Geum.ru

Конспект и вопросы к зачёту Составитель

Вид материалаКонспект

Содержание


Полонезы Шопена. Об уроках Шопена.
Шопен - педагог.
О жизни Шумана (1810-1856).
Подобный материал:
1   ...   17   18   19   20   21   22   23   24   ...   42
^

Полонезы Шопена. Об уроках Шопена.




Основа полонеза стал национальный танец – «польский», который со временем получил французское название «полонез». Когда-то полонез предсталял собой праздничное церемониальное шествие, в котором учавствовали рыцари войны.


Полонезы Шопена предназначены для концертного исполнения. По своему характеру разнообразны – от лирических поэм до полных драматизма. Бравуарные полонезы воскрешают картины рыцарских времён.


Одним из наиболее известных полонезов Шопена является полонез Ля-мажор. Он отличается мощной, поистине оркестровой звучностью. Исполняется с большой силой звука, неоднократно достигающей фортиссимо. Основная тема полонеза имеет величественный, ликующ-победный характер. Её дополняет призывная, фанфарная тема, образующая среднюю чатсь произведения. Огромная звуковая насыщенность музыки дала повод переложить полонез для оркестра различных составов (симфонического, духового).


^ Шопен - педагог.

- Отказался от «изолированной» пальцевой игры. Играть не только плечами, должны быть задействованы локти и запястья. Это придаст гибкости в игре

- Гибкость, эластичность – очень важны.

- Длинные пальцы на чёрных клавишах, короткие – на белых. Экономная пальцовка.

- Упражнение 5 пальцев: ми, фа#, соль#, ля#, си. Сначало партато, затем легато.

- Для того чтобы играть хорошо легато – следовало слушать хороших певцов. Обожал bel-canto Беллини.

- Не играть плоскими пальцами. Лёгкость движения прямыми пальцами не возможно. (Исключение В. Горовиц)

- Занятия за ф-но требуют большой концентрированности и внимания. Это не механическое действие.

- Избегать напряжения в мышцах.

-Правильной педализации следует учиться всю жизнь.

- А уроки фортепианной игры у Шопена были самыми востребованными и дорогими - за каждый из них ему платили по двадцать франков, тогда как менее знаменитые пианисты довольствовались пятью.

- Требовал точный нотный текст, надо учитывать его стиль, рубато, легато, баланс темпов.


  1. ^

    О жизни Шумана (1810-1856).



Роберт Шуман (1810-1856), родился в Цвиккау в семье книгоиздателя. Первые уроки музыки Шуман брал у местного органиста; в возрасте 10 лет начал сочинять, хоровую и оркестровую музыку. Посещал гимназию в родном городе, где познакомился с произведениями Дж. Байрона и Жан Поля (И. П. Рихтера), став их страстным поклонником. Настроения и образы этой романтической литературы со временем отразились в музыкальном творчестве Шумана.


В 1828 году он поступил в Лейпцигский университет, а на следующий году перешёл в университет Гейдельберга. Он планировал стать юристом, но музыка всё больше затягивала юношу. Успехи в фортепьянных занятиях навели его на мысль о карьере концертирующего пианиста.


В 1830 году он получил разрешение матери полностью посвятить себя музыке и вернулся в Лейпциг, где надеялся найти подходящего наставника. Там он начал брать уроки фортепиано у Ф. Вика и композиций - у Г. Дорна. Стремясь стать настоящим виртуозом, он занимался с фанатичным упорством, но именно это и привело к беде: экспериментируя с механическим устройством для укрепления мышц руки, он повредил правую руку. Средний палец перестал действовать и, несмотря на медицинскую помощь, рука навсегда сделалась неспособной к игре на фортепиано. Мысль о карьере профессионального пианиста пришлось оставить. Тогда Шуман серьёзно занялся композицией и музыкальной критикой, к тому же его всё более начало занимать сочинение музыкальных пьес. Найдя поддержку в лице Фридриха Вика, Людвига Шунке и Юлия Кнорра, Шуман смог в 1834 году основать одно из влиятельнейших музыкальных периодических изданий - «Новый музыкальный журнал», который на протяжении нескольких лет редактировал и регулярно публиковал в нём свои статьи. Он зарекомендовал себя приверженцем нового и борцом с отжившим в искусстве, с теми, кто своей ограниченностью и отсталостью тормозил развитие музыки и представлял собой оплот консерватизма и мещанства.


В октябре 1838 года композитор переехал в Вену, но уже в начале апреля 1839 года вернулся в Лейпциг. В 1840 году Лейпцигский университет присвоил Шуману звание доктора философии. В том же году, 12 сентября в церкви в Шёнфельде состоялось бракосочетание Шумана с дочерью его учителя, выдающейся пианисткой - Кларой Вик. В год бракосочетания Шуманом было создано около 140 песен. Несколько лет совместной жизни Роберта и Клары протекли счастливо. У них родилось восемь детей. Шуман сопровождал жену в концертных поездках, а она, в свою очередь, часто исполняла музыку мужа, которую он продолжал сочинять. Шуман преподавал в «Музыкальной школе фортепианной и партитурной игры и упражнений в композициях», учреждённой в 1843 году в Лейпциге и состоявшей под управлением Ф. Мендельсона.


В 1844 году Шуман вместе с супругой отправился в путешествие в Санкт-Петербург и Москву, где их принимали с большим почётом. В том же году Шуман переезжает из Лейпцига в Дрезден. Там впервые проявились признаки его душевной болезни: вследствие умственного перенапряжения нервы композитора совсем расстроились. Лишь в 1846 году Шуман поправился настолько, что был в состоянии снова сочинять.


В 1850 году Шуман получил приглашение на должность городского директора музыки в Дюссельдорфе. Вскоре там начались размолвки, и осенью 1853 года контракт не был возобновлен. В ноябре 1853 года Шуман вместе с женой отправляется в путешествие по Голландии, где его и Клару принимали «с радостью и с почестями». В том же году вновь стали проявляться симптомы болезни. В начале 1854 года после обострения болезни Шуман попытался покончить жизнь самоубийством. Его пришлось поместить в больницу в Энденихе близ Бонна, где он умер в 1856 года. Похоронен в Бонне.