Современные проблемы музыкального образования младших школьников
| Вид материала | Документы |
- Задачи музыкального образования младших школьников: воспитание интереса, эмоционально-ценностного, 102.34kb.
- Формирование познавательных компетентностей у младших школьников, 354.98kb.
- План. Введение. 3-5 Глава Теоретические основы проблемы нравственно-эстетического, 558.28kb.
- Курсовая работа по теме: «Нравственное воспитание младших школьников в учебно-воспитательном, 854.39kb.
- Диплом проблемы формирования интонационной культуры младших школьников в практике современной, 716.97kb.
- Учет возрастных особенностей младших школьников при проведении занятий по пдд, 152.04kb.
- Программа по предмету «Музыка», 403.4kb.
- Программа по предмету «Музыка», 1509.59kb.
- Министерство образования и науки Российской Федерации гоу впо "Уральский государственный, 36.56kb.
- Реферат Эстетическое воспитание младших школьников средствами искусства, 527kb.
Васильева Татьяна Вениаминовна,
учитель музыки МОУ «НОШ № 1» г. Чебоксары,
Шумилова Наталья Владимировна,
учитель начальных классов МОУ «НОШ № 1» г. Чебоксары
СОТРУДНИЧЕСТВО УЧИТЕЛЯ НАЧАЛЬНЫХ КЛАССОВ И
УЧИТЕЛЯ МУЗЫКИ В МУЗЫКАЛЬНОМ ВОСПИТАНИИ
МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ
Начальная общеобразовательная школы № 1 г. Чебоксары работает над проблемой «Формирование индивидуально-личностной траектории учащихся». Поскольку мы живем в мире, где происходят постоянные перемены, нашей задачей мы считаем воспитание личности ребенка, способной конкурировать, развиваться в новых условиях, а для этого необходимо овладеть универсальными учебными действиями. Уровень сформированных у школьников универсальных учебных действий зависит в полной мере от способов организации учебной деятельности и сотрудничества, познавательной, творческой, художественно-эстетической и коммуникативной деятельности школьников.
Развивая инициативно-творческий интерес к музыке у детей на уроках и вокально-хоровых занятиях, мы преследуем такую цель, как сориентировать детей не только на получение знаний о музыке, но и на применение своих творческих способностей во внешкольной деятельности, чтобы ребенок в любой жизненной ситуации, учитывая свой музыкальный вкус, мог выразить творчество в разных его проявлениях: в хоровом и сольном пении, игре на музыкальных инструментах, в слушании музыки, в инсценировании песен, импровизациях, в сочинительстве простейших музыкальных произведений, в создании музыкальных образов на бумаге. А именно на это ориентированы образовательные стандарты второго поколения по предмету «музыка». Все универсальные учебные действия направлены на решение главных задач, которые учитель музыки ставит перед собой. И важно, чтобы интерес детей к музыке, который у них появляется на уроке, не заканчивался только уроком, а нашел свое применение во внеурочной деятельности через адекватное восприятие разнообразия и индивидуальности различных музыкальных культур. Нужно, чтобы ребенок мог свободно ориентироваться в мире музыки и быть полноправным участником любого музыкального действия.
А каждый конкурс, каждый праздник, который проходит в нашей школе, – это определенный творческий проект, в котором участвует каждый класс целиком.
День Знаний, осенний калейдоскоп (конкурс осенних песен), день матери, посвящение в первоклассники, рождественский бал, весенний праздник мам и бабушек, День Победы, выпуск 4-ых классов − это, конечно же, неполный список наших школьных мероприятий. Дети также участвуют в различных благотворительных акциях, творческих проектах разного уровня.
Создается некое пространство для самовыражения ребенком своих чувств. И, конечно, ощутить себя социально значимыми помогают детям всевозможные конкурсы, фестивали, в которых они не только принимают самое активное участие, но и занимают призовые места.
Наша первая проба участия в Республиканском телевизионном конкурсе детской чувашской песни «Мехел» завершилась удачей. Вокально-хоровой ансамбль «Мажорики» стал дипломантом 1 степени в младшей возрастной группе.
В прошлом учебном году, продолжая эту традицию, в конкурсе «Мехел» выступили наши первоклассники и, хотя больших высот они не достигли (они еще совсем маленькие), все же стали дипломантами этого конкурса и выступили в телевизионной версии гала-концерта.
Хотя наши дети в своем преобладающем числе русскоязычные, тем не менее мы не оставили без внимания городской конкурс чувашской песни «Асамат кĕперĕ». На этом конкурсе была представлена песня собственного сочинения «Сăпка юрри», и в своей возрастной группе наш вокальный ансамбль занял 1 место.
В стандартах второго поколения говорится о том, что «Образовательные учреждения должны воспитывать гражданина и патриота, раскрывать способности и таланты молодых россиян, готовить их к жизни в высокотехнологичном конкурентном мире. При этом образовательные учреждения должны постоянно взаимодействовать и сотрудничать с семьями обучающихся, другими субъектами социализации, опираясь на национальные традиции».
И мы нашли такой способ организации социальной деятельности младших школьников – это Добровольческая команда «От сердца к сердцу», которая была сформирована в сентябре 2005 года. В ее состав вошли учащиеся 1 класса, а с сентября 2009 года пополнилась новым набором ребят.
Большинство современных детей, в отличие от нас, детей XX века, не участвуют в деятельности детских и подростковых организаций и лишены возможности приобрести опыт лидерства и работы в команде, сотрудничества и взаимопомощи, работы на социальное благо и благо своего товарища, близких людей. Альтруисты вырождаются, нормы помощи нуждающемуся, щедрости зачастую оказываются неосвоенными современными детьми и подростками.
Поэтому мы поставили цель: воспитание личности, ответственной за свои поступки не только перед самим собой, своими родителями, но и перед обществом, личности, обладающей потребностью в социально-значимой деятельности и ответственности за ее результаты, воспитание в учащихся чувства сострадания и толерантности к людям.
Наш коллектив участвовал во многих благотворительных акциях, вот только некоторые из них:
- содействие в проведении 1 межрегиональной спартакиады органов пенсионного фонда России по летним видам спорта;
- участие в концертной программе в рамках Международной природоохранительной акции «Марш парков»;
- организация и проведение 5 Всероссийского турнира по вольной борьбе на приз генерала Гаврилова с участием народного артиста России Л. А. Якубовича;
- выступление на 3 Открытом фестивале общественно-активных школ города Чебоксары.
Приоритетным направлением своей деятельности мы считаем организацию и проведение добровольческих акций в медицинских учреждениях нашего города. Это – ГУЗ «Президентский перинатальный центр», МУЗ «Республиканский детский медицинский центр», МУЗ «Городская клиническая больница №1», Городской дом ребенка «МАЛЮТКА», которые стали нашими партнерами. Участие в акциях « Ты не одинок» в РГУ «Новочебоксарский республиканский социально-реабилитационный центр для несовершеннолетних» и в РГУ «Социально-реабилитационный центр для несовершеннолетних Московского района г. Чебоксары» стало для членов команды значимым с точки зрения становления гражданина, патриота, которому небезразлична судьба общества, страны.
Особенно хочется подчеркнуть, что первыми, кто поддержал нашу инициативу были комитет по делам семьи и детства Министерства здравоохранения ЧР и управление здравоохранения администрации г. Чебоксары.
Деятельность добровольческой команды «От сердца к сердцу» была признана не только отраслевыми, городскими, республиканскими организациями, но и Российским Фондом добровольческого движения.
В завершение я хочется подчеркнуть, что в нашей школе сложилась добрая традиция – целая педагогическая система взаимодействия учителя музыки с учителем начальных классов, с классным коллективом и их родителями. Такая мобильная группа заинтересована решать вопросы не только творческого, но и социального характера. Сложился новый тип взаимоотношений семьи и общества, помогающий почувствовать детям уверенность в себе, снизить риск социально-психологической напряженности.
Васильева Эльза Павловна,
преподаватель АУ ЧР СПО «Канашский педагогический колледж»
ВЫШЕ КЛАВИШ…
У профессии учителя есть два начала – охранительное и инновационное. Охранительное начало безмерно важно, ибо ключевое понятие для всех культур – учитель и ученик – сопровождает нас во всех эпохах. Сегодня наступил самый большой кризис образования за последние столетия. Все охранительное, все, что передавалось из эпохи в эпоху, все, чем гордилось образование, стало неожиданно нелепым, старомодным, неэффективным.
Как известно, обученность означает приобретение знаний и навыков, тогда как образованность предполагает наличие у человека собственного способа добычи знаний, который позволяет выстроить свою уникальную жизненную траекторию. Самая важная задача образования в целом − выстроить баланс между благородным и динамичным. Общество должно выстраивать ценности. Творчество и образование в этом смысле – лучшие проводники.
В образе человека Бог создал существо, которое определяет бытие. И если сознание прекрасно, то и бытие прекрасно. Если сознание – болото, то и бытие – болотное.
Образование начинается еще в утробе матери. Те дети, которые слышат с зачатия классическую музыку, рождаются с более развитым интеллектом. Дети, которые получают раннее домашнее развитие, также обладают более развитым по сравнению со сверстниками интеллектом. Почти все лауреаты Нобелевской премии отмечали, что в детстве у них была: либо занимались в музыкальной школе, либо музицировали родители. Музыка даёт дисциплину мышления, это своего рода код мышления.
Каждый человек родится гениальным. Ребенок входит в наш мир гением. Глаза ребёнка, с самых первых его дней, никогда не бывают бессмысленными. У животных, даже самых умных и любимых, никогда не бывает таких взоров. И тот безвестный художник, который первым изобразил на иконе младенца Христа со взором мудреца, провидящего прошлое, настоящее и будущее, бесспорно, был гением.
О силе воздействия искусства, особенно музыки, известно еще с античных времен. Но это воздействие может быть как со знаком «+», так и со знаком «-». Важно не только о чём говорить, но и как говорить. В связи с этим подготовка специалистов, призванных развивать и просвещать детей и молодёжь, сегодня не может сводиться лишь к приобретению знаний. Главными профессиональными качествами должны быть способность эмоционально, позитивно «заряжать» класс, ребят. Миссия педагогов – просвещать. Приобщая школьников к музыке разных направлений, педагог должен делиться с ними своим восторгом, зажигать их своих огнём, открывать им не только то, что написано в учебнике, а прежде всего, то, что открылось ему самому. Ведь музыка – это удовольствие, не только эстетическое, но и физическое наслаждение.
Музыкальное образование помогает во всестороннем развитии, развитии слуха, гармонии и вкуса и т.д. Доказано, что это также напрямую связано с математикой и точными науками. Вопрос в другом… Музыка – это, наверное, одно из немногих занятий, которое приносит плоды не сразу, в отличие от танцев, плавания, спорта: походят месяц − и уже хоть какие-то успехи можно продемонстрировать и чувствовать себя «победителем». Музыка, к сожалению, приносит плоды только через год–два, и поэтому родителям и детям надо иметь огромное терпение. И если ваш ребёнок-школьник отчаивается, мы, родители и педагоги, должны помочь, подбодрить. Бросить никогда не поздно, просто бросая то одно, то другое, дети не учатся дисциплине и терпению, качествам, которые им будут просто необходимы.
Преподавать музыку в современной школе достаточно сложно. Введение обязательных ЕГЭ для основных предметов намного повышает их значимость в глазах общественности, все дальше и дальше отодвигая уроки музыки. Да и кому нужны все эти симфонии-сонаты, старость ветхая… А вообще музыку дети очень любят: почти у каждого есть mp3-плеер, они активно меняются песенками, слушают их каждую свободную минутку.
Несмотря на то, что у ребенка нет слуха несмотря на то, что пианино некуда поставить и бабушка не может возить ребенка на «музыку»; несмотря на то, что ребенку вообще некогда, все-таки учить ребенка музыке надо.
Веселова Наталья Геннадьевна,
студентка IV курса ППФ
ГОУ ВПО «ЧГПУ им. И. Я. Яковлева»
ТАНЦЕВАЛЬНАЯ ПСИХОТЕРАПИЯ В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ
Т,анцевальная психотерапия – это «вид психотерапии, который использует движение для развития социальной, когнитивной, эмоциональной и физической жизни человека» (ссылка скрыта). Для танцевальной терапии важным является, прежде всего, не то, как человек танцует (качество танца, его композиция и драматургия), а то, что человек чувствует, когда движется.
Организовывать занятия-сеансы танцевальной терапии, на наш взгляд, должен человек, имеющий специфическую подготовку и образование. Такая подготовка должна сочетать в себе танцевальное и психотерапевтическое образование.
Современный человек значительно отошел от природы, которая никогда не освобождала нас от необходимости двигаться. Вся двигательная активность сводится к лежанию, сидению, поездкам в транспорте, хождению из дома на работу, либо в школу и обратно. Такой режим ведет к недостатку кислорода в тканях, ухудшая деятельность организма. Отсутствие двигательной активности, особенно у детей, и большие нервные перегрузки, стрессы – основные причины практически всех заболеваний.
У ребенка, который начинает активно двигаться, танцевать улучшается обмен веществ, работа сосудистой и дыхательной систем, повышается иммунитет к различным заболеваниям, что особенно важно. Также занятия танцами нормализуют вес, улучшают фигуру, осанку, самочувствие, снимают утомление.
Танцетерапия стремится дать возможность каждому ребенку реализовывать свои ощущения в непосредственном потоке самовыражения, представляющем собой скорее естественные, самопроизвольные и неограниченные движения, чем выполнение формальных танцевальных движений. Танцетерапия может быть полезна для детей, которые не в состоянии иным способом выразить волнующие их чувства, и почти всегда эффективна при лечении большинства психологических проблем. Теоретически при любой физической болезни, связанной с подвижностью, типа болезни Паркинсона, движение может оказаться полезным.
Раньше танцедвигательная терапия применялась почти всегда к людям с тяжелыми нарушениями. Сегодня же она все больше ориентируется на работу со здоровыми людьми, имеющими психологические затруднения, с целью развития у них самопринятия, эффективного межличностного и группового взаимодействия, самоактуализации, интеграции частей Я. Поэтому все больший интерес приобретают именно социально-психологические аспекты танцедвигательной терапии.
При работе с детьми необходимо знать возрастные особенности, без которых невозможно верно определить содержание и направление танцевальной психотерапии. Для младших школьником характерно слабое развитие мышц, дети быстро устают от физических нагрузок. Слабость дыхательной системы, недостаточное развитие сердечно-сосудистой системы − все это обязательно нужно учитывать при проведении занятий танцами. Танцетерапия воспитывает у детей такие волевые качества, как настойчивость, целеустремленность, упорство, дисциплинированность. Важно понимать, что терапевтическое значение имеет не сам танец, а психологическая ситуация, которая складывается в процессе танца, ее значение для человека.
Музыка и танец неразрывно связаны друг с другом. В музыке заложено содержание и характер любого танцевального произведения. Во время занятий танцами ребенок получает и музыкальное воспитание: учится понимать и слушать музыку, органически соединять в единое целое движение и музыку.
Если ребенок негативно реагирует на занятия танцами (с этим может столкнуться педагог по ритмике в школе), в этом случае не нужно вступать в полемику, а просто молча выслушать все претензии ребенка, попросить посидеть на уроке и посмотреть на других детей. Уже через некоторое время ребенок сам проявит желание присоединиться к дальнейшему занятию. С самого начала занятия следует расспросить об общем самочувствии и настроении каждого ребенка. Также необходимо перед каждым новым циклом проводить вступительную беседу, объясняя при этом, почему предлагаются занятия танцами, для чего необходимо двигаться, как танец связан с душевным и духовным здоровьем и почему важно задумываться о своем психологическом состоянии.
Танцетерапия также эффективна для детей с нарушениями опорно-двигательного аппарата (ДЦП). Такой опыт был отмечен в школе «Динамика» г. Санкт-Петербург в 2004 г. Для работы с детьми были адаптированы основные методы, техники и приемы танцевальной терапии с учетом специфики данного заболевания, которые на сегодняшний день используются во многих современных коррекционных школах, а также применения техники индийского танца – языка жестов, с целью развития мелкой моторики, мимической активности, эмоциональной коммуникативности и развития опорно-образного воображения.
Танцевальная терапия может считаться первичным средством поощрения невербального взаимодействия как между преподавателем и учеником, так и между учениками.
Если вы хотите, чтобы ваши дети были психологически раскрепощены и избавлены от комплексов, от эмоциональных, физических, психологических зажимов, контролировали свои эмоции, были пластичны и умели владеть своим телом, то способствуйте всякому проявлению желания заниматься танцами.
Головащенко Олег Анатольевич,
учитель музыки высшей категории МОУ «СОШ № 2» г. Чебоксары
РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОГО ПОТЕНЦИАЛА ЛИЧНОСТИ
ЧЕРЕЗ ПРОЕКТНУЮ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ НА УРОКАХ МУЗЫКИ И ХОРОВОГО ТЕАТРА
Одна из важнейших задач учителя музыки в воспитании школьников – через красоту музыки, поэзии, изобразительного, театрального искусства найти путь к доброму сердцу ребенка, раскрыть его духовные силы, его творческий потенциал.
Эмоциональный отклик на музыку, интерес к музыкальному искусству, пробуждение нравственно-эстетических чувств, творческое осмысление музыкальных явлений – в этом заключаются основные цели музыкального воспитания учащихся эстетического отделения средней общеобразовательной школы № 2 г. Чебоксары.
Реализация задачи развития творческого потенциала личности осуществляется в нашей школе через различные виды музыкальной деятельности, главными из которых являются хоровое пение, пластическое интонирование, музыкально-ритмические движения, импровизация и музыкально-драматическая театрализация.
Искусство выступает одним из эффективных факторов развития творческого потенциала формирующейся личности, а в этом смысле детский музыкальный спектакль, как синтез многих искусств, является средством художественно-творческого развития школьников, вовлечения их в активную эстетическую деятельность.
Благодаря тому, что в 1997 г. на базе нашей школы открылось эстетическое отделение при детской музыкальной школе № 2, появилось возможность в течении нескольких лет вовлечь всех учащихся начальной школы в систему дополнительного музыкального образования. Без дополнительного отбора каждый класс был преобразован в группу эстетического отделения. «Музыка для всех!» – вот наш главный принцип реализации программы развития творческого потенциала каждого ребенка.
Детский музыкальный театр – это определенный вид музыкально-театральной исполнительской деятельности. Отсюда следует, что участники театра должны быть певцами и актерами одновременно. Кроме того, каждый член музыкального театра должен уметь танцевать, переживать и пластически выражать музыкальное действие. Эти условия предполагают наличие музыкально-театральных (творческих) способностей и их развитие, что в свою очередь связано с состоянием художественно-эстетического сознания и его составляющих: эстетического отношения чувств, взглядов, вкусов, идеалов личности школьника с развитием механизма творческой деятельности: фантазии, воображения, интуиции, художественно-образного мышления.
Детский музыкальный театр существует в нашей школе в форме игры-импровизации, хорового театра, детской музыкальной сказки, детской оперы. Учебная работа в хоровом театре осуществляется в трех направлениях: а) музыкальном, б) театральном, в) танцевально-пластическом.
Музыкальное направление представляет собой вокально-хоровые занятия. Эти занятия предполагают постановку и развитие детского певческого голоса, формирование вокально-исполнительских умений, подготовку исполнительского вокального репертуара, разучивание и освоение вокальной партии сценического персонажа или ансамблевых эпизодов партитуры будущего музыкального спектакля В идеале каждый участник музыкального театра должен заниматься индивидуально с педагогом, у нас эти занятия проводятся группой.
Театральное направление представляет собой курс актерского мастерства и сценической речи, который направлен на развитие творческого воображения и фантазии, умения «перевоплощаться», «верить» в предлагаемые обстоятельства мизансцены, владеть собой, своими чувствами, распределять внимание. Занятия ставят своей целью раскрепостить учащихся, выработать у них умения сценической импровизации, театрального ансамбля, актерской пластики.
Танцевально-пластическое направление представляет собой занятия с хореографом, которые ставят своей целью приобретение навыков исполнения основных танцевальных движений, фигур под музыку, а также постановку корпуса, рук, ног, головы, т.е. элементов сценического тренажа. На танцевальных занятиях разучиваются танцевально-хореографические фрагменты готовящегося музыкального спектакля.
Коллектив детского музыкального театра – это прежде всего организованный хор певцов, владеющий необходимыми вокально-техническими и художественно-выразительными средствами и достаточно глубоко передающий содержание исполняемого произведения. Но хоровой коллектив певцов в детском музыкальном театре имеет свои особенности в отличие от концертного детского хора ДМШ или другого художественно-образовательного учреждения.
У хора, как и у солистов, есть маленькие и большие роли. С одной стороны, участие хора в детском музыкальном спектакле может ограничиться отдельными выходами на сцену для создания народного колорита или фона для солистов (В. Филиппов, музыкальная сказка «Огниво», стихотворная сказка В. Семернина «Клубок – шерстяной колобок», В. Шаинский, «Аз, буки, веди» - почти историческая музыкальная комедия о необыкновенных приключениях обыкновенного мальчика Феди Азбукина), с другой стороны, хор может стать действующей коллективной личностью (В. Шаинский, музыкальная сказка «Площадь картонных часов», Б. Чайковский «У слонёнка день рождения», А. Викторов, «Рождественская сказка»), и в этом случае активно влияет на процесс музыкально-сценической драматургии. К. С. Станиславский был убежден, что правильная «драматическая» задача помогает и лучшему звучанию голоса. Пение – это всегда особое «перевоплощение» певца.
Освоение музыкального и драматического материала происходит у учащихся эстетического отделения постепенно, год от года, на хоровых репетициях, постановках и при освоении отдельных мизансцен, подготовке танцевальных номеров. Ученики 1-х классов работают над постановкой таких музыкальных сказок, как-то К. Чуковский, «Муха – Цокотуха», «Теремок», В. Филиппов, «Рождественская сказка», чувашская народная сказка «Как Пукане друга нашла», «Клубок – шерстяной колобок»; ученики 2-х, 3-х и 4-х классов работают над репертуаром более сложных театральных постановок, таких как: Е. Ямпольская, «Новогодний бал в сказочном королевстве», «Деревенские посиделки. Ярмарка», В. Филиппов, «Сказка о том, как царя женили», «Снежная королева», «Огниво», Г. Гладков, «Трубадур и его друзья», «Кот в сапогах», В. Шаинский, «Аз, буки, веди», «Приключения кузнечика Кузи» (1 и 2 часть), Л. Симонова, «Динка и его друзья».
Все перечисленное означает, что освоение вокальной музыки готовящегося музыкального спектакля, а также работа над индивидуальным вокальным репертуаром – это прежде всего создание вокально-сценического образа, где выразительность вокальной интонации рождается из понимания и представления действенного смысла музыки.
Отличительной особенностью работы на уроках хорового театра является деятельностный подход к воспитанию и образованию, развитию ребенка средствами музыкального театра – он становится вовлеченным в продуктивную творческую деятельность, где выступает в качестве исполнителя, а иногда и сорежиссера, художника, композитора. Таким образом, процесс создания спектакля рассматривается нами как возможность полихудожественного развития личности, учитывающая интегративные процессы, протекающие в результате взаимодействия различных видов искусств.
В процессе творческой деятельности ребенок овладевает навыками актерской игры, получает представление об образе спектакля и его компонентах; работая над различными спектаклями, в которых отражается различные эпохи человеческого бытия, он постепенно осваивает элементы общечеловеческой культуры, которые предстают перед ним в качестве живой ткани вечно изменяющегося мироздания.
В течение четырехлетнего обучения на эстетическом отделении каждый ученик соприкасается с различными видами творческой деятельности, которые помогают ему раскрыть в себе талант и развивать его в процессе учебной деятельности, а также на факультативных занятиях.
Горшенина Надежда Викторовна,
ст. преподаватель кафедры психологии
ГОУ ВПО «ЧГПУ им. И.Я. Яковлева»
ОСОБЕННОСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ
МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ С НАРУШЕНИЯМИ РЕЧИ
На современном этапе развития музыкального образования на первый план выходит всестороннее гармоничное развитие личности ребенка. Сущность музыкального воспитания заключается в формировании нравственно-этических ценностей школьников, в раскрытии творческих способностей детей, развитии коммуникативных навыков и информационно-познавательных потребностей ребенка [2]. При этом музыкальное воспитание в школе, осуществляемое учителем музыки, может способствовать решению коррекционных задач в процессе обучения и воспитания детей, имеющих нарушения речи.
Искусство играет важную роль в духовном развитии личности, в совершенствовании чувств, в восприятии явлений окружающей действительности, в формировании эстетического сознания [3]. Музыкальное искусство способствует развитию координации слуха, голоса, движения, тонального и ритмического слуха, формирует любовь к музыке и вокальной деятельности, развивает эмоционально-волевую сферу, что является необходимым для работы с детьми, имеющими речевые нарушения.
Безусловно, ведущая роль логопеда, решающего основные коррекционные задачи со школьниками, имеющими нарушения речи, является неоспоримой. Но в специализированных школах, направленных на устранение речевых нарушений школьников, весь педагогический коллектив нацелен на развитие и совершенствование речи детей, обучающихся в подобных учреждениях. И здесь неотъемлемой частью образовательной системы являются музыкальные занятия школьников, где при умелой организации работы учителя музыки и учете индивидуальных речевых нарушений учащихся, возможна активная работа по устранению речевых нарушений детей.
В учреждении РГС(К)ОУ «Начальная школа – детский сад для детей с нарушениями речи № 2» в г. Чебоксары работа учителя музыки направлена на работу с младшим школьным возрастом, при этом педагог, работающий с данным возрастным периодом, должен учитывать не только психофизиологические особенности детей данного возраста, но и диагностическую картину развития речи ребенка, обучающегося в данном специализированном учреждении.
Организуя уроки музыки в школе, педагог-музыкант должен способствовать формированию не только певческих навыков, но и совершенствованию познавательной сферы, эмоционально-волевых качеств личности, развивая речевой аппарат ребенка в процессе музыкальных занятий.
Занимаясь с младшими школьниками, имеющими нарушения речи, учитель музыки, организуя свои занятия, должен учитывать степень речевых нарушений, основные цели и задачи логопеда. Такая совместная деятельность специалистов помогает ребенку гораздо быстрее справиться с речевыми нарушениями и в игровой, интересной форме преодолевать проблемы, связанные с речью не только на занятиях с логопедом, как это организуется в речевых школах, но и на уроке музыки.
Работая в данном учреждении, учитель музыки встречается в своей педагогической практике с такими речевыми особенностями детей, как ОНР, дизартрия, билингвизм, ринолалия и другие. В процессе музыкальных занятий важно учитывать особенности диагноза каждого ребенка и выстраивать урок с учетом данных нарушений детей. Облегчает работу учителя музыки особенность специализированных школ – это небольшая наполняемость классов (8 – 12 человек), что позволяет организовать как фронтальную, так и индивидуальную работу с детьми, имеющими речевые сложности.
Воспитательные задачи музыкальных занятий с детьми младшего школьного возраста подчинены общим задачам воспитания данного учреждения, коррекционные задачи решаются в зависимости от ведущего речевого расстройства ребенка, сопутствующих нарушений темпа, ритма речевой и двигательной активности, расстройства психических функций (внимания, памяти, мышления).
Музыкальные занятия для детей с нарушениями речи базируется на основных общедидактических принципах, а также на принципе развития, принципе учета симптоматики, принципе комплексности.
Структура музыкальных занятий должна обеспечивать необходимую преемственность усвоения музыкального, двигательного и речевого материала, а также степень развития музыкальных знаний, умений и навыков детей. Прежде всего, данная структура обусловлена возрастными особенностями детей, видом речевой патологии учащихся и варьируется в зависимости от логопедической работы.
Музыкальные занятия требуют от специалиста-музыканта обязательного перспективного и календарного планирования. Перспективное планирование помогает представить последовательность включения в занятия разных средств коррекционного воздействия [1]. Поскольку учитель музыки ведет одновременную работу в группах с разными речевыми нарушениями, то перспективное планирование помогает осуществлять дифференцированный подход в музыкальном воспитании младших школьников с ринолалией, заиканием, дизартрией и других речевых нарушений.
Как правило, перспективное планирование осуществляется на три месяца и включает все виды музыкальной и сенсорно-двигательной деятельности; объем умений и навыков; программное содержание по разным видам логоритмического воздействия; проверка и контроль уровня знаний учащихся; диагностика уровня музыкального и певческого развития младших школьников.
В процессе перспективного планирования учитель музыки формулирует задачи в соответствии с особенностями логопедической коррекции. Исследователь логопедической ритмики Г.А. Волкова указывает, что перспективный план организуется в три этапа.
Первый этап организуется в течение трех первых учебных месяцев и представляет собой коррекционный курс, в котором параллельно с логопедом формулируется задача организации коллектива. На данном этапе учитель музыки диагностирует уровень сенсорного, музыкального и психомоторного развития каждого учащегося и планирует дальнейшие коррекционные мероприятия. Таким образом, в процессе подбора музыкального репертуара учитель музыки учитывает этап коррекционной работы и речевые возможности школьников.
Второй этап (с декабря по февраль) уже направлен на развитие музыкальных способностей детей и совершенствование ритмических умений. В процессе функционирования музыкальных кружков учитель музыки может проводить индивидуальную работу с теми детьми, которые имеют особые затруднения в процессе пения, в постановке правильного дыхания и другие сложности.
Третий этап (весенний период) представляет собой годичный коррекционный курс. В процессе организации музыкальных занятий учитель музыки проверяет уровень усвоенных музыкально-двигательных навыков детей, изучает динамические особенности в развитии речи школьников [1]. Календарное планирование включает программные и коррекционные требования текущего урока, особенности репертуара и наиболее существенные методические приемы.
Структура занятий с младшими школьниками, имеющими нарушения речи, состоит из трех основных компонентов: 1) вводная часть – музыкальное приветствие, знакомство с темой занятия; 2) основная часть – комплекс музыкальных упражнений, направленных на развитие чувства ритма, музыкального слуха, дикции, вокальных навыков: правильного дыхания, плавного пения, цепного дыхания и других элементов; 3 часть – заключительная, в которой происходит подведение итогов занятия, даются индивидуальные задания для детей.
Примерный план одного музыкального занятия с младшими школьниками, которые имеют речевые нарушения, включает упражнения на развитие координации движений, направленных на воспитание ориентировки детей в пространстве, умения планировать свои движения; распевание, необходимое для воспитания речевого дыхания, плавности, напевности голоса, автоматизации звуков в ударных слогах, сочетание пения с тактированием; пение для развития ритмического слуха, слухового внимания, развития памяти, понимания характера музыки; упражнения на воспитание произвольного внимания, на формирование координации напевной речи с разными движениями; слушание музыки для развития музыкальной памяти, музыкального мышления и воображения; игры-драматизации для развития эмоциональной сферы и другие методы работы.
В процессе организации музыкальных занятий учитель музыки должен учитывать как формирование разных психических процессов и функциональных систем ребенка в норме, так и индивидуальные особенности детей, концентрируя внимание на протекании познавательных процессов, на развитии эмоционально-волевой сферы, учитывать особенности речевого развития и особенности моторной функции детей.
Таким образом, используя в процессе музыкальных занятий еще и логоритмические приемы и упражнения, учитель музыки способствует развитию речи младших школьников, помогая тем самым решать основную цель учреждения, где обучаются школьники с речевыми нарушениями.
Литература
Волкова, Г. А. Логопедическая ритмика : учеб. для студ. выш. учеб. заведений / Г. А. Волкова. – М. : ВЛАДОС, 2003. – 272 с.
- Музыкальное воспитание детей с проблемами в развитии и коррекционная ритмика : учеб. пособие для студ. сред. пед. учеб. заведений / Е. А. Медведева, Л. Н. Комиссарова. – М. : Академия, 2002. – 224 с.
- Куревина, О. А. Синтез искусств в эстетическом воспитании детей дошкольного и школьного возраста / О. А. Куревина. – М. : ЛИНКА-ПРЕСС, 2003. – 176 с.