Литература

5041. Картины родной природы в лирике Н. А. Некрасова
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

В лирике Некрасова есть много замечательных пейзажных зарисовок, которые говорят о глубокой и нежной любви поэта к родной земле. Но природа у Некрасова не существует отдельно от человека, она постоянно связана с его чувствами и переживаниями, то есть она всегда сопутствует человеку. Поэтому у Некрасова почти нет стихотворений, полностью посвященных природе. Какова же роль пейзажа в произведениях поэта? Чтобы ответить на этот вопрос, обратимся к раннему стихотворению Некрасова "Родина". Воспоминания о детстве воскрешают в памяти автора "темный, темный сад", "серый, старый дом", который теперь "пуст и глух". Предельно скуп и лаконичен язык, непривлекателен пейзаж, лишенный привычных идиллических настроений, которые обычно окрашивают воспоминания о детских годах. Но в некрасовской "Родине" "знакомые места" напоминают лишь об отвратительной помещичьей жизни, полной "бессмысленного чванства, разврата грязного и мелкого тиранства". Аллеи темного сада неразрывно связываются в памяти лирического героя с "болезненно-печальным" обликом горячо любимой матери, погубленной деспотом-отцом. Понятной становится последняя строфа стихотворения, где поэта не огорчают, а радуют следы разрушения старой помещичьей усадьбы.
5042. Картины родной природы в цикле украинских повестей Н.В. Гоголя
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

«Вечера на хуторе близ Диканьки»- книга об Украине, где в 1809 году родился Н. В. Гоголь, и где прошли его детские и юношеские годы. В повестях этой книги получила выражение восторженная любовь Гоголя к его родному краю, к его природе и людям, к его истории и народным преданиям. Тема чудесной, богатой и щедрой украинской природы, среди которой живут герои, играет в книге совершенно особую роль. Автор широко использует здесь художественные средства языка: эпитеты, сравнения, олицетворения, метафоры. Не случайно такие знаменитые описания природы в «Вечерах», как открывающее повесть «Сорочинская ярмарка» описание летнего дня в Малороссии, картина украинской ночи в «Майской ночи» и описание Днепра в повести «Страшная месть», выдержаны в восторженно- патетическом тоне и представляют собой как бы небольшие стихотворения в прозе. Упоительный и сверкающий летний день на Полтавщине, насыщенный бесчисленными звуками и переливающийся всей радугой красок; тихая, напоенная ароматами украинская ночь, с бесконечно раскинувшимся пологом неба, на котором сияет месяц; вольный и широкий Днепр, свободно и плавно несущий свои воды к далекому морю через леса и горы, - это не только обстановка действия гоголевских повестей, но и символ той неувядаемой свежести, молодости и красоты, для которой по мысли писателя рожден человек, к которой он должен стремиться, если хочет быть достоин этого звания.
5043. Каспаров Гарри Кимович
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Два следующих юношеских чемпионата СССР - в Тбилиси в 1976 году и в Риге в 1977-м - Гарри уверенно выигрывает, демонстрируя уже мастерский класс. Но официальное оформление мастерского титула состоялось после его феноменальной победы на Мемориале А.Сокольского (Минск, 1978), где он опередил ближайшего конкурента на 3,5 очка. До этого в таком юном возрасте мастером никто не становился. В том же году, победив в сильном Всесоюзном отборочном турнире в Даугавпилсе, Каспаров становится самым юным в истории шахмат участником высшей лиги чемпионата СССР. Еще через два года 18-летний юноша становится чемпионом сильнейшей шахматной державы мира. Это достижение так и осталось непревзойденным.
5044. Кассандра, Дидона, Федра
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

К живому ощущению своего места в общепоэтическом контексте у Ахматовой присоединялось еще и то, что ей самой приписывались черты классических героинь; ср. "волшебные зеркала" Гумилева, в которых Ахматова "так привыкла видеть себя..." (публикация Р. Д. Тименчика в 10-м номере журнала "Родник" за 1988 г.), ср. и параллели с Данте: "Ахматова! Жасминный куст.../ Где Данте шел и воздух густ" у Клюева (один из эпиграфов к "Поэме без героя", где Ахматова значимо изменила оригинал "воздух густ" на "воздух пуст"), "Ужели и гитане гибкой/ Все муки Данта суждены?" у Мандельштама и др. Можно думать, что это воспринималось и усваивалось Ахматовой весьма положительно, отчасти предопределяло ее дальнейший путь и утверждало в творческой идее двойничества "Над сколькими безднами пела/ И в скольких жила зеркалах". Собственная жизненная и творческая судьба, на которую проецировались классические литературные судьбы, становилась для Ахматовой повторением и предчувствием прошлого и будущего; временные и пространственные рамки стирались ("Я не была здесь лет семьсот,/ Но ничего не изменилось.../ Все так же льется Божья милость/ С непререкаемых высот"), и это давало возможность помещать себя в любую выбранную точку на временной и пространственной оси ("Как с башни, на все гляжу"; "Я вижу все в одно и то же время"; "Я с тобою неразлучима,/ Тень моя на стенах твоих" и др.). Отсюда, в частности, ощущение своей современности, особой сопричастности Пушкину, пристрастное отношение к его действительным современникам и современницам (постоянная тема плохие друзья поэта), наконец, особое понимание Пушкина в связи с собственным жизненным и поэтическим опытом ("Мне приходилось с ним сталкиваться на собственном горьком опыте. (И имею даже литературный пример!). Мне кажется, мы еще в одном очень виноваты перед Пушкиным. Мы перестали слышать его человеческий голос в его божественных стихах") и т. д.
5045. Кассиль Л.А.
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

В 1927 познакомился с В. Маяковским, громоподобным талантом которого давно восхищался, начинает сотрудничать в журнале Маяковского "Новый Леф". Здесь были напечатаны отрывки из первой книги "Кондуит". Получил предложение сотрудничать в журнале "Пионер", где в это время работали М. Пришвин, А. Гайдар и др. Познакомился с С. Маршаком, встреча с которым определила творческий путь Кассиля как детского писателя. Из журналистики не уходил: более девяти лет работал в газете "Известия", ездил по стране и за рубеж, встречаясь с интересными людьми, публикуя материалы в газетах для взрослых и детей. Вторая большая книга "Швамбрания" вышла в 1933.
5046. Катаев В.П.
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Много работает для "Правды": пишет фельетоны, очерки, заметки, статьи. В 1937 выходит повесть "Я сын трудового народа". Во время Отечественной войны работал в Радиокомитете и в Совинформбюро на заграницу. Был военным корреспондентом "Правды" и "Красной звезды", где печатались его очерки с фронта. В этот период были написаны рассказы "Третий танк", "Флаг", повести "Жена", "Сын полка", пьесы "Отчий дом", "Синий платочек".
5047. Катарина Витт
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Ей много раз во время чемпионатов предлагали остаться на Западе, но она не соглашалась - «Это было бы абсолютно нечестно по отношению к моим согражданам, которые, по сути, оплачивали мои занятия спортом и успехи на ледовых площадках». За свои выступления «прима» немецкого фигурного катания получала право на получения части своих западных гонораров (что для обычного гражданина ГДР было также нереально, как пообедать в доме у Хонеккера). В документах разведки фигурируют расписки о получении в банке 372 тысяч марок. И это был не единственный перевод... Ей была выделена роскошная квартира, она также «выразила интерес к иномарке «Фольксваген-Гольф» ярко-красного цвета с пятью дверями». Руководство ГДР вскоре выделило ей именно эту машину. Ей бесплатно предоставлялись коллекции модной одежды... Витт честно служила «лицом немецкого спорта», не делая никаких диссидентских заявлений, и не участвуя в «неправильных» политических акциях. После завершения своей спортивной карьеры она занялась организацией профессиональных конькобежных шоу. Во время Олимпиады в Солт-Лейк-Сити она работала комментатором Германского телевидения и «обидела» Россию, не слишком высоко оценив мастерство российской команды. На организованные ей «ледовые спектакли» никогда не бывает лишнего билетика. Со своим «Шоу чемпионов» она объехала 25 городов США, это было триумфальное шествие «ледовой сказки». На премьеру нового феерического шоу Катарины Витт в дворце Спорта Галла собралось свыше 17 тысяч зрителей. Сейчас она помогает детскому фигурному катанию на территории бывшей ГДР. Больше всего ей досталось после падения Берлинской Стены, когда многие издания решили свести счеты с бывшей социалистической любимицей. Ее стали называть «красной козой», «любимой игрушкой, баловнем Хонеккера», «Леддяной секс-машиной» и т. д... Она лишь смеялась и тренировалась Каждый день, час, час за часом. Ее фигуре (однажды она наконец-то порадовала мужчин, снявшись совершенно обнаженной для «Плейбоя») может позавидовать юная девушка. Когда она застигла поднявшегося к ней на кране на восьмой этаж папарацци и заявившего с испугу, что «он пришел по поручению городских властей осмотреть состояние дома», то Катарина лично спустила его с лестницы. В немецкой полиции долго издевались над двумя грабителями, застигнутыми Катариной у себя в доме в тот момент, когда они упаковывали ее драгоценности. Она сама бросилась на них кухонным ножом, и ошеломленные ее натиском преступники, бросив все, попытались сбежать... Когда была опубликована часть секретного 1354-х (восемь толстенных томов!!!) страничного досье Штази на Катарину, она сумела добиться в суде решения о том, что досье носит частный характер. То есть досье будет опубликовано только с согласия самой Витт. «Если Катарина Витт и была агентом Штази, то это вовсе не умаляет ее прочих достоинств, а скорее делает рекламу профессионализму Штази, выбиравшей лучших из лучших» - писала во время скандала одна из газет. Катарина Витт и сейчас по прежнему очаровательна и грациозна. Она не придерживается какой-либо диеты - «Я прислушиваюсь к своему организму и, если даю ему то, в чем он нуждается в данный момент, тело не доставляет мне беспокойств». Ее день начинается и заканчивается бегом, она придумала для себя личную «фитнес- программу», напоминающую гимнастику. А главное, по ее мнению -«То, что делает человек, должно доставлять ему удовольствие...»
5048. Катарсис, "лук и лира" и гибель Пушкина
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Рассуждения Выготского обнаруживают любопытное сходство не только с размышлениями Ницше о взаимодействии в греческой трагедии аполлонического и дионисического начал, но и содержанием эллинского символа "лука и лиры", обязанного своим происхождением Гераклиту из Эфеса, заявившему однажды: "...враждебное находится в согласии с собой: перевернутое соединение (гармония), как лука и лиры" [7, с.199]. Комментируя изречение мудреца, Вышеславцев писал: "Только при полном раскрытии противоположных сил, при напряженности сопротивления может прозвучать гармония. Гармония есть нечто новое, никогда раньше не существовавшее, проявившееся вдруг там, где раньше был спор, уничтожение и взаимное вытеснение. (...) Лук есть система противоборствующих сил и чем сильнее напряжение отталкивающих полюсов, тем лучше лук. Уменьшить или уничтожить сопротивление обоих концов лука - значит уничтожить самый лук. Но тетива лука может превратиться в струну лиры. Лира построена на том же принципе, как и лук: она есть многострунный лук, можно сказать, преображенный или "сублимированный" лук. Здесь мы может наглядно созерцать и слышать как из противоборства возникает прекраснейшая гармония" [8, с.245-246]. В качестве символа гармонии лира стала у эллинов атрибутом Аполлона, ибо оформление бытия и всего космоса по законам Аполлона мыслилось как мировая симфония [9, с.338]. В русской философской критике, начиная с Ап. Григорьева, гибель русского наперсника Аполлона - Пушкина - нередко толковали как победу Диониса над Аполлоном: " ...безумная отвага, - писал о поэте С. Булгаков, - овладела им, а не он овладел ею: отсюда не только бесстрашное, но и легкомысленное, безответственное отношение к жизни, бретерство, свойственное юности Пушкина в его дуэльных вызовах по пустякам, как и последнее исступление: "чем кровавее, тем лучше" (сказанное им между разговором Соллогубу о предстоящей дуэли)" [10, с. 275]. С. Булгаков и В. Соловьев видели в гибели Пушкина неотвратимую предрешенность, "жребий", судьбу. Отрицая в Пушкине единство человека и поэта, Соловьев утверждал, что "вся высшая идейная энергия исчерпывалась у него поэтическими образами и звуками, гениальным перерождением жизни в поэзию, а для самой текущей жизни, для житейской практики оставалась только проза, здравый смысл и остроумие с веселым смехом" [11, с.277]. Эта мысль о "двух Пушкиных" была развита Булгаковым. "Не подлежит сомнению, - рассуждал он о Пушкине, - что поэтический дар его, вместе с его чудесной прозорливостью, возрастал, насколько он мог еще возрастать, до самого конца его дней. Какого-либо ослабления или упадка в Пушкине как писателе нельзя усмотреть. Однако остается открытым вопрос, можно ли видеть в нем то духовное возрастание, ту растущую напряженность духа, которых естественно было бы ожидать, после 20-х годов, на протяжении 30-х годов его жизни? Не преобладает ли здесь мастерство над духовной напряженностью, искусство над пророчественностью?" [10, с.283]. Вопросы Булгакова были всего лишь риторическим приемом, ответы он знал, в правоту своих предположений верил, видимо, не смущаясь, что сам Пушкин думал иначе: "Духовный труженик.. " [12, т.10 с.345], - скажет он о себе перед концом жизни. Тем не менее на вопрошание философа откликнулся Вл. Ильин: вся поэзия Пушкина - "переизбыток формальной красоты", "уравновешена" и "благополучна" только форма [10, с.311], "равновесие" куплено ценой дорогой жертвы Аполлону [10, с.310]; "вооружившись классической мерностью, - продолжает Ильин, - Пушкин заклинает мир, где царствует Геката и прочие хтонические божества, и призывает солнечного бога Аполлона против "чар ночных" Диониса, против всякого колдовства и наговора, даже против "метафизики", которою он клеймит эпитетом "ложной мудрости" [10, с.312].
5049. Категория времени в философской поэзии Франсиско де Кеведо
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Другая особенность мировоззрения Кеведо - это его неспособность воспринимать время как непрерывный, плавный поток. Для него связь времен разрывается, отсутствуют преемственность, точки соприкосновения между прошлым и будущим. Прошлое предстает как мертвые, безжизненные руины (сонет «Buscas en Roma a Roma, ?oh peregrino!»). Кеведо мучает неуловимость настоящего, которое выскальзывает из рук человека, и которое не удержать. Он гиперболизирует краткость земного существования, сравнивая жизнь человека с точкой, над которой посмеялась природа, сотворив в этой точке еще и деление на детство, юность, зрелость, старость (v.: Quevedo F. Poesia varia. Madrid, 1996. P. 161). Писатель признает, что существуют «вчера» и «завтра», оба из которых смерть: вчера - до рождения, а завтра - после смерти. Играя словами, он называет жизнь смертью, что, впрочем, делали и до него (например, Сан Хуан де ла Крус), но только не с такой настойчивостью и последовательностью. Кеведо утверждает жизнь как постоянный процесс умирания, где человек является могилой себе самому, своим предыдущим состояниям (младенчеству, детству, юности). Это сравнение опять же не ново - образ тела как могилы души встречается уже у античных философов, но для Кеведо тело является могилой не просто для души: у него тело - это могила самого себя, такого, каким оно было раньше.
5050. Категория одушевленности ~ неодушевленности
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

В форме единственного числа одушевленность ~ неодушевленность парадигматически выражена только у имен существительных мужского рода типа студент, дом (с нулевым окончанием) и часовой, выходной (субстантивированные имена прилагательные): знаем студента, часового (В.=Р.), но знаем дом, выходной (В.=И.). У существительных мужского рода типа дядя, юноша (I склонение), а также у несклоняемых типа денди одушевленность выражена в форме единственного числа только синтагматически: нет этого дяди, денди; вижу этого дядю, денди (В.=Р.). У существительных среднего и женского рода одушевленность ~ неодушевленность в форме единственного числа не выражена.
5051. Категория оценки в рок-поэзии на примере текстов В. Цоя, Ю. Шевчука и И. Талькова
Дипломная работа пополнение в коллекции 21.09.2011

Чрезвычайно самобытным и интересным для исследования является творчество И. Талькова. Категория оценочности в его произведениях реализуется весьма специфично, так как поэзия автора очень экспрессивна. Значительную роль здесь играют средства выражения эмоциональной оценки. Поэт был ярым монархистом, и те изменения, которые произошли в стране в известный период, изменения, которые разрушили, по его убеждению, некогда мощнейшую державу, его очень возмущали. В силу своих политических взглядов Игорь Тальков всё своё негодование отражал в текстах, что обусловливает приоритет эмоциональной оценки (В страну не дураков, а гениев; Перестроились, ублюдки… и т.д.). Кроме того, сам поэт высоко ценит истинные моральные и этические нормы, что также находит свое отражение в текстах (Мы устали от вранья, в небе - тучи воронья). Анализируя его творчество, мы выявили значительное количество концептуальных, ключевых для автора лексем, отражающих этическое начало: любовь, вера, свобода и т.д. При этом Игорь Тальков - поэт тонко чувствующий. Одновременно с его, как казалось, брутальностью, в его текстах мы видим тонко подмеченные чувства, ощущения. Поэтому он активно использовал арсенал сенсорных оценок (небо свой цвет, прежний цвет обретало; я услышал, как вздыхают цветы) вкупе со средствами реализации количественной оценки (Пусть я трижды неудачный поэт).
5052. Катенин П.А.
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

С началом войны уходит воевать, с русской армией вступает в Париж. В 1814 - 15 Катенин написал баллады "Певец", "Наташа", "Убийца", "Леший". В 1816 опубликовал балладу "Ольга", противопоставленную поэтическим принципам В. Жуковского (школе Карамзина-Жуковского). В возникшей полемике с поддержкой позиции Катенина выступил А. Грибоедов. Катенин оказал влияние на литературные взгляды Грибоедова, Кюхельбекера, А.Одоевского, а в 1818 - 19 и на Пушкина.
5053. Катерина в кругу героев пьесы "Гроза"
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

Добролюбов в статье Темное царство дает оценку поведению Дикого: Только покажешь где-нибудь сильный и решительный отпор, сила самодура падает, он начинает трусить и теряется. А вот Кабанова Марфа Игнатьевна совсем другая. Она хитрая, действует под личиной благочестия. Она все повторяет, что заботится не о себе, а о детях: Ведь от любви родители и строги к вам бывают, от любви вас и бранят-то, все думают добру научить. Ну, а это нынче не нравится. Кабаниха жестока. Она, даже когда Катерина погибает, не жалеет ее. Она говорит сыну: Тиша! Об ней и плакать-то грех! Кабаниха умело использует различные приемы для утверждения своей власти в доме. Она всегда говорит доброжелательно-поучительно. Постоянно лицемерно прибедняется: Мать стара, глупа... Но в то же время Кабаниха властно приказывает. Она стремится держать всех в подчинении. Кабанова старается показать свою религиозность. Она неискренне верит в Бога. Кабанова суеверна и поддерживает суеверные пророчества горожан. В религии она видит одну цель: запугать человека, держать его в вечном страхе. Самым жестоким образом она относится к Катерине. Она вообще не считает Катерину за человека, вечно унижает и притесняет ее. Не дает ей даже слова сказать: Ты бы, кажется, могла и помолчать, коли тебя не спрашивают.
5054. Катерина и Лариса: кто сильнее (Пьесы "г А.Н. Островского "Гроза" и "Бесприданница")
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

Катерина Кабанова живет в небольшом волжском городке, где быт еще во многом патриархален. Да и действие "Грозы" разворачивается перед реформой 1861 г., оказавшей во многом революционизирующее влияние на жизнь русской провинции. Лариса Огудалова - жительница большого города, тоже расположенного на Волге, но патриархальность семейных отношений давно утратившего. Действие "Бесприданницы" происходит в конце 1870-х годов, на исходе второго десятилетия после освобождения крестьян. Бурно развивается капитализм. Прежние купцы превращаются в предпринимателей-миллионеров. Семейство Огу-даловых небогато, но благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с "сильными мира сего". Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает правила игры, наивно надеясь, что и любовь и богатство соединятся в лице ее будущего избранника. За Катерину же выбор давно уже сделали, выдав за нелюбимого, безвольного, но богатого Тихона. Лариса привыкла к веселой жизни волжского "света" - вечеринкам, музыке, танцам. У ней самой есть художеств венные способности - Лариса хорошо поет. Представить себе подобной обстановке Катерину просто невозможно. Она кудаболее тесно связана с природой, с народными поверьями, по-настоящему религиозна. Лариса тоже в трудную минуту вспоминает о Боге, а разочаровавшись в возможности выгодной партии и согласившись выйти замуж за мелкого чиновника Юлия Капитоныча Карандышева, мечтает уехать с ним в деревню, подальше от городских соблазнов и прежних состоятельных знакомых. Однако в целом она - человек иной эпохи и среды, чем Катерина. Лариса обладает более тонким психологическим складом, более тонко чувствует прекрасное, чем героиня "Грозы". Но это же делает ее еще более беззащитной перед любыми неблагоприятными внешними обстоятельствами. Кроме того, сила воли у Ларисы гораздо слабее, чем у Катерины. И попав в безвыходное положение, о смерти они рассуждают по-разному. Катерина видит здесь возможность слиться с миром природы и избавиться от страданий, когда дом мужа стал для нее могилой: "Куда теперь? Домой идти? Нет, мне что домой, что в могилу - все равно. Да, что домой, что в могилу!.. что в могилу! В могиле лучше... Под деревцом моги-лушка... как хорошо!.. Солнышко ее греет, дождичком ее мочит... весной на ней травка вырастет, мягкая такая... птицы прилетят на дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие, голубенькие... всякие (задумывается) всякие... Так тихо, так хорошо! Мне как будто легче! А о жизни и думать не хочется. Опять жить? Нет, нет, не надо... нехорошо! И люди мне противны, и дом мне противен, и стены противны! Не пойду туда. Нет, нет, не пойду! Придешь к ним, они ходят, говорят, а на что мне это! Ах, темно стало! И опять поют где-то! Что поют? Не разберешь... Умереть бы теперь... Что поют? Все равно, что смерть придет, что сама... а жить нельзя! Грех! Молиться не будут? Кто любит, тот будет молиться... Руки крест-накрест складывают... в гробу! Да, так... я вспомнила. А поймают меня, да воротят домой насильно... Ах, скорей, скорей! (Подходит к берегу. Громко.) Друг мой! Радость моя! Прощай!"
5055. Катулл
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

В наше время при переводе или изучении стихотворений Катулла их обычно группируют по темам. Больше всего поэт написал сатирических или прямо-таки бранных стихотворений. Они составляют около половины сборника. Поэтому некоторые ученые утверждают, что Катулла прежде всего надо считать сатириком, а не лирическим поэтом любви [10, 72]. Не ясны причины появления этих злых или язвительных произведений. Возможно, поэт подражал Архилоху или Гиппонакту [9, 141], возможно, это реликты неосознанного сакрального поношения [22, 166170] или просто влияния италийского фольклора [2, 6661]. Возможно, это дерзкая и агрессивная поза молодого человека, скрывающая его неопытность или слабость [12, 31]. Количеством нецензурных слов Катулл, пожалуй, превзошел всех римских писателей. Поэт бранит и могущественных, и ничтожных, и знаменитых, и неизвестных людей. Видимо, не нужно переоценивать нападок на сильных мира сего, как это иногда делается [19, 1621]. Никакой политической программы поэт не имел и не был последовательным борцом против них. Когда Цезарь, Помпей и Красс в 60 г. до н. э. тайно договорились и составили первый триумвират, на них было много нападок. Покровитель Катулла Квинт Метелл Целер, как и другие аристократы, вне сомнения, критиковал триумвиров. Катулл был вовлечен в эти нападки и написал стихотворения, прямо или косвенно порицающие Цезаря. Однако позднее, когда волна нападок схлынула и поэт попросил у Цезаря прощения, в тот же день он был приглашен на обед. С отцом поэта Цезарь был хорошо знаком (Suet. Iul. 73).
5056. Кафка Ф. - Конвульсии и гибель "маленького человека" в сетях обезличенных, отчужденных сил
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

Да, Грегор Замза был "маленьким человеком". И он жил своим "маленьким счастьем". У него была семья. У него была сестра, которую он любил и ценил. У него была, наконец, цель в жизни накопить денег для того, чтобы сестра поступила в консерваторию. Но случилась беда. Внезапно, утром обычного дня, он осознал, что его, Грегора, уже нет. Вернее, что он уже не он... И исчезает все: исчезает любящая семья, работа, цель жизни все, для чего он жил, за что боролся. Он стал беспомощным. Теперь он не может зарабатывать деньги, не может говорить, отвратительно себя чувствует. Но не в этом его трагедия. Он остался один, один в целом мире, вот трагедия героя. У каждого из нас есть люди, которых мы любим, есть люди, которые нас любят, есть люди, которые нам необходимы и которым необходимы мы. У Грегора Замзы тоже были такие люди, но с ним случилось несчастье, и все отвернулись от него.
5057. Кафка Ф. - Расколотый мир Грегора Замзы
Сочинение пополнение в коллекции 12.01.2009

Уютный, понятный мир героя раскололся, рухнул и похоронил его под обломками. Несостоятельной оказалась любовь, мгновенно оборвались родственные и дружеские связи. На Грегора Замзу обрушивается одиночество. Все, что может предложить ему жизнь, отказ. Ему отказано в сочувствии, работе, понимании, деньгах, человеческой речи, друзьях... Он без вины виноват, он только обуза для тех, кто вчера еще был его семьей. Теперь он позор семьи, несчастье, наказание. Его нет, он сохранил свою сущность, но утратил право на существование. То, каков твой внешний облик, определяет отношение к тебе не только окружающих, но и самых близких и родных людей. Тот, кто еще вчера был любим своим отцом, сегодня стал объектом изощренного издевательства. Физические страдания, описываемые Кафкой, становятся только внешним проявлением невыносимых душевных мук.
5058. Каюров Юрий Иванович
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

В спектакле Васильков-Каюров один противостоял всем. Вслед за Васильковым Каюров сыграл в пьесах Островского Кулигина ("Гроза", 1974 г.) и Лупачева ("Красавец-мужчина", 1979 г.). Мастерство перевоплощения, блистательное владение искусством психологического анализа и социального обобщения, умение создавать убедительные сценические портреты в конкретных жизненных и исторических обстоятельствах помогли Каюрову и в работе над произведениями М.Горького. На сцене Малого театра артист воплотил четыре интересных, самобытных горьковских характера. В спектаклях, поставленных Б.А.Бабочкиным, он сыграл обаятельного, умного, проницательного Рябинина ("Достигаев и другие", 1971 г.) и загадочного, окутанного тайной, держащего зрителей в постоянном напряжении Строгова ("Фальшивая монета", 1972 г.). В "Фоме Гордееве", поставленном Б.А.Львовым-Анохиным (1981 г.) и в "Зыковых" - спектакле режиссера Л.Е.Хейфеца - сздал великолепные по силе художественного воздействия монументальные образы "хозяев жизни", предпринимателей-капиталистов Якова Маякина и Антипы Зыкова. Яркие, сильные, запоминающиеся образы создал Каюров и в произведениях А.П.Чехова и Л.Н.Толстого. Сыгранные им роли чеховского профессора Серебрякова в спектакле "Леший" (1988 г.), а затем в "Дяде Ване" (1996 г.), а также толстовский Старик из романа "Воскресение" (1998 г.) отмечены точным воспроизведением литературно-художественных, стилистических особенностей авторов и глубоким пониманием философии этих классических образов. Искусный мастер перевоплощения, ярко раскрывающийся в классических ролях, Каюров не менее убедительно и достоверно выступает в современных произведениях.
5059. Квинт Лора Геннадиевна
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Песня является основным жанром в творчестве Лоры Квинт. В разное время ее песни исполняли: А. Пугачева ("Московский романс"), Т. Гвердцители ("Старый балкончик"), В. Толкунова ("Сережа"), С. Ротару ("Ночь любви"), Л. Лещенко и В. Винокур ("Гей, славяне"), И. Кобзон ("Господи, спаси Россию"). Она написала целые серии для В. Леонтьева ("Я просто певец", "Свидание в Юрмале", "Доплыву до Индии", "Ангел мой крылатый"), Н. Бабкиной ("Эх, мама, маменька", "Некошеный луг", "Ну и что, что ошиблась", "Замуж за генерала"), Н. Караченцова ("Колдунья за рулем", "Мадам", "Музыка дороже денег", "Гуляй", "Марьина роща"), кабаре-дуэта "Академия" ("Где вы, мои родные?", "Бог за ниточку ведет", "Эти бледные розы"), А. Апиной ("Соперница", "Несколько часов любви", "Женская дружба" - песня, которую А. Апина исполняет вместе с Л. Милявской).
5060. Кей (Cay) Алан
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

В 1969 году Кей защитил докторскую диссертацию, в которой разработал принципы создания персонального компьютера. Этот компьютер должен был быть одновременно и мощным, и простым в управлении. После защиты диссертации Кей поступил в лабораторию искусственного интеллекта Стэнфордского университета, а в 1971 году перешел в исследовательский центр фирмы Xerox в Пало-Альто (PARC - Palo Alto Research Center), где продолжил теоретическую разработку прототипа персонального компьютера, названного им Dynabook. Этот компьютер, не превышающий размер блокнота, должен был обладать возможностями для обработки текстов и графической информации, а также служить средством связи с удаленными базами данных. Кроме того, этот компьютер должен был быть недорогим и доступным широкому кругу покупателей.

Blog

Литература