Конспект и вопросы к зачёту Составитель

Вид материалаКонспект

Содержание


Песни без слов Мендельсона.
Начало творческой карьеры (1825-1829)
Зарубежные гастроли (1829-1832)
Дюссельдорф (1832-1835)
Лейпциг (1835-1841)
Последние годы в Лейпциге
48 песен без слов
Фортепианные пьесы
Без опусного номера
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   42
^

Песни без слов Мендельсона.



Феликс Мендельсон-Бартхольди (1809-1847) родился в Гамбурге в семье банкира Авраама Мендельсона, дед композитора -знаменитый еврейский философ Мозес Мендельсон. Учился в Берлине теории у Карла Фридриха Цельтера, а по фортепиано учился у Людвига Бергера. B 1811 году после захвата Гамбурга войсками Наполеона семья перебралась в Берлин; юный Феликс рос в богатой творческой и интеллектуальной атмосфере. В доме Мендельсонов часто бывали многие знаменитые люди того времени - философ Фридрих Гегель и музыкальный педагог и композитор того времени Карл Цельтер. Уже в 9 лет Мендельсон успешно выступил как пианист, а год спустя в Берлине успешно состоялся его вокальный дебют (Мендельсон обладал хорошим альтом). К этому же времени относятся его первые серьёзные композиторские опыты: соната для скрипки и фортепиано, фортепианное трио, две фортепианных сонаты, ряд органных сочинений. В 1821 году Цельтер познакомил Мендельсона с Гёте, который благосклонно отнёсся к таланту 12-летнего музыканта. Вскоре состоялось знакомство Мендельсона с Вебером, который приехал в Берлин на постановку своей оперы «Вольный стрелок». В эти годы Мендельсон уже ведёт активную концертную деятельность, выступая как пианист и дирижёр. Из известных работ этого периода - Первая симфония c-moll, Концерт для фортепиано с оркестром a-moll, Фортепианные Квинтет и Секстет, в 1824 году была поставлена его опера «Два племянника». Знакомство Мендельсона со знаменитым пианистом Игнацем Мошелесом, относящееся к этому же времени, переросло в многолетнюю дружбу и творческое сотрудничество.


^ Начало творческой карьеры (1825-1829)


В 1825 году Авраам Мендельсон совершает поездку в Париж и берёт с собой сына. Париж того времени был одним из музыкальных центров Европы, где работали крупнейшие композиторы того времени - Джоаккино Россини и Джакомо Мейербер. Мендельсон встречается с ректором Парижской Консерватории Луиджи Керубини, который даёт его дарованию высочайшую оценку. Французская композиторская школа не произвела на Мендельсона большого впечатления, но не помешало ему, тем не менее, завести многочисленные знакомства в музыкальных кругах Франции.


В мае 1825 года Мендельсоны возвращаются в Берлин, где Феликс во второй раз в жизни встречается с Гёте. В доме писателя был впервые исполнен посвящённый ему Фортепианный квартет. В августе того же года композитор заканчивает свою двухактную оперу «Свадьба Камачо» по одному из эпизодов «Дон Кихота» Сервантеса.


Семья Мендельсонов поселяется в просторном старинном доме на Leipziger Strasse 3, в котором был большой музыкальный зал. Традицией стали субботние концерты Мендельсона, на которые приходило до нескольких сотен зрителей.


В 1826 года Мендельсон сочинил одно из самых известных своих произведений - увертюру к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь». Впоследствии он часто дирижировал этим произведением в своих концертах.


1827 год отмечен первой постановкой «Свадьбы Камачо». На первом представлении оркестром руководил Гаспаре Спонтини. Публика хорошо приняла оперу, однако из-за многочисленных интриг, возникших вокруг неё, второе представление сорвалось. В дальнейшем Мендельсон разочаровался в этом своём сочинении, и больше не написал ни одной оперы, сосредоточившись на инструментальной музыке.


В том же году Мендельсон поступает в Берлинский университет, где слушает лекции Фридриха Гегеля.


Мендельсон активно интересовался музыкой Баха, в то время почти совершенно забытого композитора. Ещё в 1823 году его бабушка подарила ему копию манускрипта "Страстей по Матфею". Хоровые сочинения Баха давал Мендельсону для работы Цельтер, считая их, не более чем учебным материалом. Когда в 1829 году совместно с режиссёром Эдуардом Девринтом Мендельсон задумал продирижировать Страсти по Матфею, Цельтер выступал активно против. Однако исполнение состоялось (это было первое исполнение "Страстей" после смерти Баха) в сокращённом виде (Мендельсон был вынужден убрать некоторые арии, речитативы и хоралы, иначе исполнение могло затянуться на очень долгое время) и с некоторыми изменениями в составе оркестра (партия клавесина исполнялась на хаммерклавире, причём самим Мендельсоном[, партии гобоев д’амур - кларнетами, а охотничьих гобоев -скрипками). Девринт исполнял партию Иисуса. Исполнение имело большой успех, и Мендельсон исполнил Страсти в ближайших концертах ещё дважды.


^ Зарубежные гастроли (1829-1832)


Спустя некоторое время после исполнения Страстей Мендельсон по приглашению Мошелеса прибывает с гастролями в Лондон. Здесь он в концертах Филармонического общества дирижирует своими оркестровыми сочинениями - Симфонией c-moll, увертюрой «Сон в летнюю ночь», выступает как пианист с сочинениями Вебера и Бетховена. В одном из концертов Мендельсон совместно с Мошелесом исполнил свой Концерт для двух фортепиано с оркестром, в наше время совершенно забытый. Концерты Мендельсона пользовались огромным успехом, он предпринимает турне по Шотландии, и возвращается в Берлин уже европейской знаменитостью. Под впечатлением от визита в Шотландию композитор создаёт симфонию, впоследствии получившую название «Шотландская» и увертюру «Гебриды».


Посещение Англии стало лишь первой частью грандиозного концертного тура, который спонсировался отцом Мендельсона. В 1830 году композитору было предложено звание профессора в Берлине, но Мендельсон от него отказался и предпринял новые гастроли, на этот раз в Италию, по пути остановившись в Веймаре и посетив Гёте, который в то время жил там.


По возвращении из Италии Мендельсон дал целую серию концертов в Мюнхене (там он сочинил и впервые исполнил фортепианный Концерт g-moll), Штутгарте, Франкфурте, и в декабре 1831 года прибыл в Париж. Проведя там четыре месяца, Мендельсон познакомился с Листом и Шопеном. Парижская публика встретила новые сочинения Мендельсона прохладно (в частности, это относилось к Реформационной симфонии). В марте 1832 года Мендельсон заразился холерой, из-за чего пришлось отменить остававшиеся концерты. Правда композитору удалось излечиться от болезни.


Уже в апреле 1832 года Мендельсон дал серию концертов в Лондоне, где как дирижёр и как органист, а также выпускает в печать первую книгу своих знаменитых «Песен без слов».


Летом Мендельсон возвращается в Берлин.


^ Дюссельдорф (1832-1835)


В мае 1832 года умирает Карл Цельтер, первый учитель Мендельсона и директор Певческой Академии в Берлине. По настоянию своего отца Мендельсон выдвигает свою кандидатуру на этот пост, но члены Академии проголосовали за вице-директора Карла Рунгенхагена, причём, как утверждал Эдвард Девринт, не последнюю роль в этом решении сыграли антисемитские взгляды некоторых членов Академии. Спустя некоторое время композитор принимает решение покинуть Берлин.


В 1833 году Мендельсон в третий раз посещает Лондон, где исполнил свою Симфонию A-dur (позднее получившую название «Итальянской»). После этого Мендельсона приглашают продирижировать на Рейнском музыкальном фестивале в Дюссельдорфе. Концерт имеет огромный успех, и композитору предлагают место генеральмузикдиректора. Мендельсон соглашается и в течение двух лет дирижирует оперными постановками и симфоническими концертами. Они пользуются большим успехом, но отношения Мендельсона с руководящими кругами театральной жизни города складывались не всегда удачно, поэтому, когда в 1835 году после блестящего выступления на Кёльнском музыкальном фестивале ему предложили пост капельмейстера симфонических концертов лейпцигского Гевандхауза, композитор сразу принял это предложение.


^ Лейпциг (1835-1841)


4 октября 1835 года в Лейпциге состоялся первый концерт под управлением Мендельсона. На нём была исполнена увертюра «Морская тишь и счастливое плавание». Скоро концерты Гевандхауза становятся одними из важнейших событий музыкальной жизни Европы, а Мендельсон - одной из основных её фигур. В 1836 году Лейпцигский университет присваивает композитору степень доктора философии honoris causa.


Ещё в Дюссельдорфе Мендельсон задумал написать трилогию ораторий на библейские темы «Илия - Павел - Христос», но постоянная концертная деятельность не давала ему возможности взяться за эту работу. В Лейпциге композитору удалось начать воплощать свой замысел: оратория «Павел» была окончена весной 1836 года и вскоре исполнена под управлением автора на Рейнском музыкальном фестивале.


В марте 1837 года Мендельсон женится на Сесилии Жанрено, с которой он познакомился во Франкфурте. У Мендельсона было пять детей.


Мендельсон снова посещает с гастролями Лондон, где дирижирует ораторией «Павел», выступает с органными концертами и даёт мастер-классы. Начинается работа над ораторией «Илия»


Берлин


В 1841 году прусский король Фридрих Вильгельм IV пригласил Мендельсона на пост капельмейстера в Берлин. Король хотел сделать этот город культурным центром Германии. Мендельсону было поручено реформировать Королевскую Академию искусств и руководить соборным хором.


Однако реформаторская деятельность Мендельсона в Берлине встречала яростное сопротивление, и он решил вернуться к концертной деятельности. в 1842 году он с женой в очередной раз посещает Англию, где его концерты по-прежнему пользуются большим успехом. В этот период творчества Мендельсон пишет музыку для театральных постановок: «Антигона», «Царь Эдип», «Сон в летнюю ночь».


^ Последние годы в Лейпциге


В 1843 году при активном участии Мендельсона в Лейпциге была открыта Консерватория. Это было первое высшее музыкальное учебное заведение в Германии. В качестве преподавателей были приглашены Шуман, Давид, Мошелес и другие крупные музыканты того времени. Год спустя он вновь даёт концерты в Англии, а по возвращении подаёт королю прошение об отставке с поста берлинского капельмейстера.


В сентябре 1845 года Мендельсон возвращается в Лейпциг, где занимает прежний пост дирижёра концертов Гевандхауза, преподаёт в Консерватории и пишет ораторию «Илия». Сочинение было окончено в 1846 году и впервые исполнено в Бирмингеме. По возвращении в Лейпциг он принимается за создание третьей части трилогии - «Христос», однако здоровье композитора пошатывается, и работу над ораторией он приостанавливает. В 1847 году Мендельсон в последний раз едет в Англию, где дирижирует ораторией «Илия» в Манчестере и Бирмингеме.


14 мая 1847 года в возрасте 42 лет умирает старшая сестра Мендельсона Фанни. Потрясённый этим известием, композитор прекращает концертную деятельность и на некоторое время уезжает в Швейцарию. 28 октября того же года в Лейпциге с ним случается инсульт, а 3 ноября - второй. На следующий день Мендельсон умер.


В доме на Goldschmidtstrasse 12, где умер композитор, сегодня находится Музей Мендельсона.


По стилистике и по форт. технике М. следует от Клементи, Гуммеля, Мошелеса и Вебера. Его современниеи Шопен и Лист не смогли повлиять на музыку М. Стиль композитора отличают филигранная техника, красота и грациозность, ясность изложения. За светлый и жизнерадостный характер музыки Шуман назвал Мендельсона «Моцартом XIX века». Вагнер в статье «Еврейство в музыке» ругал Мендельсона; тот же Вагнер высказывался о Мендельсоне как о величайшем после Моцарта композиторе.
  1. Произведения для ф-но в 2 руки:
  1. 3 сонаты:

Соната g-moll op.105 (1820/21)

Соната E-duur op.6 (1825/26)

Соната B-duur op.106 (1827)
  1. 3 цикла вариаций

Variations sérieuses d-moll op.54 1841

Variationen Es-duur op.82 1841

Variationen B-duur op.83 1841
  1. ^ 48 песен без слов

Это фортепианные пьесы Феликса Мендельсона, всего 8 тетрадей по 6 пьес в каждой. Сочинялись Мендельсоном на протяжении всей его жизни: первая тетрадь начата 20-летним композитором, последняя завершена спустя 16 лет и за 2 года до смерти.


Тетрадь 1, Op. 19 (1829-1830)

Тетрадь 2, Op. 30 (1833-1834)

Тетрадь 3, Op. 38 (1836-1837)

Тетрадь 4, Op. 53 (1839-1841)

Тетрадь 5, Op. 62 (1842-1844)

Тетрадь 6, Op. 67 (1843-1845)

Тетрадь 7, Op. 85 (1834-1845)

Тетрадь 8, Op. 102 (1842-1845)


Этот цикл «лирических песен без слов» на самом деле написан как бы для голоса, но предназначен для исполнения на ф-но. В создании цикла «песен без слов» на него оказали влияние современники: Людвиг Бергер, Джон Филд, Александер Кленгел и Вильгельм Тауберт. Для цикла характерно – упорядоченность мелодии, особый акцент поставлен на мелодичности и отсутствие разработки. В основном в цикле песни без слов представлены пьесы трёхчастной формы – использован простой инструментальный либо вокального характера принцип построения мелодии в сопровождении аккордов (часто смешанных или разделённых между обеими руками). Некоторые по форме больше схожи с этюдами.

48 песен без слов появились в 8 тетрадях 86 из них написаны во время жизни М., а 2 после его смерти.

  1. ^ Фортепианные пьесы:

Capriccio fis-moll op5 (1825)

7 Charakterstücke op.7 (1827)

Rondo capriccioso E-duur op.14 (1827)

Фантазия на ирландскую песню «The last Rose» E-duur op.15 (1827)

3 фантазии или каприза op.16 (1829)

Fantasie fis-moll op.28 (1833)

Capricen op.33 (1834/35)

6 Präludien und Fugen op.35 (1831-37)

6 Kinderstücke op.72 (1842/43)

3 Präludien und 3 Etüden op.104 (1834-36)

Albumblatt e-moll op.117 (1837)

Capriccio E-duur op.118 (1837)

Perpetuum mobile C-duur op.119 (1837)


^ Без опусного номера

3 Fugen (1822)

2 Klavierstücke B-duur ja g-moll (1823)

Scherzo h-moll (1829)

Etüde f-moll (1836)

Scherzo a capriccio fis-moll op.35

Gondellied A-duur (1837)

Andante cantabile e Presto agitato (1838)

Präludium und Fuge e-moll (1841,1827)

“Im Kahn” (originaalne laulu transkriptsioon)

Lied ohne Worte d-moll

Kanon fis moll

Andantino E-duur (noorpõlveteos)

2. Произведения в 4 руки и для 2-х ф-но:

Фантазия d-moll (1824)

Анданте и вариации B-duur op.83a (1841)

Алегро-брилиант A-duur op.92 (1841)

Концерт-дуо. Цыганский марш “Preciosa” – для 2-х ф-но (1833)

3. Произведения для ор-ра и ф-но

Концерт для ф-но и скрипичного ор-ра a-moll (1824)

Фортепианный концерт g-moll op.25 (1830/31)

Форт. концерт d-moll op.40 (1836/37)

Концерт для 2-х ф-но E-duur (1823)

Концерт для 2-х ф-но As-duur (1824)

Каприччо Бриллиант h-moll op.22 (1832)

Рондо Бриллант Es-duur op.29 (1834)

Serenade und Allegro giocoso D-duur op.43 (1838)