Программа дисциплины гсэ. Психология и педагогика для студентов специальности 070601 «Дизайн» («Графический дизайн») направления 070600 «Дизайн»
| Вид материала | Программа дисциплины |
- Программа дисциплины гсэ. Эстетика для студентов специальности 070601 «Дизайн» («Графический, 231.01kb.
- Учебные программы дисциплин кафедры «дизайн» специальности 070601 «Дизайн» («Графический, 5211.63kb.
- Программа дисциплины опд. Ф. 04. Живопись для студентов специальности 070601 «Дизайн», 337.91kb.
- Программа дисциплины сд. Ф. 14 История декоративно-прикладного искусства для студентов, 117.08kb.
- Программа дисциплины опд. Ф. 01. История культуры и искусств для студентов специальности, 519.85kb.
- Программа преддипломной практики по специальности 070601. 00 «Дизайн» специализации, 127.6kb.
- Программа дисциплины сд. Ф 03. Проектирование в графическом дизайне (интернет-технологии, 195.83kb.
- Программа дисциплины сд. Ф 02. Проектирование в графическом дизайне (плакат) для студентов, 95.45kb.
- «Морфология сказки и мифа», 49.99kb.
- Программа по дисциплине «Основы формирования визуальной идентичности» для специальности, 196.43kb.
3.3. Лабораторный практикум
Не предусмотрен.
3.4. Курсовые проекты (работы)
Не предусмотрены.
3.5. Формы текущего контроля
| Разделы | Форма контроля | Неделя |
| 1. Живопись натюрморта. Освоение изобразительной грамоты: теоретических и практических основ, техники и приемов акварельной живописи. Живописное изображение учебной постановки, передача на изобразительной плоскости пространства, объемных форм элементов изображения, фактуры и характерных свойств материалов, из которых они изготовлены посредством передачи в живописи цветовых и тоновых отношений натурных постановок на примере живописи натюрморта. Работа над форэскизом. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 5 8 12 17 |
| 2. Декоративная живопись натюрморта. Овладение методами плоскостно-декоративной живописи в работе над изображением натюрморта: выявление орнаментально-ритмической основы натурной постановки, творческая интерпретация натуры, ограничение количества используемых цветов, работа по представлению и воображению. Работа над форэскизом. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 4 9 12 15 |
| 3. Живопись интерьера. Передача глубокого пространства, архитектурных деталей, воздушной среды в условиях различных источников освещения. Этюды интерьера общественных и жилых помещений. Работа над крупноформатным тематическим натюрмортом и введенными в него гипсовыми моделями головы. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 4 6 12 17 |
| 4. Живопись портрета. Изучение влияния цветовой среды, освещения на сложный пластический объем головы. Портрет. Передача индивидуального сходства, характерных черт портретируемого, живописная моделировка форм головы. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 4 7 13 15 |
| 5. Живопись полуфигуры человека. Решение задач светотеневых и цветотоновых отношений при поясном изображении человека, обусловленных характером натурной постановки. Технология и техника живописи масляными и темперными красками. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 4 8 12 17 |
| 6. Живопись обнаженной полуфигуры человека. Освоение пластических особенностей полуфигуры человека, конструктивных и пропорциональных закономерностей, особенностей динамических связей частей полуфигуры. Передача богатства колористического содержания модели, цветовой пластики и индивидуальных особенностей, относительных закономерностей пигментации человеческого тела. Решение декоративных задач при изображении полуфигуры человека. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 5 9 12 15 |
| 7. Живопись фигуры человека. Пластическая, композиционная и живописная выразительность этюда фигуры человека в неглубоком пространстве. Выявление и передача характерных индивидуальных качеств модели: конструктивного строения, пластики, пропорций. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 6 10 14 17 |
| 8. Живопись обнаженной фигуры человека. Композиционно-пластическое решение этюда обнаженной модели в условиях различной светотональной и цветотональной среды. Индивидуализация и типизация в портрете. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 7 10 13 15 |
| 9. Декоративная живопись фигуры человека. Усложненное композиционное и колористическое решение фигуры на плоскости листа в заданном формате. Изображение фигуры человека в глубоком пространстве, интерьере. Работа над созданием художественного образа. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 6 13 17 |
| 10. Декоративная живопись фигуры человека. Подведение итогов курса обучения живописи, закрепление полученных знаний, умений и навыков работы над живописным этюдом. Выполнение контрольных заданий по всем изученным темам и видам деятельности с использованием различных материалов, техник и приемов живописи. | Промежуточные и итоговый просмотр работ. | 5 10 15 |
3.6. Самостоятельная работа
1курс
| № раздела | Самостоятельная работа. |
| 1 | 1.Этюд ветки рябины, клена и т.п., А3. Акварель. |
| | 2.Серия этюдов натюрморта из 3х предметов (белого, серого, черного цвета), простых по форме, на: светлом, нейтральном, темном фоне, А-4. Акварель. |
| | 3.Серия этюдов натюрморта из бытовых предметов на нейтральном фоне при рассеянном освещении в 3х различных колористических вариантах, А-5. Акварель. |
| | 4.Этюд натюрморта из простых предметов, сближенных по цвету и светлоте при естественном освещении в родственном колорите (по одному из предыдущих этюдов). А-2. Акварель. |
| | 5.Серия этюдов натюрморта, составленного из предметов, контрастных по цвету (красный, зеленый, желтый, синий и т.д.), решенных через красный, зеленый, желтый, синий и др. цвета. А-5. Акварель. |
| | 6. Этюд натюрморта из предметов различной материальности при искусственном освещении с ясно выраженными рефлексами. А-2. Акварель. |
| | 7.Этюд белой, серой, черной драпировок при естественном и искусственном освещении, А-3. Акварель. |
| | 8. Этюд натюрморта, составленного из предметов и драпировок в холодном колорите при естественном освещении. А-2. |
| | 9.Этюд натюрморта, составленного из предметов и драпировок в теплом колорите при искусственном освещении. А-2. Акварель. |
| | 10. Этюд натюрморта против света при дневном освещении. А-1 . Акварель. |
| | 11. Этюд натюрморта «гризайль» с белым предметом. А-3. Акварель. |
| | 12.Этюды натюрморта «гризайль» с введением одного цветного пятна (красное, желтое, зеленое, синее и т.д.). А-4. Акварель. |
| | 13.Этюд натюрморта из бытовых предметов «по - сырому». А-3. Акварель. |
| | 14. Этюд натюрморта из бытовых предметов, сложных по форме, различных по фактуре на цветном фоне. А-2. Акварель. |
| 2 | 15.Создание декоративных композиций по мотивам аудиторной постановки (3-5) Творческая переработка мотива. А-3. Гуашь. |
| | 16.Этюд натюрморта в холодной цветовой гамме. А-2. Гуашь. |
| | 17.Этюд натюрморта из светлых предметов различной фактуры. А-1. Гуашь. |
| | 18.Этюд орнаментированной ткани. А-2. Акварель или гуашь. |
| | 19.Декоративные этюды натюрмортов с различным композиционным решением в родственном, родственно-контрастном, контрастном колорите(3шт.). А-2. Гуашь. |
| | 20.Творческое задание. Декоративный этюд натюрморта из крупных предметов, различной материальности и фактуры в плоскостном цвето - ритмическом решении. А-1. Гуашь. |
2курс
| № раздела | Самостоятельная работа. |
| 3 | 1.Натюрморт из крупных осенних цветов, колористически объедененных в букете. А-1. Акварель или гуашь. |
| | 2.Серия краткосрочных этюдов осеннего пейзажа в различных условиях освещения и состояния (3-5шт.). А-3. Гуашь. |
| | 3.Этюд интерьера жилого дома. А-2. Акварель или гуашь. |
| | 4.Этюд натюрморта в глубоком пространстве с элементами интерьера. А-2. Акварель или гуашь. |
| | 5.Натюрморт из бытовых предметов сотражением. А-2. Акварель или гуашь. |
| | 6. Создание декоративной композиции по мотивам аудиторной постановки Творческая переработка мотива. А-2. Гуашь. |
| | 7.Этюды головы одной и той же модели в разных ракурсах: анфас, ¾ на одном листе. А-1. Акварель или гуашь. |
| 4 | 8.Этюд головы человека при контрастном искусственном освещении. А-3. Акварель или гуашь. |
| | 9.Копия портрета (этюд головы человека с плечевым поясом). А-3. Гуашь. |
| | 10.Автопортрет. А-3. Акварель или гуашь. |
| | 11.Этюды голов пожилой и молодой моделей на одном листе. А-2. Акварель или гуашь. |
| | 12.Портрет или автопортрет в головном уборе. А-2. Акварель или гуашь. |
| | 13.Этюды фигуры человека в движении на белом фоне (3-5шт.). А-3. Акварель. |
| | 14. Создание декоративной композиции по мотивам аудиторной постановки Творческая переработка мотива. А-2. Гуашь. |
3курс
| № раздела | Самостоятельная работа. |
| 5 | 1.Этюд тематического натюрморта (60х45). Масло или темпера. |
| | 2.Этюд рук людей, различных по возрасту и полу на цветном фоне, в родственном, родственно-контрастном и контрастном колорите. (40х30). Масло или темпера. |
| | 3.Поясной портрет человека средних лет (с руками) при естественном освещении, в родственном колорите(70х55). Масло или темпера. |
| | 4.Этюд аудиторного задания по памяти.(60х45). Масло или темпера. |
| | 5.Краткосрочные этюды фигуры человека при различном освещении (40х30), 5шт. Масло или темпера. |
| | 6.Этюд полуфигуры человека против света (контражур) при дневном освещении (80х60). Масло или темпера. |
| | 7.Этюд обнаженной полуфигуры человека со спины при искусственном освещении в родственном колорите,(70х55). Масло или темпера. |
| | 8.Декоративный этюд полуфигуры человека на цветном фоне в контрастном колорите. (80х60). Масло или темпера. |
| 6 | 9.Этюды стоп человека в различных ракурсах на нейтральном и цветном фоне в различных условиях освещения (рассеянное, контрастное) с конструктивно-пластической моделировкой формы средствами живописи(40х35). Масло или темпера. |
| | 10.Этюд обнаженной полуфигуры человека при боковом контрастном освещении с ясной тенью в родственно-контрастном колорите.(70х55). Масло или темпера. |
| | 11.Декоративный этюд полуфигуры человека с отражением в зеркале на цветном фоне в контрастном колорите. (80х60). Масло или темпера. |
| | 12.Творческое задание. Этюд полуфигуры человека на тему: «Мой современник»(70х55). Масло или темпера. |
| | 13. Этюды головы человека в различных головных уборах (50х35) - по 2а этюда на одном формате с передачей индивидуальных черт натурщиков в различных колористических решениях. Материал - по выбору студентов. |
| | 14. Этюд полуфигуры человека в неглубоком пространстве с натюрмортом в родственно-контрастном колорите (80х60). Масло или темпера. |
4курс
| № раздела | Самостоятельная работа. |
| 7 | 1.Автопортрет с руками (70х55). Масло или темпера. |
| | 2.Краткосрочные этюды фигуры человека «от пятна» (60х35),3-5шт. Масло или темпера. |
| | 3.Этюд фигуры человека, задрапированной светлой тканью (70х50). Масло или темпера. |
| | 4.Этюд обнаженной фигуры человека на темном фоне(80х60). Масло или темпера. |
| | 5.Декоративный этюд фигуры человека в орнаментированном костюме на цветном фоне в контрастном колорите (70х55). Масло или темпера. |
| 8 | 6. Этюд фигуры человека с ясно выраженным совершаемым действием (расчесывает волосы, обувается, чистит картофель и т.п.), (80х60). Масло или темпера. |
| | 7.Копия обнаженной фигуры человека (70х50). Масло или темпера. |
| | 8. Этюд обнаженной фигуры человека со спины в неглубоком пространстве на цветном фоне в контрастном колорите. (80х60). Масло или темпера. |
| | 9. Краткосрочные этюды фигуры человека «от пятна» (60х35),3-5шт. Акварель. |
| | 10.Декоративный этюд сюжетной постановки: фигуры человека в орнаментированном костюме на цветном фоне в контрастном колорите (70х55). Масло или темпера. |
5курс
| № раздела | Самостоятельная работа. |
| 9,10 | Серия творческих этюдов, объединенных общей темой, техникой выполнения, материалом (3-5шт.). Тема, материалы, техника выполнения, формат выбираются студентом индивидуально под руководством преподавателя в зависимости от творческого замысла. Предварительные эскизы и этюды на формате А4 выставляются на просмотре. |
4.1. Рекомендуемая литература
4.1.1. Основная литература
1. Баммес Готфрид Изображение фигуры человека: Пособие для художников, преподавателей и учащихся.- Берлин: Фольк унд виссен, 1984. (Электронная версия)
2.Визер В.В. Система цвета в живописи: Учеб. пособие/ В.В. Визер. – СПб.: Питер, 2004.
3.Сервер Ф.А. Масляная живопись для начинающих: Пер. с нем./ Ф.А. Сервер. – М.: АСТ: Астрель, 2004.
4.Сервер Ф.А. Акварель для начинающих: Пер. с нем./ Ф.А. Сервер. – М.: АСТ: Астрель, 2004.
5.Стор И.Н. Основы живописного изображения: Учебное пособие для вузов. – М.:МГТУ имени А.Н. Косыгина, 2004. (Электронная версия)
6.Стор И.Н. Декоративная живопись: Учебное пособие для вузов. – М.:МГТУ имени А.Н. Косыгина, 2004. (Электронная версия)
7.Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись: Учеб. пособие/ Ю.М. Кирцер. -5-е изд., стер. – М.: Высш. шк., 2003.
8.Крошоу Э. Акварель: Пер. с англ./ Э. Крошоу. – М.: АСТ: Астрель, 2004.
9.Ольмедо С.Г. Как писать пастелью: Пер. с исп./ С.Г. Ольмедо. – М.: Арт-Родник, 2001.
10.Фостер У. Рисуем голову: Пер. с англ./ У. Фостер. – М.: АСТ: Астрель, 2003.
11.Фостер У. Анатомия человека: Пер. с англ./ У. Фостер. – М.: АСТ: Астрель, 2004.
12.Чиварди Дж. Комбинация красок в живописи: пер. с ит./ Дж. Чиварди. – М.: Эксмо, 2006.
13.Гуашь: шаг за шагом: Пер. с англ./ Ред. Т. Зоммер. – М.: АСТ: Астрель, 2005.
14.Масляная живопись: Шаг за шагом: Пер. с англ./ А. Хэмптон, Дж. Лоулин, Т. Свимм и др. – М.: АСТ: Астрель, 2004.
4.1.2. Дополнительная литература
1.Алексич М.Н. и др. Школа изобразительного искусства в десяти выпусках, издание третье, исправленное и дополненное. - М.: «Изобразительное искусство», 1994.
2.Волков Н.Н. Композиция в живописи. – М.: «Искусство», 1977.
3.Волков Н.Н. Цвет в живописи. – М.: «Искусство», 1985.
4.Ельшевская Г.В. Модель и образ. – М.: «Советский художник», 1984.
5.Жданова Н.С. Перспектива: Учеб. пособие для ср. проф. образования/ Н.С. Жданова. - М.: Владос, 2004.
6.Зернова Е.С. Будущему художнику об искусстве живописи (заметки преподавателя). – М.: «Советский художник», 1983.
7.Кантор А.М. Предмет и среда в живописи. – М.: «Советский художник», 1981.
8.Логвиненко Г.М. Декоративная композиция: Учеб. пособие для вузов/ Г.М. Логвиненко. - М.: Владос, 2004.
9.Мочалов Л.В. Пространство мира и пространство картины. – М.: «Советский художник», 1983.
10.Никулина О.Р. Природа глазами художника. – М.: «Советский художник», 1982.
11.Сапего И.Р. Предмет и форма. – М.: «Советский художник», 1984.
12.Соколов М.Н. Интерьер в зеркале живописи. – М.: «Советский художник», 1986.
13.Уилкокс М. Синий и желтый не дают зеленый: Как получить цвет, который действительно нужен: Пер. с англ./ М. Уилкокс. – М.: АСТ: Астрель, 2004.
14.Хогарт Б. Динамическая анатомия для художников: Пер. с англ./ Б. Хогарт. – Тула: Родничок; М.: Астрель: АСТ, 2001.
4.2. Средства обеспечения освоения дисциплины
Методический фонд (примеры аудиторных и самостоятельных работ)
Методические пособия: зрительный ряд, видео ряд.
5. Материально-техническое обеспечение дисциплины
Аудитории, рассчитанные на работу 12-14 студентов одновременно, на каждого из которых должно приходиться по 2 кв.м.
Мольберты в комплекте для работы студентов с натуры (стоя и сидя).
Планшеты заданного формата.
Софиты для освещения натурных постановок.
Подставки различных конструкций и размеров для натурных постановок.
Натюрмортный фонд: предметы и драпировки.
ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ
ОБНИНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ АТОМНОЙ ЭНЕРГЕТИКИ (ИАТЭ)
УТВЕРЖДАЮ
Проректор по учебной работе
_______________C.Б. Бурухин
«____» ____________ 2008 г.
ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
ОПД. Ф. 05 СКУЛЬПТУРА И ПЛАСТИЧЕСКОЕ МОДЕЛИРОВАНИЕ
для студентов специальности 070601 «Дизайн» («Графический дизайн»)
направления 070600 «Дизайн»
Форма обучения: очная
Объем дисциплины и виды учебной работы по очной форме в соответствии с учебным планом.
| Вид учебной работы | Всего часов | Семестры | |||
| 3 | 4 | 5 | 6 | ||
| Общая трудоемкость дисциплины | 264 | 70 | 62 | 70 | 62 |
| Аудиторные занятия | 256 | 68 | 60 | 68 | 60 |
| Лекции | – | | | | |
| Практические занятия и семинары | 256 | 68 | 60 | 68 | 60 |
| Лабораторные работы | – | | | | |
| Курсовой проект (работа) | кр | | | кр | |
| Самостоятельная работа | 8 | 2 | 2 | 2 | 2 |
| Расчетно-графические работы | – | | | | |
| Вид итогового контроля (зачет, экзамен) | | зачет | зачет | зачет | экзамен |
Обнинск 2008
Программа составлена с соответствии с Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования
Программу составила: Е.Ю. Краско, ст. преподаватель
Программа рассмотрена на заседании кафедры «Дизайн» (протокол № ___ от ___2008г.)
Заведующий кафедрой
«Дизайн»
___________________ А.А. Бороздинов
“____”_____________ 2008г.
СОГЛАСОВАНО
| Начальник Учебно – методического управления ___________________ Ю.Д. Соколова | Декан факультета СЭФ ___________________ В.Н. Тябин “____”_____________ 2008г. |
1.Цели и задачи дисциплины.
Основные цели дисциплины.
1.Изучение основ скульптурного мастерства.
2. Развитие объемно-пространственного и конструктивного мышления.
3. Развитие у студентов, творческих способностей, глазомера, способности находить правильные пропорции и формы; знакомство с пластической анатомией человека,
Задачи дисциплины.
Развитие художественно-эстетической культуры и художественного вкуса; формирование умений анализировать произведения скульптуры; владение профессиональным мастерством и умением применять в учебно-художественной практике; познакомить основным положением архитектонического решения плоскости, о6ъема, массы и веса, пространства при создании скульптурного произведения; овладение навыками лепки объемной скульптуры с натуры.
Место дисциплины в подготовке специалиста по данному направлению и специальности.
Курс скульптура является неотъемлемой частью профессиональной подготовки студента специальности «графический дизайн» в цикле обще-профессиональных дисциплин взаимосвязи с такими специальными уче6ными дисциплинами, как рисунок, пластическая анатомия, композиция и история искусств.
2.Требования к уровню освоения содержания дисциплины
В результате изучения данной дисциплины студент должен освоить:
I раздел. Скульптура как вид изобразительного искусства.
В результате изучения данного раздела студент должен:
Знать:
1. Материалы и инструменты, используемые в скульптуре:
а) скульптурная глина, пластилин и т.п.;
б) вспомогательные инструменты для лепки.
2.Базовую технологию поэтапного ведения работы.
3. Правила композиционного решения.
Уметь:
1.Подготавливать рабочее место и изготовлять необходимый каркас.
2.Правильно передавать пропорции объема (по высоте, ширине, глубине)
3. Ощущать пространственную глубину.
4. Цельно воспринимать и лепить натурную постановку.
Иметь навыки:
1. Владения техническими приемами.
2. Использования методов «визирования» и «пропорционирования».
II раздел. Лепка головы с гипсового слепка произведения классической скульптуры.
В результате изучения данного раздела студент должен:
Знать:
1. Анатомию построения головы.
2. Основную терминологию скульптуры и натуры образцов портретного искусства.
4. Последовательность ведения работы.
5. Основные методы ведения работы.
Уметь:
1. Использовать различные методы лепки.
2.Определять пропорции и масштаба объема.
3. Поэтапно вести работу.
4. Достигать целостности в объемной скульптуре.
Иметь навыки:
1. Анализа лепки формы.
2. Последовательного ведения работы (каркас, набор характерной массы, грамотная детализация, обобщение).
3. Владения различными материалами в скульптуре.
4. Владения различными приемами.
5. Каркасной моделировки формы.
III раздел. Лепка головы с плечевым поясом произведения классической скульптуры.
В результате изучения данного раздела студент должен:
Знать:
1. Анатомию построения головы, плечевого пояса, торса, конечностей.
2. Основную терминологию скульптуры.
4. Последовательность ведения работы.
5. Основные методы ведения работы.
Уметь:
1. Использовать различные методы лепки.
2.Определять пропорции и масштаб объема.
3. Поэтапно вести работу.
4. Достигать целостности и объемной скульптуре.
Иметь навыки:
1. Анализа лепки формы.
2. Последовательного ведения работы (каркас, набор характерной массы, грамотная детализация, обобщение).
3. Владения различными материалами в скульптуре.
4. Владения различными приемами.
5. Каркасной моделировки формы.