Воробьевы горы». Система элективных курсов гоу лицея №1525 «Воробьевы горы»

Вид материала

Документы

Содержание Пояснительная записка VIII КЛАСС. (64 - 66 часов) Видеоряд урока Варианты домашнего задания. ПЕРВОБЫТНОЕ ИСКУССТВО (2 часа). Видеоряд урока Домашнее задание ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО ЕГИПТА. – 9 часов. Рекомендуется экскурсия в зал египетского искусства ГМИИ им. А. С. Пушкина. Домашние задания по разделу ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО ДВУРЕЧЬЯ. – 7 часов. Домашние задания по разделу ИСКУССТВО ИНДИИ. – 3 часа. ИСКУССТВО КИТАЯ. – 2 часа. Зачетное собеседование по искусству Индии и Китая – 1 час. Домашние задания по теме (на выбор)

Подобный материал:

• Методическое объединение учителей иностранного языка 15-летию лицея посвящается, 2910.2kb.
• Образовательная программа лицея 9 > Дополнительное образование, 1508.21kb.
• Список произведений для чтения, рекомендуемый лицеистам биолого-химических классов, 30.79kb.
• Летняя оздоровительная кампания 2009 года лицея №1525 «Воробьёвы горы», 69.83kb.
• Петровские чтения: язык – основа национальной идентичности и средство межнационального, 137.43kb.
• Ответственный секретарь: иерей Игорь Киреев, зав, 8214kb.
• Туристская фирма, 70.36kb.
• Ценностная ориентация населения на науку: методология и методика социологического исследования, 1719.6kb.
• Экскурсии по территориям гпбу по юзао и цао природный заказник «Воробьевы горы», 182.3kb.
• Однодневные групповые программы по москве наименование экскурсии, 194.74kb.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Предлагаемая программа по изучению истории изобразительных искусств и архитектуры составлена на основе длительного преподавания этого предмета в старших классах гуманитарного профиля лицея № 1525 “Воробьевы горы”.

Программа предназначена для средних учебных заведений с углубленным изучением гуманитарных дисциплин; при соответствующих коррективах может применяться в школах любого типа.

Общение с миром живописи, скульптуры и архитектуры имеет огромное значение в эстетическом развитии ребенка, оно необходимо ему так же, как и умение читать. Задачи данной программы - научить учащегося видеть и анализировать содержание и художественные особенности произведений зодчества и пластических искусств, понимать специфику их выразительных средств, а также дать четкую картину исторического развития искусства в общекультурном контексте, в объеме, доступном подростку.

Имеющиеся на сегодняшний день программы по курсу Мировой художественной культуры (МХК) решают эти проблемы лишь отчасти: огромный объем материала из разных областей (пластические искусства, философия и история религии, зарубежная литература, музыка, театр, балет и кино) в сочетании с минимальным количеством часов (1-2 часа в неделю) в реальном общении с детьми лишает действенности любую систему, лежащую в основе программы и превращает процесс изучения искусства в хаотичное накопление фактов, в лучшем случае – в приятное времяпрепровождение. В подобных условиях невозможна выработка навыков конкретного анализа явлений искусства, ученик приучается к демагогическим общим рассуждениям, а учитель – к поверхностному “артистизму”, мешающему серьезной работе. Невозможно также полноценное закрепление пройденного материала, в памяти ученика остаются лишь впечатления эмоционального характера, содержательная часть урока, как правило, быстро забывается. Именно поэтому мы сознательно ограничиваем круг изучаемого материала изобразительными искусствами (живопись, графика, скульптура) в сочетании с архитектурой, что по традиции составляет единый комплекс и является основой курса МХК. 15-летний педагогический опыт автора показал, что только в этом случае возможно обретение реальных твердых знаний, позволяющих самостоятельно ориентироваться в сложном мире искусства после окончания школы. Ограничение объема материала по сравнению с курсами МХК не снимает задач интеграционного характера: полноценное изучение изобразительных искусств и архитектуры немыслимо без дополнительных знаний из области истории, литературы и театра, мифологии и истории религии. Анализируя конкретные направления и произведения, ученики параллельно получают новый материал из перечисленных выше областей, а также активизируют знания, приобретенные в других гуманитарных курсах (а при изучении архитектуры – знания в области математики и физики). Установление межпредметных связей в контексте программы конкретной школы является важной стороной в работе с данным курсом.

В программе ставится задача решить две проблемы:

1. Получение детьми элементарных навыков по описанию и анализу произведений изобразительных искусств и архитектуры. Работа над этим ведется в разных формах: через обсуждение произведений со всем классом в процессе освоения новой темы, систему опросов и зачетов, через самостоятельные работы и доклады, готовясь к которым, дети активизируют свой интеллектуальный багаж и получают также навыки работы с искусствоведческой литературой. Конечная цель – формирование у ребенка собственных представлений о произведениях искусства и творчестве конкретных мастеров, умения осознавать и формулировать свои впечатления от посещения музеев и выставок.
   
2. Получение знаний по истории изобразительных искусств и архитектуры в доступном для старших школьников объеме. Решение этой проблемы сопряжено с рядом трудностей. Главная из них – нехватка высококачественных учебных пособий для школы и популярных изданий по истории искусства. Основные сведения исторического и общекультурного характера даются в лекционной форме, причем объем информации может увеличиваться с возрастом. Такая форма работы, на первый взгляд, сложная для подростка, имеет немало положительных моментов. Она предполагает постепенное освоение навыков конспектирования, необходимое для занятий в ВУЗе, приучает к сосредоточенности и облегчает процесс усвоения материала, поскольку активно работает “моторная память”. Конечная цель – помочь ребенку поставить пластические искусства в общий контекст исторического, духовного и культурного развития опираясь при этом не на общие слова, а на конкретный анализ, вызвать интерес к проблеме жизни творческой личности в искусстве и в обществе. В ходе урока лекционная часть и практические обсуждения произведений должны гибко комбинироваться. Благодаря постоянному переключению на разные формы работы, можно избежать утомления и показать разные грани искусствоведческой исследовательской работы.
   

Опросы и зачеты рекомендуется проводить в различных формах:

1.Общее собеседование с классом по проблемам дискуссионного характера, по материалам экскурсий в музеи и к архитектурным памятникам.

2.Собеседование с небольшой группой (не более 4-5 чел.), в ходе которого глубже проверяется знание фактического материала, а также возможна постановка вопросов исследовательского характера (предложить атрибутировать неизвестный памятник, сопоставить произведения разных мастеров и эпох на одну и ту же тему или в одном и том же жанре и т.п.).

3. Специальные контрольные работы по атрибуции.
   
4. “Круглый стол”- имитация научной конференции с обсуждением сообщений учащихся , как по конкретным темам, так и по общим проблемам развития искусства.
   

Особое внимание уделяется коллективному посещению музеев, пешеходных и по возможности, выездных экскурсий. При этом рекомендуется минимально использовать пассивные формы освоения материала (когда группа обязана молча слушать лекцию экскурсовода), быстро вызывающие у детей усталость и рассеянность. Посещение экскурсии должно стать заключительным этапом в освоении темы или раздела, т.к. появляется возможность для активной работы учащихся с “живыми” памятниками. Практический опыт показал, что наибольшей любовью детей пользуются методы, предоставляющие им возможность”поработать экскурсоводами”: детям дается время для самостоятельного осмотра экспозиции зала\архитектурного объекта, после чего желающие показывают наиболее понравившиеся работы, ставя их в контекст всего известного им материала по данной теме (подобную “экскурсию” можно расценивать как форму зачета). Возможны зараннее подготовленные сообщения по особенностям музейной коллекции, истории создания и особенностях замысла конкретного памятника, историографические наблюдения (оценка памятника современниками мастера и современным зрителем). В экскурсиях по Москве таким образом активизируются знания, полученные в курсе москвоведения. Весьма плодотворным оказывается диалог с присутствующими на экскурсии взрослыми (родителями, педагогами): сравнительный анализ впечатлений людей разных поколений, профессий, убеждений.

Объем и характер домашних заданий по предмету определяется с учетом общей загруженности учащихся в конкретном учебном заведении, спецификой учебного плана, возможностью самостоятельной работы с литературой и характером одаренности каждого ученика. К каждому занятию ученик должен знать фактические сведения, полученные на предыдущем уроке и записанные в тетрадь, поскольку беседа по новой теме невозможна без повторения уже изученного материала. Кроме этого важной частью домашней работы являются устные сообщения и рефераты по темам общекультурного характера, помогающие глубже увидеть особенности художественной жизни эпохи или проследить взаимосвязь художественных явлений разных периодов (например, первобытного искусства и искусства XX в. или античной культуры с последующими эпохами). Такого рода задания рекомендуется давать по желанию учащихся, учитывая круг их личных интересов. Кроме того, возможны письменные задания творческого характера (сочинения по впечатлениям от поездки или посещения выставки), а также обязательные для всей группы короткие рефераты по наиболее известным публикациям выдающихся русских и западных историков искусства с целью выработки навыков работы с серьезной научной литературой (ксерокопии статей заблаговременно раздаются учащимся). Предложенные в программы варианты заданий могут использоваться выборочно, изменяться и дополняться в зависимости от текущей ситуации.

В гуманитарном учебном заведении важное место должны занимать индивидуальные факультативные занятия с желающими написать серьезную исследовательскую работу. Опыт гуманитарного факультета лицея “Воробьевы горы”, предполагающий обязательное ежегодное написание курсовых работ с их последующим обсуждением на конференции (предмет и тема - по выбору учащихся), показал, что такая работа нередко приводит учащихся к выбору профессии искусствоведа и поступлению на соответствующие факультеты ВУЗов. В случае углубленного изучения информатики и точных наук возможно предложить желающим составление проектов познавательных компьютерных презентаций по конкретным темам курса. Это позволит ознакомиться с элементарными навыками работы в области верстки и книжного оформления, а также создания популярной туристской литературы, что необходимо в случае серьезной работы в будущем в сфере турбизнеса. В конце каждого раздела программы дается примерный круг тем для курсовых работ, которые выбирались учащимися и защищались на протяжении 9 лет на гуманитарном факультете лицея “Воробьевы горы”.

Программа рассчитана на 4 года (8-11 классы) при регулярных занятиях 2 часа в неделю. Материал курса распределяется следующим образом:

8-ой класс – искусство древнего мира (Египет, Двуречье, Индия, Китай, Греция и Рим).

9-ый класс – искусство средних веков и раннего Возрождения

10-ый класс – искусство высокого и позднего Возрождения, искусство XVII в.

11-ый класс – искусство XVIII-XX вв.

Материал каждого из исторических периодов распределяется по темам и разделам, для каждого из которых подбираются конкретные произведения для анализа. При отборе этих произведений мы руководствовались следующими критериями: глубина содержания, высокий уровень художественного качества, значимость произведения в развитии искусства, в жизни эпохи, в творческом пути автора. Учитывается также степень популярности произведения в период его появления и в наше время. При этом в ряде тем есть смысл включить в обсуждение памятники, известные и любимые в свою эпоху, но не выдержавшие испытание временем с целью воспитания художественного вкуса и умения отличать подлинные шедевры от эффектных, но неглубоких явлений массовой культуры. С целью создания объективной картины развития отечественной культуры, свободной от предвзятости и псевдо-патриотического пафоса, считаем необходимым изучение русского искусства в широком общеевропейском контексте. Это влечет за собой изменение традиционной последовательности материала в разделе “Древнерусское искусство”, обычно изучающемся единым блоком с XI по XVII вв. Зрелое русское средневековье (XI-XIV вв.) рассматривается в контексте Византии и средневекового Запада, искусство XV-XVI вв.- в сопоставлении с эпохой Возрождения, а русский XVII век – с аналогичными по времени явлениями европейского барокко и классицизма. То же можно сказать и о русском искусстве XIX-XX в., которое рассматривается в программе как органичная часть европейского художественного пространства и не выделяется в обособленный раздел.


VIII КЛАСС. (64 - 66 часов)


Вводное занятие – 2 часа.

Понятие “произведение искусства”. Специфика архитектуры, скульптуры, живописи и графики как видов искусства. Понятие “музей”. Общие представления о наиболее известных музеях мира ( Гос. Эрмитаж, Русский музей, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Третьяковская галерея, Лувр, галерея Прадо, Британский музей, музеи Ватикана). Урок проводится в виде беседы, выявляющей имеющиеся у детей представления и отношение к искусству.

Видеоряд урока: здания перечисленных выше музеев (особое внимание – зданиям Лувра в Париже и Зимнего дворца в Петербурге, т.к. в связи с ними возникает интересная проблема превращения дворца в музей); Парфенон, собор в Реймсе, Успенский собор Московского кремля, А. Палладио. “Вилла Ротонда”, Ле Корбюзье. Храм Нотр Дам в Роншане. Рельеф “Надгробие Гегесо”, икона А. Рублева “Троица”, Леонардо до Винчи. “Джоконда”. Рембрандт. “Возвращение блудного сына” (картина из Эрмитажа и ранний офорт). П. Клас. “Завтрак”. Ж. Б. С. Шарден. “Натюрморт с атрибутами искусств”, К. Лоррен. “Пейзаж со сценой похищения Европы”. И. И. Левитан. “Над вечным покоем”. В. ван Гог. Красные виноградники”. К. С. Малевич. “Черный квадрат”.

Варианты домашнего задания. Написать небольшое сочинение о самом близком произведении искусства. Выучить сведения о местонахождении упомянутых на уроке музеев (по этой теме возможно проверочное тестирование на одном из последующих занятий).

ПЕРВОБЫТНОЕ ИСКУССТВО (2 часа).


Общие представления об эпохе, понятия “палеолит”, “мезолит”, “неолит”. Предположения о задачах изображения в жизни первобытного человека. Пиктография как основа древнейших форм письменности. Натурализм и условность в первобытном искусстве. Первобытное искусство глазами современного зрителя. Диалог культур – памятники первобытного искусства в сопоставлении с произведениями мастеров ХХ века.

Видеоряд урока (строится на сравнительном анализе первобытных и “современных” памятников ): статуя “Венеры” эпохи палеолита. Г. Мур. “полулежащая”, А. Модильяни. “Женский портрет”. Дольмен с о. Корсика, виды Стоунхенджа. Конст. Брынкуши. “Стол молчания”. Изображения животных из пещер Альтамира, Ласко. Ф. Марк. “Синяя лошадь”. Неолитическая керамика из Самарры. К. С. Малевич. “Корова и скрипка”.

Домашнее задание: усвоение материала урока по тетради. Для желающих – “Мое послание из первобытной эпохи” (рисунок, сделанный “от лица первобытного человека”).


ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО ЕГИПТА. – 9 часов.

• Периодизация истории и культуры Египта. Религия и мифология. Роль памятников изобразительного искусства в культовом действе (беседа с целью выявления имеющихся знаний о древнем Египте). – 1 час.
  
• Искусство Раннего и Древнего царств. Палетка Нармера, Стела Джета, пирамида Джосера, комплекс пирамид в Гизе, статуи писца Каи, Рахотепа и Нофрет, царевича Каапера (“Сельский староста”), рельеф “Зодчий Хесира”. Особенности композиционного и объемно-пространственного мышления. Духовный и архитектурный феномен пирамиды. – 2 часа.
  
• Шедевры портретной скульптуры Среднего царства. (Аменемхет III, Сенусерт I). Изменения в характере образов по сравнению с эпохой Древнего Царства. – 1 час.
  
• Искусство периода Нового царства. Устройство древнеегипетского храма. (Храм Амона-Ра в Луксоре, фрагменты храмового комплекса в Карнаке, храм Хатшепсут в Деир аль Бахаре, Абу Симбел). Статуя Хатшепсут из муз. Метрополитен в Нью-Йорке, статуэтки Аменхотепа и Раннаи из ГМИИ им. А. С. Пушкина, живопись гробницы Нахта. Религиозная реформа фараона Эхнатона и памятники периода Амарны (портреты и рельефы с изображениями Эхнатона и Нефертити, памятники из гробницы Тутанхамона). – 3 часа.
  
• Рекомендуется экскурсия в зал египетского искусства ГМИИ им. А. С. Пушкина.
  
• Зачетное занятие по искусству Египта. Включает в себя собеседование в сочетании с викториной на визуальное знание произведений и попытки атрибуции. – 2 часа.
  

Домашние задания по разделу: подготовка небольших устных сообщений по темам: “Особенности религии Египта”, “Религиозная реформа Эхнатона”, “представления египетских мастеров об объеме и пространстве”. Сообщения по конкретным произведениям из коллекции ГМИИ.


ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО ДВУРЕЧЬЯ. – 7 часов.

• Города и государства на территории Двуречья в III-I тыс. до н.э. Особенности исторического развития и географии региона. Особенности религии народов Двуречья (в сравнении с религией Египта). –1 час.
  
• Искусство шумерских городов-государств: голова богини из Урука, стела Эаннатума, статуэтки адорантов, памятники из урских гробниц. – 1 час.
  
• Аккадское и неошумерское искусство. Особенности исторического и культурного развития в этот период. Видеоряд: так называемая голова Саргона Великого, стела Нарам - Суэна, статуи Гудеа из Лувра. Зиккурат как новый тип храмовой архитектуры. – 1 час.
  
• Искусство Ассирии и Вавилона I тыс. до н.э. Историческая и культурная роль этих государств на Ближнем Востоке. Понятие “имперский стиль”. Видеоряд: рельефы из дворца Ашшурнацирапала II в Кальху и из дворца Ашшурбанипала в Ниневии, макет Вавилонского зиккурата из Берлинского музея, варианты реконструкции “висячих садов” Шаммурамат (Семирамиды) и ворота Иштар в Вавилоне. – 2 часа.
  
• Зачетное занятие на тему “Египет и Двуречье – диалог культур”, построенное на сравнительном анализе памятников двух великих цивилизаций с элементами опроса на знание фактического материала и викторины по атрибуции. – 2 часа.
  

Домашние задания по разделу: короткая домашняя работа по теме: “Пирамида в Египте и зиккурат в Двуречье”, для желающих – устные сообщения по темам: “Искусство глиптики в Двуречье”, “Эпос о Гильгамеше”, серия сообщений “Ассирия и Вавилон в текстах Библии”.


ИСКУССТВО ИНДИИ. – 3 часа.

• Особенности исторического и религиозного развития цивилизаций на территории Индии. Периодизация индийского искусства. Древнейшие памятники культур Мохенджо –Даро и Хараппы (печати, мужской торс и статуэтка танцовщицы из Мохенджо-Даро). – 1 час.
  
• Памятники буддийского искусства в Индии. Общие представления о буддизме. Ступа в Санчи, чайтья в Карли. Фрески пещерных храмов в Аджанте, статуя Будды из Тахт-и-Бахи. – 1 час.
  
• Искусство средневековой Индии. Храм Шивы в Махабалипурам, мавзолей Тадж-Махал как шедевр исламского искусства Индии. - 1 час.
  

ИСКУССТВО КИТАЯ. – 2 часа.

• Особенности исторического и духовного развития Китая. Общие представления о даосизме и конфуцианстве. Великая китайская стена, скульптура гробницы Цинь Ши Хуанди, пагода Суньюэсы. Пейзаж п-дов Сун и Хань. – 2 часа.
  
• Зачетное собеседование по искусству Индии и Китая – 1 час.
  

ИСКУССТВО ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ. – 22 часа.

• Вводное занятие, выявляющее уже имеющиеся у детей знания по истории, религии и мифологии древней Греции. Возможно провести его в залах ГМИИ им. А. С. Пушкина, предоставив детям право выбора и описания памятников разных эпох, основанных на мифологических сюжетах. (При этом – обязательное посещение выставки “Золото Шлимана”). Космогонические, духовные и нравственные представления греков, отраженные в мифологии. – 2 часа.
  
• Искусство Крито-микенского периода. Основные сведения об археологических работах Г. Шлимана на месте Трои и в Микенах, а также А. Эванса на Крите. Архитектура дворцов на Крите, фрески и мелкая пластика из Кносского дворца, вазопись Крита, так назыв. “Маска Агамемнона” и др. памятники из гробниц в Микенах. – Крито-микенское искусство и Восток .- 1 час.
  
• Вазопись Гомеровского периода (геометрический стиль). Амфора, кратер и килик – основные виды греческих ваз. Комплекс ваз из Дипилона. Ковровый стиль в вазописи ранней архаики (в сравнении с геометрическим) – 1 час.
  
• Эпоха архаики. Общие представления о полисе, как основном типе греческой государственности, в связи с развитием искусства (понятие “художественная школа”). Общие представления о философской мысли эпохи архаики. (Возможны краткие сообщения учащихся). 1 час.
  
• Скульптура эпохи архаики. Композиционные и пластические особенности. Греческий идеал красоты и его отражение в произведениях скульптуры. Статуи Клеобиса и Битона, так назыв. “Аполлон Тенейский”, курос с мыса Сунион, статуя Ники мастера Архерма, Артемида Делосская, Гера Самосская, рельеф с фронтона храма Афины на о. Керкира. Влияние древневосточной пластики на язык эпохи архаики. – 2 часа.
  
• Греческий архитектурный ордер, понятие “тектоника” в архитектуре. Основные разновидности ордера, их духовный и художественный смысл. Значение греческого ордера для последующего развития архитектуры. – 2 часа.
  
• (с целью более глубокого анализа последней проблемы рекомендуется пешеходная экскурсия с осмотром памятников XVI – XX вв., использующих ордер. Примерные маршруты по Москве: 1) здание Крутицкого терема, колокольня Новоспассого монастыря, здание гор. Больницы № 23 (особняк нач. XIX в.), храм Св. Троицы в Серебренниках. 2) Архангельский собор Московского Кремля, здания Арсенала, Сената в Кремле, “Дом Пашкова”, здание ГМИИ им. А. С. Пушкина, главное здание Российской гос. Библиотеки (арх. Гельфрейх и Щуко), дом работников ИТР на Моховой (арх. И. В. Жолтовский). Если не позволяют погодные условия, такую экскурсию можно провести в конце учебного года. При этом желательно активное участие детей в показе памятников, с использованием знаний краеведческого характера, полученных в курсе москвоведения. – 3-4 часа.
  
• Контрольная работа на знание устройства ордера. – 1 час.
  
• Эпоха классики в греческом искусстве. Общие представления о литературе, театре и философской мысли эпохи классики. (Возможны краткие сообщения учащихся, в частности по теме “Великие греческие философы об искусстве”). 1 час.
  
• Роль Афин как ведущего политического и художественного центра. Архитектура Афинского Акрополя (Пропилеи, Парфенон, Эрехтейон, храм Ники Аптерос) проблема единства архитектуры и скульптуры в облике греческого храма (на примере Парфенона и портика кариатид Эрехтейона). Театр Диониса в Афинах. – 2 часа.
  
• Скульптура эпохи классики. Проблема движения человеческого тела в скульптуре, понятие “хиазм”. Проблема постановки фигуры в пространстве. Основные образы и идеи этого периода. Видеоряд: Мирон. “Дискобол”, “Афина и Марсий”. Поликлет. “Копьеносец”, “Раненая амазонка”. Скопас. “Менада”. Пракситель. “Афродита Книдская”, “Отдыхающий сатир”, “ Аполлон Савроктон”, “Гермес с младенцем Дионисом”. Лисипп. “Геракл, борющийся со львом”, “Апоксиомен”. Надгробие Гегесо, рельеф “Грустящая Афина” с акрополя. – 3 часа.
  
• Чернофигурная и краснофигурная вазопись. Кратер Клития и Эрготима. Экзекий. Амфора “Ахилл и Аякс, играющие в шашки”, килик “Дионис на корабле”, Бриг. Килик “Последствия пирушки”, краснофигурные вазы из коллекции ГМИИ и Эрмитажа. (По этой теме возможны самостоятельные доклады учащихся по конкретным произведениям). 2 часа.
  
• Искусство эпохи эллинизма. Статуи Ники Самофракийской и Афродиты Мелосской, скульптурная группа “Лаокоон”, алтарь Зевса в Пергаме. – 2 часа.
  
• Зачетное занятие по искусству древней Греции с викториной и творческими заданиями атрибуционного характера. – 2 часа. Возможно проведение занятия в компьютерном классе с выполнением заданий в программе Paint (начертить план афинского акрополя, план одного из храмов акрополя, схемы устройства ордеров)..
  
• Домашние задания по теме (на выбор): сообщения и короткие доклады по темам, указанным выше, а также по теме “Искусство Греции в крупнейших музеях мира” (Лувр, Эрмитаж, Афинский нац. Музей, Британский музей – на выбор), в 10-11 классах для желающих (при изучении информатики) – составление в программе Paint схемы – проекта размещения в зале музея произведений скульптуры разных периодов, а также общего творческого проекта оформления зала и музейной экспозиции памятников древнегреческого искусства с возможным использованием программ сканирования (Imaging, HP Precision Scan LT, Fine Reader). Последнее может стать темой серьезной курсовой работы или реферата.