Дягилев С.П. - пропагандист русской культуры

Дипломная работа - Культура и искусство

Другие дипломы по предмету Культура и искусство



ионка по теннису, гольфист, британский аристократ - вступают в романтические отношения, одновременно демонстрируя свою спортивную форму.

Ничего принципиально нового для себя Шанель в Голубом экспрессе не сделала: костюмы стали просто iенической версией ее последней коллекции - вариацией спортивного стиля, который она разрабатывала уже несколько лет.

Если для Шанель в этих костюмах не было открытий, то для балетного театра использование бытовых костюмов стало прорывом. Впервые светский костюм почти в неизменном виде перекочевал на iену. Танцовщики дягилевской труппы позже вспоминали, что танцевать в шанелевских костюмах было неудобно: неудобно держать партнершу, одетую в трикотаж; огромные жемчужные серьги мешали движению и т. д. Тем не менее Голубой экспресс доказал, что мода может напрямую диктовать балетную эстетику [15, с.136].

Дягилевская театральная эпопея знала не только парижские триумфы, но и грандиозные скандалы. Главным был скандал на премьере балета Весна священная, состоявшейся в 1913 году в хореографии Вацлава Нижинского с декорациями и костюмами Николая Рериха.

Фешенебельная публика нового Театра Елисейских Полей устроила потасовку, в которой пострадали элегантные туалеты и аксессуары. Дрались из-за музыки Стравинского, которую консервативные зрители сочли издевательством над собственными ушами. На iену никто уже не смотрел, хотя там происходила не менее важная художественная революция, чем в оркестровой яме.

В подзаголовке Весны священной значится Картины жизни языческой Руси. Костюмы Рериха были по-настоящему этнографичны: красные, желтые, синие халаты, рубахи, сарафаны, передники, шкуры животных, лапти, косы, пурпурные щеки. Орнамент - геометричен, формы - лаконичны. Однако вся эта выстраданная Дягилевым, Рерихом и Нижинским этнографическая феерия оказалась не замеченной Парижем и парижской модой 1910-х годов [15, с.135].

Признание к Рериху пришло значительно позже - в начале 1970-х годов юная студентка-хиппи университета в Беркли Миллисент Хадсон, случайно увидела в лондонском Музее Виктории и Альберта рериховские костюмы Весны. С этого момента Рерих, Нижинский, Весна священная стали страстью и манией жизни Миллисент Хадсон, а реконструкция хореографии Нижинского, декораций и костюмов Рериха - одним из важнейших достижений балетного театра начала 1980-х годов [15, с.136].

После Русских балетов в Париже отечественная школа стала доминирующей в мировом театрально-декорационном искусстве. В статье Русские спектакли в Париже А. В. Луначарский говорил об огромном успехе отечественных iенографов. И далее: Правда, раздаются голоса против излишней пышности и яркости русской декоративной палитры, против слишком самостоятельной, а иногда даже главенствующей роли декораторов в спектакле. За всем этим влияние Бакста, отразившееся на многих театральных постановках, вышло за рамки театра и изменило стиль дамских мод и меблировки квартир. Я не хочу сказать, чтобы влияние того удивительного смешенья варварского богатства и своеобразно старого вкуса, которое свойственно особенно Баксту, было очень широко и длительно, но влияние это заметно, и имя Бакста и его товарищей по отданной служению театру кисти должно остаться в истории художественной культуры Европы в целом [15, с. 136].

Русские сезоны произвели в Европе настоящую сенсацию. Они открыли перед зарубежной публикой новые, до того неизвестные истоки русской национальной культуры, продемонстрировали ее богатство и яркое своеобразие. Костюм в спектаклях Дягилева стал не только искусством, он оказал влияние на веяния моды последующих лет. Таким образом Русские сезоны официально узаконили отношения между балетом и модой.

Глава III. Дягелев С.П. - великий импресарио

3.1 Дягелев С.П. и его взаимоотношения с выходцами из Русских сезонов

Дягилев - фигура неоднозначная для тех, кто жил в советское время. Его имя десятилетиями не упоминалось, а все его успехи приписывались людям из его окружения. Мол, удачливый менеджер, собрал талантливых людей, и все. Но это личность уникальная, выдающаяся, незаменимая. На Западе его помнят как человека, который оказал, может быть, самое большое влияние на развитие искусства ХХ века. Он заключил длительный контракт с Фокиным и по праву разделил его феноменальный успех. Он фактически открыл Баланчина, Мясина, Лифаря. Он превратил балет из развлекательного жанра в очень серьезное искусство. Успех дягилевских Сезонов - чудо для всей Европы.

Владимир Федоровский рассказывает не только о гениальных постановках Фокина, откровенных хореографиях Нижинского и фантастических декорациях Пикассо, но и о закулисных тайнах Русских сезонов, о взлетах и падениях загадочной славянской души [23, с. 96].

Например, о сложных отношениях Дягилева с Вацлавом Нижинским и трагической судьбе звезды русского балета. Нижинский, открытый Дягилевым и снискавшим славу благодаря Русским сезонам, долгое время находился во власти импресарио, если не сказать большего, - в физической зависимости от него. Дягилев умело манипулировал людьми, и свой талант организатора часто проявлял за пределами театра - в отношениях с близкими. Говорят, что импресарио нужно было либо полностью подчиниться, либо исчезнуть из его жизни [23, с. 103].

В воспоминаниях Р.Нижинской Дягелев казался непререкаемым авторитетом во всех