Конспект и вопросы к зачёту Составитель
Вид материала | Конспект |
Содержание4. Фильд и его значение. |
- Вопросы к зачету для заочного обучения, группа 08тэт составитель- шлифер, 48kb.
- Примерные вопросы к экзамену/зачёту по дисциплине «Налогообложение» на 2010/2011, 13.6kb.
- Программа курса Конспект лекций > Тесты Задачи > Вопросы к экзамену Методические рекомендации, 1693.2kb.
- Курс специальности «Математика», 7 семестр, 2011-2012 уч г., Одо требования к зачету, 39.3kb.
- Литература 20 века». Составитель доцент Серафимова В. Д. «Серебряный век», 232.91kb.
- Темы контрольных работ и вопросы для подготовки к зачету по дисциплине «Деловое общение», 14.05kb.
- Примерный перечень вопросов к зачету и экзамену Вопросы к зачету, 40.11kb.
- Примерный перечень вопросов к зачету и экзамену Вопросы к зачету, 28.62kb.
- Вопросы к дифференцированному зачету II этапа аттестации, 36.22kb.
- В. М. Земсков Вопросы к зачету по курсу Анализ финансовой отчет, 19.8kb.
4. Фильд и его значение.
Джон Фильд (1782 Дублин -1837 Москва) - ирландский пианист, композитор и педагог. Учился у М. Клементи в Лондоне, концертировал в Европе, в 1802 г. вместе с Клементи приехал в С-Пб., где оставался до 1821 г., в 1821-31 г. жил в Москве, затем снова гастролировал. В 1804 г. дал свой первый публ. концерт в С-Пб., быстро завоевал репутацию лучшего петерб. пианиста и педагога. У него учились Верстовский, Гурилев, Дюбюк, Одоевский и Глинка. Крупнейший представитель лондонской фп. школы, Ф. создал новый, приближающийся к романтич. стиль в исполнит. иск-ве. Игра Ф. отличалась певучей, отчетливой манерой, богатством звуковых красок; он создал новый жанр фп. пьесы - ноктюрн. Первые ноктюрны, изд. в 1814 в С-Пб., принесли Ф. широкую известность. В течение неск. десятилетий ноктюрны (ок. 20) и фп. концерты (7) Ф. были любимыми произведениями рос. музыкантов и публики.
Большую часть жизни провёл в России.
Как композитор Ф. занимает видное место в истории фортепианной литературы всех стран, как виртуоз он восхищал всю Европу, но как педагог он имел значение исключительно для России.
Первые уроки музыки он брал у деда, крайне строгого учителя, отбившего у мальчика охоту заниматься. Известный музыкальный писатель Фетис рассказывает, что Ф. ему жаловался на "немилосердное отношение к нему отца и деда, принуждавших его заниматься музыкой весь день, так что он уже решил бежать из дому; но, к счастию для него, его вскоре за тем отправили в Лондон к одному из известнейших в то время учителей и виртуозов, к знаменитому композитору Муцио Клементи. Одним из способнейших учеников его был Ф., достигший, благодаря учению и влиянию Клементи, той высокой степени совершенства в игре на фортепиано, которая выдвинула его в ряд первых виртуозов мира. Ф. не только учился у Клементи, но жил с ним, был его помощником в депо роялей, которое Клементи открыл в Лондоне, и сопровождал его в концертных путешествиях.
В 1802 г. Клементи предпринял вместе с Фильдом большое путешествие; в Париже игра Фильда очень понравилась; исполнение им фуг Баха и Генделя обратило внимание музыкантов на выдающийся талант молодого виртуоза. В Вене Ф. брал уроки теории музыки у известного музыканта-педагога Альбрехтсбергера, а оттуда вместе с Клементи отправился в Россию. В С.-Петербурге Клементи оставался до 1804 г., давая уроки и концерты; в последних Ф. принимал деятельное участие, и с большим успехом.
Известный композитор Л. Шпор (Spohr), находившийся в то время также в России, отозвался с большою похвалой об игре Фильда, говоря, что он, касаясь клавишей, восхищал всех. Ф. несколько раз заменял Клементи на концертах в Английском клубе, управление которыми было поручено последнему, а по отъезду Клементи, дал в 1804 г. свой первый самостоятельный концерт в филармоническом зале: публики было много, успех был громадный. С тех пор Ф. давал концерты не только в С.-Петербурге, но и в других городах России, всюду очаровывая слушателей; он часто был приглашаем на концерты в аристократических кружках и давая много уроков, приобрёл славу замечательного педагога.
Не менее привлекательна была личность Фильда: не зная вражды и зависти, он был благороден, великодушен и щедр; к талантам относился сочувственно и дружественно, всегда готовый помочь советом и делом не только им, но и вообще всякому, обращавшемуся к нему; когда же он садился за рояль и извлекал из него волшебные звуки, он восхищал и очаровывал всех. Его игра отличалась необыкновенной чистотой и нежностью и удивительной выразительностью; ровность гаммы или постепенное усиливание или ослабление звуков были неподражаемы, туше дивно.
Ho гораздо больше веса имеет отзыв знаменитого Листа об игре Фильда, этот отзыв сводится к следующему: когда Ф. сидел за роялем, то публики для него не существовало, и ему было всё равно, были ли довольны его игрой, или нет. Характер Фильда влиял на его игру, а игра - на характер; в преклонных летах Ф. любил тишину, говорил тихо и протяжно; так он и играл: спокойно и плавно. Сидел он за роялем неподвижно, руки держал необыкновенно спокойно; спокойствие игры производило даже впечатление бесчувственности или лени; между тем слышались дивные звуки; игра походила на импровизацию; разнообразие звуков и переходы между ними были поразительны, узорчатые арабески и украшения очаровательны по нежности и тонкости исполнения; к то же время главный мотив никогда не терял своей ясности и полноты.
Переселившись в 1822 г. в Москву, Ф. продолжал концертировать и преподавать музыку. В Москве у него развилась кишечная болезнь, причинявшая ему впоследствии ужасные страдания. С целью посоветоваться о своей болезни с иностранными врачами, Ф. в 1830 г. предпринял путешествие за границу, давая на пути концерты во всех значительных городах. В Англии, куда он прибыл в 1831 г., он еще застал в живых своего старого учителя и друга Клементи († 1832). В Лондоне болезнь Фильда обострилась; была сделана операция, которая, хотя и доставила ему некоторое облегчение и возможность продолжать путь и давать концерты, но болезни не устранила, а повела к бесконечному повторению операций.
В Париже Ф. был встречен известными композиторами Россини и Керубини; на концерте, данном им в зале консерватории, присутствовал весь музыкальный мир Парижа, со вниманием следя за своеобразной игрой, слава о которой распространилась по всей Европе.
После короткого пребывания в Брюсселе и Антверпене Ф. поехал на юг Франции, в Швейцарию, Италию и играл, между прочим, в Милане, Венеции и Флоренции. В Неаполе Ф. был вынужден около десяти месяцев пролежать в лечебнице, страшно страдая от несколько раз повторных операций. Пробыв некоторое время на острове Искии, он, ещё больной и слабый, отправился обратно в Россию. Вернувшись в Москву, Ф. прожил ещё несколько лет, но его здоровье было сильно потрясено; в январе 1837 г. он простудился, вследствие простуды усилилась многолетняя болезнь и преждевременно свела его в могилу. Во всех газетах и журналах печатались некрологи и биографические очерки Фильда, и вскоре был сооружен памятник на его могиле; но более прочным памятником являются его сочинения и то значение, которое он имеет в истории фортепианной литературы и в истории музыкального развития в России.
Фильда должны считать предшественником Шопена, а Шопен был величайший композитор для фортепиано, реформатор фортепианной игры. До появления Фильда (и вместе с ним Шуберта и Вебера) композиция для фортепиано была связана формами; первоначальные формы танцев служили образцами для форм сюиты и сонаты. Развитие этих двух форм продолжалось целое столетие и только с конца прошлого века начинается освобождение музыкального содержания от стеснений музыкальных форм или, лучше сказать, подчинение формы содержанию. Уже Бетховен начинает сбрасывать с себя оковы форм, мешающие свободному полету фантазии, но полное освобождение содержания от формы было предоставлено романтической школе, во главе которой стоит и Ф. В этом отношении ноктюрны Фильда имеют большое значение. Лист прав, говоря, что его ноктюрны - импровизации, фантазии; действительно, Ф. не имеет в виду сочинить что-нибудь в известной форме, а напротив, сочиняя бессознательно, находит форму, подходящую к характеру чувств, которые в данный момент наполняют его душу. Но не только в этом внутреннем отношении Ф. должен считаться предшественником Шопена: характер его ноктюрнов вытекает также из характера инструмента. Нельзя сказать, чтобы Бетховен не понимал значения фортепиано, но играя на нём и сочиняя для него, он находился под влиянием музыки оркестровой и камерной, тогда как Ф. сочинял, применяясь к специальному свойству и отличительному характеру фортепиано. Как Ф., так и Шопен писали исключительно для фортепиано. У них мелодия отделяется от аккомпанемента, походя на вокальное пение, аккомпанемент же приноровлен исключительно к характеру фортепиано. Подвижные фигурации, бисерные украшения, характер пассажей, употребление педали, не игравшее до тех пор роли, развитие певучей игры, благодаря применению различных туше, - всё это обусловлено характером инструмента, начато Фильдом и закончено Шопеном и Листом. Вполне сознавая и оценивая значение своего предшественника Фильда, Лист высказывает следующие мысли о его ноктюрнах: 30 лет прошло после появления ноктюрнов Фильда, и многое, сочинённое после них, устарело, они же не утратили своей свежести и никогда не утратят, так как вытекают из души композитора, одарённого редкими качествами; они отличаются простодушием без всякой аффектации и всегда останутся образцами простодушной грации, меланхолической наивности и нежного, томного самозабвения. До появления ноктюрнов Фильда сочинялись рондо или сонаты, Ф. создал новый род композиций, в котором на первом плане стоит выражение чувств и пение, а уже на втором - форма сочинения; он изобретатель композиций, известных под названиями "песен без слов", "баллад", "баркоролл", "impromptus" и т. п.
В отличной статье о Фильде, напечатанной в известном английском словаре Грове (Grove), предпочтение отдается ноктюрнам 4-му, 7-му, 2-му, 3-му и 5-му, остальные же считаются не выдающимися; и Лист, восхищаясь ноктюрнами Фильда, также находит в них некоторую небрежность композиции, но тут же смягчает своё суждение замечанием, что эта небрежность придаёт еще особенную прелесть его сочинениям.
За ноктюрнами Фильда следуют по своему значению его фортепианные концерты с оркестром (7), но наибольшею популярностью пользовались первые концерты в es-dur и as-dur.
Его педагогическом значении для России очень важно, об основанной им школе, из которой вышло много хороших учителей и пианистов, о выработке им метода преподавания, который преобразовал существовавшие до тех пор понятия об игре. Метод преподавания Фильда не сохранился, и известно только то, что он обращал особенное внимание на спокойное держание рук и на развитие певучей, сочной, выразительной и беглой игры, в отличие от распространенной в те времена сухой, жёсткой и холодной игры.
Сохранилось несколько написанных им упражнений, так "Exercice pour le piano", "Exercire module dans tous les tons majeurs et mineurs". Другие сочинения Фильда представляют меньше интереса; он написал 1) для фортепиано с другим инструментом: два "Divertissements", "Rondeau" и "Квинтет", 2) для фортепиано в четыре руки: "Air russe varie", 3) для фортепиано в две руки: два "Airs en rondeau", "Rondeau ecossais", "Polonaise en forme de rondeau", "Fantaisie sur le motif "Guarda mi un poco", "Nouvelle fantaisie sur le motif: "Ah, quel dommage"; далее "Air russe" (b-dur), "Air russe varie" (d-mol), "Romance pour le piano" (es-dur), "Cavatine pour le piano" (e-dur). Haконец, ему принадлежат несколько вокальных сочинений, так, напр., "Zwei Gesange fur eine Stimme". В словаре Грове ему еще приписываются два "Airs anglais " и "Vive Henry IV" - varies.