Ю. рабинович кино, литература и вся моя жизнь
Вид материала | Литература |
1 Исследование художественных интересов школьников, М. Педагогика, 1974;Развитие художественных интересов сельских школьников.М. 1 Герасимов С. А. Собр. соч. в 3-х т., М. Искусство, 1984. |
- Тема урока: «Вся моя жизнь роман с собственной душой», 69.87kb.
- Древние философы утверждали, что "любовь и голод правят миром", 6242.9kb.
- Мне не пришлось менять профессии в поисках дела, которое оказывалось бы больше по душе., 4922.55kb.
- Мне не пришлось менять профессии в поисках дела, которое оказалось бы больше по душе., 5220.19kb.
- Николай Герасимович Кузнецов. Накануне, 5979.15kb.
- Виссарион Григорьевич Белинский : биография 5 > Научные и литературно-критические труды, 479.76kb.
- «Красною кистью рябина зажглась», 87.1kb.
- Школа – моя жизнь!, 155.12kb.
- Как нас учат, 487.19kb.
- Лекция семья как пространство жизнедеятельности внауке слово «жизнь» используется, 212.9kb.
Формирование эстетически чуткого, грамотного зрителя начинается в школе. Школа — главное звено в той системе, которую мы выстраивали в течение многих лет. В 1972 году в журнале «Советский экран», была помещена моя статья «Кинозритель формируется в школе» (позже статья была перепечатана в одном из журналов ГДР). Позволю для ясности процитировать : «Грамотный, чуткий зритель начинается в школе. Только здесь. Мы часто говорим о том, что порой одни, притом талантливые, фильмы не имеют успеха, а другие — слабые — привлекают исключительное внимание. Положение не изменится до тех пор, пока мы не введем в мир кино школьника. При этом, конечно, не нужно думать, что современного молодого человека нужно убеждать смотреть фильмы. Они их смотрят много. Даже слишком много. Дело в другом. Ребята часто не видят в любимом им кино — искусства. И музыка, и живопись, и скульптура — все это для них искусство. А кино пока нет»*. Как уже говорилось выше, идея созревала. И не только в Кургане. Ее реализация требовала участия многих людей. И долгого времени.
Попытаемся объективно разобраться в том, что происходит — обобщить некоторые результаты поисков, наметить перспективы и сформулировать какие-то рекомендации.
Кто он — зритель-школьник? Какое место в его духовной нравственной жизни занимало киноискусство в 50-60-х годах, какое в 70-80-х? Как воздействуют на художественные предпочтения учащихся школа, семья (образование родителей, наличие в доме библиотеки и т.д.)? Многие вопросы требовали конкретных социологических исследований.
Первые элементарные исследования нами проведены в начале 60-х годов. Они были элементарными и.по содержанию и по форме. И все же давали общее представление об отношении к искусству тех самых ребят, с которыми мы работали. Иерархия искусств определилась четко (выборка была вполне достаточной). Первое место занимала художественная литература, затем следовали: кино, музыка, изобразительное искусство, театр. В ту пору мы нашли объяснение эстетическим предпочтениям школьников. Позже стало труднее.
В 70-е годы Институт художественного воспитания АПН СССР провел фундаментальные исследования художественных интересов школьников. Изучались взгляды школьников больших городов и села. В обобщенных монографиях рассмотрены различные аспекты проблемы1. Интересные результаты получены исследователями НИИ общей педагогики2. Ряд интересных материалов помещен в информациях «Союзинформкино» серий «Кино: прокат, реклама, методика, практика» и «Кино и зритель». В течение многих лет не теряют значения такие работы, как коллективная монография свердловских ученых3 и книга «Человек и искусство»'. В какой-то степени итоги этим исследованиям подвела И. С. Левшина.5
1 Исследование художественных интересов школьников, М. Педагогика, 1974;
Развитие художественных интересов сельских школьников.М.: Педагогика, 1979.
2 Особенности формирования художественных интересов школьников в населенных пунктах разного типа. М., АПН СССР, 1976.
3 Кино и зритель. М., Искусство, 1968.
* Вахеметса А. Л., Плотников С. Н. Человек и искусство. Мысль, 1968.
5 Левшина И.С. Любите ли вы кино? М., Искусство, 1978.
* Советский экран. 1972. № 19. С. 20.
88
89
Суммируя выводы разных исследователей, мы можем прийти к следующим выводам:
1) Киноискусство наряду с художественной литературой на протяжении десятилетий лидирует в художественных предпочтениях школьников, выдвигаясь то на первое, то на второе место. Телевизионный экран многократно увеличил потребление кинопродукции.
2). Подход к кино как к искусству совершенно неоднозначен (познание жизни, себя, развлечение, заполнение досуга и т.д.).
3). Восприятие, оценка фильмов зависят от условий в семье, от родителей, их образования, культуры, наличия домашней библиотеки, от успеваемости самих школьников, от приобщения к большой литературе не только как к учебному предмету.
4). Определен приблизительный минимум количества фильмов, который играет роль в формировании художественного вкуса школьников.
5). Доказано, что качество художественных предпочтений в области кино значительно ниже, чем не только в области литературы, но и театра и музыки ( представления сельских школьников отличаются, естественно, своей спецификой).
Все, кто изучал школьника-зрителя, приходили закономерно к одному выводу: кинообразование и киновоспитание — единственный путь формирования зрительской культуры, вкуса учащихся школы. ПТУ, молодежи. Заинтересованность в процессах, связанных со взаимоотношениями школьника и кинематографа, все больше и больше проявляют крупные представители самого кино. В решениях съездов кинематографистов находит отражение проблема кинообразования школьников. О них идет речь в ряде выступлений С. А. Герасимова — выдающегося режиссера, ученого, педагога. Он говорит: «Киноискусство наряду с литературой, которая имеет исторический опыт преподавания в любой общеобразовательной школе, должно стать полноправным участником в деле воспитания и формирования нового, гармонически развитого человека».'
И все же как ни обширен круг энтузиастов, отдающих свои силы решению проблемы кинообразования, в мас-
1 Герасимов С. А. Собр. соч. в 3-х т., М. Искусство, 1984.
штабах страны она в конечном счете упирается в учителя. Берем тот вариант, что во всех педагогических вузах, как
в Кургане, Армавире, Усть-Каменогорске, Тамбове, Таганроге, какую-то часть студентов подготавливают к работе с фильмом, чтобы сотни школ получили знающих, любящих киноискусство молодых специалистов. Какие формы, методы, уже проверенные практикой, они — учителя — могут использовать, какие отвергнуть, в какие внести коррективы, в каком направлении вести поиск новых форм и методов? В дальнейшем изложении сделана попытка ответить на эти вопросы.
Кинофакультативы
Несколько лет назад в учебный план общеобразовательной школы ввели факультативные занятия. Многие учителя встретили этот факт с одобрением. Факультативы учитывали разнообразие интересов школьников, расширяли кругозор, повышали общую культуру и, в конечном счете, оказывали влияние на повышение уровня знаний выпускников.
Тогда же возник цикл программ для факультативных курсов. Авторами программ выступили ученые, деятели искусства, педагоги. Появились весьма квалифицированные рекомендации, адресованные учителю. Институты усовершенствования учителей собирали специальные курсы для оказания помощи учителям, берущим на себя нелегкую, дополнительную нагрузку. Оснований для оптимизма было предостаточно.
В системе факультативных курсов нашли свое место научные дисциплины, этика, эстетика, психология, литература, музыка, изобразительное искусство, театр, кино. Количество часов в расчете на год доходило до 70. Это немало.
К какой программе мы бы ни обратились (а программы прошли утверждение на коллегии Министерства просвещения СССР), убеждаемся, что они содержат массу полезных советов и сведений, предлагают цикл продуманных практических занятий, перечень домашних заданий, вопросы, требующие раздумий, творчества учащихся.
Тогда казалось, что слушатели такого факультатива и
90
91
должны первыми заполнять концертные залы филармоний, рваться на спектакли оперных театров, выступления известных пианистов или скрипачей. Учащихся, изучавших изобразительное искусство, мы должны были бы увидеть постоянными посетителями выставок, музеев.
Почему же всего этого не произошло? Не концерты и филармонии, а дискотеки с сомнительным репертуаром, рок-музыка (даже без понимания того, что это такое), полнейшее равнодушие к классической музыке — таковы реальные результаты факультатива.
В иерархии искусств изобразительное искусство — на последнем месте. Соответствующий факультатив влияния не оказал.
Поступающие на филологические факультеты пединститутов обнаруживают невежество в современной, классической зарубежной литературе и незнание лучших произведений современной литературы. И здесь «не сработал» факультатив. Впрочем, там, где факультатив вели учителя-энтузиасты, задуманное реализовывалось полностью, а слушатели факультативов, окончив школу, сохраняли интерес к избранному виду искусства, а часто и к другим отраслям художественной культуры.
В целом же факультативные курсы стали, на наш взгляд, бесшумно «умирать» и исчезать. Во всяком случае, факультативы гуманитарного цикла.
Попытаемся , не претендуя на знание абсолютной истины в последней инстанции, высказать суждение о причинах печального явления, последствия которого нужно оценить и понять в свете новой реформы школы.
В школе явно потеснено гуманитарное образование. «Физики» победили «лириков». НТР, по мнению неких методистов и чиновников от народного образования, требует большего внимания к физике, математике, биологии — отсюда более близкий путь к трудовой деятельности учащихся. Если уж урезали куцую программу по литературе, то с факультативом по литературе или музыке можно было бы и вовсе не церемониться. Признавая безусловно наличие объективных причин, приходится сказать и о том, что сама школа встретила факультативы без энтузиазма. Лишние заботы, хлопоты, трудности с добыванием материалов, инструментов, а иногда и просто книг. Да и где он, учитель-эрудит? Телевизионный клуб «Что? Где? Когда?» — не школа для воспитания школь-
92
ников-эрудитов. Многие учителя избрали весьма простой путь. Факультативные часы отдали «догонянию» основной программы, «натаскиванию» отстающих.
Следует сказать и о том, что большинство программ по факультативным курсам оказались слишком сложными, не учитываются возраст ребят, уровень развития сельских, к примеру, школьников. Непростыми оказались практические задания. И все это при крайней перегрузке учащихся современной школы.
Авторы одной программы не искали связей с программой другого факультатива. Отсутствие комплексного подхода привело к разрозненности курсов и к общему отрыву от всей системы эстетического воспитания в школе. Не были подготовлены частные методики. Факультативы ( в том числе и по киноискусству) во всем напоминали обычные уроки. Та же методика. Те же или такие же задания. Те же вопросы. Да и те же оценки. Или по-научному — учет знаний. Во всем этом растворялось, гасло живое общение с произведением искусства, уходила радость от виденного, слышанного, прочитанного. В наступление пошла скука. Все удавалось лишь тем учителям, которые сумели сами найти новые приемы, выстроить оригинальную методику.
Факультативные курсы перестали выполнять свои функции.
Авторы программы «Основы киноискусства» (М.С Шатерникова, Ю.Н.Усов, Ю.М.Рабинович) задачи курса сформулировали так: «...научить школьников ориентироваться в современном киноискусстве и руководствоваться при оценке экранного произведения правильными эстетическими критериями, способствовать развитию творческих способностей, мышления, воображения, пытливости учащихся». Этой задаче подчинены содержание, структура и методическая направленность программы.
Она дает представление о видах кинематографа, о творческом процессе создания фильма, о материале, теме, идее фильма, его фабуле, сюжете, композиции, о монтажном построении фильма.
Вопросы и задания вовлекают учащихся в процесс творческого, эстетического постижения фильма, вырабатывают эстетические критерии в оценке кинофильма как художественного целого.
Программа привлекает внимание учащихся к лучшим
93
произведениям отечественного кино — от классики до современного фильма.
И все же при экспериментальной проверке было установлено, что не только ученики, но и многие учителя, ведущие кинофакультатив, с этой программой не справились. Для начинающих изучать кино (а в данном случае это относится и к самим учителям), программа оказалась усложненной, а ряд разделов — вряд ли нужным.
Сегодня Институт художественного воспитания АПН СССР создает более обширную программу, учитывая просчеты первой.
Начав работу по старой программе, мы вносили в нее свои коррективы, упрощали отдельные разделы, вводили новые, изменяли характер отдельных вопросов и заданий. Представляя себе, насколько слабо подготовлен сам учитель, согласившийся вести факультатив, мы, на схематическую программу для первоначального обучения старшеклассников:
1. Киноискусство и его роль в духовной жизни
современного общества. В. И. Ленин о кино. Киноискусство в борьбе идей. Буржуазный и социалистический кинематограф.
- Образ человека в киноискусстве. Передовой человек социалистического общества в искусстве кино. На экране — современный школьник. Положительный герой «школьного фильма».
- Краткая история кинематографа. Почему возникла новая муза. Основоположники кинематографа. Художественные открытия Д. Вертова, Э. Шуб, С. Эйзенштейна, В. Пудовкина, А. Довженко, Ф. Эрмлера, С. Юткевича, С. и Г. Васильевых. Советский кинематограф 30-40-х годов.
- Виды кино (художественное, документальное, мультипликационное, научно-популярное, учебное, научно-исследовательское).
- Кино как синтетический вид искусства. Кино и литература. Кино и другие виды искусства.
- Выразительные средства кино (монтаж, кадр, как ячейка монтажа, кадры и планы. Виды монтажа. Монтаж как способ организации пространства и времени в фильме). Фильм как художественное целое.
- Творческий процесс (без деталей). Сценарий как литературная основа фильма. Режиссерский сценарий. Съемка. Путь к фильму.
8. Творцы фильма: сценарист, режиссер, оператор, художник, композитор, актер. Роль каждого из них в процессе создания фильма. Творческое содружество, взаимопонимание всех мастеров — залог успеха художественного фильма.
Задания строятся таким образом, чтобы учащиеся при обсуждении нового, еще не знакомого по статьям, отзывам, рецензиям фильма, могли бы применить полученные знания. То есть, овладев основами знаний по киноэтике, истории кино, условиям кинопроизводства, школьники были бы способны самостоятельно проанализировать фильм как произведение искусства. Постепенно вырабатываются эстетические критерии, на основе которых ученик, окончив школу, будет подходить к оценке фильмов. В этом смысле кинофакультатив создает глубокие эстетически грамотные установки для восприятия фильма.
Практика (во всяком случае в Курганской области) подсказывает, если можно так выразиться, «смешанный» факультатив: «Литература и кино». Возможно, что такой выбор наименования факультатива связан с тем, что учителей для занятия по кино в школе мы готовим на филологическом факультете.
Сразу скажем, что факультатив: «Литература и кино» нами опробован, к сожалению, лишь в старших классах.
Наш замысел далек от того, чтобы с помощью фильмов-экранизаций иллюстрировать программные произведения. С такой задачей безо всякого факультатива подходят к теме многие учителя-словесники, нанося порой непоправимый вред и преподаванию литературы, и знакомству учащихся с искусством кино. То и другое перестает быть любимым, теряет свою привлекательность и выходит за пределы эмоциональной сферы, не оказывая влияния на формирование идейно-нравственных и эстетических взглядов школьников. Задача в другом: сопоставляя два смежных искусства, показать их сходство и принципиальные различия.
В процессе такого сопоставления учащиеся обнаруживают и кровное родство двух, великих искусств и то, что каждое из них в отражении действительности использует только ему присущие художественные средства.
Если схематично изложить содержание такого факультатива, то получится следующая программа, адресованная учителю:
94
95
1. Возникновение кино. Художественная литература — один из источников кинематографа (темы, сюжеты, образы, приемы).
- «Великий немой». Служебная роль слова.
- Слово — первоэлемент литературы.
- Слово и изображение в современном фильме. Доминирующее положение изображения.
- Монтаж в литературе («Война и мир», «Молодая гвардия») и в киноискусстве.
- Кинематографические приемы, приближающие кино к литературе в воспроизведении «диалектики человеческой души», внутреннего мира личности.
- Обращение литературы и киноискусства к одним и тем же сторонам действительности, но разными средствами. Сопоставляются в этом случае не литературное произведение и его экранизация, а два однотемных, однопробных произведения двух искусств, прямой связи между собой не имеющие (повесть А. Алексина «Безумная Евдокия» и фильм В. Меньшова «Розыгрыш». Или повести А.Лиханова и фильмы типа «Пацаны» или «Чучело». Или: советский политический роман и фильм «Европейская история»). Ставятся при изучении такие темы, как «Современная деревня в литературе и на экране», «Тема Великой Отечественной войны в литературе и кинематографии 80-х годов» и т. д.
- Принципы экранизации литературных произведений. Творческое, кинематографическое прочтение романа, повести, рассказа («Мать», «Чапаев», «Детство Горького», «Дама с собачкой», «Живые и мертвые», «Неоконченная пьеса для механического пианино», «Восхождение», «Двадцать дней без войны».).
- Специфические приемы использования фильмов-экранизаций при изучении программных произведений. Новые типы сочинений, письменных работ по литературе в связи с изучением классического произведения, переведенного на язык экрана. Рецензия на экранизацию произведения советской литературы как один из видов письменных работ в школе.
10. Семинарские, практические занятия, уроки по некоторым значительным экранизациям произведений Толстого, Достоевского, Чехова, Горького, Шолохова, Симонова.
Берется, разумеется, всего несколько произведений.
96
Но в любом случае речь должна идти о большой литературе и мудром кино.
- Фильмы-экранизации как одно из средств современного прочтения известного литературного произведения.
- Художественный фильм на уроке и во внеклассной работе. Взаимодействие литературы, кино и телевидения в эстетическом воспитании современного школьника. Нельзя не согласиться с мыслью Г.Масловского («Искусство кино», 1986,№ 4), что в школе нужно изучать кино, а-не киноведение. Но не могу принять его же идею о том, что дело учителя — думать лишь о восприятии его учениками кино. Полноценного восприятия без подготовленности, эстетической грамотности (в нашем случае — без кинограмотности) не существует. Если следовать логике уважаемого мною критика, то следует отменить в школе (а тогда и в вузе) теорию литературы, отменить школьную элементарную «науку» о музыке. Нет, все не так, или, точнее, не совсем так.
Если ученик не увидит в фильме какой-то детали, не заметит (не учили) выразительности какого-то крупного плана героя, столкновения каких-то кадров, в результате которого рождается образ, он не воспримет ни отдельных эпизодов, образов картины, ни фильма в целом. Для юного зрителя в таком случае не откроется, к примеру, вся сила и мощь сцены казни в «Восхождении», ее глубокий притчевый смысл.
Большая группа учителей литературы и истории в Курганской области не ведет факультатива, но целеустремленно обращается к кинематографу. Для них в институте усовершенствования учителей читается цикл теоретическо-методических лекций.
Кинематограф является помощником и в военно-патриотическом, и в нравственном воспитании. Урок внеклассного чтения, воспитательный час — время и для обсуждения фильма. Читательско-зрительские конференции, тематические фестивали — эффективные формы воздействия книги и фильма. Методическое руководство школами и учителями осуществляют у нас лаборатория по кинообразованию Курганского пединститута и детский кинотеатр «Прогресс».
В последние годы в сферу нашего организационного и методического влияния включаются также ПТУ и спе-
97
циальные учебные заведения, что соответствует букве и духу реформы общеобразовательной и профессиональной школы. Приведем примеры, которые помогут понять выработанные нами методические приемы.
Подготовку к выходу на экран фильма, который, на наш взгляд (учитываются и первые отклики критиков и педагогов), заслуживает внимания, мы начинаем заранее. Она проходит такие этапы:
- Собираем педагогов, руководителей органов народного образования, представителей партийных и советских организаций, журналистов. Показываем фильм и вырабатываем «тактику и стратегию» его показа школьникам. Известно, что всегда среди взрослых, пекущихся о том, чтобы уберечь детей от «тлетворного» влияния кинематографа, находятся люди, которые свои сомнения выражают репликами, вопросами: «Поймут ли дети? Что извлекут из фильма? Не начнутся ли после фильма драки (хотя их хватает и без фильма)? Нужно ли показывать фильмы, в которых ребячьи, школьные конфликты сопровождаются жестокостями? Бывают и категорические заявления: «Не показывать!» Или: «Показать только родителям, учителям».
- Выслушав мнение квалифицированной, заинтересованной группы людей, приняв в расчет и суждения противников фильма, приступаем к эксперименту. Фильм показывается учащимся в одном из лучших наших школьных кинотеатров. Проводим обсуждение (оно, как правило, носит острый характер). В тот же день мы показываем фильм родителям этих же учеников. И с ними обсуждаем. Вечером дома, в семье, происходят самые горячие (и полезные) стихийные дискуссии.
3." Затем фильм обсуждается в студенческом киноклубе (ведь студенты пойдут с фильмом в школу). В студенческом обсуждении принимают участие преподаватели кафедр истории, литературы, педагогики и психологии.
4. Фильм выносится на обсуждение идеологического актива города и даже области.
После проделанной работы прогнозировать успех фильма нетрудно. Реклама создана. Прокат доволен. Но для нас ведь это третьестепенная задача. Мы желаем другого — чтобы фильм возбудил ребят, вызвал размышления о собственной жизни, поведении, об отношениях с роди-