Geum.ru

Курсовой проект по предмету Культура и искусство

  • 181. Колір та його значення у подіумній сценографії
    Курсовые работы Культура и искусство

     

    1. Барков В.С. Световое оформление спектакля. М., 1953.
    2. Березкин В.И. Искусство сценографии мирового театра. От истоков до середины ХХ в. Т.1. М., 1997. 544 с.
    3. Бронников А.А. Осветительное оборудование сцены. М., 1961.
    4. Бронников А.А. Театральные световые эффекты. М., 1962.
    5. Горпенко В. Архітектоніка фільму: Режисерські засоби: способи формування структури екранного видовища: В 5 т. К., 2000. Т. 4.
    6. Жарких Д. Медіа і влада // День. 2001. 19 січ.
    7. Извеков Н.И. Искусство художника-осветителя. Л., 1940.
    8. Кандинский В. Действие цвета в духовном искусстве. М., 1992. С.41-45.
    9. Литвинов Г.В. Световое решение представлений: Учебное пособие. Челябинск, 1999. 29 с.
    10. Литвинов Г.В. Сценографическое решение представлений. Методические рекомендации. Челябинск, 2000.
    11. Литвинов Г.В., Литвинова О.А. Композиция динамического пространства. Челябинск, 1999.
    12. Люшер М. Цветовой тест Люшера. М.: ЭКСМО, 2004. 192 с.
    13. Михайлова А.А. Сценография: теория и опыт. М., 1990.
    14. Путешествие в театральном пространстве. Анатолій Васильєв и Игорь Попов: сценография и театр. Часть 2. М., 2003. 228 с.
    15. Словник іншомовних слів: / За ред. О. С. Мельничука. К., 1974.
    16. Фрилинг Г., Ауэр К. Человек цвет пространство. М.,1973. С. 42-49.
    17. Яковлєв М. Формування професійного мислення художників міфічного дизайну // Українська академія мистецтва: Дослідницькі та науково-методичні праці. К., 1998. Вип. 8.
  • 182. Коллекционирование предметов антиквариата на рубеже XVIII-XIX веков (на примере коллекционирования книг)
    Курсовые работы Культура и искусство

    Любопытно отметить, что в большинстве случаев они совсем не считались с сопиковскими ремарками. Так, «Душенькины похождения» 1778 года отмечена у Сопикова как издание «очень редкое», у Смирдина оценено всего в 5 р.; «Антимахиавель» 1779 г. у Сопикова - «редка», у Смирдина - 8 р., «Библиотека духовная» Сковороды 1798 г. - 3 р.; петровское издание, одно из самых первых «Книга о способах творящих водохождение рек свободное» 1708 г. всего 10 р., «Трудолюбивый Муравей» 1771 г. - 10 р. и т.д. Но правда и то, что много книг, отмеченных у Сопикова редкими, совсем не попали в «Росписи». Массонские издания, таившиеся в то время, как запрещенные, совершенно отсутствуют в них. Торговля Плавилыцикова помещалась на Невском проспекте против Гостиного двора, и перешла потом к Синему мосту, где ее в 1823 году и унаследовал Смирдин, остававшийся там до 1830 года, после чего перешел на Невский проспект, д. Католической Петропавловской церкви. Здесь он справлял свое знаменитое «Новоселье», на котором присутствовали все лучшие писатели того времени: Пушкин, Жуковский, Вяземский, Крылов, Греч, Булгарин, Хвостов, Шаховской и другие, подарившие ему каждый, в ознаменование этого события, свое новое произведение, из которых и составился сборник «Новоселье». В нем на превосходной виньетке заглавного листа первой части, рисованной Брюлловым, изображены гости за обедом у Смирдина. На заглавном листе второй части изображены Вяземский и Пушкин, разговаривающие в магазине Смирдина, сам Смирдин за конторкой и его приказчики Ножевщиков и Цветков. Цветков, изображенный с двумя связками книг, замечателен тем, что знал наизусть по номерам каталога все книги в магазине, а их было более десяти тысяч названий. Эта виньетка рисована Сапожниковым и гравирована Галактионовым.

  • 183. Комедия Аристофана
    Курсовые работы Культура и искусство

    Против него выступает теперь неправое слово 38, которое уже лопается от досады и горит желанием все запутать своей диалектикой. Оно хвалится своим сомнительным именем, полученным благодаря тому, что оно первым изобрело искусство противостоять законам перед судом. Это такая способность, какую нельзя оценить на вес золота, защищать неправедное дело и тем не менее победить. В новомодной форме вопросов и ответов оно опровергает своего соперника. При этом оно неизменно пользуется в манере новейшей риторики, сбивающими с толку достославными примерами из мифологии. Ораторы эпоса использовали их в качестве образцов как идеальную норму 39, и древняя поэзия переняла этот обычай. Его берет себе на потребу софистика, подбирая в мифологии примеры, которые можно использовать в целях их натуралистического объяснения и релятивизации всех значимых предписаний. В то время как прежний способ защиты перед судом исходил из стремления показать, что данный случай соответствует закону, теперь нападают на самый закон и обычай и пытаются обнаружить их недостатки. Утверждение о расслабляющем воздействии теплых ванн неправое слово опровергает ссылкой на национального героя Геракла, ибо некогда Афина для подкрепления его сил открыла в земле горячий источник, Фермопилы. Оно хвалит времяпрепровождение на рыночной площади и красноречие, которое хулит представитель старого воспитания, и призывает в свидетели речистого Нестора и гомеровских героев. Правое слово теперь тоже прибегает к этому средству: когда его цинично спрашивают, кому когда-либо помогла Софросина, она приводит в пример Пелея. Боги послали ему в воздаяние за его добродетель, которая однажды довела его до крайней нужды, чудодейственный меч для защиты. Однако этот "любезный дар" не производит никакого впечатления на неправое слово. Однако, чтобы проиллюстрировать, насколько дальше можно дойти с помощью подлости, ему приходится на миг расстаться с мифологической сферой и прибегнуть к примеру из более свежего опыта, к "далеко не единственному таланту", который заслужил демагог Гипербол с помощью этого качества. Соперник обороняется: однако боги дали Пелею куда более весомую награду, они дали ему в жены Фетиду. Однако она покинула его, парирует кривда, поскольку он не сумел ее как следует развлечь. И, обращаясь к юноше, за чью душу борются старое и новое воспитание, она предлагает ему рассудить, что выбор в пользу Софросины заключает в себе отказ от всех жизненных удовольствий. Вдобавок он будет беззащитен, если в силу "природной необходимости" он сделает хоть один ложный шаг и не сможет постаять за себя. "Если тебе хорошо со мной, предоставь природе свободу, прыгай и смейся, ничего не считай зазорным. Если будешь привлечен к суду как прелюбодей, отрицай свою виновность и ссылайся на Зевса, который уступал и Эроту, и женщинам. Как можно тебе, смертному, быть могущественнее бога?" Эта аргументация та же самая, что у Еврипида в устах Елены или кормилицы в "Ипполите". Она достигает своей кульминации в тот момент, когда непрвое слово вызывает смех у публики похвалой своей не слишком строгой морали и затем объясняет, что не может считаться пороком то, что присуще подавляющему большинству столь почтенного народа.

  • 184. Комплексный анализ основных моментов религиозной реформы патриарха Никона
    Курсовые работы Культура и искусство

    Раскол последней трети XVII века - являлся сложным социально-религиозным движением. В нем участвовали сторонники «старой веры» (они составляли большинство участников движения), члены различных сект и еретических течений, не признававшие официальную церковь, враждебные ей и государству, тесно связанному с этой церковью. Враждебность раскола официальной церкви и государству определялась отнюдь не расхождениями религиозно-обрядового характера. Ее обусловили прогрессивные стороны идеологии данного движения, его социальный состав и характер. Идеология раскола отразила чаяния крестьянства и отчасти посадского сословия, и потому ей были присущи как консервативные, так и прогрессивные черты. К первым можно отнести идеализацию и защиту старины, замкнутости и пропаганду принятия мученического венца во имя «старой веры» как единственного пути спасения души. Эти идеи наложили отпечаток на движение раскола, породив в нем консервативно-религиозные устремления и практику «огненных крещений» (самосожжений). К прогрессивным сторонам идеологии раскола следует отнести освящение, то есть религиозное обоснование различных форм сопротивления власти официальной церкви и феодально-крепостнического государства, борьбу за демократизацию церкви. Сложность и противоречивость движения раскола проявились в восстании в Соловецком монастыре 1668-1676 годов, которое началось как выступление сторонников «старой веры». Аристократическая верхушка «старцев» выступала против церковной реформы Никона, рядовая масса монахов - сверх того - за демократизацию церкви, а «бельцы», то есть послушники и монастырские работники, - против феодального гнета, и в частности против крепостнических порядков в самом монастыре. Для подавления движения были использованы различные средства, в том числе идеологические. В частности, были опубликованы антираскольничьи полемические сочинения («Жезл правления» Симеона Полоцкого в 1667 году, «Увет духовный» патриарха Иоакима» в 1682 году и др.), а для повышения «учительности» церковных служб начался выпуск книг, содержавших проповеди (например, «Обед душевный» и «Вечеря душевная» Симеона Полоцкого). Но главными были насильственные средства борьбы с расколом, которые по требованию церковного руководства применяла светская власть. Таким образом царь, всё увереннее в глазах раскольников виделся самим Антихристом, о котором гласил грозный Апокалипсис: «И дано было ему вести войну со святыми и победить их». Ровно как и безысходность своего положения они так же видели в пророчествах: «доколе, Владыка святый и истинный, не судишь и не мстишь живущим на земле за кровь нашу? И даны были каждому из них одежды белые, и сказано им, чтобы они успокоились ещё на малое время, пока и сотрудники их и братья их, которые будут убиты, как и они, дополнят число».

  • 185. Композиционные проблемы синтеза искусств в трудах Георгия Петровича Степанова
    Курсовые работы Культура и искусство

    В истории мирового искусства известны разнообразные формы синтеза, но сложились два основных типа синтеза искусств. Первый тип включает пространственные искусства (архитектурно - художественный синтез): архитектуру и монументальное искусство (скульптуру, живопись, декоративно - прикладное искусство), садово-парковое искусство, внутренне убранство помещений и другие (например: храмы всех эпох и религий, дворцовые и усадебные комплексы и т. д.). Архитектурно - художественный синтез имеет наибольшее общественное значение, олицетворяя главные цели, представления и верования, присущие обществу какой - либо эпохи. Второй тип синтеза искусства объединяет пространственные и временные искусства, это разные виды театрального действа (так называемый театральный синтез искусств), которые включают или могут включать литературный текст, все виды исполнительского искусства (актерского и т. д.), сценическое оформление (изобразительное искусство и т. д.), музыку, пантомиму, танец, спектакль, празднество, цветомузыку. В XX веке театральный синтез искусств расширился за счет экранных искусств, прежде всего кино (некоторые исследователи этот синтез считают самостоятельным типом - третьим). Всеобъемлющей формой синтеза искусств в различные исторические периоды, в разных культурах является храмовое действо. Синтез временных искусств (поэзия, музыка) осуществляется во всех жанрах вокальной и вокально-театральной музыки (песня, романс, кантата, оратория, опера и др.); своеобразной формой синтеза музыки и поэзии являются многие произведения программной инструментальной музыки.

  • 186. Концепты "house" и "home" в британском обществе
    Курсовые работы Культура и искусство

    Счастливая английская семья имеет свои национальные особенности. Во-первых, основой ее является женщина, одновременно предпочитающая не подчеркивать этого. Автор юмористического «Путеводителя для чужаков по Британии» пишет: «Подлинно британский мужчина никогда не повзрослеет. За ним всегда нужно присматривать, и все, о чем он мечтает, это спокойная жизнь. Он ничего не хочет делать, если только это не бессмысленное и юношеское хобби типа собирания подставок под пивные стаканы или моделей поездов. Тогда он превращается в эксперта мирового масштаба, вооруженного энциклопедическими знаниями, которые, увы, интересны только таким же увлеченным энтузиастам, как он сам…Брак дает ему чувство безопасности, жена занимает место матери: заботливая, но строгая, держащая его в твердых руках». В противоположность этому, согласно тому же путеводителю, «подлинно британская женщина это грозное существо, которое, кажется, никогда не спит. Она все время суетится, организуя то, что нужно организовывать в доме, обществе и стране. Без подлинно британской женщины вся жизнь в Британии давно бы со скрежетом остановилась. Ничто не ускользает от ее преобразующей деятельности. Она все время должна быть занята».

  • 187. Концепція "епічного театру" Бертольда Брехта
    Курсовые работы Культура и искусство

    І нехай він буде видний глядачу. Ніякого чарівництва, крім чарівництва думки. Нехай нічого не заважає думати! Навіть глядацьке захоплення сюжетом, інтерес до того, “що буде далі”, повинні піти з театру. Нехай перед кожною картиною спускається транспарант, на якому буде заздалегідь розказане усе, що в цій картині відбудеться, - тоді глядач зможе зосередити свою увагу на тому, чому це відбулося, і зробити відповідний висновок. Хай все допомагає глядачу в його роздумах. Актор має право, забувши про “четверту стіну”, розмовляти з залом і повторювати важливі думки пєси в невеликих піснях, які під акомпанемент гітар можуть виникати в трагічних чи філософських моментах пєси. Отже, рішуча відмова від ілюзій заради ілюзій естетичний закон брехтівського театру.

  • 188. Корпоративные проекты публичных библиотек России
    Курсовые работы Культура и искусство

    Под кооперацией подразумевается всякое сотрудничество нескольких лиц для достижения какой-либо общей им цели. В области хозяйственной деятельности люди могут соединяться или для совместного производства, или для совместного приобретения предметов потребления, или же, для достижения обеих этих целей одновременно. Сотрудничество в производстве может заключаться или в том, что несколько лиц одновременно выполняют сообща какую-либо работу (напр. постройку дома, уборку хлеба ит. п.), или в том, что они участвуют в одном и том же деле одни после других. Причем бывают работы, которые для своего окончательного выполнения требуют иногда смены целых поколений (напр. работы по регулированию рек, осушению болот и т.д. Кооперация в этом смысле бывает двух родов: простая, при которой разные лица помогают друг другу в одной работе (напр. приподнимании больших тяжестей, пилке леса, уборке сена или хлеба и т.п.) и сложная, при которой разные лица помогают друг другу занимаясь разными видами труда. Последний вид кооперации, в свою очередь, может состоять или в том, что несколько работников в одном месте трудятся над производством частей одного и того же продукта или предмета (так называется разделение труда в собственном смысле слова) - или же в том, что отдельные лица или группы людей, в зависимости от климатических, почвенных и бытовых условий, заняты в различных местах изготовлением различных предметов(продуктов), предназначенных служить для взаимного обмена (так называется разделение занятий).

  • 189. Космос и мироздание
    Курсовые работы Культура и искусство

    Малые планеты и спутники при них есть голограммы точек фуркации Высокочастотной Сферы Движения данных тел, аналогично семи цветам движения фотона, образующих луч белого цвета. Стоячая волна данной сферы образована движением Луча Со-Знания по семи точкам додекаэдра верхней или нижней его части. Как бы спираль Высокочастотной сферы намотана вокруг оси линии движения в алгоритме точек додекаэдра Низкочастотной Сферы. Физикам в конечном итоге придется пересмотреть теорию геометрии волны. В Природе, к счастью, нет прямолинейных волн, движущихся в одной плоскости. Есть объемное движение волны в геометрии ДНК. Причем цикл данной волны весьма сложен. Семичленность ее Высокочастотной сферы повторяется четырехчленно и трехимпульсно в Низкочастотной Сфере движения. Скорость движения абсолютно всех тел макромира и микромира является величиной постоянной - константной, в том числе и планета Земля имеет абсолютную скорость движения равную (?) скорости света, а относительная скорость Земли вокруг Солнца значительно меньше. Возможно, скорость света и есть та константная величина, о которой идет речь. Дальнейшие исследования поставят все на свои места в данном вопросе. С одинаковой скоростью движутся и фотоны, и электроны, и планеты. Вторая производная движения в геометрии орбит цикла “года” рождает скорости тел привычных для ученых. Они являются относительными скоростями внутри Солнечной системы. По аналогии микромир устроен абсолютно идентично строению макромира.

  • 190. Краткая история речевой культуры
    Курсовые работы Культура и искусство

    Коммуникативный опыт в пособии Е.В.Клюева понимается как "совокупность представлений об успешных и неуспешных коммуникативных тактиках, ведущих или неведущих к реализации соответствующих коммуникативных стратегий" (там же).

    • Голландский ученый Т.А. ван Дейк, один из основателей лингвистики текста, рассматривая стратегии общения, выделяет следующие ходы:
    • ход "обобщение" используется для того, чтобы показать, что неблагоприятная информация не является случайной (типовые выражения этого хода: "И так всегда", "С этим сталкиваешься на каждом шагу", "Это без конца повторяется");
    • "приведение примера" - ход, показывающий, что общее мнение основано на конкретных фактах (типовые выражения: "Вот пример", "Например, на прошлой неделе");
    • "усиление" направлено на лучший и более эффективный контроль за вниманием слушающего, на улучшение структурной организации неблагоприятной информации, на подчёркивание субъективной макроинформации (типовые выражения: "Это ужасно, что…", "Это позор, что…");
    • "уступка" даёт возможность для условного обобщения даже в случае привлечения противоречивых примеров либо позволяет продемонстрировать реальную или воображаемую терпимость и сочувствие ("Среди них попадаются и хорошие люди", "Не стоит обобщать, но…");
    • "сдвиг" - ход стратегии положительной самопрезентации ("Мне-то, в общем, всё равно, но другие соседи с нашей улицы возмущаются");
    • "контраст" - ход, привлекающий внимание к логической или качественной противоположности ("Нам приходилось долгие годы трудиться, а они получают пособие и ничего не делают").
    • И.Н.Кузнецов выделяет следующие типы стратегий общения:
    • открытое - закрытое общение;
    • монологическое - диалогическое;
    • ролевое (исходя из социальной роли) - личностное.
  • 191. Крещение князя Владимира Святославича
    Курсовые работы Культура и искусство

    Смерть поразила Цимисхия внезапно, в тот момент, когда он, казалось, находился на гребне славы. В Константинополе тотчас распространились слухи, будто императора отравили; шепотом называли и имя убийцы всесильного паракимомена (то есть верховного спальничего, начальника службы личных покоев императора) евнуха Василия. Это был не простой человек. Незаконнорожденный сын императора Романа I Лакапина, он приходился двоюродным дедом императорам-соправителям Василию II и Константину VIII. Его оскопили еще в детстве, дабы он, рожденный вне брака, не мог претендовать на императорский престол. И при императоре Никифоре, и при Цимисхии Василий обладал огромной властью: к нему лично сходились все нити управления дворцом, а значит, во многом и государством. После смерти Цимисхия правителями Ромейской державы были объявлены сыновья Романа II Василий и Константин. Они и раньше считались императорами соправителями сначала Никифора, а затем Цимисхия; теперь же к ним должна была прийти и настоящая власть. Василию (впоследствии получившему грозное прозвище Булгароктон, то есть Болгаробойца) исполнилось восемнадцать лет, Константин был почти на два года моложе. Братья различались характерами: старший производил впечатление человека деятельного и целеустремленного, младший, напротив, казался безвольным прожигателем жизни; до самой смерти Василия он и не пытался участвовать в управлении Империей, довольствуясь лишь титулом и прилагающимися к нему чисто материальными выгодами. Впрочем, различия в характере братьев в полной мере проявились с возрастом. Поначалу и Василий больше бражничал и предавался любовным утехам. Власть над Империей оказалась всецело в руках умудренного опытом, хитрого и властного паракимомена. Из ссылки возвратилась Феофано, мать императоров. Наибольшие опасения у нового правителя-временщика вызывал могущественный доместик Востока (то есть начальник над всеми вооруженными силами в восточной части Империи), прославленный полководец Варда Склир, однажды уже поднимавший восстание против императора Цимисхия, но прощенный последним. Теперь Варда был смещен со своей должности и назначен дукой (правителем) одной из восточных фем Месопотамии. Случилось так, что именно это, может быть чересчур поспешное, решение положило начало длинной цепи событий, в которые в конце концов оказался вовлечен и киевский князь Владимир Святославич.

  • 192. Крыт-Мікенская культура і яе значэнне ў станаўленні антычнай цывілізацыі
    Курсовые работы Культура и искусство

    Паводле атрыманых грэкамі прароцтвамі, для перамогі над Трояй быў неабходны лук Геракла, якім валодаў Филоктет. Филоктета яшчэ на шляху ў Трою ўкусіла змяя, яго пакінулі на востраве з-за невыносная смурод раны, і ён пакутаваў там усе гэтыя гады. Цяпер Адысей і Дыямед ўгаварылі яго паехаць з імі, і пад Трояй яго вылечыў сын Асклепия Магаон. Филоктет забіў з свайго лука Парыса, але наогул-то лук Филоктета застаўся сімвалам незразумелага прароцтва. Дыямед і Адысей праніклі ў Трою і выкралі адтуль Паладу-драўляную статую Афіны, ўпала з неба, абараняла горад ад бяды. Але ўзялі горад толькі дзякуючы хітрасці і волі Зеўса. Па радзе Адысея і прадракальніка Калханта майстар Епей пабудаваў велізарнага драўлянага каня, туды залез атрад воінаў. Затым грэкі спалілі свой лагер, нагрузілі на караблі і адплылі. іх пасол сінонім заявіў траянцам, што грэкі пакідаюць статую каня ў дар Афіне. Прарок Лаокоон пераконваў траянцаў не прымаць гэты дар данайцев,але тут з мора выплылі 2 змеі і задушылі яго разам з сынамі. Тады траянцы з песнямі завялі траянскага конь ў горад і пачалі святкаваць перамогу. Ноччу сінонім падаў паходняй сігнал, караблі грэкаў вярнуліся ваяры з каня захапілі галоўныя вароты, Троя была ўзятая штурмам. Грэкі спалілі горад, перабілі ўсіх мужчын, а жанчын павялі ў палон. Падчас штурму Троі грэкі здзейснілі шмат брыдкіх злачынстваў. Так, Аякс Оилид згвалціў Касандра прама на алтары храма цнатлівай Афіны, дзе яна спрабавала схавацца. Такім чынам ён абразіў усіх багоў, паколькі ў Грэцыі існаваў звычай недатыкальнасці храмаў,там любы мог знайсці прытулак у статуі бажаства. Калі аб гэтым стала вядома, Адысей прапанаваў забіць за Аякс камянямі. Але той сам схаваўся ў таго ж алтара Афіны. Калі флот грэкаў адплыў на радзіму, багі наслалі на моры страшную буру, і большасць караблёў патанула. Акрамя таго, бацька несправядліва пакаранага грэкамі Паламеда Навплий спецыяльна запаліў ілжывы маяк, і шмат караблёў разбілася аб прыбярэжныя скалы. Аякс здолеў выплыць і ўварвацца на скалу. Ён задзірліва крыкнуў, што выратаваўся насуперак волі багоў, але тут Пасейдон пабіў яго сваім трызубцам [17, с. 201].

  • 193. Кукольный театр
    Курсовые работы Культура и искусство

    О тряпичной мягкой кукле, которую можно "оживить" с помощью руки и "одушевить" силой своих эмоциональных переживаний. Приходилось ли Вам когда-нибудь знакомить ребёнка с мягкой игрушкой - перчаткой? Если да, то вспомните его первую реакцию. Он уже привык к окружающим его обычным куклам, застывшим в одной позе и выражающим лишь одну эмоцию, а то и вовсе равнодушным. И тут вдруг он видит куклу, которая тянется к нему руками, кивает головой, непринужденно раскланивается и здоровается с ним будто сама собой… Изумление, любопытство, желание потрогать и разгадать тайну "живой и говорящей" игрушки все одновременно выражается на лице. За первым неизгладимым впечатлением следует освоение возможностей куклы, которые оказываются практически безграничными.

  • 194. Культ деревьев у древних славян
    Курсовые работы Культура и искусство
  • 195. Культура античного мира: культура Древней Греции
    Курсовые работы Культура и искусство

    В аттической керамике VI в. до н.э. расцвел чернофигурный стиль. Афинские гончары добавляли в глину охру, чтобы после обжига сосуды становились оранжево-красными. На смену орнаментам пришли фигурные изображения. Их выписывали черным лаком по красному фону. Для краснофигурной вазописи, наоборот, характерны красные фигуры на черном фоне. Черным лаком вычерчивали контуры фигур, затем им покрывали весь сосуд, оставляя незакрашенными только фигуры. Кисточкой или пером на светлых фигурах прорисовывали черты лица, складки одежды и другие детали. Во время обжига все отверстия печи закрывали, прекращая доступ кислорода, и сосуд становился черным. Когда температура в печи падала, вентиляционные отверстия открывали, и на фоне черного, блестящего, как зеркало, лакового покрытия эффектно проступали красные фигуры.

  • 196. Культура в середине и второй половине XVII в.
    Курсовые работы Культура и искусство

    Наиболее ярким представителем идеологов дворянства являлся уже упоминавшийся князь М. М. Щербатов. Это была колоритная фигура. Богатый ярославский помещик, с гордостью называвший себя «Рюриковичем», прекрасно образованный, владелец большой библиотеки, он хорошо знал французскую философию и литературу, обладал ораторским и полемическим талантом. Оттесненный на второстепенные роли новым служилым дворянством и фаворитами, он был готов по любому поводу критиковать действия Екатерины II и ее окружения, в самых мрачных красках рисовал положение страны, давал убийственные характеристики императрицы и ее двора. Щербатов выступил в Уложенной комиссии в роли лидера дворянских депутатов, а после ее роспуска возглавил Герольдмейстерскую контору и одну из коллегий, получил звание сенатора. Автор многотомной «Истории Российской с древнейших времен», он опубликовал ряд исторических документов, после восстания Пугачева написал «Краткую повесть о бывших в России самозванцах». Вместе с тем он выступал с многочисленными «рассуждениями», «мнениями», «записками», адресованными Сенату и коллегиям. Но большинство его работ отнюдь не предназначалось для правительственных учреждений и печати, так как содержало критику политики и законодательства Екатерины и могло распространяться только в рукописях.

  • 197. Культура в эпоху Просвещения
    Курсовые работы Культура и искусство

    Философские воззрения Радищева несут на себе следы влияния различных направлений европейской мысли его времени. Он руководствовался принципом реальности и материальности (телесности) мира, утверждая, что "бытие вещей независимо от силы познания о них и существует по себе". Согласно его гносеологическим воззрениям, "основанием всего естественного познания является опыт". При этом чувственный опыт, будучи главным источником познания, находится в единстве с "опытом разумным". В мире, в котором нет ничего "опричь телесности", свое место занимает и человек, существо столь же телесное, как и вся природа. У человека особая роль, он, по Радищеву, представляет собой высшее проявление телесности, но в то же время неразрывно связан с животным и растительным миром. "Мы не унижаем человека, утверждал Радищев, находя сходственности в его сложении с другими тварями, показывая, что он в существенности следует одинаковым с ним законам. И как иначе-то, быть может? Не веществен ли он?" Принципиальным отличием человека от прочих живых существ является наличие у него разума, благодаря которому тот "имеет силу о вещах сведому". Но еще более важное отличие заключается в способности человека к моральным действиям и оценкам. "Человек единственное существо на земле, ведающее худое, злое", "особое свойство человека беспредельная возможность как совершенствоваться, так и развращаться". Как моралист Радищев не принимал моральную концепцию "разумного эгоизма", считая, что отнюдь не "себялюбие" является источником нравственного чувства: "человек есть существо сочувствующее". Будучи сторонником идеи "естественного права" и всегда отстаивая представления о естественной природе человека ("в человеке никогда не иссякают права природы"), Радищев в то же время не разделял намеченное Руссо противопоставление общества и природы, культурного и природного начал в человеке. Для него общественное бытие человека столь же естественно, как и природное. По сути дела, между ними нет никакой принципиальной границы: "Природа, люди и вещи суть воспитатели человека; климат, местное положение, правление, обстоятельства суть воспитатели народов". Критикуя социальные пороки российской действительности, Радищев защищал идеал нормального "естественного" жизнеустройства, видя в царящей в обществе несправедливости в буквальном смысле социальное заболевание. Такого рода "болезни" он находил не только в России. Так, оценивая положение дел в рабовладельческих США, он писал, что "сто гордых граждан утопают в роскоши, а тысячи не имеют надежного пропитания, ни собственного от зноя и мрака у крова". В трактате "О человеке, о его смертности и бессмертии Радищев, рассматривая проблемы метафизические, остался верен своему натуралистическому гуманизму, признавая неразрывность связи природного и духовного начал в человеке, единство тела и души: "Не с телом ли растет душа, не с ним ли мужает и крепится, не с ним ли вянет и тупеет?". Одновременно он не без сочувствия цитировал мыслителей, признававших бессмертие души (И.Гердера, М.Мендельсона и др.). Позиция Радищева это позиция не атеиста, а скорее агностика, что вполне отвечало общим принципам его мировоззрения, уже достаточно секуляризованного, ориентированного на "естественность" миропорядка, но чуждого богоборчеству и нигилизму.

  • 198. Культура Возрождения в Италии во второй половине XIV-XV вв.
    Курсовые работы Культура и искусство

    Гуманистическая литература Кватроченто отличалась жанровым многообразием и в поэзии, и в прозе. Лидировали диалог и эпистола, а среди собственно беллетристических басни, аллегории и новеллы. Предпочтение в этом столетии еще отдавалось латинскому языку, но многие гуманисты писали и на вольгаре, так что к концу века позиции итальянского языка значительно упрочились, особенно в новеллистике. Положенное "Декамероном" Боккаччо начало ренессансной новеллы оказалось столь значительным, что на это сочинение равнялись в той или иной мере последующие новеллисты в Италии и за ее пределами. "Декамерон" привлекал классической завершенностью стиля и художественной выразительностью. И если младший современник Боккаччо Франко Саккетти еще создавал свои новеллы в традициях средневековой городской литературы его реалистические сюжеты и образы ярко воссоздают быт Флоренции XIV в., то к концу XV в. влияние новелл Боккаччо оказалось весьма значительным. С одной стороны, гуманисты (к примеру, Бруни) пересказывали по-латыни сюжеты "Декамерона", с другой создавались сборники новелл на вольгаре ("Пекороне" Джованни Фьорентино, "Новелльере" Серкамби и др.), слепо копировавшие и фабулы, и композицию сочинения Боккаччо. Ярким явлением стал сборник новелл ("Новеллино") Томмазо Гвардати, прозванного Мазуччо. Написанные на неаполитанском диалекте, его новеллы, хотя и подражали во многом "Декамерону", отмечены яркой спецификой. Это и образ самого автора, выпукло выступающий в сопровождающих новеллы заставках посвящениях неаполитанским аристократам и концовках (моральные сентенции). Это и местный колорит, при всей традиционности многих фабул высвечивающий с подчеркнутым реализмом современные автору нравы Неаполя. К XV в. относится начало складывания комедийного жанра. Среди комедий на латинском языке помимо созданных гуманистами были и плоды коллективного творчества университетских школяров постановка комедий была связана с карнавалами. Возрождалась и римская комедия. В 1476 г. впервые в частныхдомах (Веспуччи и Медичи) была поставлена "Девушка с Андроса" Теренция. В Ферраре при герцогском дворе в 8090-е годы многократно игрались комедии не только Терентия, но и Плавта. Бурное развитие ренессансной драматургии приходится уже на следующее столетие, ставшее временем окончательного утверждения в литературе итальянского языка.

  • 199. Культура Германии в конце XV—XVI в.
    Курсовые работы Культура и искусство

    В культуре Возрождения в Германии исключительно важная роль принадлежала искусству. Конец XV начало XVI в. стали периодом недолговременного, но блистательного расцвета немецкой ренессансной живописи и графики, которые в значительно большей мере, чем в Италии, сохраняли связь с традициями готики, но дали художественные достижения мирового значения. Центральное место в искусстве этой поры принадлежало творчеству Альбрехта Дюрера (1471 1528). Дюрер обладал универсальным дарованием: разносторонний живописец, график, который стал величайшим мастером гравюры в Европе, он был также ученым, занимавшимся проблемами линейной перспективы и пропорционирования человеческого тела, теоретиком искусства, который настойчиво стремился постичь законы красоты. Не порывая с богатством опыта готики, Дюрер, дважды побывавший в Италии, полнее других немецких мастеров своего поколения овладел достижениями итальянского Ренессанса. Он сочетал в своем творчестве рациональность и страсть, тягу к точности изображения натуры и полет фантазии, орнаментальность линейного строя произведений и их пространственную глубину. В сериях гравюр на дереве «Апокалипсис», «Большие страсти», «Малые страсти», в прославленных шедеврах гравюры на меди: «Рыцарь, смерть и дьявол», «Св. Иероним в келье», «Меланхолия», в картине «Четыре апостола» он воплотил напряженность чувств и драматизм мироощущения человека реформационной эпохи. Основой гравюры «Рыцарь, смерть и дьявол» послужил образ стойкого воителя из этико-теологического трактата Эразма Роттердамского «Наставление христианскому воину», но Дюрер дал ему собственную трактовку. Рыцарь в доспехах, готовый к бою, полный волевой мощи, устремляется к цели вопреки всем преградам, угрозам Смерти в облике старца с песочными часами, козням зла, персонифицированного в жуткой фигуре дьявола. Современники воспринимали этот образ как символ энергии, активной жизни человека. В другой «мастерской гравюре» Дюрера «Св. Иероним в келье» был изображен ученый, погруженный в свой труд в обстановке покоя и тишины, неспешно текущего времени. Здесь Дюрер воплотил идеал иного типа жизни, которую гуманисты называли созерцательной, связывали с творческим началом и которой также давали высокую оценку. Новые представления времени были выражены Дюрером с редкой многогранностью. Дюрер стал одним из создателей портретного жанра в Германии: он написал ряд автопортретов, правдиво запечатлевших не только его облик в разные годы жизни, но и различные душевные состояния автора; он оставил целую галерею живописных и графических образов своих современников: гуманистов, купцов, политических деятелей, которым дал индивидуальные характеристики. Значение его творчества для национальной культуры Германии оказалось столь велико, что пору расцвета немецкого Возрождения часто называют «эпохой Дюрера».

  • 200. Культура дохристианской Скандинавии
    Курсовые работы Культура и искусство