая в сре­д­ней гру­п­пе тре­тье ме­с­то, при­еха­ла из Лу­га­н­с­ка. Кон­ку­р­са­н­ты бы­ли ра­з­де­ле­ны на три во­з­ра­с­т­ные гру­п­пы: мла­д­шую, сре­д­нюю и ста­р­шу­ю. Со­с­тя­за­ние про­хо­ди­ло в два ту­ра. В про­гра­м­ме пе­р­во­го ис­по­л­ня­лись три про­и­з­ве­де­ния кла­с­си­че­с­ко­го ре­пе­р­ту­а­ра – этюд, со­на­та и пье­са. Во вто­ром ту­ре зву­ча­ла му­зы­ка Ма­р­ка Ка­р­ми­н­с­ко­го. В ра­з­но­о­б­ра­з­ном по жа­н­рам тво­р­че­с­т­ве ком­по­зи­то­ра про­и­з­ве­де­ни­ям для де­тей при­на­д­ле­жит осо­бое ме­с­то. Его лю­бовь к де­тям бы­ла по­ис­ти­не без­гра­ни­ч­на. Он все­гда счи­тал, что пи­сать для них ну­ж­но все­рь­ёз, не де­лая ски­д­ку на во­з­раст, но учи­ты­вая осо­бен­но­с­ти де­т­с­кой пси­хо­ло­ги­и. Это до­л­ж­на быть му­зы­ка, спо­со­б­ная вы­з­вать не­по­с­ред­с­т­вен­ный эмо­ци­о­на­ль­ный от­к­лик, за­деть скры­тые стру­ны во­с­п­ри­и­м­чи­вой де­т­с­кой ду­ши, увлечь де­т­с­кую фа­н­та­зи­ю. Ка­р­ми­н­с­кий на­пи­сал мно­го пре­кра­с­ных де­т­с­ких пе­сен. Фе­с­ти­валь, в ко­то­ром в те­че­ние це­лой не­де­ли де­т­с­кие ко­л­ле­к­ти­вы из ра­з­ных школ со­с­тя­за­лись, ис­по­л­няя его хо­ры, со­с­то­я­л­ся в Ха­рь­ко­ве в 1993 го­ду. И вот те­перь пе­ред на­ми про­ш­ла це­лая га­ле­рея яр­ких му­зы­ка­ль­ных об­ра­зов в ис­по­л­не­нии юных пи­а­ни­с­тов. Не­ко­то­рые из пьес име­ли про­гра­м­м­ные за­го­ло­в­ки: «Ве­се­лый тру­бач», «Бро­дя­чий фу­р­гон», «Гру­с­т­ная ко­ш­ка», «По­ход иг­ру­шек», «Мы иг­ра­ем во дво­ре». В дру­гих ожи­ва­ли из­ве­с­т­ные тан­це­ва­ль­ные ри­т­мы – «Па­ва­на», «Ме­ну­эт», «Ка­н­т­ри­вальс», «Вальс цве­тов», «О­бе­зу­ме­в­ший вальс». Ис­по­л­ня­лись и ци­к­лы ми­ни­а­тюр, тре­бу­ю­щие бо­лее тон­ко­го вслу­ши­ва­ния в из­ме­н­чи­вую фа­к­ту­ру, ги­б­ко­го пе­ре­клю­че­ния от за­ду­ше­в­ной пе­сен­ной ка­н­ти­ле­ны к стре­ми­те­ль­но­му бе­гу, пра­з­д­ни­ч­ной су­е­те, вне­за­п­но­му за­ро­ж­де­нию но­вых ощу­ще­ний и ох­ва­ты­ва­ю­щих ду­шу не­зна­ко­мых пе­ре­жи­ва­ний. Это ци­к­лы не­бо­ль­ших пьес с ро­ма­н­ти­че­с­ки­ми на­зва­ни­я­ми «Но­ве­лет­ты», «А­к­ва­ре­ли», а та­к­же ка­ж­дый раз по­-но­во­му ор­га­ни­зо­ван­ные «Па­р­ти­ты», ко­то­рые охо­т­но иг­ра­ют не то­ль­ко юные, но и взро­с­лые му­зы­ка­н­ты.

Жю­ри кон­ку­р­са под пред­се­да­те­ль­с­т­вом Т. Веркиной не то­ль­ко при­су­ди­ло при­зо­вые ме­с­та лу­ч­шим уча­с­т­ни­кам ка­ж­дой из трёх во­з­ра­с­т­ных групп, но и от­ме­ти­ло осо­бы­ми ди­п­ло­ма­ми лу­ч­ших ис­по­л­ни­те­лей про­и­з­ве­де­ний Ма­р­ка Ка­р­ми­н­с­ко­го. Этой че­с­ти удо­сто­и­лись сре­ди мла­д­ших Ма­ри­ам Да­да­шь­ян и Ека­те­ри­на За­мле­лая, а та­к­же об­ла­да­те­ли двух пе­р­вых при­зо­вых мест в сре­д­ней гру­п­пе Иван Бе­ло­ви­ц­кий и Ан­на Ма­ми­на. Сре­ди ста­р­ших та­к­же со­в­па­ли име­на тех, кто по­лу­чил при­зо­вые ме­с­та и был на­гра­ж­ден ди­п­ло­мом за лу­ч­шее ис­по­л­не­ние му­зы­ки Ка­р­ми­н­с­ко­го. Ими ста­ли ра­з­де­ли­в­шие пе­р­вое ме­с­то Ма­рия Уси­че­н­ко и Ви­к­тор Тка­чук.

Про­ве­де­нию столь зна­чи­те­ль­ной ху­до­же­с­т­вен­ной ак­ции чуть бы­ло не по­ме­шал грипп. Из-­за об­ъ­я­в­лен­но­го ка­ра­н­ти­на не со­с­то­я­лось то­р­же­с­т­вен­ное от­к­ры­тие со­с­тя­за­ния юных та­ла­н­тов. Был от­ло­жен и за­клю­чи­те­ль­ный пра­з­д­ник с вру­че­ни­ем ди­п­ло­мов и де­не­ж­ных пре­мий и с кон­це­р­том ла­у­ре­а­тов. Ма­те­ри­а­ль­ные во­з­на­г­ра­ж­де­ния, хо­тя и скро­м­ные, но бу­дут по­лу­че­ны бла­го­да­ря по­мо­щи ещё од­ной ха­рь­ко­в­с­кой ор­га­ни­за­ции – «Фо­н­да по­дде­р­ж­ки юных да­ро­ва­ний», в своё вре­мя во­з­ни­к­ше­го по ини­ци­а­ти­ве на­род­но­го де­пу­та­та, бы­в­ше­го ха­рь­ко­в­с­ко­го мэ­ра Ев­ге­ния Ку­ш­на­рё­ва, ко­то­ро­го здесь те­п­ло вспо­ми­на­ют как па­т­ро­на и ме­це­на­та се­рь­ё­з­но­го ака­де­ми­че­с­ко­го ис­кус­с­т­ва.

Мно­гие из про­зву­ча­в­ших на кон­ку­р­се про­и­з­ве­де­ний Ма­р­ка Ка­р­ми­н­с­ко­го су­ще­с­т­ву­ют то­ль­ко в ру­ко­пи­сях, а те, что бы­ли из­да­ны, та­к­же ус­пе­ли стать би­б­ли­о­г­ра­фи­че­с­кой ре­д­ко­с­ть­ю. От­сут­с­т­вие нот не по­зво­ли­ло пред­ста­вить всю па­но­ра­му фо­р­те­пи­ан­но­го тво­р­че­с­т­ва ком­по­зи­то­ра, пред­на­з­на­чен­но­го для юных му­зы­ка­н­тов. Мо­ж­но не со­м­не­вать­ся, что да­же в ны­не­ш­них усло­ви­ях, ко­г­да му­зы­ка со­в­ре­мен­ных ком­по­зи­то­ров в Укра­и­не фа­к­ти­че­с­ки пе­ре­ста­ла из­да­вать­ся, сбо­р­ник фо­р­те­пи­ан­ных пьес Ка­р­ми­н­с­ко­го не­пре­мен­но бу­дет из­дан.

Зе­р­ка­ло не­де­ли. – 2000. – 5 февраля.

^ ПРО­ГУ­Л­КИ ПО ИТА­ЛИИ
И ОПЕ­Р­НЫЕ ГРЁ­ЗЫ МА­Э­С­Т­РО СТА­Д­ЛЕ­РА

Пра­з­д­ни­ч­ность бы­ла опре­де­ля­ю­щим то­ном двух ве­че­ров, про­ве­ден­ных в На­ци­о­на­ль­ной фи­ла­р­мо­нии ве­ли­ко­ле­п­ным, по­лным не­по­вто­ри­мо­го оба­я­ния Сер­ге­ем Ста­д­ле­ром, по­ко­ри­в­шим зал не­и­с­то­вым те­м­пе­ра­ме­н­том за ди­ри­жё­р­с­ким пуль­том и изя­щ­ным ви­р­ту­о­з­ным ма­с­тер­с­т­вом со скри­п­кой в ру­ках. Обе про­гра­м­мы бы­ли не то­ль­ко тща­те­ль­но про­ду­ма­ны, но име­ли скво­з­ную вну­т­рен­нюю те­му, ра­до­ва­ли нео­жи­дан­ны­ми сюр­при­за­ми. Но­с­та­ль­гию по ра­до­с­ти, за­бы­тым эмо­ци­ям на­сла­ж­де­ния бо­же­с­т­вен­ны­ми зву­ка­ми му­зы­ки, сво­бо­д­ной иг­рой фа­н­та­зии, кра­со­той зву­ча­ния бо­га­то­го кра­с­ка­ми че­ло­ве­че­с­ко­го го­ло­са, со­ре­в­ну­ю­щей­ся с ним по те­п­ло­те то­на и бле­с­ку зву­ко­вых рос­сы­пей скри­п­ке, кра­со­ч­ным пи­р­ше­с­т­вам бо­ль­шо­го сим­фо­ни­че­с­ко­го ор­ке­с­т­ра удо­в­ле­т­во­ри­ли спо­л­на за­ме­ча­те­ль­ный, все­ми­р­но из­ве­с­т­ный му­зы­кант и его пар­т­нё­ры – пи­а­ни­с­т­ка Юлия Ста­д­лер, во­с­хо­дя­щая во­ка­ль­ная зве­з­да опе­р­но­го Оли­м­па Ан­д­рей Шку­р­ган, сим­фо­ни­че­с­кий ор­кестр На­ци­о­на­ль­ной фи­ла­р­мо­нии Укра­и­ны, ра­с­к­ры­в­ший в со­т­во­р­че­с­т­ве с те­м­пе­ра­ме­н­т­ным ма­э­с­т­ро свой по­те­н­ци­ал и ста­в­ший про­с­то не­уз­на­ва­е­мым.

Ещё од­на но­с­та­ль­ги­че­с­кая но­та про­зву­ча­ла в обе­их про­гра­м­мах. Это сла­до­с­т­ная но­с­та­ль­гия по опе­ре и её осо­бой ау­ре, ожи­да­в­шей­ся в те не­по­вто­ри­мые вре­ме­на, ко­г­да ве­з­де и всю­ду ца­рил опе­р­ный Бог – «бо­же­с­т­вен­ный и упо­и­те­ль­ный», как на­звал его Пу­ш­кин, Джо­а­к­ки­но Рос­си­ни, ба­ло­вень Ев­ро­пы и её Ор­фей. Он от­к­рыл в XIX – те­перь уже по­за­про­ш­лом ве­ке эпо­ху ви­р­ту­о­з­но­с­ти, про­до­л­жен­ную ге­ни­ем Па­га­ни­ни, ко­г­да в те­а­т­ре и на кон­це­р­т­ной эс­т­ра­де де­мон­стри­ро­ва­лись по­чти бе­с­п­ре­де­ль­ные во­з­мо­ж­но­с­ти го­ло­са и ин­с­т­ру­ме­н­тов уст­ре­м­лять­ся на­встре­чу друг дру­гу, пе­ре­хва­ты­вать ини­ци­а­ти­ву, по­сти­гать се­к­ре­ты го­ло­во­кру­жи­те­ль­но­го ма­с­тер­с­т­ва. Очень то­ч­ным бы­ло пу­ш­ки­н­с­кое сра­в­не­ние Рос­си­ни с ми­фи­че­с­ким пе­в­цом Ор­фе­ем, го­лос ко­то­ро­го за­во­ра­жи­вал и усла­ж­дал слух, вра­че­вал ду­ши, усми­рял ди­ких зве­рей и от­к­ры­вал во­ро­та Аи­да. Это­му го­ло­су вто­ри­ла ли­ра пе­в­ца, ги­б­кая, как пан­те­ра, ра­с­ц­ве­чи­вая не­ско­н­ча­е­мый во­ка­ль­ный на­пев рос­сы­пью па­с­са­жей, за­тей­ли­вы­ми узо­ра­ми, не­ж­ны­ми пе­ре­ли­ва­ми ак­ко­р­дов, по­до­бны­ми по­сто­ян­но из­ме­ня­ю­щим фо­р­му об­ла­кам, плы­ву­щим в си­нем ве­че­р­нем не­бе. (Вспо­м­ним пу­ш­ки­н­с­кую ри­ф­му: