Geum.ru

Конспект и вопросы к зачёту Составитель

Вид материалаКонспект

Содержание


5. Произведения Шуберта для четырёх рук.
6. Устойчивость муз. традиций в 18 и 19 веках. См. что такое традиция.
Форт. произведения Шумана op. 21-32
Эрнст Теодор Амадей Гофман.
Подобный материал:
1   ...   31   32   33   34   35   36   37   38   ...   42
^

5. Произведения Шуберта для четырёх рук.


Сонаты, увертюры, фантазии, Венгерский дивертисмент (1824), рондо, вариации, полонезы, марши, фантазия фа-минор и др.


^

6. Устойчивость муз. традиций в 18 и 19 веках.



См. что такое традиция.

  1. Скерцо Шопена. Шопен и его ученики, беседы с Делакруа.



Беседы с Делакруа: Его импровизации были более смелее, чем окончательные произведения. Как эскиз или картина, может маленький эскиз некоторым нравится больше, потому что они могут представить это по-своему, законченным. Я спросил его: «Что означает логика в музыке?» Всему основа – контрапункт и фуга (исследовал Баха). Божественный друг. Искусство – это разум, его обогащает гений. Колорит – основной способ, при помощи которого Шопен влияет на человеческие души.


Как относится к Шопеновский показаниям метронома? В изданиях этюдов – метроном очень быстрый. 1. Фортепианные клавиши были легче. 2. Указания метронома нужно брать как ориентир.


У Шопена 4 скерцо – полны мужества и энергии. Фортепианные пьесы, отличающиеся

богатством образов, разнообразием содержания.


Ученики Шопена: Вильгельм Ленц, любимым учеником Шопена был Гутман, сделавшийся потом довольно известным композитором.


Ленц, ученик Шопена, однажды сопровождал своего учителя к графине Шереметьевой, где Шопен намеревался исполнить вариации из бетховенской Сонаты соч. 26. «Он играл дивно,- рассказывал Ленц,- я был восхищен,, красотой звука, прелестью туше и чистотой Стиля .. Это не был Бетховен: слишком легко, слишком женственно!» Ученик свободно высказал свое мнение учителю. Шопен ответил: «Я ограничиваюсь тем, что подсказываю и предоставляю слушателям заботу самим завершить картину».

Гутман, ученик Шопена, утверждает, что игра учителя была очень спокойной. Несравненный поэт клавиатуры лишь в редких случаях прибегал к fortissimo.


  1. ^

    Форт. произведения Шумана op. 21-32



Новеллетты, ор. 21

Соната № 2 соль минор, ор. 22

Венский карнавал, ор. 26

4 Klavierstücke, op.32


IX.




1. Имидж личности в музыке и значение, действие на музыку.



Личный имидж это то, что касается только этого человека или личности, его особенности, - в музыке также как и в других искусствах. У человека свой почерк или стиль в одежде.


Исполнители: некоторые играют эмоционально, прыгают за интсрументом, но это не помогает.


Имидж: исполнитель – победитель нескольких конкурсов, прошло много лет, но люди всё-равно хотят и идут его слушать. Одни идут для того, чтобы сравнивать, другие для того чтобы послушать знаменитого пианиста.


Музыка: Можно играть только романтическую музыку, но не современную. Если известный пианист будет играть современную, неизвестную музыку, то на его концерт всё-равно пойдут .


  1. ^

    Эрнст Теодор Амадей Гофман.



Гофман (1822-1970) – юрист, живописец, критик, дтрижёр, композитор. Гофман родился в семье прусского королевского адвоката, когда мальчику было три года, его родители разошлись, и он воспитывался в доме бабушки по материнской линии под влиянием своего дяди юриста, человека умного и талантливого, но склонного к фантастике и мистике. Гофман рано выказал замечательные способности к музыке и рисованию. Но, не без влияния дяди, Гофман выбрал себе стезю юриспруденции, из которой всю свою последующую жизнь пытался вырваться и зарабатывать искусствами.


В 1800 году Гофман прекрасно окончил курс юридических наук в Кёнигсбергском университете и связал свою жизнь с государственной службой. В этом же году он покинул Кёнигсберг и до 1807 года работал в разных чинах, в свободное время занимаясь музыкой и рисованием. Впоследствии попытки его зарабатывать на жизнь искусством приводили к бедности и бедствиям, лишь после 1813 года дела его пошли лучше после получения небольшого наследства. Место капельмейстера в Дрездене ненадолго удовлетворило его профессиональные амбиции; после 1815 он потерял это место и принуждён был снова поступить на ненавистную службу, уже в Берлине. Однако новое место давало и заработок, и оставляло много времени для творчества.


Чувствуя отвращение к мещанским «чайным» обществам, Гофман проводил большую часть вечеров, а иногда и часть ночи, в винном погребке. Расстроив себе вином и бессонницей нервы, Гофман приходил домой и садился писать; ужасы, создаваемые его воображением, иногда приводили в страх его самого. А в узаконенный час Гофман уже сидел на службе и усердно работал.


Своё мировоззрение Гофман проводит в длинном ряде бесподобных в своём роде фантастических повестей и сказок. В них он искусно смешивает чудесное всех веков и народов с личным вымыслом, то мрачно-болезненным, то грациозно-весёлым и насмешливым.


В свою пору немецкая критика была не очень высокого мнения о Гофмане; там предпочитали романтизм глубокомысленный и серьёзный, без примеси сарказма и сатиры. Гораздо популярнее Гофман был в других странах Европы и в Северной Америке; в России Белинский назвал его «одним из величайших немецких поэтов, живописцем внутреннего мира», а Достоевский перечитал всего Гофмана по-русски и на языке оригинала.


В 46 лет от роду Гофман был окончательно истощён своим образом жизни; но и на смертном одре он сохранил силу воображения и остроумие. Умер в Берлине, похоронен на Иерусалимском кладбище Берлина в районе Кройцберг.


Жизни Гофмана и его произведениям посвящена опера Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана» и поэма М. Бажана «Ночь Гофмана».


2. Гофман и романтизм


Как художник и мыслитель Гофман преемственно связан с иенскими романтиками, с их пониманием искусства как единственно возможного источника преобразования мира. Гофман развивает многие идеи Ф.Шлегеля и Новалиса, например учение об универсальности искусства, концепцию романтической иронии и синтеза искусств. Музыкант и композитор, художник-декоратор и мастер графического рисунка писатель Гофман близок к практическому осуществлению идеи синтеза искусств.


Творчество Гофмана в развитии немецкого романтизма представляет собой этап более обострённого и трагического осмысления действительности, отказа от ряда иллюзий иенских романтиков, пересмотра соотношения между идеалом и действительностью.


Герой Гофмана старается вырваться из оков окружающего его мира посредством иронии, но, понимая бессилие романтического противостояния реальной жизни, писатель сам посмеивается над своим героем. Романтическая ирония у Гофмана меняет свое направление, она, в отличие от иенцев, никогда не создает иллюзии абсолютной свободы. Гофман сосредоточивает пристальное внимание на личности художника, считая, что он более всех свободен от корыстных побуждений и мелочных забот.


3. Интересные факты


* Гофман в своём имени Эрнест Теодор Вильгельм изменил последнюю часть на Амадей в честь любимого композитора Моцарта.


* Гофман является одним из писателей повлиявших на творчество Э. А. По и Г. Ф. Лавкрафта.

* Его вдохновила «Крейслериана» Шумана, Гофман пишет роман.