Geum.ru

Современные проблемы музыкального образования младших школьников

Вид материалаДокументы
Народное музыкальное творчество как одно
К вопросу о музыкальном восприятии
Музыкальная культура как фактор повышения
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11

Нимакаев Шамиль Меннафович,

преподаватель музыки АУ ЧР СПО «Канашский педагогический колледж»

НАРОДНОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО КАК ОДНО

ИЗ ОСНОВНЫХ СРЕДСТВ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ

МЛАДШЕГО ШКОЛЬНИКА

Вечные истины, несмотря на то, что они вечны,

нуждаются в постоянном напоминании и утверждении.

Махатма Ганди

Одной из важнейших сторон духовно-нравственного развития личности является эстетическое воспитание, цель которого − формирование эстетической культуры как составной части общей духовной культуры, основанной на чувствах, эмоциях, переживаниях.

Воспитание детей младшего школьного возраста предполагает не только развитие ума, нравственных качеств, идеалов, но и развитие их чувств. Умение чувствовать красоту делает жизнь человека более яркой и интересной. Чувство прекрасного не только доставляет наслаждение, радует человека, вдохновляет его на «высокие большие» дела, но и является важным фактором нравственного убеждения. Умение понимать, ценить и чувствовать прекрасное не приходит само по себе. Это качество человека необходимо систематически развивать с самых ранних детских лет. Большое значение в эстетическом воспитании детей имеет музыка.

Проблема эстетического воспитания средствами народной музыкальной выразительности была и остается на протяжении всей истории развития педагогической науки. На сегодняшний день, на мой взгляд, воспитание творчески активной личности, способной воспринимать и оценивать прекрасное, способной жить и творить по «законам красоты», находится в авангарде учебно-воспитательного процесса.

Особое место здесь занимает народное музыкальное творчество – коллективная или индивидуальная музыкальная деятельность, основанная на традициях, являющаяся выражением культурной и социальной самобытности, представляющая собой научную, историко-культурную, художественную ценность.

Приходится признать, что в современной школе недостаточно широко и полно используются произведения народного музыкального искусства. В современной школе, к сожалению, существует недооценка значимости народного музыкального творчества в воспитательном процессе.

Не противопоставляя музыку композиторскую музыке народной, хотелось бы отметить, что благодаря особым качествам народного музыкального творчества сравнительно проще решается цель эстетического воспитания – пробуждается интерес и любовь к прекрасному, формируется оценочное отношение, то есть формируется высокохудожественный вкус личности.

Народное музыкальное творчество – своеобразное отражение веками накопленных национальных непреходящих ценностей, отражение духовного самосознания, самобытности, традиций, веры народа, национальной этнической культуры, музыкальный опыт и музыкальный язык народа. Сосредотачивая в себе общечеловеческие эмоции и нравственные ценности, музыкальное искусство способствует комплексному воздействию на личность – духовному, нравственному, эстетическому. Музыкальный фольклор несет в себе национальное своеобразие, которое проявляется в национальном характере, языке, этническом самосознании, национальном мировоззрении, а также в своеобразном музыкальном языке, освоение которого способствует накоплению у детей определенных интонационно-слуховых знаний, умений и навыков. Приобщение детей к народному музыкальному творчеству обеспечивает, а точнее, способствует сохранению и передаче накопленных национальных традиций от поколения к поколению.

Применение национального музыкального искусства, сочетание с принципами развития мировой классической музыки содействует формированию и развитию национальной музыкальной культуры, развитию интонационного слуха, воспитанию интереса и любви к родной музыкальной культуре, патриотизма, уважению к искусству других народов, рождает новую интонационно-образную систему музыкального мышления, расширяет общий и музыкальный кругозор.

Формирование и развитие навыков интонирования народных песен, навыков игры на народных инструментах, навыков исполнения народных танцев; развитие способности эмоционально-образного восприятия национального музыкального искусства; ознакомление детей с различными жанрами музыкального фольклора, а также с историей, обычаями, традициями, бытом; привитие любви и интереса; формирование чувства уважения к национальной музыкальной культуре и к культуре других народов, населяющих республику через осознанное активное восприятие лучших образцов народной музыки – все это вместе взятое является основой для успешного решения задач духовно-нравственного воспитания.

Из всего выше сказанного можно сделать вывод том, что сохранение и бережное отношение к народной музыкальной культуре, к ее истокам, формирование и развитие новых культурных традиций являются опорой для становления творческой личности, для общекультурного, художественно-эстетического развития.




Петрова Татьяна Вадимовна,

канд. пед. наук, доцент кафедры педагогики начального образования

ГОУ ВПО «ЧГПУ им. И.Я. Яковлева»

К ВОПРОСУ О МУЗЫКАЛЬНОМ ВОСПРИЯТИИ

МЛАДШЕГО ШКОЛЬНИКА

Музыка – вид искусства, который отражает действительность и воздействует на человека посредством осмысленных и особым образом организованных по высоте и во времени звуковых последований, состоящих в основном из тонов. Выражая мысли и эмоции человека в слышимой форме, музыка служит средством общения людей и воздействия на их психику [5, 730].

Музыкальное воспитание – целенаправленное и систематическое развитие музыкальной культуры, музыкальных способностей человека, воспитание в нём эмоциональной отзывчивости к музыке, понимания и глубокого переживания ее содержания. Музыкальное воспитание есть процесс передачи общественно-исторического опыта музыкальной деятельности новому поколению, оно включает элементы музыкального обучения и музыкального образования [5, 755].

Одной из важных задач музыкального воспитания младших школьников является формирование интереса к музыке, такому общению с ней, которое приводит к эстетическому наслаждению музыкой, к пониманию ее жизненного содержания.

С точки зрения психологии «восприятие – процесс познания сложных вещей и явлений, существующих в мире, их представления в сознании в виде образов. Образ восприятия представляет собой совокупность ощущений, которые получает человек при восприятии того или иного целостного предмета или явления. В образе отдельные, входящие в него ощущения, закономерным образом связаны так, что изменение одного из этих ощущений влияет на другие ощущения и образ в целом» [6, 136]. Относительно видов восприятия, общепринято выделяют зрительное и слуховое восприятия, которыми пользуются люди. Музыкальное восприятие является одной из разновидностью слухового.

Для развития музыкального восприятия детей, являющейся основой музыкального воспитания, следует чаще давать им практическую возможность сопереживания разнообразных сиюминутных эмоций, чувств, заключенных в музыке.

Педагоги-музыканты отмечают, что музыкальная деятельность детей складывается из слушания-восприятия и исполнения (пение, музыкально-ритмическая деятельность, музицирование на детских элементарных музыкальных инструментах и т. п.).

Слушание-восприятие – это сложный процесс постижения музыки. В нем «участвуют» сенсорные ощущения музыки, предшествующий музыкальный опыт, живые ассоциации. Развитое музыкальное восприятие характеризуется:

• эстетически-эмоциональной окрашенностью;

• избирательностью (нравится – не нравится);

• внутренней активностью (сопереживание).

Б. М. Теплов, А. В. Запорожец, К. В. Тарасова, О. П. Радынова отмечают, что восприятие музыки – не пассивный процесс, а своеобразное ориентированно-исследовательское действие и развитие музыкального восприятия школьников невозможно без развития навыков слушания.

В. И. Волынкин пишет, что «музыкальное восприятие – это процесс отражения, становления в сознании человека музыкального образа. В основе этого процесса лежит оценочное отношение к произведению. Восприятие музыки носит активный характер, при котором ухо (так же, как глаз при зрительном восприятии предмета) «ощупывает» характерные особенности музыкального произведения, его общие «выразительные контуры» и отдельные средства музыкальной выразительности. Такое слуховое «ощупывание», опознавание музыки непосредственно связано с моторной реакцией организма. Поэтому на ранних стадиях развития музыкального восприятия большую роль играют внешние движения: пропевание мелодий, показ рукой при пении высотных соотношений звуков, движение и игры под музыку» [2, 300].

Музыкальное восприятие обладает определенными свойствами:

• эмоциональность. Переживание красоты художественного музыкального образа, чувств и мыслей, пробуждаемых музыкой;

• целостность, образность. Музыкальное восприятие, как и всякое другое, характеризуется целостностью, но это осуществляется на основе проникновения в отдельные элементы музыкальной речи: мелодию, гармонию, ритм и темп. Малоподготовленный слушатель не может адекватно воспринять всю систему средств, создающих музыкальный образ, как это способен сделать музыкант-профессионал, но тем не менее он схватывает в произведении его целостный образ – настроение, характер произведения;

• осмысленность. Всякое восприятие, в том числе музыкальное, тесно связано с мышлением. Специфической особенностью мышления при восприятии музыки является то, что оно всегда эмоционально окрашено. Второй особенностью является связь с деятельностью музыкального слуха, без которого оно вообще не могло бы состояться. Полноценное музыкальное восприятие произведения всегда связано с его эстетической оценкой и осознанием содержания музыки и ее выразительных средств. Единство эмоционального и сознательного является одним из основных принципов музыкальной педагогики;

• ассоциативность. И. П. Павлов понимал мышление как ассоциативную деятельность, а ассоциации считал универсальным явлением психологической жизни человека. Ассоциативность – это одно из характерных свойств и музыкального восприятия. Музыка может вызвать у слушателя разнообразные эмоциональные, образные, зрительные, смысловые, двигательные ассоциации, воспоминания о чем-то уже пережитом. Есть мнение, что обилие ассоциаций является признаком богатой творческой фантазии и общей художественной одаренности человека [2, 300–301].

В современной литературе, касающейся вопросов музыкального образования, нами были выявлены главные компоненты, формирующие музыкальное восприятие:

• эмоциональная отзывчивость на музыку;

• музыкальный слух;

• мыслительная деятельность;

• память;

• способность к сотворчеству (в которую входит и воображение) [2; 3; 4].

Важным условием полноценного восприятия является сосредоточенность внимания и интерес к слушаемому произведению. Мы считаем, что восприятию музыки надо учить детей с раннего детства: прежде всего, важно, чтобы ребенок осознал музыкальное произведение как целостный музыкальный образ. Поскольку содержанием музыки являются чувства, настроения, мысли человека, музыка может передать те внутренние состояния, душевные переживания человека, которые невозможно выразить словами. Подобные чувства и эмоциональные состояния следует учить детей воспринимать. Тонкое и глубокое восприятие эмоциональных особенностей музыки невозможно без постоянного общения с ней, и этому надо учить целенаправленно и систематически.

В теории музыкального образования известны методические приемы, способствующие активизации восприятия музыкального произведения:

- вокализация доступных мелодий инструментальных произведений;

- ритмопластика (промаршировать, пластически выразить музыку движением кистей рук или корпуса);

- сравнение или контрастное сопоставление музыки;

- графическое изображение мелодии;

- составление музыкальной коллекции (музыкального словарика, коллекции высказываний о музыке или стихов и т. д.);

- использование содружества различных видов искусств;

- музыкально-познавательные задания;

- воспроизведение слушаемой музыки на детских музыкальных инструментах;

- использование определенного цвета для передачи настроения [1, 16].

Очень способствуют развитию музыкального восприятия беседы о музыке, слушание музыки со словесными комментариями, когда краткими пояснениями педагог помогает детям воспринять эмоциональное содержание музыки, ее красоту, предлагает обратить внимание на особо выразительные детали произведения, задает вопросы и дает задания выделить в ней при слушании самое существенное, добиваясь, чтобы после слушания дети осознали свои впечатления, определили словами характер музыки, сказали, что в ней больше всего понравилось.

Существует мнение, что способность восприятия музыки у детей младшего школьного возраста ограничена небольшими детскими пьесами и песнями, но это неверно. Опыт учителей с многолетним стажем показывают, что при правильном обучении детям доступна ясная по настроению и выраженному чувству «взрослая» музыка таких композиторов, как В. А. Моцарт, Л. ван Бетховен, Н. А. Римский-Корсаков, П. И. Чайковский, С. С. Прокофьев. Ребята с удовольствием слушают её и хорошо запоминают.

Таким образом, развитие музыкального восприятия является неотъемлемой и важной составляющей музыкального образования младшего школьника. Важно, чтобы восприятие детей было эмоционально-эстетическим, образным, целостным, осмысленным, ассоциативным, и в то же время оно должно быть осознанно-дифференцированным, а способность дифференцированно чувствовать и понимать музыку надо формировать последовательно и как можно с более раннего возраста.


Литература

1. Арестова, В. Ю. Справочник по методике музыкального воспитания школьников : учеб.-метод. пособие / В. Ю. Арестова. – Чебоксары : Чуваш. гос. пед. ун-т, 2006. – 24 с.

2. Волынкин, В. И. Художественно-эстетическое воспитание и развитие дошкольников : учебное пособие / В. И. Волынкин. – Ростов н/Д. : Феникс, 2007. – 441 с.

3. Кирнарская, Д. К. Музыкальное восприятие / Д. К. Кирнарская. – М. : РГБ, 1997. – 157 с.

4. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования : cб. ст. / сост. А. Г. Костюк. – Киев : Муз. Украiна, 1986. – 124 с.

5. Музыкальная энциклопедия : в 5 т. Т. 3. Корто–Октоль / гл. ред. Ю. В. Келдыш. – М. : Советская энциклопедия, 1976. – 1104 с.

6. Немов, Р. С. Психология : словарь-справочник : в 2 ч. Ч. 1 / Р. С. Немов. – М. : ВЛАДОС-ПРЕСС, 2003. – 304 с.




Ратьева Ольга Юрьевна,

преподаватель ФГОУ СПО

«Чебоксарский механико-технологический техникум»,

аспирант кафедры ПНО

МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА КАК ФАКТОР ПОВЫШЕНИЯ

ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ КОМПЕТЕНТНОСТИ
ПРЕПОДАВАТЕЛЯ ССУЗА

Сегодня образование и наука становятся важнейшими факторами развития ведущих стран мира, вступивших в эпоху постиндустриального общества, где экономика основана на знаниях. Роль образования состоит:

- в создании основы для устойчивого социально-экономического и духовного развития России, обеспечении высокого качества жизни народа;
  • в кадровом обеспечении рыночной экономики, интегрирующейся в мировое пространство;
  • в укреплении демократического правового государства и развитии гражданского общества;
  • в утверждении статуса России в мировом сообществе как великой державы в сфере образования, культуры, искусства, науки, высоких технологий и экономики.

В системе российского образования происходят коренные изменения. Одним из основных направлений реформ является смена образовательной парадигмы, в результате которой обществу должна предстать действительно развитая система профессионального образования.

Профессиональное образования направлено на разностороннее развитие личности с целью ее подготовки к активному и эффективному участию в общественном производстве. Качественные изменения в структуре профессионального образования - ключевое условие развития конкурентоспособной экономики и повышения благосостояния нации.

К выпускнику технического ссуза сегодня предъявляются высокие разносторонние требования:
  • профессиональная компетентность;
  • понимание тенденций и основных направлений развития науки и техники;
  • развитая способность творческого подхода в решении профессиональных задач;
  • умение ориентироваться в нестандартных условиях и ситуациях, анализировать проблемы;
  • устойчивое, осознанное позитивное отношение к своей профессии;
  • высокая общая культура, коммуникативная готовность;
  • стремление к постоянному личностному и профессиональному совершенствованию.

Качество подготовки специалистов в современных условиях может быть достигнуто только при условии эффективного управления учебно-воспитательным процессом, обеспечения высокой профессиональной компетентности каждого педагога. В настоящее время возросла потребность в педагоге, способном обновлять содержание собственной деятельности посредством критического, творческого его освоения, применения достижений науки и передового педагогического опыта, всестороннего повышения квалификации и совершенствования профессионализма. Поэтому повышение профессиональной компетентности педагогов является важной задачей ссузов.

В новых социально-экономических условиях работа с педагогическими кадрами в Чебоксарском механико-технологическом техникуме выстроена на основе формирования у каждого преподавателя ключевых компетенций, которые способствуют гармоничному развитию личности студентов:
  • готовность к работе в инновационном режиме;
  • психологическая приспособляемость к изменениям и восприятию нового (например, постоянное овладение новыми технологиями;
  • участие в управлении педагогическим коллективом;
  • способность к самообразованию и самосовершенствованию, высокая общая культура.

В таких условиях каждый преподаватель техникума стоит перед необходимостью выбора педагогических технологий и методик обучения, применение которых позволило бы эффективно использовать их в процессе профессиональной подготовки студентов.

Решению данной проблемы способствует и гуманитаризация учебного процесса, предполагающая формирование и развитие культурно-эстетических, общеобразовательных, психолого-педагогических, социально-политических представлений и знаний студента о самом себе и о своем месте в окружающем мире, о своей стране, культуре и традициях своего края, родном языке и формах делового общения. Студент получает навыки грамотной устной и письменной речи, обучается ясно и точно излагать свои мысли, что помогает ему в производственной среде быть коммуникабельным и контактным, поддерживать свой социальный статус как специалиста.

Музыкальная культура – это некая целостность, интегрирующая музыкальный потенциал личности, совокупность материальных и духовных художественных ценностей, созданных человечеством за время исторического развития. Она интегрирует творческий потенциал как отдельной личности, так и всего общества в целом. С древнейших времен музыкальную культуру считали важнейшим фактором духовно-нравственного развития человека, музыку относили к высшим искусствам, указывая на ее облагораживающее воздействие на человека. Она помогает формировать активное, творческое отношение человека к труду и к жизни вообще.

Музыкальное воспитание – это комплексный всесторонний процесс формирования таких качеств личности, как эмоциональная отзывчивость, способность понимать и глубоко переживать содержание искусства. Важнейшим итогом музыкального воспитания является формирование и развитие общей культуры личности.

Музыка обладает могучим эмоциональным воздействием. Она пробуждает в человеке добрые чувства, делает его лучше. При анализе содержания развивается ассоциативное мышление, позволяющее лучше понять специфику внутреннего мира человека.

Решающую роль в целенаправленном формировании культуры личности играет художественная деятельность, необходимая не только педагогам, но и всем людям. Художественная деятельность тесно связана с понятием творчество.

Творчество, с точки зрения психологии, является сложным сплавом рационального и интуитивного, осознанного и неосознанного. Одним из наиболее важных направлений обучения специалистов в ссузах, на наш взгляд, является формирование у студентов навыков исследовательской, творческой деятельности. Чаще всего проблемные ситуации в учебном процессе создаются педагогом преднамеренно или они возникают при превоначальном знакомстве с учебно-исследовательским заданием. Для успешного осуществления учебно-исследовательской деятельности у студентов должны быть сформированы определенные качества личности: мотивационные, операционные, организационные, технические, коммуникативные.

Для общества немаловажное значение имеет то, какую культуру несет в себе будущий специалист, поскольку от этого зависит, какой будет культура общества. Если в сферу личностно значимой ориентации будущего специалиста попали профессиональные ценности и идеалы, то будущий специалист неизбежно станет их соотносить с ними свои действия, просчитывая их последствия. Примером для подражания является преподаватель, его отношение к окружающим людям, к своей собственной профессиональной деятельности. Проведенное нами анкетирование показало, что студентами положительно оцениваются такие черты, как методическое мастерство, педагогический такт, высокий уровень общей культуры, культура отношений, принципиальность, твердость, честность, терпимость к недостаткам других людей, глубокое знание своего предмета, доброта, обаяние, широкий кругозор, эрудиция, активная жизненная позиция.

Качество профессиональной деятельности в профессиональном образовании во многом определяется характером взаимодействия преподавателя и студентов. Наиболее эффективным обучения является у тех преподавателей, которые используют активность студентов, мотивируя ее и управляя аудиторией, активно используют в своей работе музыку. Немногие люди пишут картины или сочиняют стихи, но абсолютно все были приобщены к вокальному творчеству. У педагога это происходит добровольно, иногда по просьбе коллег. Участие в процессе музыкального творчества приносит и исполнителям, и слушателям массу положительных эмоций, улучшает настроение. Такие педагоги достигают более продуктивного обучения.

Предметом деятельности педагога является другой человек. Педагог призван управлять процессом интеллектуального развития личности, формирования ее духовного мира, утверждения человека в человеке. Важным условием благоприятного учебного климата является установление правильных отношений между преподавателем и студентами. Если в профессиональной деятельности преподаватель ведет себя иначе, чем в жизни, неестественность его поведения практически всегда вызывает у учеников отторжение.

Музыка позволяет нам веселее работать, думать, она успокаивает нас, когда мы раздражены, вдохновляет, когда не уверены в себе, помогает восстановить силы, когда устали. Каждый берет от музыки то, что ему необходимо в данный момент. Пение не только доставляет поющему удовольствие, но развивает его слух, дыхательную систему. Значит, укрепляет здоровье. Пение тренирует артикуляционный аппарат, без активной работы которого речь человека становится нечеткой. Слушатели плохо воспринимают информацию, неадекватно на нее реагируют. А правильная, ясная речь характеризует мышление человека.

Оригинальные новации, современные образовательные технологии не делают сами по себе процесс обучения и воспитания эффективным. Решающую роль в этом играет личность педагога. Музыкальная культура, на наш взгляд, является важным фактором повышения профессиональной компетентности преподавателя ссуза. А это, в свою очередь, способствует повышению качества всего учебно-воспитательного процесса.