Geum.ru

Учебно-методическое пособие для студентов очного отделения, обучающихся по специальности 0

Вид материалаУчебно-методическое пособие

Содержание


Парте́сное пение
Пери Якопо
Подобный материал:
1   ...   10   11   12   13   14   15   16   17   18

ПАРТЕ́СНОЕ ПЕНИЕ (от лат. partes – голоса́, мн. ч. от лат. pars – часть, участие; в переносном смысле – хоровая партия) – стиль рус. и укр. многоголосной хор. музыки XVII-XVIII вв. Возникшее на Украине (под влиянием Польши, Италии), П. п. в сер. XVII в. было завезено киевскими певцами в Москву, получило распространение по всей России. П. п. основано на развитом гарм. чувстве. Отличит. черты: многоголосие гарм. склада (встречались имитации); в гармонии – главенство организующих тонико-доминантовых отношений; мелодии довольно кратки, с четкой метроритмической и тональной определенностью. Взамен ссылка скрыта – мажоро-минорная система. Хор ("партесники"), поющий ссылка скрыта, делился на постоянные группы голосов – хор. партии, с европ. названиями: дискант ("дышкант"), альт ("алт"), тенор, бас. Фонический эффект заключался в звучании многих разных голосов (в отличие от муж. унисона знам. пения). Прежнего руководителя – ссылка скрыта постепенно сменял ссылка скрыта. Крюковое письмо заменялись пятилинейной нотацией, вначале – квадратной нотой ("киевское знамя"), в виде хоровых партий ("поголосников") без тактовых черт. В четырехголосн. церк. песнопениях ("Службах Божиих") знаменная мелодия, помещавшаяся в теноре, под воздействием мажоро-минора неск. изменялась и в то же время влияла на изложение, придавая текучесть, несимметричность ритму. Характерен подвижный ("эксцелентный" – превосходный) бас. Количество голосов в концертном П. п. – от 3 до 12 (иногда до 16, 24 и даже 48).

К концу XVII в. возникает и в дальнейшем развивается жанр духовного многоголосного ссылка скрыта, без использования знаменных мелодий. Камерной разновидностью П. п. были ссылка скрыта и ссылка скрыта. Теоретич. основы П. п. впервые изложены в "Мусикийской грамматике" укр. композитора Николая Дилецкого – первом муз. учебнике на рус. языке (перев. с польск., 1679). Большую роль в распространении на Руси П. п. сыграло воссоединение Украины с Россией (1654), а также деятельность хоров государевых и патриарших певчих дьяков, возникновение хоров высшего духовенства, знати, полковых командиров, частных лиц, церковно-приходских хоров.


ПАССИОНЫ, страсти (от лат. passio – страдание) – произв. типа ссылка скрыта для солистов, хора, орк. на сюжет о страданиях и смерти Иисуса Христа. В XVI в. С. отделяются от церк. богослужения и превращаются в самост. форму духовн. музыки. Высшей худож. завершенности эта форма достигла у ссылка скрыта ("С. по Матфею", "С. по Иоанну", т. е. варианты повествования согласно Евангелию от Матфея, от Иоанна). Глубоко человеческое содержание С. Баха, полных драматизма, выводит их за рамки церковности.


Пахмутова Александра Николаевна (р. 1929) – сов. композитор. Нар. арт. РСФСР (1977). В 1953 окончила Моск. консерваторию по классу композиции у В. Я. Шебалина; в 1956 – там же аспирантуру (рук. тот же). Выступая в разных жанрах, П. завоевала особую известность как автор песен. Разнообразные по характеру и стилистич. признакам, песни П. посвящены В. И. Ленину, Родине, Партии, Ленинскому комсомолу, героям современности – космонавтам, лётчикам, геологам, спортсменам и др.  В произв. П. широко используются элементы рус. городского фольклора, бытового романса, а также характерные интонации совр. молодёжной студенческой и туристской песенной лирики. Лучшие песни П. отмечены естественностью и искренностью выражения, многогранным диапазоном чувств – от мужественно-строгого пафоса до лирич. проникновенности, своеобразием и рельефностью мелодич. рисунка. Мн. из песен П. сюжетно связаны с конкретными событиями наших дней, навеяны впечатлениями композитора от поездок по стране ("ЛЭП-500", "Письмо на Усть-Илим", "Марчук играет на гитаре" и др.). К значит. творческим достижениям П. принадлежат песенные циклы "Таёжные звёзды" (1962-63), "Обнимая небо" (1965-66), "Песни о Ленине" (1969-70) на сл. С. Т. Гребенникова и H. H. Добронравова, а также "Созвездие Гагарина" (1970-71) на сл. Добронравова. Всенародную популярность завоевали мн. песни П., в т. ч. "Песня о тревожной молодости" (1958, сл. Л. И. Ошанина), "Геологи" (1959), "Куба – любовь моя" (1962), "Слава вперёд смотрящему" (1962), "Главное, ребята, сердцем не стареть" (1963), "Девчонки танцуют на палубе" (1963), "Если отец герой" (1963), "Звезда рыбака" (1965), "Нежность" (1966), "Трус не играет в хоккей" (1968) (все – на сл. Гребенникова и Добронравова), "Хорошие девчата" (1962), "Старый клён" (1962; обе – на сл. М. Л. Матусовского), "Ненаглядный мой" (1970, сл. Р. Ф. Казаковой), "Орлята учатся летать" (1965), "Обнимая небо" (1966), "Мы учим летать самолёты" (1966), "Кто отзовётся" (1971), "Герои спорта" (1972), "Мелодия" (1973), "Надежда" (1974), "Белоруссия" (1975, все – на сл. Добронравова). Из произв. др. жанров выделяется концерт для оркестра (1972; на его основе – балет "Озарённость"), а также музыка для детей (кантаты, песни, хоры, инстр. пьесы). Секретарь CK СССР (с 1968). Пр. Ленинского комсомола (1966). Гос. пр. СССР (1975).


Пашкевич ссылка скрыта Алексеевич (ок. 1742-1797) – русский композитор, один из создателей русской национальной оперы. В 1763-1789 скрипач, с 1789 дирижёр придворного бального оркестра в Петербурге. Преподавал также игру на скрипке. В сочинениях П. сложились характерные черты русского оперного искусства XVIII в.: связь с народной песенностью, демократизм, реалистическая обрисовка русского быта. Его комические оперы на тексты Я. Б. Княжнина «Несчастье от кареты» (1779), «Скупой» (около 1782) отличаются антикрепостнической направленностью. П. принадлежит также первая русская сказочная опера «Февей» (1786), редактор оперы «Санктпетербургский гостиный двор» (под названием «Как поживешь, так и прослывешь», либретто М. А. Матинского, 1792).


ПЕРГОЛЕЗИ Джованни Баттиста (1710-1736) – итал. композитор, скрипач. Выдающийся представитель ссылка скрыта. Среди соч. (с орк. и ссылка скрыта) 4 мессы (2 двухорных), много кантат, оперы-сериа, оратории, комические интермедии, вставлявшиеся между актами опер-сериа (впоследствии исполнялись как самостоятельные комические оперы). В 1733 создал к своей опере-сериа «Гордый пленник» интермедию «Служанка-госпожа» – одну из лучших опер-буффа, открывшую историю этого нового жанра. Новым был муз. стиль оперы-буффа у П. Он отказался от виртуозного пения, "концертности" традиц. неаполитанской оперы и создал оживлённые, действенные, жанрово-характерные буффонные арии и ансамбли с чертами бытовой песенности. Широкой известностью пользуется его духовное произведение «Стабат матер» (1735) для сопрано, альта, стр. квартета, органа (исп. и жен. хором; имеется переложение А. Львова для солистов, хора, орк.).


Пери Якопо (прозвище Длинноволосый – Zazzerino) (1561-1633) – итал. певец и композитор. Муз. образование получил под рук. К. Мальвецци. С 1591 служил при флорентийском дворе Медичи ("главный директор музыки и музыкантов"). Участник Флорентийской камераты. П. – один из создателей оперы как нового жанра и монодии с инстр. сопр. как нового стиля. В 1592 написал музыку (совм. с Я. Корси) первой оперы – "Дафна" (на текст поэта О. Ринуччини, пост. 1597-1598, Флоренция; фрагменты П. не сохранились). В 1600 в палаццо Питти во Флоренции была пост. опера П. "Эвридика" (на текст Ринуччини) – наиболее яркий из дошедших до нас образцов ранней оперы (первонач. назв. "драма на музыке" или "сказка на музыке"). Её отличит. черты - напевная декламация (сопровождается по цифрованному басу), небольшие ариозные и хор. формы. П. исп. в этом спектакле центр. партию Орфея, завоевав успех и как певец, и как представитель нового вида иск-ва, следующего за поэтич. текстом, усиливающего его воздействие (как считалось в то время - в подражание греч. трагикам). Последующие оперные произв. П. имеют меньшее значение. Нередко сотрудничал с др. композиторами (К. Монтеверди, Дж. Б. Синьорини). Ему принадлежат также камерные вок. соч. в новом стиле, интермедии, духовная музыка и др.


ПЕСНЯ – наиболее распростр. жанр вок. музыки, объединяющий поэтич. образ с музыкальным. Характерным для П. явл. наличие законч., самост., певучей мелодии, простота структуры (обычно ссылка скрыта или 2–3-частн. форма, чаще всего – в виде запева и припева). Музыка П. соответствует общему содержанию текста (напр., в очень распростр. куплетной П.). Существуют народные и профес. (произв. композиторов) П., различающиеся по ссылка скрыта, происхождению, складу и т. д. Распространенным явл. жанр хоровой П.: нар. песня (крестьянская и городская), совр. массовая песня, отд. хоры. В зап.-европ. музыке хоровая П. культивировалась композиторами-романтиками (ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта). В переносном смысле термином П. или песнь (чтобы подчеркнуть эпичность, торжественность, поэтич. возвышенность произв.) пользуются в назв. крупных муз. соч., кантат (напр., "Песнь судьбы", "Триумфальная песнь" Брамса).


ПЁРСЕЛЛ Генри (ок. 1659-1695) – англ. композитор, органист, клавесинист; крупнейший представитель англ. муз. классики, основоположник нац. оперы. Среди соч. кантаты, многоголосн. песни, в кот. П. обобщил достижения комп. англ. ссылка скрыта; мн. антемы (энсземы) на библ. тексты, предвосхищающие оратории ссылка скрыта; гимны, хоры из оп. "Дидона и Эней" и др.


ПОЛИФОНИЯ (от греч. poli – много, phone – звук) – вид многоголосия, в котор. одноврем. сочетается неск. самост. мелодий – голосов, объединенных определенными для каждого стиля нормами совместного звучания. В зависимости от интонационно-мелодич. соотношения голосов различают П. имитационную, подголосочную и основанную на сочетании различных мелодий (иногда наз. контрастной). Полифонич. формы (ссылка скрыта, ссылка скрыта и др.) нередко применяются в хор. произв., особенно часто – прием фугато как полифонич. эпизод в произв. гомофонно-гарм. склада.


ПОЭМА (греч. poiema – творение) – 1) Неб. лирич. пьеса для инструм. соло. 2) Крупное одночастное произв. для орк., преимущ. с программным содержанием (симф. поэма). 3) Вок.-симф. произв., близкое ссылка скрыта и ссылка скрыта (напр., "Колокола" Рахманинова, "Памяти Сергея Есенина" Свиридова, "Казнь Степана Разина" Шостаковича). 4) Хоровое произв., характерное особой значительностью содержания, эмоц. приподнятостью, монументальностью выполнения (напр., одночастные поэмы ссылка скрыта, ссылка скрыта; циклы ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта; "О, русская земля!" Л. Балая и др.).


ПРОКОФЬЕВ Сергей Сергеевич (1891-1953) – рус. композитор, пианист, дирижер, нар. арт. РСФСР, лауреат Ленинской и Гос. премий СССР; музыкант-новатор, классик совр. рус. музыки. Среди соч. жен. хор с орк. "Белый лебедь" (не изд.), кантаты "Семеро их", "К 20-летию Октября" (для 2-х смеш. хоров, 4-х орк.), "Александр Невский", "Здравица", "Баллада о мальчике, оставшемся неизвестным", "Расцветай, могучий край" (к 30-летию Октября); сюита для солистов, хора и орк. "Песни наших дней" (8 номеров), оратория "На страже мира" (солисты, чтец, хор мальчиков и смеш., орк.); "Иван Грозный" (композиция А. Стасевича по музыке к одноим. к/ф.). Хор участвует в сюите "Зимний костер", в оп. "Война и мир", "Семен Котко" и др.

П. создал собств. хор. стиль, подчиненный композиц. задачам. В большинстве это хор с орк.; часто – аккордовый склад, с преобладанием верхн. голоса, с октавн. удвоениями, параллелизмами 3-гол. созвучий, употреблением скачков, хроматизмов, тональн. сдвигов. Не придерживаясь сложившихся приемов подголосочности, имитац. полифонии, П. мастерски применял их отд. элементы. Соч. П. на рус. тематику окрашены нац. колоритом благодаря сохранению и обогащению ладовости и рус. песенных интонаций. В соч. на совр. темы использовал интонации хоровой, в частности пионерск. песни, черты жанровой музыки (маршей и др.). Лучшие соч. П. ("Александр Невский", "На страже мира" и др.) завоевали всенародную популярность.


ПСАЛМОДИЯ – своеобразный способ пения ссылка скрыта в форме мелодич. декламации. Ритмика П. определяется грамматич. и логич. акцентами текста; встречается в хор. произв. как прием стилизации (напр., в № 7 "Реквиема" Верди).


ПУЛЕНК Франсис (1899-1963) – франц. композитор и пианист; входил в группу так наз. Шестерки. Среди многих хор. соч. кантаты ссылка скрыта; Gloria, "Отсветы теней", "Засуха" и др.; для смеш. хора ссылка скрыта — Месса, мотеты, "Семь песен на ст. Г. Аполлинера и П. Элюара", 8 франц. песен на нар. тексты; кантата "Лик человеческий" на стихи П. Элюара (8 частей, двойной смеш. хор; изд. с рус. текстом Вс. Рождественского и предисл. ссылка скрыта, 1965), отразившая борьбу франц. Сопротивления с немецко-фашистск. оккупантами. Музыка П. отличается ясностью и простотой мелодики, нередко в сочетании с гармонич. сложностью, удобным, выразит. голосоведением; входит в программы профес. и учебных хоров.


РАХМАНИНОВ Сергей Васильевич (1873-1943) – рус. композитор, пианист, дирижер. Среди соч. хоры ссылка скрыта: духовн. ссылка скрыта "В молитвах неусыпающую Богородицу" (1-е исп. под упр. ссылка скрыта, 1893), "Пантелей-целитель", "Чоботы" (обр. укр. песни); 6 хоров для жен. или детск. хора с фп. ("Сосна", "Задремали волны", "Неволя" и др.); ссылка скрыта "Весна", поэма "Колокола" (солисты, хор, орк.), "Три русские песни" (неполный хор – альты, басы, орк.). Хор участвует в оп. "Алеко", "Франческа да Римини". Выдающиеся духовные произв. Р. – хор. циклы ссылка скрыта "Литургия" (1910) и особенно – ссылка скрыта ("Всенощное бдение", 1915); в последней Р. сочетает ссылка скрыта с оригинальными, близкими к нему мелодиями, на основе частых ссылка скрыта (Синод. хор) и ссылка скрыта (Ленингр. акад. капелла). В дальнейшем ее исполнителями были И. С. Морев (1922), ссылка скрыта (1926), ссылка скрыта (в церкви, с 1957), ссылка скрыта (1982, после полувекового запрета), ссылка скрыта, ссылка скрыта, В. В. Столповских, Е. Ф. Светланов (с болгарск. хором им. С. Обретенова). Замечательная грамзапись "Всенощной" произведена ссылка скрыта.


РЕКВИЕМ (от первого слова лат. текста Р.: Requiem aeternam dona eis, Domine – Покой вечный даруй им, Господи) – циклическое вок. или вок.-инструм. (солисты, хор, орк.) произв. траурного характера, типа ссылка скрыта или ссылка скрыта, первоначально – заупокойная католич. ссылка скрыта (missa pro defunctis – месса по умершим), в котор. частично сохранялись обычные ее разделы, a Gloria и Credo заменялись ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, Чимароза, ссылка скрыта, ссылка скрыта, Сальери, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, Пуччини, ссылка скрыта, ссылка скрыта, Теодоракис, Уэббер, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, ссылка скрыта, Мартынов и мн. др. Р. композиторов-классиков, сохраняя традиц. лат. текст, выходят за пределы культовой музыки, отл. большим разнообразием построения. Одно из самых замечательных по глубине и человечности соч. принадлежит Моцарту. Величеств. фантастика Dies irae стимулировала создание грандиозных муз. картин (Р. Берлиоза, Верди). ссылка скрыта впервые отошел от канонич. текста в своем, не связанном с богослужением, "Немецком Р". Своеобразные русские Р. – ссылка скрыта Танеева и "Братское поминовение" ссылка скрыта. Р. как монументальные траурные произв. создали сов. композиторы: ссылка скрыта (Симфония-реквием памяти В. И. Ленина, Р. памяти героев Великой Отечественной войны на текст Р. Рождественского); ссылка скрыта (Р. памяти С. М. Кирова) и др. Англ. комп. ссылка скрыта в "Военном Р." соединил канонич. лат. текст с антивоенными стихами У. Оуэна.