Исторический факультет вопросы истории, международных отношений и документоведения
| Вид материала | Документы |
- Исторический факультет вопросы истории, международных отношений и документоведения, 3853.43kb.
- П. П. Румянцева Издательство Томского университета, 5582.87kb.
- Программа учебной дисциплины история международных отношений часть III, 280.04kb.
- И. Г. Петровского Факультет истории и международных отношений Кафедра международных, 296.66kb.
- Программа подготовки аспирантов кафедры по специальности 07. 00. 15 История международных, 185.3kb.
- Факультета международных отношений ену им., 121.8kb.
- Магистерская программа факультет гуманитарных и социальных наук Кафедра теории и истории, 128.4kb.
- А м. горького факультет международных отношений кафедра теории и истории международных, 977.97kb.
- Программа учебной дисциплины история международных отношений часть, 150.92kb.
- А. М. Горького Исторический факультет Отделение архивоведения, документоведения и информационно-правового, 143kb.
Примечания
1 Зайцева О.В. Отчет о работах разведывательного отряда Кожевниковской археологической экспедиции Томского государственного университета в 1999 г. // Архив Музея археологии и этнографии Сибири ТГУ. Томск, 2000.
2 Адамов А.А. Новосибирское Приобье в X–VIX вв. Тобольск-Омск, 2000; Могильников В.А. Об этническом составе населения Среднего и Верхнего Приобья в I тыс. н.э. // Народы и языки Сибири. Новосибирск, 1980; Плетнева Л.М. Томское Приобье в начале II тыс. н.э. (по археологическим источникам). Томск, 1997; Росляков С.Г. Курганный могильник Санаторный и вопросы этнокультурной интерпретации памятников развитого средневековья Верхнего Приобья // Археология, этнография и антропология Евразии. 2005. № 4; Савинов Д.Г. Народы Южной Сибири в древне-тюркскую эпоху. Л., 1984.
3 Зайцева О.В. Отчет о научно-исследовательской работе Шайтанской археологической экспедиции Томского государственного университета на территории Кожевниковского района Томской области в 2005г.: исследования городища Усть-Шайтан I // Архив Музея археологии и этнографии Сибири ТГУ. Томск, 2006.
4 Макаров Н.А. Колонизация северных окраин Древней Руси в XI–XIII вв.: по материалам археологических памятников на волоках Белозерья и Поонежья. М.,1997.
5 Валиулина С.И. Стеклянные бусы как источник по международным связям Волжских Булгар в VIII–начале XIII вв. // Славяне, финно-угры, скандинавы, волжские булгары: докл. Междунар. Науч. симпозиума по вопросам археологии и истории 11-14 мая 1999. Пушкинские горы, 2000.
6 Савинов Д.Г. Верхнее Приобье на рубеже эпох (басандайская культура). Новосибирск, 2006.
7 Зайцева О.В. Отчет о работах разведывательного отряда Кожевниковской археологической экспедиции Томского государственного университета в 2000 г. // Архив Музея археологии и этнографии Сибири ТГУ. Томск, 2001.
8 Викторова В.Д. Ликинский могильник X–XIII вв.// Вопросы археологии Урала. 1973. Вып. 12; Савельева Э.А. Вымские могильники XI–XIV вв. Л., 1987.
9 Савельева Э.А. Указ. соч.; Семенова В.И. Средневековые могильники Юганского Приобья. Новосибирск, 2001
10 Зайцева О.В. Отчет о научно-исследовательской работе…
11 Басандайка: сборник материалов и исследований по археологии Томской области. Томск, 1948.
12 Степи Евразии в эпоху средневековья // Археология СССР в 20-ти томах. М., 1981.
13 Федоров-Давыдов Г.А. Кочевники Восточной Европы под властью золотоордынских ханов. Археологические памятники. М., 1966.
14 Зайцева О.В. Отчет о научно-исследовательской работе…
15 Арсаланова Х.Ф. Культовые предметы из женских захоронений Прииртышья // Методологические аспекты археологических и этнографических исследований в Западной Сибири. Томск, 1981. С. 48–49; Арсаланова Х.Ф., Кляшторный С.Г. Руническая надпись на зеркале из Верхнего Прииртышья // Тюркологический сборник за 1972-й г. М., 1973. С. 306–315; Кляшторный С.Г., Савинов Д.Г. Степные империи древней Евразии. СПб, 2005; Плотников Ю.А. Скульптурные изображения рыб в памятниках сросткинской культуры // Новые памятники эпохи металла на Среднем Амуре. Новосибирск, 1987. С. 110–120.
16 Плетнева Л.М. Томское Приобье в начале II тыс. н.э. (по археологическим источникам). Томск, 1997; Росляков С.Г. Указ. соч.; Савинов Д.Г. Народы Южной Сибири в древне-тюркскую эпоху. Л., 1984.
В.М. Матюжина
МОЛОДЕЖНЫЕ ДВИЖЕНИЯ ГОРОДА НОВОКУЗНЕЦКА
С каждым днем все большее развитие получают неформальные движения. Тысячи субкультур насчитывается в современном мире, и все они представляют собой отдельную, замкнутую часть культуры. В нашей стране основными центрами развития этих движений являются Москва и Санкт-Петербург. Именно они стали отправными пунктами распространения движений по всей России. Гоп-культура, скинхеды, эмо-культура и многие другие зародились там. О проблеме молодежных субкультур говорят почти все современные газеты, журналы, а также телевидение, снимаются тысячи репортажей. В данной работе мною рассмотрены молодежные движения города Новокузнецка. Изучением субкультур в этом городе мало кто занимается, несмотря на то, что здесь их очень много. В связи с этим считаю выбранную мной тему актуальной.
Молодежный феномен ХХ столетия как на начальном этапе своего появления, так и сейчас продолжает вызывать немало споров в различных областях исследования. Но, главным образом, его изучением занимается социологическая наука, успешно аккумулируя для этого результаты исследования исторической науки, психологии, антропологии, культурологии и других гуманитарных наук. Изучение молодежной субкультуры в рамках социологии тесно взаимосвязано с различными аспектами рассмотрения общества и культуры под различным углом зрения. Тенденции их исследования отразились на формировании основных подходов к пониманию данной проблематики. Особое влияние оказало и взаимодействие социологического знания с антропологической, этнологической, этнографической и психологической сферой исследования человеческого общества и человеческой личности. Наиболее актуальной считается работа М. Мид, в частности, ее теория о разделении культуры на постфигуративный, кофигуративный и префигуративный виды. Данная классификация была основана на особенностях взаимоотношения между поколениями на различных этапах развития культуры. Введя понятие конфликта поколений (generation gap), М. Мид выдвинула точку зрения о молодежи как социальном бульдозере, согласно которой молодежь перестала играть роль ученика предыдущего поколения. Таким образом, современные молодежные движения, субкультуры можно отнести к кофигуративной культуре. Это связано с тем, что сегодня общество все больше модернизируется, а опыт «старшего» поколения уходит на задний план. Существует множество подходов в исследовании субкультур, но наиболее четко можно выделить подход, основанный на теории конфликта поколений, и стилевой подход. Теория конфликта поколений сложилась на основе классификации, предложенной М. Мид. Идея конфликта поколений разрабатывалась в рамках англоязычного творчества К. Мангейма. Молодежь, как он считал, противопоставив себя предыдущему поколению, становится в подобной ситуации вдохновителем общественного прогресса. Проблема отцов и детей долгое время оставалась на уровне господствующей парадигмы. Основы ее не утратили актуальности и сейчас. К примеру, в типологии социолога С. Коена на основе разницы интересов у различных поколений были выделены такие уровни в анализе субкультуры, как исторический, подсистемный, и анализ субкультурной повседневности. Теория К. Гирца в основных своих чертах оказала влияние на становление стилевого подхода к исследованию молодежных субкультур. О потоке стилей в 70-х годах ХХ в. говорит американский социолог и футуролог А. Тоффлер. Впоследствии данная теория получила свое развитие у М. Брейка. Согласно его позиции, стиль на уровне субкультуры – способ саморепрезентации индивида. Данный тезис означает, что какое-либо субкультурное течение – прежде всего, способ самоутверждения себя на фоне других, что перекликается с теорией социализации в группах психолога Т. Шибутани. Кроме того, стилевой подход становится все более актуальным в последние 15–20 лет. Причина этому – увеличившаяся до грандиозных масштабов роль СМИ, что возвело их в статус агента социализации.
Таким образом, аккумуляция данных этнологии, психологии и антропологии социологической наукой позволила существенно расширить ее возможности в области изучения молодежи.
Целью данной работы является изучение молодежных субкультур на примере г. Новокузнецка.
Из поставленной цели необходимо обозначить ряд задач:
- выявить наиболее распространенные движения в г. Новокузнецке;
- обозначить причины попадания в субкультуры;
- выяснить возраст представителей субкультуры;
- рассмотреть влияние молодежных движений на подростков.
Объектом моего наблюдения явились молодежные движения города.
Предмет – история появления движений, поведение представителей субкультур, манера одеваться, психология современного подростка, попавшего в какое-либо движение, причины попадания в то или иное движение, а также ряд проблем связанных с молодежными течениями.
В течение месяца мною велась работа по изучению современных молодежных субкультур Новокузнецка. Как выяснилось, субкультура – это группа лиц, сплоченных общими интересами, проблемами и взглядами на жизнь. Это такая среда, где тебя понимают и не осуждают, где можно все и ничего не запрещено. Это свобода во всем. Так считают и представители самих молодежных движений, и городские жители.
Основные движения, которые встречаются на улицах Новокузнецка, – гоп-культура (данная субкультура составляет около 50 % всего населения города), эмо-культура, рэперы (гламур-культура, можер-культура, r’n’b), неформалы (металлисты и др.), райдеры (скейтеры, роллеры, dmx), скинхеды, мег-готы, готы, пар-кур, DnB (Dram and Bass culture). Более подробно я остановилась на изучении гоп- и эмо-культуры. Такой выбор сделан не случайно. С помощью социального опроса было выявлено то, что на сегодня в городе это наиболее известные движения.
Итак, кто же такие «эмо»? Обратимся к истории возникновения этого движения. «Эмо» – это сокращенная форма от «эмоциональный». А сам термин «эмо» обозначает особый вид хард-кор музыки. Когда-то давно существовал малоизвестный сегодня коллектив под названием Emotion Boys (EB). Его вокалист Джон Вайер носил имя ИМО, в англоязычной версии Emo. Этой группе сопутствовал довольно значительный успех, хотя за три года работы музыканты смогли выпустить всего один альбом «All for love». Увы, но со временем коллектив распался. Очевидно, оттуда и пошел этот смазливо-красивый стиль. Мало кому удавалось что-то противопоставить красивым и стильным мальчикам, которые к тому же пели о безответной любви, разбитых и растерзанных чувствах. Кстати, на пике популярности имя главного исполнителя, точнее, его сокращенное прозвище стало переходить на всех участников и ассоциироваться уже не с одним человеком, а с целой группой. А это уже рождение стиля. Так оно и получилось. Прошло совсем немного времени и саму группу стали называть уже просто EMO. Остальные группы стали носить названия «эмокор». Стиль исполнения такой музыки довольно запоминающийся, так как с одной стороны, мелодичная, а с другой – хаотичная музыка в сочетании с сильными и бурными эмоциями исполнителя, доходящего до истерии, вряд ли кого оставит равнодушным. Если отбросить все домыслы и сплетни, и честно признаться, то современный стиль «эмо» мало чем похож на своего родоначальника. Типичный внешний вид представителя «эмо» – узкие джинсы, обтягивающая футболка с названиями рок-групп или с изображением мультяшных героев (к примеру, Микки Мауса), длинная челка, часто зачесанная на одну сторону лица, крашеные черные или темно-каштановые распрямленные волосы, пояса с заклепками, бляхами, кеды или ботинки черного цвета – часто старые и избитые, очки в толстой черной оправе. Классическая одежда «эмо» – это одежда в черно-розовой гамме, где узоры также двухцветные. Макияж распространен как у девушек, так и парней. Любовь к свободе, яркой индивидуальности и молодежной независимости во всем сделали свое дело – эмо», с одной стороны, бесшабашны в своих намерениях, а с другой – в чем-то последовательны и точны. Чувство стиля и такт сразу видны по несильной и актуальной черной подводке для глаз. Стильно и красиво. И ведь действительно, эмо-стиль выглядит потрясно.
Если говорить о вредных привычках, то «эмо» «отрываются по полной». Алкоголь и сигареты являются способом расслабиться. А матерная речь присутствует на каждом шагу. Мат – это выражение эмоций. Также определенным выражением эмоционального состояния являются слезы. Иными словами, это люди, которые не стесняются своих эмоций. Если они рады, то это искренняя радость. Она выражается в улыбках и истеричном смехе. Если им плохо, то это искреннее огорчение. Оно проявляется по-разному, иногда это слезы и глубокая апатия, а иногда и причинение телесного вреда себе самому. Представители этого движения режут вены и прыгают с крыш. Причина тому кроется в психологическом состоянии эмо-подростка. Как говорят сами представители движения, основными мотивами являются несчастная любовь, проблемы в семье, а также проблемы в школе. Боль физическая помогает убить боль моральную, справиться с эмоциональными проблемами. Однако, несмотря на все это, эмо-подростки не способны на самоубийство. Они таким поведением пытаются обратить на себя внимание, так сказать, «запугать» родных, знакомых, любимых. В моем городе существует три различных направления эмо-движения. Это «тру-эмо», «эмо-киды» и позеры. Рассмотрим их по отдельности. К «тру-эмо» себя относят те подростки, которые живут в движении по определенным правилам. «Тру-эмо» – это настоящий «эмо». Внутри их коллектива строго запрещено употреблять алкогольные напитки, курить и материться. Веселье редко приветствуется в их среде. Они постоянно подавлены, удручены и печальны. Для них вся жизнь – сплошное испытание и проблемы. «Эмо-киды» – это эмо-подростки. Вредные привычки, демонстративные слезы и пародия суицида – характерные для них черты. Они иногда позитивны, иногда нет. Основные конфликты происходят с представителями гоп-культуры и скинхедами, а также с позерами. Кто же такие «позеры»? Как выяснилось, «позерство» присутствует во всех субкультурных движениях. Как правило, это люди, которым нравится тот или иной стиль. В данном случае – это эмо-стиль. Эти подростки не страдают эмоциональными расстройствами. Они веселые и с позитивным взглядом на жизнь.
Чаще всего «эмо» становятся подростки из так называемой «золотой молодежи». Это связано с недостатком внимания к детям со стороны родителей, а также с тем, что дети, у которых есть все (деньги, игрушки, компьютер и многое другое) стремятся познать «новое», что-то такое чего они еще не видели и не знали.
Однако, несмотря на все перечисленные мною минусы этой субкультуры, в ней есть и некоторая положительная сторона. Такая молодежь умеет контролировать свои эмоции. Они не переживают все внутри. Они выпускают эмоции. Дают им волю и свободу. Думаю, именно это помогает некоторым людям, побывавшим в этой культуре, стать лучше и перестать быть изгоем. Они некоторое время живут для себя. Эта эмоциональная раскрепощенность и есть одна из положительных черт эмо-движения.
Итак, в итоге я пришла к следующим выводам:
А) Возраст представителей эмо-культуры:
– средний возраст подростков-эмо от 12 до 17 лет. Это школьники 6 – 11-х классов.
Б) Основные причины попадания в движения:
– проблемы с родителями (это либо нехватка внимания ребенку со стороны родителей, либо наоборот, сильно много запретов);
– проблемы в школе («белая ворона», «серая мышка» и т.д.);
– несчастная любовь.
В) Основные конфликты:
– гоп-культура (драки);
– скинхеды;
– позеры.
Теперь то, что касается гоп-культуры.
Как известно, «родиной» этого движения был один из городов Подмосковья – Люберцы. Постепенно данная культура распространилась по всей России. Новокузнецк – это город, в котором огромное множество гопников. Говоря об этимологии слова, «гопник» (первичное, с XIX в., значение в уголовном жаргоне – «оборванец», затем «грабитель») – представитель маргинальной молодёжи, ведущий асоциальный образ жизни.
Гопники живут по «понятиям». Причем эти «понятия» никакого отношения не имеют к так называемому «воровскому» закону тюрьмы, по ошибочному мнению многих. Стереотипный внешний вид гопника включает в себя: спортивные штаны (трико) и куртка из синтетического материала, реже – классические черные брюки, часто чуть большего размера; спортивные костюмы фирмы «Адидас» (или подделка названной фирмы: всевозможные «абибасы», «асидаки» и проч.); короткая куртка из кожи, кожзаменителя или ткани, часто воротник поставлен «стойкой», также часто заправлена в штаны; на голове у гопника кепка, а на ногах либо кроссовки с рынка, либо туфли с тупым квадратным носком; завершают общую картину такие мелочи, как «барсетка», в которой обычно хранится пустота, пакет с «семками», чётки, но не для молитвы, как у мусульман, а грубо вырезанные огромные чётки, которые гопники крутят туда-сюда. Также гопники часто сидят на корточках. Парки, скверы, старые дворы – излюбленные места сбора гопников района. Как правило, в моем городе большое количество гопников живет на Запсибе (это один из районов города), а также в Новобайдаевке и Старокузнецке. В центре города их редко встретишь. Из привычек гопников наблюдается, что они очень любят семечки подсолнечника и пиво. Как правило, они никогда не ходят в одиночку, а всегда компанией не меньше 3-4 человек. Представители данной субкультуры очень агрессивны по отношению к мирным жителям. Они часто устраивают драки, грабежи и беспредел на улицах района, в котором они «главные». Именно поэтому их не любят мирные жители.
В итоге мною были сделаны следующие выводы:
А) Возраст представителей гоп-культуры в Новокузнецке:
– гопниками могут быть как подростки от 14 до 18 лет, так и люди от 30 до 40 лет.
Б) Причины попадания в движение:
– стремление к власти;
– проблемы в семье (неблагополучные семьи, семьи с одним родителем и т.д.);
– влияние друзей, компании.
Сопоставив два совершенно противоположных движения, можно сделать вывод о том, что, несмотря на разный образ жизни, поведение, стиль и идеологию, причины попадания в субкультурное течение одинаковы. С одной стороны, стремление подростков стать лучше, стать лидером, проявить свою личную индивидуальность, с другой – проблемы в семье, школе, институте, а также влияние окружения.
Исходя из сказанного выше, можно сделать вывод о том, что, попадая в молодежные движения, подросток начинает жить в двух измерениях по-разному.
В заключение хотелось бы отметить, что каждый человек вправе распоряжаться своей судьбой так, как ему угодно. Ни один из нас не имеет права осуждать представителей молодежных движений. Субкультура – это мир, который существует параллельно с реальным.
Примечания
1 Козлов В. Эмо. СПб, 2008. С. 391.
2 Mead M. Culture and Commitment. A study of the Generation Gap. N.Y. P. 85.
3 Мангейм К. Социология поколений. С. 45.
4 Тоффлер А. Шок будущего. М., 2001. С. 53.
5 Шибутани Т. Социальная психология. М., 1969. С. 79.
А.С. Мачикина
КОКТЕБЕЛЬ М. ВОЛОШИНА КАК «МАТЕРИАЛЬНОЕ» ВОПЛОЩЕНИЕ ИДЕИ
ЖИЗНЕТВОРЧЕСТВА
Теория учит, как изменить жизнь,
искусство предлагает нечто, что лучше жизни,
интереснее ее, создает мифы,
которые иногда захватывают целые поколения
и становятся жизненными стилями.
Серен Кьеркегор
На рубеже XIX–XX вв. в среде творческой интеллигенции получает особое распространение явление «жизнетворчества». Жизнетворчество – это особенный тип жизнедеятельности, при котором каждое мгновение жизни рассматривается как творческий акт; концепция жизнетворчества выстраивается на основе духовного мира ее автора, т. е. в зависимости от мировоззрения, целей, понимания им смысла жизни. В социальном плане – это сложное, мало изученное, но заслуживающее внимания историка явление: с одной стороны, концепция выстраивается на основе какой-либо позитивной моральной идеи, что в итоге соответствует общечеловеческим ценностям, с другой стороны, это определенная новация, вступающая в конфликт с традицией, что может обусловить ее неприятие в обществе.
На расширение социальной базы этого явления повлияло общее ощущение кризисности, переходности эпохи. Культурный процесс в это время испытывал влияние российской модернизации, подъема революционного движения, кризиса Православной церкви. Все это производило впечатление надвигающейся катастрофы, «конца света». Политизация общественной жизни вызывала у определенной части творческой интеллигенции отторжение, убеждение в том, что политика не должна манипулировать человеком, особенно художником, поэтом. Реакцией на мировую тенденцию к технократии стало стремление сохранить индивидуальность человеческой личности; в искусстве это выразилось в индивидуализме и неоромантизме в ответ на утилитаризм действительности. Реалии западноевропейской жизни, реакцией на которые в свое время стали идеи Шопенгауэра и Ницше, приходят в Россию, обусловливая интерес общественности к трудам этих мыслителей.
В этой социально-культурной ситуации вырабатывается особое отношение к искусству как к мощной силе, способной наполнить жизнь более высоким смыслом, а человека защитить от обезличивания. У Владимира Соловьева находим утверждение: «Совершенное искусство в своей окончательной задаче должно воплотить абсолютный идеал не в одном воображении, а в самом деле, должно одухотворить, пресуществить нашу действительную жизнь. Если скажут, что такая задача выходит за пределы искусства, то спрашивается: кто установил эти пределы?»1.
Из вышесказанного можно сделать вывод, что в обществе была реальная потребность в идее, способной примирить человека с действительностью. Одним из вариантов удовлетворения этой потребности и стало жизнетворчество. Оно позволяло человеку творить тот мир и принимать тот образ, который хотя бы отдаленно отвечал его представлениям об идеале. Эта практика оказывала позитивное влияние – создавая и наполняя духовностью свой мир, выстроенный на фундаменте общечеловеческих, чаще всего христианских, ценностей, творец своим примером может изменить реальность.
Наиболее ярко явление жизнетворчества нашло отражение в судьбе Максимилиана Волошина, здесь оно получило конкретное материальное воплощение в его коктебельском доме.
По мнению Волошина, человек – это целый особый мир, и только от него самого зависит, как, в соответствии с какими ценностями жить. Свою задачу поэт видел в том, чтобы помочь ближнему познать себя, раскрыть свои способности. В письме матери 1911 г. он объясняет ей свою позицию: «Я стремлюсь в каждом человеке, которого судьба ставит на моем пути, найти те стороны, за которые его можно полюбить», а в 1917 г. пишет Е.П. Орловой: «Нужно все знать о человеке, так, чтобы он не мог ни солгать, ни разочаровать, и, зная все, помнить, что в каждом скрыт ангел, на которого наросла дьявольская маска, и надо ему помочь ее преодолеть, вспомнить самого себя»2. Современники отмечали, что он, как никто другой, умел создавать вокруг себя атмосферу высокой духовности, мир братства и любви. Марина Цветаева сказала о нем: «Всякую занесенную для удара руку он, изумлением своим, превращал в опущенную, а бывало, и в протянутую»3. О его гуманизме свидетельствует категоричный отказ от несения воинской службы, поэт выступал против любого насилия над личностью, даже элементарного воспитания, верил в бессмертие духовного начала.
Представление М. Волошина об идеальном мироустройстве нашло материальное воплощение в его известном доме. Дом в Коктебеле строился поэтом десятилетия, по кусочку, и для себя, и для друзей. За год он принимал до 400 постояльцев. Дом М. Волошина – это особый мир, сотворенный хозяином и его гостями. Все здесь было подчинено одной цели – созданию атмосферы, идеальной для творчества. Собрания, беседы, театральные импровизации, концерты, диспуты – и все естественно, непроизвольно. На крыше был расположен большой открытый балкон, где по вечерам гости сидели на скамьях, покрытых коврами и подушками, и слушали стихи, песни, рассказы. Открытое звездное небо и близость моря, отражающего звезды, дополняло ощущение оторванности от действительности.
Дом поэта – не просто жилище и мастерская, это – гостеприимный кров; в этом смысле он восходит к евангельской притче о доме, произнесённой Христом в Нагорной проповеди. Для укрепления сообщества были разработаны особые правила: «Относись к каждому приезжающему как к своему личному гостю», «требовалось радостное приятие жизни, любовь к людям и внесение своей доли интеллектуальной жизни»4. И гостям нравилась такая жизнь: «Деятели культуры приезжали сюда москвичами, ленинградцами, харьковцами, а уезжали патриотами Коктебеля»5.
Целостность, замкнутость этого мира связаны с удаленностью Коктебеля от шумной столичной жизни Петербурга и Москвы, очевиден контраст между ним и «башней» Иванова. Таким образом Волошин уходит от урбанизированного города, который не дает возможности создать коммуну. Молодая богема привнесла сюда дух игры и мистификации, типичный для Серебряного века, однако в отличие от столицы с ее накалом страстей здесь преобладали розыгрыши, веселое «обормотничание». Илья Березарк вспоминал, что «большинство жителей гордо именовали себя «обормотами», делали то, что, согласно тогдашним обычаям и приличиям, делать никак не полагалось; всякие попытки следовать приличиям воспринимались как оскорбление коктебельских нравов, как покушение на коктебельские свободы»6.
Дом Волошина восходит к традициям русской гостеприимной усадьбы, которая отступает все дальше в прошлое; он не знал политической борьбы в годы Гражданской войны – здесь укрывались как красные, так и белые, не знал капиталистических отношений – совесть не позволяла хозяину брать деньги с постояльцев. С приходом Советской власти большим трудом самого поэта и его многочисленных друзей, дачу удалось спасти от реквизиции. Он превратил ее в бесплатный Дом отдыха для писателей и художников.
Максимилиан Волошин был прекрасным поэтом и художником, но главное его достижение, на мой взгляд, тот уникальный опыт создания иного мира, живущего по своим законам, которым является его Коктебель. «Сам Волошин очень большое значение придавал своему «Дому поэта» и видел в нем свое призвание, смысл и заслугу своей жизни – как культурный очаг»7.
Деятели культуры Серебряного века сумели реализовать поставленную задачу – сохранить собственную индивидуальность, не смешаться с серым политизированным потоком масс. Их жизнетворчество, являясь своеобразным ответом на вызовы эпохи, продемонстрировало огромный созидательный потенциал личности в мире.
Таким образом, Коктебель – это воплощение представлений об идеальном мироустройстве. Тот факт, что коктебельский миф пережил революцию, войну и самого хозяина, говорит о том, что он был действительно важен для людей той эпохи, а провозглашенные в нем ценности – жизнеспособны. И сейчас у нас Коктебель ассоциируется с Максимилианом Волошиным, созданным им мифом. Пример Волошина доказал в то нелегкое время устойчивость христианских ценностей – несмотря на видимость их разрушения, в действительности они призваны спасти душу и сохранить общество.