Информация по предмету Культура и искусство

  • 2181. Найдавніший одяг на теренах України. Вбрання періоду Київської Русі
    Другое Культура и искусство

    Чоловіки носили гостроверхі головні убори у вигляді каптура. На малюнках ваз та інших речей бачимо сорочку, опущені нижче пояса, з довгими рукавами і вирізом для голови, інколи з коміром, шкіряні штани, короткі облягаючі куртки. Поверх сорочки одягали безрукавку. Куртки були з короткими та довгими рукавами. Вони облягали фігуру і мали розріз спереду. Права пола накладалась на ліву і притискалась поясом. Краї тканини обшивали хутром, оздоблювали металевими тисненими піками. Поясним одягом служили шкіряні вузькі штани або широкі шаровари. Зимовий одяг нагадував кожух, накидку, дошиту із шкіри, скріплену на плечі пряжкою. Взуттям скіфів було м'які невисокі чоботи. Усі складові частини скіфського вбрання, крім сорочки, прикрашалися тисненими орнаментальними бляшками. Оздоблення мало оберегове і розпізнавальне значення. Тільки царі й вельможі мали право прикрашати свій одяг золотими бляшками, а жерці срібними накладками. Жінки одягали довгу сорочку з овальним вирізом для голови, з довгими рукавами, прикрашеними нашивками на плечах. Поверх сорочки вбирали теплу безрукавку з овечого хутра. Поясним одягом служила одноплатова обгортка, якою сорочка прикривалася від пояса до середини ікор. Таке поясне вбрання було поширене в деяких етнографічних регіонах України ще в середині XX ст. Верхнім одягом було довгополе розстібне вбрання з довгими вузькими рукавами у вигляді халата. Його назва досі невідома. Горловина, поли, долішня частина цього одягу прикрашалися хутром або металевими накладками. Багатими були головні убори жінок. Дівчата з заможних родин носили начільні стрічки зі шкіри або тканини, до яких пришивали металеві бляшки. Начільна пов'язка, обручик простежуються по всій Україні в різні історичні періоди. Начільна стрічка чи обручик, як складова частина весільного головного убору молодої побутують у гуцулок і в наші дні.

  • 2182. Направления в изучении истории первоначального христианства
    Другое Культура и искусство

    Один из крупнейших представителей английской мифологической школы шотландский ученый Дж. Робертсон исследовал проблемы христианства в таких произведениях, как "Христианство и мифология", "Краткая история христианства", "Исторический Иисус", "Языческие христиане". Он считал, что эта религия сложилась в Римской империи, сумев приспособиться к потребностям народа; в раннем ее этапе нет ничего своеобразного, евангельские мифы, которые возникли из неверного понимания явлений природы, не отличаются новизной сравнительно с другими религиозными мифами. В новой религии не содержится почти ни одного положения, отсутствующего в Ветхом Завете. Не признавая историчность Иисуса Христа, Дж. Робертсон полагал, что при зарождении христианства большую роль играл культ бога плодородия Иешуа, близкого к вавилонскому Таммузу. После разрушения Иерусалима миф об Иешуа слился с представлением о мессии, приход которого предсказывали еврейские пророки. В тех же кругах диаспоры, где говорили по-гречески, слова "Иешуа-мессия" при переводе превратились в "Иисус Христос". Таким образом, учение о нем соткано из иудейских и языческих элементов. Однако Робертсон допускал возможность существования какого-то исторического лица или лиц, которые послужили прообразом Иисуса Христа.

  • 2183. Народная религия Чувашии
    Другое Культура и искусство

    Комплекс поминально-погребальных обрядов у чувашей-язычников свидетельствует о развитом культе предков. Умерших хоронили головой на запад, на могиле ставили временный памятник из плоского дерева в виде фигуры (салам юпи «прощальный столбик»), осенью в юпа уйах («месяц столба, памятника") сооружали на могиле умершего в течение прошедшего года антропоморфный юпа памятник из камня или дерева мужской дубовый, женский липовый. Поминки у чувашей-язычников сопровождались ритуальными песнями и плясками под пузырь (шапар) или волынку (купас), чтобы умилостивить покойника, сделать ему приятным пребывание в могиле; разжигались костры, совершались жертвоприношения. Ученые (А. А. Трофимов и др.) выяснили, что похоронно-поминальная обрядность чувашей, устройство кладбищ (масар) с непременным мостом, положенным через ручеек или овражек (мост дл; перехода в мир предков), и сооружение намогильных памятников юпа в виде столба (акт сотворения вселенной), разжигание огня-костра во время похорон и поминок (куда кидали не только жертвенную пищу, но и вышитые головные уборы сурпаны, украшения алка, ама и др.), наконец, композиционная и образная структура культовых скульптур имеют более чем выразительную связь с этносами индо-иранского культурного круга и полностью согласуются с учением Зара-туштры. По-видимому, основные определяющие черты языческой религии чувашей сформировались у их предков болгаро-суварских племен еще в период их пребывания на территории Средней Азии и Казахстана и в последующем, на Северном Кавказе.

  • 2184. Народная художественная культура Москвы XIV–XVI вв.
    Другое Культура и искусство

    Подобно всем старинным городам русским Москва, самый большой из них, царствующий град, запечатлелся характером древней русской истории, когда религиозный интерес был не только господствующим, но, можно сказать, исключительным. Западная Европа, пережившая время исключительного господства религиозного интереса в так называемые средние века, оставила память об этом времени в громадных, затейливо изукрашенных каменными кружевами храмах; там был под руками материал, камень, там были перед глазами образцы, горы, эти нерукотворные, возносящиеся к небу алтари; но главное, там была сила, способная воздвигать подобные громады, хотя и не всегда их оканчивать, - общественная сила; богатый, многолюдный город, жители которого сознавали в себе одно целое, привыкли к общему делу, такой город строил великолепный религиозный памятник на пользу и украшение целому городу; понятно, что таких памятников не могло быть много и все они носили знамение соединения сил. Но на восточной равнине в каких памятниках выскажется исключительное господство религиозного интереса? Здесь нет твердого материала, камня, здесь нет гор, возбуждающих человеческое творчество к соперничеству с природой, здесь нет и соединения сил. Здесь все расплывалось и разбродилось на необъятном пространстве, как здесь не было богатых, многолюдных городов; все здесь жило в разброде и особо: отсюда бедный приносил в церковь свой образ, перед ним зажигал свою свечу и перед ним молился, а богатый сроил возле своего дома свою церковь. Понятно, что церкви, построенные отдельными лицами, не могли отличаться обширностью и великолепием; но их было много, их насчитывали до двух тысяч, на каждые пять домов по церкви.

  • 2185. Народний ансамбль Казахстана
    Другое Культура и искусство

    Театр был открыт 13 января 1934 года. В этот день состоялась премьера первого музыкального спектакля «Айман-Шолпан» на либретто Мухтара Ауэзова. В нем прозвучали народные песни и Кюи, обработанные Иваном Коцыком. Успех спектакля был грандиозным. Спектакль давали без перерыва 100 раз. Вся страна узнала о рождении нового театра. Конечно оперный театр это детище, прежде всего и энтузиастов, деятелей литературы, композиторов, писателей, художников, актеров с хорошими вокальными данными, всю свою жизнь посвятивших служению одному из прекраснейших искусств опере. Эти люди вошли в историю национальной культуры. Их деятельность находила свое продолжение все эти 70 лет, обогащаясь и развиваясь. Их имена знают, любят и помнят любители классической музыки, они давно стали корифеями музыкальной культуры Казахстана: Куляш Байсеитова, режиссер Жумат Шанин, певец и режиссер Курманбек Жандарбеков, певец, режиссер и драматург Канабек Байсеитов, танцовщица Шара Жиенкулова, певец Манарбек Ержанов, художник Анатолий Ненашев, писатели Мухтар Ауэзов, Габит Мусрепов, Сабит Муканов, Бейимбет Майлин, композитор Евгений Брусиловский. Е.Г.Брусиловский был первым композитором театра, положившим начало национальному оперному искусству Казахстана. Следующие спектакли были: «Кыз Жибек» (1934), «Жалбыр» (1935), «Ер Таргын» (1936). Огромный путь прошел театр от простой одноголосной народной песни к симфоническому оркестру, к многоголосному хору, к оперным и балетным произведениям, от народного музицирования, к законченному музыкально-профессиональному образованию.

  • 2186. Народний жіночий одяг
    Другое Культура и искусство

     

    1. Древняя одежда народов Восточной Европы/Под ред. М. Г. Рабиновича М., 1986.
    2. Воропай О. Звичаї нашого народу : Етнографічний нарис: У 2 т. К., 1991. 107с.
    3. Волков (Вовк) Ф. К. Этнографические особенности украинского народа // Украинский народ в его прошлом и настоящем. Пг., 1986. Т. II.
    4. Етнографія України: Навч. посібн./ За ред. Проф. С. А. Макарчука. Вид. 2- е, перероб. і доп. Львів: Світ, 2004. 520с.
    5. Історія Української культури / За ред. І. Крипякевича. К.: Либідь, 1994. 656с.
    6. Кравець О. М. Сімейний побут і звичаї українського народу : Історико етнографічний нарис. К.: 1976.
    7. Культура і побут населення України: Навч. посібник / В. І. Наулко, Л. Ф. Артюр. К.: Либідь, 1993. 288с.
    8. Матейко К. І. Український народний одяг. К., 1977.
    9. Николаева Т. А. Украинская народная одежда. Среднее Поднепровье. К., 1988.
    10. Український народний одяг в акварелях Ю. Глоговського. К., 1987.
  • 2187. Народное декоративно-прикладное искусство как выдающееся явление художественной культуры населения Белгородчины
    Другое Культура и искусство

    На счету у художницы 28 выставок, 8 конкурсов, 6 фестивалей. Имеет диплом за II место в районном конкурсе произведений самодеятельных художников и мастеров декоративно - прикладного творчества «Алексеевский сувенир» (Приказ № 116 от 21.08.2003 г.), почетную грамоту за активную учебно-творческую деятельность в области возрождения, сохранения и развития художественного народного искусства Белгородчины (Приказ № 115 от 4.07.2003 г), диплом за участие в областной выставке произведений самодеятельных художников и мастеров декоративно - прикладного искусства «Живет в народе красота» (2004 г), благодарственное письмо за развитие народных традиций русской национальной культуры, возрождение промыслов и ремесел Алексеевского края (Приказ № 57 от 22.05.2003 г), грамоту за активное участие в районной выставке декоративно - прикладного и изобразительного творчества «Подсолнечный край», сохранение и развитие художественных традиций Белгородчины (Приказ № 112 от 15.08.2004 г). Имеет дипломы за активное участие в областном конкурсе «Белгородский сувенир» (2002 г, 2005 г, 2007 г), участвовала в областной выставке, посвященной выпуску сувенирной продукции Белгородчины (БГХМ, 2004 г). Награждена дипломом III Всероссийского фестиваля народного творчества «Салют Победа» за участие в выставке изобразительного и декоративно - прикладного искусства (г. Тула, 2004 г). Принимала активное участие в выставках «Хотмыжская осень», в рамках IV Международного фестиваля славянской культуры (п. Хотмыжск, 2003 г), «Лето красное», в рамках III областного фольклорного фестиваля (с. Холки, Чернянский район, 2004 г). Имеет диплом участника областной передвижной выставки «Мастера художественных ремесел Белгородской области» (2007 г), диплом участника областной выставки декоративно - прикладного творчества «Православная Белгродчина в Год семьи» (2008 г). Ольга Николаевна в 2002 и 2007годах организовала и провела персональную выставку «Алексеевский букет» в местном краеведческом музее. В телевизионном проекте «Уроки творчества» она поделилась секретами своего мастерства с широкой аудиторией зрителей. Ольга Николаевна является Почетным работником общего образования Российской Федерации и имеет нагрудный знак «За заслуги в области образования».

  • 2188. Народное творчество Чувашии
    Другое Культура и искусство

    Среди многочисленных чувашских сказок (юмах) преобладают волшебные. Наиболее распространенные сюжеты их поиски крестьянским сыном, по завету отца, страны счастья, борьба за возвращение украденного счастья, месть злым силам за поруганную честь родных и народа. Широко представлены сказки о животных, бытовые, новеллистические и т.п. Особый жанр народного творчества представляли заговоры и заклинания, связанные с языческим культом, Выражением народной мудрости являлись пословицы, поговорки, загадки. В чувашском фольклоре имеется слой исторических преданий и легенд (халап-сем) о жизни и героических деяниях древних предков, о болгарской эпохе, об иге монголо-татар и казанских феодалов, о Е. Пугачеве и др. Особенно популярны сказания об Улыпе чувашском мифическом добром герое-великане.

  • 2189. Народные механизмы языковой традиции
    Другое Культура и искусство

    Централам противостоят маргиналы. Маргиналы - это в основном мужчины, хотя отчасти среди них представлены и женщины, чаще всего одинокие или вдовы, это - свахи, повитухи, знахарки (не очень высокой компетентности), торговки и т.д. Мужчины-маргиналы - наиболее подвижная часть микроячейки, это - люди, занятые торговлей, отхожими промыслами, извозом. Их престиж не очень высок или совсем невысок (например, в индийских деревнях значительная часть этих персонажей - низкокастовые или "неприкасаемые" общинники). Они относительно мало задействованы во внутренних коммуникациях общины, особенно на уровне принятия решения. Зато на их долю приходится значительная часть внешних контактов общины. Подобно щупальцам, простертым во внешний мир, они захватывают и приносят в микроячейку общения всевозможные слухи, новости, новшества. Они, как правило, двуязычны, но двуязычие их не очень высокого уровня. Родной язык их небогат, но в высокой степени подвержен идиолектным вариациям вплоть до значительных искажений. На втором языке они обычно говорят бегло, но с высокой степенью интерференции. Наверное, момент первичного порождения пиджинов имеет место именно в этой среде. Языковые маргиналы очень склонны к заимствованию речевых инноваций. Они заносят в свою микроячейку (село, племя, общину) и питательный материал для дальнейшего развития языка, и одновременно множество языкового "мусора". Однако то, что будет впитано и войдет в общую речевую традицию, а что будет отвергнуто и выброшено, зависит в конечном счете от стихийной санкции централов.

  • 2190. Народный календарь
    Другое Культура и искусство

    7 июля. Иван Купала, Иванов день. Иван цветной (Великий праздник рождение честного славного Пророка, Предтечи и Крестителя Господня Иоанна). Исстари и доныне считается, что оказывают действительную помощь только те лекарственные травы, которые сорваны в ночь на Ивана Купала или на утренней заре Иванова дня прежде чем обсохнет на них роса. Как свидетельствуют хроники, царь Алексей Михайлович наказывал высылать крестьян купальскую ночь для сбора сереборинного цвету, интериновой и мятной трав и дягильного корня. Роса, выпадающая в купальскую ночь, в высшей степени обладает живительными и целебными свойствами и сообщает их полевым цветам и травам русские поселяне умывались этой росой, чтобы отогнать от себя злые немощи и недуги. И обязательно купались на заре этого дня ради здравия тела. При этом примечали: сильная роса на Ивана к урожаю огурцов; на Иванову ночь звездно будет много грибов; если в Иванов день прогремит гроза, то орехов уродится мало, да и те будут пустые.

  • 2191. Народный костюм 18-19 вв.
    Другое Культура и искусство

    Одними из ранних в собрании являются сарафаны из шелковых тканей, русской фабричной работы второй половины восемнадцатого века. В основном сарафаны этого и более позднего времени относятся к типу распашного или с центральным передним швом косоклинного сарафана. Он шился из трех полотнищ ткани двух впереди и одного сзади. В нижней части в его боковые швы вшивалось несколько косых коротких клиньев с подклинками, расширявших подол. Спереди полотнища-полы не сшиты и удерживаются застежкой с длинным рядом пуговиц на воздушных петлях из тесьмы. Сарафан шился с широкими проймами или с лямками. Лямки делались широкими или узкими, выкраивались вместе со спинкой из заднего полотнища или из отдельного куска ткани. Более ранние сарафаны имеют округлый вырез на груди, прямоугольный вырез и пришивные лямки типичны для более поздних конца восемнадцатого начала девятнадцатого века. Вплоть до второй половины девятнадцатого века в некоторых губерниях (Владимирской, Псковской и Новгородской) бытовал покрой сарафана с длинными откидными рукавами. Сарафаны из шелковых тканей с пышными букетами и гирляндами украшались золотым галуном и кружевом, выплетенным на коклюшках из золотых и серебряных нитей, серебряными и позолоченными, гладкими с вставками пуговицами, которые укреплялись на одежде при помощи узорного шнурка. Декор подчеркивал конструктивные особенности и создавал образную выразительность костюма. Такой прием украшения наиболее типичен для русского косоклинного сарафана, он ярко характеризует его лучшие образцы.

  • 2192. Насильство й жорстокість як категорії етики
    Другое Культура и искусство

    У людини головним фактором виховання дітей є "батьківський внесок". У випадку повної материнської відмови дитина гине протягом декількох годин або днів. Але є інші форми зниженої емоційної, біологічної й соціальної підтримки, які не вбивають дитини так швидко, але переводять його в категорію найбільш уразливу, де різко зростає ризик загибелі від хвороби, нещасного випадку, насильства. Загальне правило говорить: чим менш убогої є навколишнє середовище, тим більше значення для виживання дітей здобуває батьківський внесок. Іноді дурний обіг є формою гіпертрофованого внеску, а надмірна турбота порушує нормальний процес дозрівання й дорослішання. Те ж саме ставиться до дисципліни. Забезпечити нормальну дисципліну значить зробити дуже важливий внесок у виховання дитини. Але дисципліна може виражатися у формах, що загрожує життю дитини. У цьому випадку вона стає формою гіпертрофованого внеску, особливо якщо батьки силою домагаються слухняності дитини. Насильство, застосовуване час від часу або як реакція на стрес, можна розглядати як провал всіх спроб захистити дитину, що може привести до його занедбаності. Навіть сексуальне насильство можна розглядати як зворотний бік батьківського внеску (наприклад фізичної близькості). Будь-які форми жорстокого обігу й занедбаності викликають у дитини зниження імунітету або провокують втеча з будинку й взагалі вибір якого-небудь ризикованого способу життя.

  • 2193. Наследие Византии
    Другое Культура и искусство

    Монашество. Начало распространения монашества относится к IV в. эпохе, когда христианство перешло из состояния непрерывно испытываемых гонений к положению государственной религии. Если в первые века быть христианином практически означало постоянную готовность к тому, чтобы подвергнуться репрессиям и смерти, то в новых условиях легитимности уровень общего подвига, естественно, несколько снижался и люди, жаждавшие подвижничества, уходили от мира в пустыню, чтобы беспрепятственно посвятить себя внутренней жизни. Родиной монашества был Египет, а родоначальником святой Антоний Великий. К X в. были разработаны правила для монахов (первым такие правила написал Святитель Василий Великий в IV в.); составлены уставы (Студийский, Иерусалимский, Афонский и др.), существовала обширная аскетическая литература. Монашество существовало в нескольких формах: отшельничество, общежитие (киновия), скит. Древняя Русь быстро восприняла эту богатейшую традицию и дала ей достойное продолжение в общих уставных формах.

  • 2194. Наследие древних тюрков в хазарии: миф или реальность
    Другое Культура и искусство

    Интересно, что в одном эпизоде “Истории агван” Моисей Каганкатваци называет тюркского военачальника “предводителем звероподобного народа косоносцев”, в другом, характеризуя племена и народы, подвластные “царю севера”, автор сопоставляет “бреющих головы” и “носящих косы”, и, наконец, в третьем, при описании штурма тюркютами Дербенда в 1-й четв. VII в., сообщает, что они устремились в бой в образе женщин с распущенными волосами [17]. Без сомнения, тюркютская орда включала в себя самые различные этнические группы, что лишний раз и подтверждают эти три кратких упоминания в армянском источнике. По мнению М.И. Артамонова, способ ношения волос является показателем определенной этнической принадлежности. Ученый утверждает, что большая часть народов Восточной Европы, носивших косу, не являлась исконным населением этой страны и иммигрировала сюда или из Азии, или из крайних восточных пределов Европы, в историческом и культурном отношении тесно связанных с соседними азиатскими областями (половцы, венгры, авары). Прически гуннов и болгар отличались между собой тем, что в первом случае волосы подстригались только спереди, а во втором на бритой голове оставался длинный пучок волос в виде запорожского оселедца, в то время как алтайские тюрки, хотя и носили длинные волосы, в косы их не заплетали и, следовательно, не могли принадлежать к “косоносцам”. Под бреющими же голову следует, скорее всего, понимать туземные племена Северного Кавказа и прилегающих к нему степей, где доминирующим влиянием пользовались все те же болгары до своего переселения на Дунай. М.И. Артамонов полагает, что бритье и стрижка головы у болгар не исключали и тогда наличия у них своеобразной косы пучка длинных волос на макушке [18]. Поскольку хазары выделились именно из этой гунноболгарской этнической среды, можно предположить, что им был свойствен аналогичный способ ношения волос.

  • 2195. Наследие Запада
    Другое Культура и искусство

    Наиболее зримым фактором послужило искусство Италии эпохи Ренессанса. Хронологические границы эпохи Ренессанса или Возрождения в науке дискутируются. Высший расцвет Ренессанса наступил в XVI в. Возрождение интереса к языческой античности произошло в значительной мере как реакция на средневековую "мрачность", о которой уже было сказано. Сохранившиеся на территории европейских стран многочисленные памятники античного Рима, пусть даже в виде руин, возбуждали к себе интерес и утверждали иное мировоззрение, отличное от аскетического христианского. В то же время упомянутая религиозная чувственность, также являвшаяся одной из особенностей католичества, сделала возможным облечь христианское содержание в античные формы. С точки зрения искусства этот синтез был плодотворен, поскольку способствовал созданию многих шедевров художественного творчества, но с духовной точки зрения это было искажение и подмена. Изображение невидимого, духовного мира подменялось изображением мира земного. Тяжелая человеческая плоть "украшает" своды возрожденческих католических соборов. Совершение богослужения на латыни, непонятной большинству слушателей, привело к разрыву первоначально единых слова и музыки. Католическая Церковь допускала использование музыкальных инструментов в богослужении постепенно музыка заслонила собой слово. В качестве литургической музыки могли использоваться светские мелодии.

  • 2196. Наследие Ислама
    Другое Культура и искусство

    Еще одним видным деятелем Золотого Века Ислама был Аль-Фараби, который работал над разрешением столь же многих философских проблем, что и Аль-Кинди. Он написал свой знаменитый труд "Идеальный Город", наглядно демонстрирующий, насколько глубоко ислам вобрал в себя идеи и представления греков, и, в свою очередь, оставил в них свой неизгладимый след. В этом произведении предполагалось, что идеальный город будет основан на тех моральных и религиозных принципах, на которых и будет в дальнейшем строиться физическая инфраструктура. Мусульманское наследие включает в себя также достижения в области технологий. Ибн Аль-Хайтам, к примеру, написал "Книгу оптики", в которой детально рассмотрел анатомию и лечение глаза и правильно сделал вывод о том, что глаз получает свет от воспринимаемого предмета, чем и заложил основы современной фотографии. В 10-м веке он предложил проект сооружения дамбы на Ниле, который в никоей мере не был умозрительными построениями. Многие дамбы, водохранилища, акведуки, построенные в то время в странах исламского мира, существуют и по сей день.

  • 2197. Наследие святых учителей Мефодия и Кирилла, их плоды в истории русской церкви и русской культуре
    Другое Культура и искусство

    Глобализация несет лишь развращение и духовный упадок в массы. Но что же касается нашей страны, я с гордостью могу сказать, что данная отрицательная тенденция в меньшей степени сказывается на нашем обществе. И в этом конечно есть большая заслуга нашей православной церкви и её патриарха Кирилла. Именно усилиями православной церкви были объединены другие конфессии в борьбе за духовную нравственность нашего общества и в первую очередь молодого поколения. Но нельзя и обойти стороной тот факт, что именно вера создает человека как личность и созидает его на протяжении всей жизни. А если человек духовно испорчен и не признает своего Создателя, то никакая социальная программа не поможет ему обрести покой, пока он сам не обратится к вере. Еще Иисус Христос говорил, что к вере нужно обращать добровольно! Но если человек будет видеть крепость духа верующих людей, то и сам не отойдет от веры. И чем больше об этом будет говорится на государственном уровне и чем больше нашим детям будут говорить о важности веры на уроках Богословия, которые хотят ввести во всех российских школах, тем больше людей будут обращаться к вере. И я считаю, что подобные конкурсы помогают молодым людям найти себя. Я же сама христианка. И именно моя вера в Господа помогает мне во всем. К сожалению, я не могу похвастаться крепостью здоровья, и поэтому вынуждена постоянно лечится, чтобы поддержать себя. Мной были перенесены четыре операции. Они были сделаны успешно. И я уверенна, что именно с Божьей помощью и усердием хирургов все проходило хорошо. Мне с детства бабушка говорила, что именно искренняя вера, исходящая от чистого сердца поможет человеку во всех его путях, чему я следую и поныне. А бабушке Господь дарует силы жить дальше, хотя она сильно больна. И мне кажется, что такая вера в Бога есть в сердце каждого православного. Сколько бы мучений не переносил русский народ в широком понимании этого слова. Так как русский это не расовая печать, а состояние души. Всегда во все времена нам помогала выжить Вера! И чем раньше понимание этого слова будет укладываться в головах людей, тем легче и светлее станет наша жизнь….

  • 2198. Наследство Лермонтова в Тарханах
    Другое Культура и искусство

    Судьба его крепостных в общем такова. Через год после гибели Лермонтова Е.А. Арсеньева подала в Чембарский уездный суд прошение "о выделе ей указной 7й части из имения оставшегося после смерти внука ея поручика Михайлы Юрьева Лермонтова". По этому прошению ей были выделены две ревизские души: Андрея Соколова и Дмитрия Летаренкова с их семействами. Наследников на оставшиеся 14 душ лермонтовских дворовых так и не явилось, возможно, потому, что на лермонтовском наследстве лежал долг в 250 руб. Природа этого долга такова. В 1837 году умер троюродный брат деда Лермонтова Василий Ларионович Афренов. Его имение 200 душ в Калужской губернии унаследовали 7 братьев Арсеньевых, вместо покойного деда его долю получил Лермонтов. Свою часть афреновского наследства Лермонтов почти сразу продал коллежскому асессору В.Е.Миронову. Потом выяснилось, что Афренов остался должен по заемному письму некой поручице Е.П.Рыбаковой 2 тыс. руб. ассигнациями. Свою долю долга 250 руб. Лермонтов заплатить при жизни не успел, а его бабушка, получив на указанную часть двух его дворовых, выплатила причитающуюся на две ревизские души часть этого долга, всего 31 руб. 25 коп. ассигнациями. Остальные 218 руб. 75 коп. остались лежать на 14 ревизских душах лермонтовских крепостных, наследников на которых не объявилось.

  • 2199. Натюрморт в Импрессионизме
    Другое Культура и искусство

    Èìïðåññèîíèñòû - ïðèâåðæåíöû îïòè÷åñêîãî, ïîâåðõíîñòíîãî, è â áóêâàëüíîì è â ïåðåíîñíîì ñìûñëå ñëîâà, âîñïðèÿòèÿ ïðåäìåòà - íà÷èñòî çàáûëè î ñóùåñòâîâàíèè ìàòåðèàëüíîé ñóáñòàíöèè âåùåé, îá èõ âíóòðåííåì ñîäåðæàíèè è ñòðóêòóðå.  ïîèñêå ýòèõ êà÷åñòâ Ñåçàíí íåñêîëüêî ïåðåãèáàåò ïàëêó. Ñòðåìëåíèå âåðíóòü ïðåäìåòó âåñ, êîñòÿê è îáúåì ïðèâîäèò åãî ê ïîïûòêàì óòâåðäèòü íåèçìåííûå, êàê áû èçíà÷àëüíûå ôîðìû ïðåäìåòîâ, ïðîîáðàçû êîòîðûõ îí âèäåë â îñíîâíûõ ïðîñòåéøèõ ôèãóðàõ ñòåðåîìåòðèè - øàðå, öèëèíäðå, ïèðàìèäå. Êîìïîçèöèè åãî íàòþðìîðòîâ ïîëó÷àþò óñòîé÷èâîñòü è ïî÷òè êëàññè÷åñêóþ óðàâíîâåøåííîñòü, íî ìèð, âîññîçäàííûé ïî çàêîíàì åãî èñêóññòâà, âûãëÿäèò ëèøåííûì ïîäëèííîé æèçíè - ñòàòè÷íûì. Òàê îäíîñòîðîííîñòü èìïðåññèîíèñòñêîãî âîñïðèÿòèÿ ïðåäìåòà òîëüêî ëèøü ìèìîëåòíîì ìîìåíòå áåñïðåðûâíîãî, íå çíàþùåãî ïîêîÿ äâèæåíèÿ ñìåíÿåòñÿ ó Ñåçàííà äðóãîé êðàéíîñòüþ - âîñïðèÿòèåì åãî â ìîìåíò àáñîëþòíîãî, íè÷åì íå íàðóøåííîãî ïîêîÿ âå÷íîñòè.  ïðîèçâåäåíèÿõ ïîñëåäíåãî ïåðèîäà òâîð÷åñòâà Ñåçàíí â èçâåñòíîé ñòåïåíè ïðåîäîëåâàåò ýòîò ñâîé íåäîñòàòîê - åãî êîìïîçèöèè ñòàíîâÿòñÿ äèíàìè÷íåå, ýìîöèîíàëüíåå, ïîäàâëÿåìîå ðàíüøå ÷óâñòâî ïðèðîäû ÷àùå íàõîäèò ñåáå åäèíñòâåííûé âûõîä.

  • 2200. Натюрморт как искусство, его значение
    Другое Культура и искусство

    Конкретизация формата в своей основе зависит от пропорций группы. В том случае, когда высота группы значительно больше ширины, берется вертикальный формат. Если же предметы, взятые вместе, занимают больше места по ширине, требуется горизонтальный формат. Если разница между шириной и высотой группы предметов небольшая, формат выбирается близким к квадрату. Однако в этот принцип определения формата порой вносятся коррективы, связанные с тем замыслом, который рисующий стремится воплотить в натюрморте. Иногда при явно преобладающей высоте группы формат уменьшается по высоте, что способствует передаче ощущения тесноты того помещения, где находится натюрморт. То же самое можно сказать о стеснении горизонтальной группы слева и справа.