Профессиональное музыкальное образование: исторический аспект
| Вид материала | Документы |
- Программные требования для поступающих на факультет мировой музыкальной культуры, 1751.1kb.
- Предыстория или как мне удалось получить музыкальное образование и чем это обернулось, 2157.21kb.
- Наименование реализуемых программ, 40.13kb.
- Учебное пособие практикум по конкурентным стратегиям, слияниям и поглощениям Кафедра, 1849.76kb.
- Программа вступительных испытаний по литературе на экзамене по литературе поступающий, 270.11kb.
- Исполнение программы Поступающий представляет список подготовленных произведений, 1150kb.
- Апк агропромышленный комплекс; впо высшее профессиональное образование; гоу государственное, 760.98kb.
- Анализе и прогнозировании экономических явлений и процессов: исторический аспект Впоследние, 190.65kb.
- «Исследование природных ресурсов аэрокосмическими средствами», 30.45kb.
- Ть высшее профессиональное образование соответствующего профиля или не менее чем пять, 16.67kb.
СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРАХ
Авдеева Юлия Александровна – заместитель декана Факультета сценических искусств Нижнетагильской государственной социально-педагогической академии
Белозёр Людмила Петровна – кандидат педагогических наук, доцент кафедры музыкальных инструментов факультета истории и искусств Костанайского государственного педагогического института, г. Костанай, Республика Казахстан
Бородин Антон Борисович – кандидат педагогических наук, доцент кафедры художественного образования Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Бородин Борис Борисович – доктор искусствоведения, заведующий кафедрой теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Ведерникова Дарья Вячеславовна – аспирант кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Винкевич Ирина Витальевна – преподаватель Свердловского музыкального училища (колледжа) имени П.И. Чайковского и кафедры истории музыки Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, г. Екатеринбург
Гладкова Ирина Витальевна – кандидат философских наук, доцент кафедры философии и культурологии Уральского государственного горного университета, г. Екатеринбург
Дик Фирдаус Бахтияровна – старший преподаватель Костанайского государственного педагогического института, г. Костанай, Республика Казахстан
Дмитриева Мария Борисовна – преподаватель Поволжской государственной социально-гуманитарной академии, г. Самара
Дробышева-Разумовская Людмила Ивановна – профессор, проректор по непрерывному художественному образованию и воспитательной работе, заведующая кафедрой специального фортепиано Пермского государственного института искусства и культуры, г. Пермь
Ермаков Александр Александрович – аспирант Уральской государственной консерватории имени М.П.Мусоргского, г. Екатеринбург
Заволжанская Ирина Юрьевна – старший преподаватель кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета и кафедры теории музыки Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, г. Екатеринбург
Ивановская Ольга Сергеевна – кандидат педагогических наук, доцент кафедры теории и истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Камусина Наталья Юрьевна – преподаватель Детской школы искусств №9, г. Екатеринбург
Корноухов Михаил Дмитриевич – кандидат педагогических наук, доцент кафедры музыки и методики преподавания музыкальных дисциплин Новгородского государственного университета имени Ярослава Мудрого, докторант кафедры методологии и методики преподавания музыки Московского педагогического государственного университета, г. Великий Новгород – Москва
Мошкарова Наталья Сергеевна – преподаватель Пермского государственного института искусства и культуры, г. Пермь, аспирант Уральского государственного педагогического университета
Осипова Людмила Вениаминовна – кандидат педагогических наук, профессор кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Осинцев Сергей Борисович – преподаватель Пермского государственного института искусства и культуры, г. Пермь
Перевалов Евгений Викторович – преподаватель Свердловского областного музыкального училища (колледжа) имени П. И. Чайковского
Петрова Инна Алексеевна – старший преподаватель кафедры фортепиано Краснодарского государственного Университета культуры и искусства, г. Краснодар
Пименова Вероника Риммовна – преподаватель Орского колледжа искусств, г. Орск
Полоцкая Елена Евгеньевна – доктор искусствоведения, доцент кафедры теории и истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета и Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, г. Екатеринбург
Поляков Александр Владимирович – аспирант кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Романова Лариса Владимировна – кандидат педагогических наук, доцент кафедры теории, истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Санников Андрей Александрович – преподаватель кафедры технологий художественного образования факультета сценических искусств Нижнетагильской государственной социально-педагогической академии, г. Нижний Тагил
Сапиева Майра Саимовна – кандидат педагогических наук, старший преподаватель кафедры музыкальных инструментов Костанайского государственного педагогического института, г. Костанай, Республика Казахстан
Смирнова Ирина Леонидовна – кандидат педагогических наук, доцент кафедры теории и истории музыки и музыкальных инструментов Уральского государственного педагогического университета, г. Екатеринбург
Субботина Екатерина Ивановна – преподаватель Детской школы искусств №4, г. Екатеринбург
Умнова Ирина Геннадьевна – кандидат искусствоведения, доцент, заведующий кафедрой теории и истории искусств Кемеровского государственного университета культуры и искусств, г. Кемерово
Форманюк Людмила Анатольевна – старший преподаватель Краснодарского государственного университета культуры и искусств, г. Краснодар
Фролкин Виктор Александрович – кандидат искусствоведения, профессор кафедры фортепиано Краснодарского государственного университета культуры и искусств, г. Краснодар
Фролова Наталия Александровна – кандидат педагогических наук, доцент, профессор кафедры фортепиано Поволжской государственной социально-гуманитарной академии, г. Самара
Чегодаева Мария Дмитриевна – кандидат педагогических наук, доцент кафедры фортепиано факультета художественного образования Поволжской государственной социально-гуманитарной академии, г. Самара
Шегай Юлия Георгиевна – преподаватель кафедры музыкальных инструментов факультета истории и искусств Костанайского государственного педагогического института, г. Костанай, Республика Казахстан
Ясь Людмила Павловна – преподаватель Орского колледжа искусств, г. Орск
ОГЛАВЛЕНИЕ
ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ: ИСТОРИЧЕСКИЙ АСПЕКТ…………………………………………………3
Бородин А. Б. Развитие идей Шопенгауэра в концепции исполнительского искусства К. А. Мартинсена……………………. …………………………………………3
Бородин Б. Б. Из прошлого фортепианной педагогики: анатомо-физиологическая школа………………………………………………...........................9
Ведерникова Д. В. Основы профессионального музыкального образования эпохи Барокко и современная педагогическая практика………...…………………………17
Камусина Н. Ю. Краткий исторический обзор развития методики обучения игре на духовых инструментах в России….…………………………………………...21
Полоцкая Е. Е. О концепции профессионального музыкального образования в первых русских консерваториях……………………………....................................25
МУЗЫКАЛЬНОЕ И ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАНИЕ: ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА……………………………………………………...37
Авдеева Ю. А. Эстрадное музыкальное искусство в системе высшего образования………………………………………………………………………………...........……..37
Гладкова И. В. Искусство как форма социализации детей с ограниченными возможностями развития……………………………………………………………………….39
Дик Ф. Б. Некоторые вопросы музыкальной подготовки студентов - будущих воспитателей детских садов……………………………………………………………..41
Дмитриева М. Б. Основные направления исследования проблемы интереса в музыкальной педагогике…………………………………………………………….............43
Ивановская О. С. Особенности развития внимания учащихся младщего школьного возраста………………………………………………………………………….….46
Камусина Н. Ю. Некоторые вопросы воспитания музыканта-исполнителя на духовых инструментах на современном этапе ……………………………………..…49
Мошкарова Н. С. Организация проектной деятельности студентов в рамках дисциплины специализации «Музыкальная видеоинформатика»……………..........53
Осинцев С. Б. Образно-ассоциативный анализ в работе педагога-баяниста…………………………………………………………………………………………….56
Перевалов Е. В. Хоровые рифы в курсе сольфеджио эстрадно-джазовых отделений музыкальных училищ………………………………………………………...59
Петрова И. А. Исполнительская практика как важное звено в профессиональной подготовке студента-музыканта…………………………………………………. 62
Пименова В. Р., Ясь Л. П. Воспитание творчеством: о студенческой научно-практической конференции, прошедшей в орском колледже искусств……….65
Романова Л. В. Поликультурность в современном музыкальном образовании…………………………………………………………………………………………………..67
Сапиева М. С. Формирование понятийного и образного мышления будущих учителей музыки………………………………………………………………………………….....74
Чегодаева М. Д. К вопросу организации внеклассной работы в детских музыкальных школах………………………………………………………………………………..77
Шегай Ю. Г. Особенности начального этапа обучения в классе вокала при подготовке будущего учителя музыки………………………………………………..……81
ВОПРОСЫ ТЕОРИИ И ИСТОРИИ МУЗЫКИ................................83
Бородин Б. Б. По поводу одной рецензии Р. Шумана…………………………..83
Винкевич И. В. Взаимодействие цвета и тембра в балетах И. Стравинского…90
Ермаков А. А. Типология детской оперы и творчество уральских композиторов………………………………………………………………………………………………..107
Умнова И. Г. Невербальная и вербальная составляющие музыкального текста: к проблеме семантического анализа……………………………………………….. 110
Фролкин В. А. Размышления о Доменико Альберти………………………......117
ВОПРОСЫ ФОРТЕПИАННОЙ ПЕДАГОГИКИ И ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА…………………………………………………………………...139
Белозёр Л. П. К вопросу интерпретации национального стиля фортепианной музыки…………………………………………………………………………………. …...139
Дробышева-Разумовская Л. И. Об отечественной традиции детской музыки……………………………………………………………………………………………………141
Заволжанская И. Ю. Уровень пианизма как фактор исполнительской свободы в музицировании по слуху на фортепиано…………………………………………146
Корноухов М. Д. Развитие у учащихся-музыкантов интерпретационных качеств на основе методологического уровня изучения нотного текста……..152
Осипова Л. В. Совершенствование работы над фортепианным репертуаром с позиции импровизаторской деятельности студента…………………………………155
Поляков А. В. «Точка опоры» как основа преодоления технических трудностей……………………………………………………………………………..165
Санников А. А. Музыкальное произведение эпохи романтизма как средство формирования оптимального исполнительского образа инструментальной интонации……………………………………………………………………………………………….167
Смирнова И. Л. Повторение музыкальных произведений как методическая проблема…………………………………………………………………………………………..174
Субботина Е. И. Психологические особенности общения в ансамбле….179
Фролова Н. А. Возможности педализации в развитии художественно-творческих способностей учащегося-пианиста………………………………………..184
СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРАХ…………………………………………188
Министерство образования и науки РФ
ГОУ ВПО «Уральский государственный педагогический университет»
Институт музыкального и художественного образования
Кафедра теории, истории музыки и музыкальных инструментов
г. Екатеринбург
Уважаемые коллеги!
Приглашаем Вас принять участие в работе
четвертой международной научно-практической Интернет-конференции
«Актуальные проблемы музыкального и художественного образования»,
которая состоится в марте 2011 года.
К участию в конференции приглашаются ученые, представители административного и преподавательского состава учреждений общего, начального, среднего, высшего и дополнительного профессионального образования, сотрудники образовательно-воспитательных и методических центров, докторанты, аспиранты, соискатели. Материалы конференции будут размещены на сайте УрГПУ www.uspu.ru. и опубликованы в печатном сборнике, который будет высылаться авторам.
Условия участия в конференции
Организационные условия. Для участия в конференции необходимо до 15 марта 2011 года прислать заявку и текст доклада (сообщения) в электронном виде на адрес conferencemxo@mail.ru как присоединенный файл.
- Финансовые условия. Принятые к публикации материалы оплачиваются из расчета 180 рублей за страницу.
Банковские реквизиты ГОУ ВПО УрГПУ:
ИНН 6663009200 КПП 667301001 КБК 07330201010010000130
УФК по Свердловской области (ГОУ УрГПУ л/сч 03621465830)
ГРКЦ ГУ Банка России по Свердловской области
р/сч 40503810400001000060 БИК 046577001
Обязательно укажите: «факультет музыкально-художественного образования», кафедра ТИМ и МИ, за участие в конференции, от кого (ФИО)»
Оформление заявки
Фамилия, имя, отчество участника. Место работы и должность. Ученая степень и ученое звание. Название статьи или тезисов. Почтовый адрес, телефон, e-mail
Оформление материала для публикации
Объем публикации – от 3 до 12 страниц. Формат – Microsoft Word, шрифт Times New Roman, кегль 14, выравнивание по ширине, без переносов, межстрочный интервал 1, 5; все поля по 2, 5 см, абзацный отступ 1, 25. Страницы не нумеруются, лист формата А4. Ссылки на литературу в тексте в квадратных скобках [1, 45] согласно концевому списку. Список литературы по алфавиту (максимум 8 наименований) с оформлением по ГОСТ-2003. Инициалы и фамилия автора – курсивом, форматирование по правому краю (верхний правый угол). Ниже через интервал – название учреждения и город (курсив, форматирование по правому краю). Ниже через полтора интервала – название публикации (заглавные буквы, полужирный шрифт, форматирование по центру).
Контактные телефоны
8 (343) 371 – 29 – 32 (кафедра ТИМ и МИ), 371 – 16 – 72 (зам. декана).
Оргкомитет конференции
НАУЧНОЕ ИЗДАНИЕ
АКТУАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ МУЗЫКАЛЬНОГО
И ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ
Материалы третьей международной Интернет-конференции
май 2010 г., Екатеринбург, Россия
Оригинал-макет А. Б. Бородина
Подписано в печать 10. 11. 2010. Формат 60 × 84 1/16
Бумага для множ. ап. Гарнитура “Times New Roman”
Печать на ризографе. Усл. печ. л. 15,0 Уч.-изд. л. 13,5
Тираж 500 экз. Заказ ….
Тираж отпечатан в отделе множительной техники
Уральского государственного педагогического университета
620017 Екатеринбург, просп. Космонавтов, 26
E-mail: uspu@uspu.ru
1 Здесь и далее перевод Э. К. Геннеберг.
1 См. список сокращений после статьи.
1 В дальнейшем – «Инструкции…». Данный документ (ЦГИА, ф. 361, оп. 11, № 5. лл.: 92–97 об., 104–107 об., 113–120 об., 121, 126–130 об.) цитируется далее по опубликованному варианту [3, 15–40].
2 РГАЛИ, ф. 661, оп. 1, № 8, л. 22–22об.
3 Там же.
4 Далее – «Инструкция МК». РГАЛИ, ф. 661, оп. 1, № 8, лл. 91–107.
1 Там же, л. 101.
2 Записано по левому полю листа карандашом, имеются подчеркивания, перечеркивания фрагментов текста и зачеркнутые слова.
3 Там же.
4 Теоретик, в данном контексте,– ученик специальности «Теория музыки».
5 Здесь и далее в цитате подчеркнуто в документе.
6 РГАЛИ, ф. 661, оп. 1, № 9, л.12 об.
1 РГАЛИ, ф.2099, оп. 1, № 33, л. 73.
2 Там же, л. 115–115 об.
3 ЦГИА, ф. 408, оп. 1, № 14, лл. 38–49 об.
1 РНБ, № 18.31. С. 6.
2 В этом постановлении просматривается следование § 19 первого Устава консерватории о значимости теоретического компонента профессиональной подготовки выпускников: «Экзаменаторы должны удостоивать звания свободных художников с самою строгою разборчивостью и исключительно таких лиц, которые доказали не только искусство в механическом исполнении на каком-либо инструменте, но и основательные познания в теории музыки и инструментовке» [3, 14].
1 ЦГИА: ф. 361, оп. 11, № 5, лл. 122–125об.; РГАЛИ: ф. 661, оп. 1, № 8, лл. 92–99об.; ф. 2099, оп. 1, № 18, л. 3; ГДМЧ: в5, № 121; и др.
1 ГДМЧ: в5, № 121, с. 72.
1 Стоимость в буквальном смысле, поскольку, на основании § 50 «Положений по Петербургской консерватории, составленных директором консерватории А. Г. Рубинштейном 21 сентября 1887 г.», серебряная медаль имела номинал в 1000 рублей, а золотая – в 2000 рублей [3, 75].
2 ЦГИА: ф. 361, оп. 11, № 3, л. 32; ф. 361, оп. 11, № 5, лл. 49–50, 51, 78.
3 ЦГИА, ф. 408, оп. 1, № 47, лл. 117–124.
1 ГДМЧ: в1, № 112, с.3.
2 «Большая золотая медаль присуждается только за отличное окончание курса по двум специальностям, одной из которых должна быть теория музыки, а по всем остальным с отметкой не менее 3½» (ГДМЧ: в1, № 112, с.3).
1 Пьесы имеют названия: “Aime-moi” (Люби меня), “Le Vent” (Ветер), “Morte” (Смерть).
2 Например, один из концертов состоялся 5 марта 1838 года в салоне М. Попа. Девятым номером обширной программы были исполнены Andante и Финал из Симфонии A dur Бетховена в обработке для восьми рук (Ф. Шопен, Ш. Алькан, А. Гутман, П. Циммерман).
1 На русский язык это название точнее всего можно было бы перевести пушкинскими словами: «Лёд и пламень».
1 Этот приём будет впоследствии использован Равелем в пьесе «Виселица» из «Ночного Гаспара».
2 Следует отметить, что путаница с опусной нумерацией, весьма характерна для практики издания произведений Алькана. Например, в полном списке его наследия необъяснимым образом отсутствует сочинения №6, 7, 11, 14, 28, 43, 44. Зато некоторые номера использованы дважды: помимо «Трёх бравурных этюдов», вышедших в Париже, под тем же опусом №16 в Лондоне (R. Cocks, 1834) были выпущены три вариационных цикла на темы Доницетти, Беллини и неаполитанской баркаролы. Иногда пьесы, изданные ранее, становятся частью позднейших сборников. Так «Шесть характеристических пьес», рецензируемые Шуманом, опубликованны Шлезингером в 1838 году как опус №8 и известны также как опус №16.
1 Пьесы имеют следующие названия: №1 – «Зимняя ночь», №2 – «Пасха», №3 – «Серенада», №4 – «Весенняя ночь», №5 – «Жнецы», №6 – «Опера». Впоследствии эти пьесы войдут в 74-е сочинение – Les Mois, 12 Morceaux caractéristiques, en 4 suites («Месяцы», 12 характеристических пьес в 4-х сюитах) - своеобразные «Времена года» Алькана.
1 Под педальным фортепиано здесь подразумевается инструмент, снабжённый, по типу органа, педальной клавиатурой, содержащей около тридцати клавиш, соединённых с басовыми струнами. В Германии его называли Pedalflügel. Этим инструментом был также увлечен Шуман, написавший для него Этюды ор. 56, Эскизы ор. 58 и Шесть фуг на имя BACH op. 60.
1 Об этом можно судить, например, по регулярно проводимых в Свердловской области музыкально-театральным фестивалям, последний из которых состоялся в апреле 2010 года.
1 Исторические сведения, относящиеся к истории венецианской капеллы и содержащие сведения, касающиеся Д. Альберти и его учителей, содержатся в первом томе капитального исследования F.Caffi [3].
1 «Полиинструментализм» был характерной чертой ранней музыкальной педагогики (приблизительно до начала XIX века). С целью овладения всеми музыкальными инструментами обучение велось сначала на «простейших» – блок-флейте, лютне и клавикорде, а позднее распространялось по мере необходимости на всё семейство духовых, струнных щипковых и клавишных инструментов.
1 Подробно о венецианских серенадах XVIII в. см.: [16].
1 Сегодня, кажется, все еще нет возможности указать точное количество клавирных сочинений Д. Альберти. Предположительно численность сохранившихся клавирных композиций превышает 40 произведений.
1 Его переоценка творчества ранних итальянских композиторов, включая Плати, Галуппи, Рутини и др., привела к недооценке инструментальных школ К. Ф. Э. Баха, Шоберта и других немецких музыкантов; не случайно Ф. Куперена, Ж. Рамо, Й. Гайдна и В.Моцарта Торрефранка считал «итальянскими» композиторами. В жанре инструментальной музыки XVIII века (в первую очередь сонаты) итальянские влияния представлялись ему особенно мощными и плодотворными.
2 Newman W.S. The Sonata in the Classic Era. – Chapel Hill, 1963, rev. 3/1983. Данная работа входит в состав фундаментального 3-томного исследовании под названием «История сонатной идеи», в котором рассматривается термин «соната» и его значения, начиная с эпохи барокко и до начала ХХ века.
1 «Бас мурки» встречается в клавирных произведениях композиторов 2-й половина 17 – начала 18 вв. (в органной токкате соль-мажор Николауса Брунса (1665-1697), в клавесинной пьесе La Triomphante Франсуа Куперена из сюиты № Х и др.). Образцы раннего применения «басов мурки» представлены в «Истории музыки в примерах» Арнольда Шеринга (1931).
2 Подробнее об этом жанре клавирных пьес см.: [13; 20].
3 С «легкой руки» А. Д. Алексеева это ошибочное обозначение широко распространилось в отечественной литературе по истории фортепианного искусства.
1 Термин «позиция» заимствован пианистами из лексикона исполнителей-струнников, которые под позицией подразумевают определенное положение пальцев на грифе инструмента.
2 «Для того, чтобы быстро играть, надо быстро думать», – справедливо отмечал пианист Иосиф Гофман [2, 94].
1 Бартоломео Кристофори использовал только одну педаль – una corda.
2 Это изобретение было использовано в музыкальном инструменте, известном под названием панталеон.
1 В 1830 году (уже после смерти Д. Штейбельта) его работа была издана на русском языке в Петербурге под заглавием «Полная практическая школа для фортепиано».
1 «Альбертиева» фактура проникла и в правую руку. Чаще всего это происходило в связи с передачей основного мелодического голоса в левую руку и приобретением партией правой руки аккомпанирующей функции.
1 См. таблицу типовых видов аккомпанемента: [1, с. 93] и [3, c. 63].
2 В качестве музыкальных иллюстраций можно привести соответственно: марш «Прощание славянки» Агапкина, «Песенку крокодила Гены» В. Шаинского, «Гимн бременских музыкантов» Г. Гладкова, «Моя Москва» И. Дунаевского и др. – с одной стороны, и «Песенка Чебурашки» В. Шаинского, «Подмосковные вечера» В. Соловьева-Седого, «Три года ты мне снилась» Н. Богословского и др. – с другой.
3 Практика показывает, что для подбора по слуху актуальна не гаммообразная, а аккордовая техника фигурирования, выявляющая гармоническую суть музыкального момента – обыгрывание ломанным или арпеджированным способом той или иной гармонии. Именно она, способная быстро заполнить звуковое пространство, наиболее эффективна в самой разнохарактерной музыке.
4 Например, учащиеся музыкально-педагогических вузов имеют базовую подготовку по классу всех «нефортепианных» специальностей: духовики, струнники, дирижеры, теоретики или же вовсе не имеющие никакой музыкальной подготовки.
1 Как говорил Г. М. Коган, «игра без баса похожа на заседание без председателя».