Основная образовательная программа начального общего образования муниципального образовательного учреждения «Пореченская основная общеобразовательная школа»

Вид материала

Основная образовательная программа

Содержание Музыкальный фольклор народов России и мира, народные музыкальные традиции родного края. Тембровая окраска наиболее популярных в России музыкальных инструментов и их выразительные возможности. Народные музыкальные игр Музыкальный материал. Раздел 2. «Музыка и ты» Рабочая программа курса «Изобразительное искусство» 1 класс Пояснительная записка Основными задачами курса являются Личностные результаты освоения курса ИЗО Предметные результаты Метапредметные результаты Коммуникативные УУД Ты изображаешь, украшаешь и строишь Изображения всюду вокруг нас Вариант задания Зрительный ряд Зрительный ряд Зрительный ряд Разноцветные краски Изображать можно пятном (2 ч) Зрительный ряд ... Полное содержание

Подобный материал:

• Основная образовательная программа начального общего образования муниципального общеобразовательного, 10927.55kb.
• Основная образовательная программа 2011г № начального общего образования, 9329.77kb.
• Основная образовательная программа начального общего образования муниципального образовательного, 5134.94kb.
• Л. И. Степкина Приказ от 31. 08. 2011 №339 (протокол педагогического совета №1 от 31., 1565.54kb.
• Основная образовательная программа начального общего образования Муниципального общеобразовательного, 2540.19kb.
• Основная образовательная программа начального общего образования, 8986.27kb.
• Основная образовательная программа муниципального общеобразовательного учреждения Ореховской, 4698.46kb.
• Основная образовательная программа начального общего образования Авторы-разработчики, 2781.23kb.
• Основная образовательная программа начального общего образования муниципального образовательного, 9713.65kb.
• Основная образовательная программа образовательного учреждения Начальная, 14762.27kb.

Тема полугодия: «Музыка вокруг нас».


1 четверть.

Урок 1. И Муза вечная со мной!

Образная природа музыкального искусства. Композитор как создатель музыки.

Муза – волшебница, добрая фея, раскрывающая перед школьниками чудесный мир звуков, которыми наполнено все вокруг. Композитор – исполнитель – слушатель.

Урок 2.. Хоровод муз.

Музыка как средство общения между людьми. Музыкальный фольклор как особая форма самовыражения. Музыкальный фольклор народов России и мира.

Музыка, которая звучит в различных жизненных ситуациях. Характерные особенности песен и танцев разных народов мира. Хоровод, хор. Хоровод - древнейший вид искусства, который есть у каждого народа. Сходство и различие русского хоровода, греческого сиртаки, молдавской хоры.

Урок 3. Повсюду музыка слышна.

Музыка как средство общения между людьми. Музыкальный фольклор как особая форма самовыражения. Детский фольклор: музыкальные приговорки, считалки, припевки.

Музыка и ее роль в повседневной жизни человека. Показать, что каждое жизненное обстоятельство находит отклик в музыке. Знакомство с народными песенками - попевками. Определение характера, настроения песенок, жанровой основы. Ролевая игра «Играем в композитора».

Урок 4. Душа музыки - мелодия.

Песня, танец, марш как три составные области музыкального искусства, непрерывно связанные с жизнью человека. Средства музыкальной выразительности: специфические- мелодия.

Песни, танцы и марши — основа многообразных жиз­ненно-музыкальных впечатлений детей. Мелодия – главная мысль любого музыкального произведения. Выявление характерных особенностей жанров: песня, танец, марш на примере пьес из «Детского альбома» П.И.Чайковского. В марше - поступь, интонации и ритмы шага, движение. Песня- напевность, широкое дыхание, плавность линий мелодического рисунка. Танец- движение и ритм, плавность и закругленность мелодии, узнаваемый трехдольный размер в вальсе, подвижность, четкие акценты, короткие “шаги” в польке. В песне учащиеся играют на воображаемой скрипке. В марше пальчики- “солдатики” маршируют на столе, играют на воображаемом барабане. В вальсе учащиеся изображают мягкие покачивания корпуса.

Урок 5. Музыка осени.

Музыкальная интонация как основа музыкального искусства, отличающая его от других видов искусств. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Связать жизненные впечатления школьников об осени с художественными образами поэзии, рисунками художника, музыкальными произведениями П.И.Чайковского и Г.В.Свиридова, детскими песнями. Звучание музыки в окружающей жизни и внутри самого человека. Куплетная форма песен.

Урок 6. Сочини мелодию. Музыка народов Вологодского края

Общее и особенное в музыкальной и речевой интонациях, их эмоционально-образном строе. Панорама музыкальной жизни родного края и музыкальные традиции, придающие самобытность его музыкальной культуре.

Развитие темы природы в музыке. Овладение элементами алгоритма сочинения мелодии. Вокальные импровизации детей. Ролевая игра «Играем в композитора». Понятия «мелодия» и «аккомпанемент».

Урок 7. «Азбука, азбука каждому нужна…».

Нотное письмо как способ записи музыки, как средство постижения музыкального произведения. Нотолинейная запись и основные нотные обозначения.

Роль музыки в отражении различных явлений жизни, в том числе и школьной. Увлекательное путешествие в школьную страну и музыкальную грамоту.

Урок 8. Музыкальная азбука.

Нотное письмо как способ записи музыки, как средство постижения музыкального произведения. Нотолинейная запись и основные нотные обозначения.

Музыкальная азбука – взаимосвязь всех школьных уроков друг с другом. Роль музыки в отражении различных явлений жизни, в том числе и школьной. Увлекательное путешествие в школьную страну и музыкальную грамоту. Элементы музыкальной грамоты: ноты, нотоносец, скрипичный ключ.

Урок 9. Обобщающий урок 1 четверти.

Способность музыки в образной форме передать настроения, чувства, характер человека, его отношение к природе, к жизни.

Игра «Угадай мелодию» на определение музыкальных произведений и композиторов, написавших эти произведения. Обобщение музыкальных впечатлений первоклассников за 1 четверть.

2 четверть.

Урок 10. Музыкальные инструменты. Музыкальные инструменты народов Вологодского края. Тембровая окраска наиболее популярных в России музыкальных инструментов и их выразительные возможности.

Музыкальные инструменты русского народа – свирели, дудочки, рожок, гусли. Внешний вид, свой голос, умельцы-исполнители и мастера-изготовители народных инструментов. Знакомство с понятием «тембр».

Урок 11. «Садко». Из русского былинного сказа.

Связь народного напева с пластикой движений, мимикой, танцами, игрой на простых («деревенских») музыкальных инструментах.

Знакомство с народным былинным сказом “Садко”. Знакомство с жанрами музыки, их эмоционально-образным содержанием, со звучанием народного инструмента - гуслями. Знакомство с разновидностями народных песен – колыбельные, плясовые. На примере музыки Н.А.Римского-Корсакова дать понятия «композиторская музыка».

Урок 12. Музыкальные инструменты.

Основные отличия народной и профессиональной музыки как музыки безымянного автора, хранящейся в коллективной памяти народа, и музыки, созданной композиторами.

Сопоставление звучания народных инструментов со звучанием профессиональных инструментов: свирель - флейта, гусли – арфа – фортепиано.

Урок 13. Звучащие картины.

Расширение художественных впечатлений учащихся, развитие их ассоциативно-образного мышления на примере репродукций известных произведений живописи, скульптуры разных эпох. Направление на воспитание у учащихся чувство стиля - на каких картинах “звучит” народная музыка, а каких - профессиональная, сочиненная композиторами.

Урок 14. Разыграй песню.

Музыкальное исполнение как способ творческого самовыражения в искусстве. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Развитие умений и навыков выразительного исполнения детьми песни Л.Книппера «Почему медведь зимой спит». Выявление этапов развития сюжетов. Подойти к осознанному делению мелодии на фразы, осмысленному исполнению фразировки. Основы понимания развития музыки.

Урок 15. Пришло Рождество, начинается торжество. Родной обычай старины. Обычаи народов Вашкинского района.

Музыкальный фольклор народов России и мира, народные музыкальные традиции родного края.

Введение детей в мир духовной жизни людей. Знакомство с религиозными праздниками, традициями, песнями. Знакомство с сюжетом о рождении Иисуса Христа и народными обычаями празднования церковного праздника - Рождества Христова. Осознание образов рождественских песен, народных песен-колядок.

Урок 16. Обобщающий урок 2 четверти. Добрый праздник среди зимы.

Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о музыкальном жанре – балет.

Урок посвящен одному из самых любимых праздников детворы – Новый год. Знакомство со сказкой Т.Гофмана и музыкой балета П.И.Чайковского «Щелкунчик», который ведет детей в мир чудес, волшебства, приятных неожиданностей.


Тема полугодия: «Музыка и ты ».


3 четверть.

Урок 17. Край, в котором ты живешь. Вашкинский район.

Сочинения отечественных композиторов о Родине.

Россия- Родина моя. Отношение к Родине, ее природе, людям, культуре, традициям и обычаям. Идея патриотического воспитания. Понятие “Родина” - через эмоционально-открытое, позитивно-уважительное отношение к вечным проблемам жизни и искусства. Родные места, родительский дом, восхищение красотой материнства, поклонение труженикам и защитникам родной земли. Гордость за свою родину. Музыка о родной стороне, утешающая в минуты горя и отчаяния, придававшая силы в дни испытаний и трудностей, вселявшая в сердце человека веру, надежду, любовь…Искусство, будь то музыка, литература, живопись, имеет общую основу – саму жизнь. Однако у каждого вида искусства – свой язык, свои выразительные средства для того, чтобы передать разнообразные жизненные явления, запечатлев их в ярких запоминающихся слушателям, читателям, зрителям художественных образах.

Урок 18. Художник, поэт, композитор. Вологодские композиторы.Образная природа музыкального искусства. Средства музыкальной выразительности: специфические и неспецифические, присущие и другим видам искусства.

Искусство, будь то музыка, литература, живопись, имеет общую основу – саму жизнь. Однако у каждого вида искусства – свой язык, свои выразительные средства для того, чтобы передать разнообразные жизненные явления, запечатлев их в ярких запоминающихся слушателям, читателям, зрителям художественных образах. Обращение к жанру пейзажа, зарисовкам природы в разных видах искусства. Музыкальные пейзажи- это трепетное отношение композиторов к увиденной, “услышанной сердцем”, очаровавшей их природе. Логическое продолжение темы взаимосвязи разных видов искусства, обращение к жанру песни как единству музыки и слова.

Урок 19. Музыка утра.

Музыкальная интонация как основа музыкального искусства, отличающая его от других искусств.

Рассказ музыки о жизни природы. Значение принципа сходства и различия как ведущего в организации восприятия музыки детьми. Контраст музыкальных произведений, которые рисуют картину утра. У музыки есть удивительное свойство- без слов передавать чувства, мысли, характер человека, состояние природы. Характер музыки особенно отчетливо выявляется именно при сопоставлении пьес. Выявление особенностей мелодического рисунка, ритмичного движения, темпа, тембровых красок инструментов, гармонии, принципов развитии формы. Выражение своего впечатления от музыки к рисунку.

Урок 20. Музыка вечера.

Музыкальная интонация как основа музыкального искусства, отличающая его от других искусств.

Вхождение в тему через жанра - колыбельной песни. Особенности колыбельной музыки. Особенность вокальной и инструментальной музыки вечера (характер, напевность, настроение). Исполнение мелодии с помощью пластического интонирования: имитирование мелодии на воображаемой скрипке. Обозначение динамики, темпа, которые подчеркивают характер и настроение музыки.

Урок 21. Музы не молчали.

Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Тема защиты Отечества.

Тема защиты Отечества. Подвиги народа в произведениях художников, поэтов, композиторов. Память и памятник - общность в родственных словах. Память о полководцах, русских воинах, солдатах, о событиях трудных дней испытаний и тревог, сохраняющихся в народных песнях, образах, созданными композиторами. Музыкальные памятники защитникам Отечества.

Урок 22. Музыкальные портреты.

Общее и особенное в музыкальной и речевой интонациях, их эмоционально-образном строе.

Сходство и различие музыки и разговорной речи на примере вокальной миниатюры «Болтунья» С.Прокофьева на стихи А.Барто. Интонационно-осмысленное воспроизве­дение различных музыкальных образов. Тайна замысла композитора в названии музыкального произведения. Отношение авторов произведений поэтов и композиторов к главным героям музыкальных портретов.

Урок 23. Разыграй сказку. «Баба Яга» - русская народная сказка.

Музыка в народных обрядах и обычаях. Народные музыкальные игры. Детский фольклор: музыкальные приговорки, считалки, припевки, сказки.

Знакомство со сказкой и народной игрой “Баба-Яга”. Встреча с образами русского народного фольклора.

Урок 24. Мамин праздник.

Роль исполнителя в донесении музыкального произведения до слушателя.

Урок посвящен самому дорогому человеку - маме. Осмысление содержания построено на сопоставлении поэзии и музыки. Весеннее настроение в музыке и произведениях изобразительного искусства. Напевность, кантилена в колыбельных песнях, которые могут передать чувство покоя, нежности, доброты, ласки.

Урок 25. Обобщающий урок 3 четверти.

Обобщение музыкальных впечатлений первоклассников за 3 четверть.

4 четверть.

Урок 26. Музыкальные инструменты. У каждого свой музыкальный инструмент. Музыкальные инструменты Вашкинского района.

Тембровая окраска наиболее популярных в России музыкальных инструментов и их выразительные возможности. Народные музыкальные игры.

Инструментовка и инсценировка песен. Игровые песни, с ярко выраженным танцевальным характером. Звучание народных музыкальных инструментов.

Урок 27. Музыкальные инструменты.

Тембровая окраска наиболее популярных в России музыкальных инструментов и их выразительные возможности. Особенности звучания различных видов оркестров: симфонического и народного.

Встреча с музыкальными инструментами – арфой и флейтой. Внешний вид, тембр этих инструментов, выразительные возможности. Знакомство с внешним видом, тембрами, выразительными возможностями музыкальных инструментов - лютня, клавеснн. Сопоставление звучания произведений, исполняемых на клавесине и фортепиано. Мастерство

исполнителя-музыканта.

Урок 28. «Чудесная лютня» (по алжирской сказке). Звучащие картины.

Музыка как средство общения между людьми.

Знакомство с музыкальными инструментами, через алжирскую сказку “Чудесная лютня”. Размышление о безграничных возможностях музыки в передаче чувств, мыслей человека, силе ее воздействия. Обобщенная характеристика музыки, дающая представление об особенностях русской народной протяжной, лирической песни разудалой плясовой. Выполнение задания и выявление главного вопроса: какая музыка может помочь иностранному гостю лучше узнать другую страну? Художественный образ. Закрепление представления о музыкальных инструментах и исполнителях. Характер музыки и ее соответствие настроению картины.

Урок 29. Музыка в цирке.

Песня, танец и марш как три основные области музыкального искусства, неразрывно связанные с жизнью человека.

Своеобразие музыкального произведения в выражении чувств человека и окружаю­щего его мира. Цирковое представление с музыкой, которая создает праздничное настроение. Музыка, которая звучит в цирке и помогает артистам выполнять сложные номера, а зрителям подсказывает появление тех или иных действующих лиц циркового представления.

Урок 30. Дом, который звучит. Песенность, танцевальность, маршевость как основа становления более сложных жанров – оперы, балета, мюзикла и др. Детский музыкальный театр как особая форма приобщения детей к музыкальному искусству.

Введение первоклассников в мир музыкального театра. Путешествие в музыкальные страны, как опера и балет. Герои опер - поют, герои балета - танцуют. Пение и танец объединяет музыка. Сюжетами опер и балетов становятся известные народные сказки. В операх и балетах “встречаются” песенная, танцевальная и маршевая музыка.

Урок 31. Опера - сказка.

Опера. Песенность, танцевальность, маршевость. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая.

Детальное знакомство с хорами из детских опер. Персонажи опер имеют свои яркие музыкальные характеристики – мелодии-темы. Герои опер могут петь по одному - солист и вместе – хором в сопровождении фортепиано или оркестра. В операх могут быть эпизоды, когда звучит только инструментальная музыка.

Урок 32. «Ничего на свете лучше нету».

Детские музыкальные радио - и телепередачи, музыкальные аудиозаписи и видеофильмы для детей как средство обогащения музыкального опыта, расширения и углубления музыкальных интересов и потребностей учащихся, как возможность самостоятельного приобретения первоначальных навыков самообразования в сфере музыкального искусства.

Любимые мультфильмы и музыка, которая звучит повседневно в нашей жизни. Знакомство с композиторами-песенниками, создающими музыкальные образы.

Урок 33. Обобщающий урок. (Урок-концерт.)

Детские музыкальные радио - и телепередачи, музыкальные аудиозаписи и видеофильмы для детей как средство обогащения музыкального опыта, расширения и углубления музыкальных интересов и потребностей учащихся, как возможность самостоятельного приобретения первоначальных навыков самообразования в сфере музыкального искусства.

Обобщение музыкальных впечатлений первоклассников за 4 четверть и год.

Исполнение выученных песен в течение всего года. Составление афиши и программы концерта


  Музыкальный материал.

Раздел 1. «Музыка вокруг нас»

«Щелкунчик», фрагменты из балета. П. Чайковский.
      Пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский.
      «Октябрь» («Осенняя песнь») из цикла «Времена года». П. Чайковский.
      «Колыбельная Волховы», песня Садко («Заиграйте, мои гусельки») из оперы «Садко». Н. Римский- Корсаков.
      «Петя и волк», фрагменты из симфонической сказки. С. Прокофьев.
      Третья песня Леля из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
      «Гусляр Садко». В. Кикта.
      «Фрески Софии Киевской», фрагмент 1-й части Концертной симфонии для арфы с оркестром. В. Кикта.
      «Звезда покатилась». В. Кикта, слова В. Татаринова.
      «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк.
      «Шутка» из Сюиты № 2 для оркестра. И.-С. Бах.
      «Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
      «Пастушья песенка» на тему из 5-й части Симфонии № 6 («Пасторальной»). Л. Бетховен, слова К. Алемасовой.
      «Капельки». В. Павленко, слова Э. Богдановой; «Скворушка прощается». Т. Попатенко, слова М. Ивенсен; «Осень», русская народная песня и др.
      «Азбука». А. Островский, слова З. Петровой; «Алфавит». Р. Паулс, слова И. Резника; «Домисолька». О. Юдахина, слова В. Ключникова; «Семь подружек». В. Дроцевич, слова В. Сергеева; «Песня о школе». Д. Кабалевский, слова В. Викторова и др.
      «Дудочка», русская народная песня; «Дудочка», белорусская народная песня.
      «Пастушья», французская народная песня; «Дударики-дудари», белорусская народная песня, русский текст С. Лешкевича; «Веселый пастушок», финская народная песня, русский текст В. Гурьяна.
      «Почему медведь зимой спит». Л. Книппер, слова А. Коваленкова.
      «Зимняя сказка». Музыка и слова С. Крылова.
      Рождественские колядки и рождественские песни народов мира.

Раздел 2. «Музыка и ты»

      Пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский.
      «Утро» из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
      «Добрый день». Я. Дубравин, слова В. Суслова.
      «Утро». А. Парцхаладзе, слова Ю. Полухина.
      «Солнце», грузинская народная песня, обраб. Д. Аракишвили.
      «Пастораль» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
      «Пастораль» из Сюиты в старинном стиле. А. Шнитке.
      «Наигрыш». А. Шнитке.
      «Утро». Э. Денисов.
      «Доброе утро» из кантаты «Песни утра, весны и мира». Д. Кабалевский, слова Ц. Солодаря.
      «Вечерняя» из Симфонии-действа «Перезвоны» (по прочтению В. Шукшина). В. Гаврилин.
      «Вечер» из «Детской музыки». С. Прокофьев.
      «Вечер». В. Салманов.
      «Вечерняя сказка». А. Хачатурян.
      «Менуэт». Л. Моцарт.
      «Болтунья». С. Прокофьев, слова А. Барто.
      «Баба Яга». Детская народная игра.
      «У каждого свой музыкальный инструмент», эстонская народная песня. Обраб. X. Кырвите, пер. М. Ивенсен.
      Главная мелодия из Симфонии № 2 («Богатырской»). А. Бородин.
      «Солдатушки, бравы ребятушки», русская народная песня.
      «Песня о маленьком трубаче». С. Никитин, слова С. Крылова.
      «Учил Суворов». А. Новиков, слова М. Левашова.
      «Волынка». И. С. Бах.
      «Колыбельная». М. Кажлаев.
      «Колыбельная». Г. Гладков.
      «Золотые рыбки» из балета «Конек-Горбунок». Р. Щедрин.
      Лютневая музыка. Франческо да Милано.
       «Кукушка». К. Дакен.
      «Спасибо». И. Арсеев, слова З. Петровой.
      «Праздник бабушек и мам». М. Славкин, слова Е. Каргановой.
      Увертюра из музыки к кинофильму «Цирк». И. Дунаевский.
      «Клоуны». Д. Кабалевский.
      «Семеро козлят», заключительный хор из оперы «Волк и семеро козлят». М. Коваль, слова Е. Манучаровой.
      Заключительный хор из оперы «Муха-цокотуха». М. Красев, слова К. Чуковского.
      «Добрые слоны». А. Журбин, слова В. Шленского.
      «Мы катаемся на пони». Г. Крылов, слова М. Садовского.
      «Слон и скрипочка». В. Кикта, слова В. Татаринова.
      «Бубенчики», американская народная песня, русский текст Ю. Хазанова.
      «Ты откуда, музыка?». Я. Дубравин, слова В. Суслова.
      «Бременские музыканты» из Музыкальной фантазии на тему сказок братьев Гримм. Г. Гладков, слова Ю. Энтина.


Рабочая программа курса «Изобразительное искусство»

(на основе программы курса «Изобразительное искусство и художественный труд» Б. М. Неменского)

1 класс

Пояснительная записка

Программа 1 класса по изобразительному искусству – это системный интегративный курс, который предполагает начальное освоение всех основных видов пространственно-визуальных искусств: изобразительных, декоративных, а так же архитектуру и дизайн. Они изучаются в контексте их конкретных связей с жизнью и предполагают личностные и метапредметные результаты освоения курса, которые, в свою очередь, способствуют формированию эстетических потребностей, ценностей и чувств ребенка, овладение им начальными сведениями о сущности и особенностях природных объектов, процессов и явлений действительности, освоение способов решения проблем творческого и поискового характера. определять наиболее эффективные способы достижения результата;

Три вида художественной деятельности – изобразительная, декоративная, и конструктивная, - определяющие все многообразие визуальных, пространственных искусств, положены в основу содержания программы 1 класса. Приобщение к трем формам художественной деятельности происходит с помощью трех сказочных Братьев-Мастеров: Изображения, Украшения и Постройки. Познание связей искусства с жизнью начинается с умения увидеть в окружающей жизни работу того или иного Брата-Мастера. Мастера помогают понимать содержание, постигать художественные знания, приобретать умения и навыки в соответствии с их значением в жизни людей, помогают членить задачи, решать их поочередно.

Мастера предстают перед детьми не все сразу: они приходят по очереди, раскрывая свое назначение, обучая своему мастерству. А потом оказывается, что Братья-Мастера никогда не расстаются, всегда работают вместе, но представляют собой разные стороны работы художника. Через работу каждого Мастера детская художественная работа связывается со взрослым искусством, с окружающей действительностью.

Соответственно делению учебного года на четверти содержание делится на четыре темы. Содержание программы построено как системное овладение ребенком художественно-практическими навыками , т. е. умениями рисовать, лепить, строить из бумаги. Практические умения и навыки понимаются как средства выразительности, как язык творческого высказывания и приобщения к художественной культуре. Форма, пропорции, пространство, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция группируются вокруг общих закономерностей художественно-образных языков изобразительных, декоративных и конструктивных искусств и начиная с 1 класса осваиваются последовательно и на всем протяжении обучения.


Цель: приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие индивидуальности, дарования и творческих способностей ребенка.

Основными задачами курса являются:

- Развитие эмоциональной отзывчивости на явления окружающего мира, способности удивляться и радоваться его красоте;

- Формирование эстетического отношения к природе, явлениям растительного и животного мира (экологическое воспитание);

- Формирование представлений о трех видах художественной деятельности: изображении, украшении, постройке;

- Формирование эстетического отношения к постройкам и предметному миру, созданному человеком, их формам и украшениям;

- развитие наблюдательности и творческого воображения;

- начальное формирование навыков восприятия соответствующих возрасту произведений искусства: книжных иллюстраций, картин, скульптуры, зданий, предметов декоративного искусства и произведений дизайна


Личностные результаты освоения курса ИЗО:

а) формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства;

б) воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей;

в) развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач;

г) формирование духовных и эстетических потребностей;

д) овладение различными приёмами и техниками изобразительной деятельности;

е) воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала;

ж) отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

Предметные результаты:

а) сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни и духовно-нравственном развитии человека;

б) ознакомление учащихся с выразительными средствами различных видов изобразительного искусства и освоение некоторых из них;

в) ознакомление учащихся с терминологией и классификацией изобразительного искусства;

в) первичное ознакомление учащихся с отечественной и мировой культурой;

г) получение детьми представлений о некоторых специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, работа с компьютером, элементы мультипликации и пр.), а также декоративного искусства и дизайна.

Метапредметные результаты:

Метапредметные результаты освоения курса обеспечиваются познавательными и коммуникативными учебными действиями, а также межпредметными связями с технологией, музыкой, литературой, историей и математикой.

Регулятивные УУД

• Проговаривать последовательность действий на уроке.
  
• Учиться работать по предложенному учителем плану.
  
• Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.
  
• Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.
  

Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений.

Познавательные УУД

• Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.
  
• Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).
  
• Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.
  
• Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.
  
• Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).
  
• Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе заданных в учебнике и рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять творческие задания.
  

Коммуникативные УУД

• Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:
  

а) донести свою позицию до собеседника;

б) оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого текста).

• Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.
  
• Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.
  
• Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках изобразительного искусства и следовать им.
  
• Учиться согласованно работать в группе:
  

а) учиться планировать работу в группе;

б) учиться распределять работу между участниками проекта;

в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).


Предметные результаты:


1. Овладевать языком изобразительного искусства:

• понимать, в чём состоит работа художника и какие качества нужно в себе развивать, чтобы научиться рисовать;
  
• понимать и уметь объяснять, что такое форма, размер, характер, детали, линия, замкнутая линия, геометрические фигуры, симметрия, ось симметрии, геометрический орнамент, вертикаль, горизонталь, фон, композиция, контраст, сюжет, зарисовки, наброски;
  
• знать и уметь называть основные цвета спектра, понимать и уметь объяснять, что такое дополнительные и родственные, тёплые и холодные цвета;
  
• знать и уметь объяснять, что такое орнамент, геометрический орнамент;
  
• учиться описывать живописные произведения с использованием уже изученных понятий.
  

2. Эмоционально воспринимать и оценивать произведения искусства:

• учиться чувствовать образный характер различных видов линий;
  
• учиться воспринимать эмоциональное звучание цвета и уметь рассказывать о том, как это свойство цвета используется разными художниками.
  

3. Различать и знать, в чём особенности различных видов изобразительной деятельности. Владение простейшими навыками:

• рисунка;
  
• аппликации;
  
• построения геометрического орнамента;
  
• техники работы акварельными и гуашевыми красками.
  

4. Иметь понятие о некоторых видах изобразительного искусства:

• живопись (натюрморт, пейзаж, картины о жизни людей);
  
• графика (иллюстрация);
  
• народные промыслы (филимоновские и дымковские игрушки, изделия мастеров Хохломы и Гжели).
  

5. Иметь понятие об изобразительных средствах живописи и графики:

• композиция, рисунок, цвет для живописи;
  
• композиция, рисунок, линия, пятно, точка, штрих для графики.
  

6. Иметь представление об искусстве Древнего мира.


Содержание программы

I класс (32 часа, 1час в неделю )

ТЫ ИЗОБРАЖАЕШЬ, УКРАШАЕШЬ И СТРОИШЬ

I ЧЕТВЕРТЬ

ТЫ ИЗОБРАЖАЕШЬ. ЗНАКОМСТВО С МАСТЕРОМ ИЗОБРАЖЕНИЯ (8 ч)

Мастер Изображения учит видеть и изображать. И все после­дующие годы обучения будет помогать в этом детям — помогать видеть, рассматривать мир. Чтобы внимательно разглядеть, луч­ше не просто смотреть, но и рисовать то, что рассматриваешь. Этому надо учиться. Здесь закладываются только основы пони­мания огромной роли деятельности изображения в жизни людей, в дальнейшие годы учитель будет развивать это понимание. От­крытием четверти является и то, что в искусстве существует це только Художник, но и Зритель. Быть хорошим зрителем тоже нужно учиться, и Мастер Изображения учит нас этому.

Задачей Мастера является и обучение детей первичному опы­ту владения доступными начальной школе материалами. Опыт этот будет углубляться и расширяться в последующих классах.

Тема. Изображения всюду вокруг нас

Вводный урок, урок-знакомство. Везде: дома, на улице, в шко­ле — нам встречаются различные изображения, которые сделали художники. Знакомство с Мастером Изображения, который помо­гает нам рисовать, лепить. Обучающее рассматривание выставки детских работ.

Первое задание имеет диагностическую направленность — оно помогает выявить уровень и характер дошкольной подготовки учеников.

Задание: нарисовать то, что умеешь и любишь рисовать.

Вариант задания: детям предлагается изобразить большое ра­достное солнце на весь лист бумаги.

Материалы: бумага и любой материал, привычный для детей или удобный с организационной точки зрения для учителя.

Зрительный ряд: работы учащихся I—IV классов, различные по сюжетам, жанрам, художественным материалам.

Тема. Мастер Изображения учит видеть

Развитие наблюдательности и аналитических возможностей глаза. Формирование поэтического видения мира. Знакомство с понятием «форма».

Сравниваем по форме разные листья — круглые, длинные, тре­угольные. Рассматриваем прожилки — каждый лист похож на ма­ленькое дерево со стволом, кроной, ветками. Оказывается, дере­вья тоже бывают разные по форме.

Задание: изобразить сказочный лес, где все деревья похожи на разные по форме листья.

Материалы: аппликация из цветной бумаги (возможно — об­рывная), клей, ножницы или цветные карандаши, фломастеры.

Зрительный ряд: живые осенние листья, разные по форме.

Вариант задания: изображение животных — чем они похожи и чем отличаются друг от друга.

Материалы: фломастеры или цветные карандаши, или мелки, бумага.

Зрительный ряд: слайды с изображением рисунков животных или живых зверей.

Музыкальный ряд: сюита К. Сен-Санса «Карнавал животных». Литературный ряд: стихи про зверей, про их носы и хвосты.


Тема. Разноцветные краски

Знакомство с красками гуашь. Умение пользоваться красками на уроке, овладение, навыками организации рабочего места.

Эмоциональное и ассоциативное звучание каждого цвета для ребенка: что ему напоминает каждая краска? Радость общения с красками.

Задание: проба красок — создание красочного «коврика». Вариант задания: нарисовать то, что каждая краска напоми­нает.

Материалы: гуашь, широкая и тонкая кисти, белая бумага.

Тема. Изображать можно пятном (2 ч)

Овладение первичными навыками изображения на плоскости. Пятно — одно из главных средств изображения. Развитие вообра­жения и аналитических возможностей глаза.

Тень — пример пятна в реальной жизни; по тени можно узнать ее хозяина. Присмотреться к разным пятнам (мох на кам­не, осыпь на стене, узоры на мраморе в метро и т. д.) и поста­раться увидеть в них какие-либо изображения. В этом поможет Мастер Изображения. Сравнить, какие бывают у зверей уши, хво­сты, лапы, усы (они потребуются, чтобы дорисовать пятно).

Навыки работы на уроке с кистью, краской (одна банка) и во­дой. Методический прием «Сказка про кляксу» (см. учебник).

Задание: превратить произвольно сделанное краской и кистью пятно в изображение зверушки, дорисовав ему лапы, уши, хвост, усы, т. е. то, что необходимо.

Материалы: одноцветная краска (гуашь или акварель, тушь), кисть, вода, черный фломастер.

Зрительный ряд: иллюстрации Е. Чарушина, В. Лебедева, Т. Мавриной, М. Митурича и других художников, работающих пят­ном, к книгам о животных; теневой театр; фотографии животных и примеры пятен вокруг нас, которые можно дофантазировать.

Тема. Изображать можно линией

Изображение линией на плоскости. Линией можно рассказы­вать; повествовательные возможности линии. Умение видеть ли­нии в природе.

Задание: рисунок линией на тему «Расскажи нам о себе».

Вариант задания: рисунки на темы стихов С. Маршака, А. Барто, Д. Хармса с веселым, озорным развитием сюжета.

Материалы: черный фломастер или карандаш, бумага.

Зрительный ряд: линейные иллюстрации к детским книгам, линейная графика, фотографии линейных мотивов в природе.

Музыкальный ряд: песенки про детей.

Литературный ряд: веселые стихи с развитием действия.

Тема. Изображать можно и то, что невидимо (настроение)

Изобразить можно не только предметный мир, но и мир на­ших чувств как бы невидимый. Не следует очень усложнять за­дание: дети легко отмечают, что голубое более грустное, чем розовое, и что кисточка, когда рисует, то как бы танцует весело или плавно и т. д.

Задание: изобразить радость и грусть (изображение цветом и ритмом может быть беспредметным).

Вариант задания: нарисовать музыку — создать образы кон­трастных по настроению музыкальных пьес.

Материалы: гуашь, кисти, бумага.

Музыкальный ряд: мелодии радостные и грустные.

Тема. Художники и зрители

Начальное формирование навыков восприятия.

Выставка детских работ за четверть — дети были художника­ми, а теперь стали зрителями. Зрители должны уметь понимать работу художников.

Дети становятся зрителями произведений искусства. Быть зри­телем интересно и непросто. Этому надо учиться. Знакомство с понятием «произведение искусства». Картина. Скульптура. Цвет и краски в картинах художников.

Зрительный ряд: В.Ван Гог. Подсолнухи, Н.Рерих. Замор­ские гости, В.Васнецов. Богатыри, П. Кончаловский. Си­рень, М.Врубель. Царевна-Лебедь

II ЧЕТВЕРТЬ

ТЫ УКРАШАЕШЬ. ЗНАКОМСТВО С МАСТЕРОМ УКРАШЕНИЯ

(8ч)

II четверть посвящена знакомству с Мастером Украшения, т. е. началам декоративной художественной деятельности, но это не сужает разнообразия видов практической работы учащихся.

Эта четверть особенно насыщена нарядными, яркими задани­ями, которые позволяют освоить многие художественные матери­алы.

Мастер Изображения, с которым дети познакомились в I чет­верти,— это Мастер Познания, который учит внимательно вгляды­ваться в жизнь. Мастер Украшения, или Мастер Общения, делает в жизни совсем иное: организует общение людей, помогая им от­крыто выявлять свои роли. Сегодня, например, мы идем в поход, завтра на работу, потом в гости — и одеждой говорим об этих сво­их ролях, о том, кто мы сегодня, что будем делать. Нагляднее, ко­нечно, работа Мастера Украшения проявляется на балах, карнава­лах, в театральных постановках. Да и в природе мы отличаем од­них птиц или бабочек от других по их украшениям.

Тема. Мир полон украшений

Знакомство с Мастером Украшения. Украшения всюду вокруг нас — украшена наша одежда, игрушки, наши дома, комнаты, по­суда и т. д.— и везде помогает нам Мастер Украшения.

Цветы украшают все наши праздники, все события нашей жизни: вместе с Мастером Украшения рассматриваем формы ле­пестков, тычинки, узорчатые детали разнообразных цветов.

Задание: украшение — роспись цветов-заготовок, вырезанных учителем из цветной бумаги. В конце урока цветы можно собрать (вклеить) в нарисованную на большом листе корзину, а затем использовать эту первую коллективную работу для украшения класса.

Вариант задания: придумай и нарисуй сказочный цветок. Материалы: гуашь, кисти, цветная бумага. Зрительный ряд: примеры украшений, фотографии или слай­ды цветов.

Урок 1. Узоры на крыльях

Любуемся красотой бабочек и рассматриваем узоры на их крыльях.

Задание: украшение крыльев бабочки. Бабочка украшается по вырезанной учителем заготовке или рисуется (крупно на весь лист) детьми на уроке.

Материалы: гуашь, крупная и тонкая кисти, цветная или бе­лая бумага. Возможны графические варианты исполнения задания.

Зрительный ряд: слайды бабочек, коллекции бабочек, книги с их изображением.

Урок 2. Красивые рыбы

Знакомство с выразительными возможностями фактуры. Не­броская и «неожиданная» красота в природе. С позиций Масте­ра Украшения учимся видеть красоту разнообразных поверхнос­тей: любоваться узорами чешуи рыбы, корой дерева, рябью на воде, спилами камней, листьями растений, шероховатыми и глад­кими раковинами, кожей змеи или ящерицы на фотографии. Мир наполнен неброскими рисунками узоров разных поверхностей, их надо уметь замечать.

Задание: украшение рыбки узорами чешуи. Оно выполняется в технике монотипии — цветного или монохромного фактурного отпечатка, который затем дорисовывается одноцветным (черным) фломастером или палочкой с тушью. В данном случае моноти­пия — это цветное пятно в форме рыбы, сделанное гуашью или акварелью на бумаге, которое сразу отпечатывается (прижимает­ся рукой) на другом листе. Пятно приобретает выразительную фактуру.

Материалы: гуашь (акварель), фломастер или тушь, палочка, бумага.

Урок 3. Украшения птиц

Развитие декоративного чувства при рассматривании цвета и фактуры материала, при совмещении материалов.

Разнообразие украшений в природе. Различные формы укра­шений. Мастер Украшения помогает рассматривать птиц, обращая внимание не только на цветной орнамент окраски, но и на фор­му хохолков, хвостов, оформление лапок. Наряд птицы помогает понять ее характер — веселая, быстрая, важная.

Развитие начальных навыков объемной работы с бумагой раз­ной фактуры.

Задание: изображение нарядной птицы в технике объемной аппликации, коллажа.

Материалы: разноцветная и разнофактурная бумага, ножницы, клей.

Зрительный ряд: фотографии 1или слайды различных нарядных птиц.

Музыкальный ряд: детские или народные песни с ярко выра­женным игровым, декоративным началом (звон колокольчика, имитация птичьего пения и т. д.).

Тема. Узоры, которые создали люди (2 ч)

Красота орнаментов, созданных человеком. Разнообразие ор­наментов. Природные и изобразительные мотивы. Образные и эмоциональные впечатления от орнаментов. Где мы встречаем­ся с орнаментами? Что они украшают?

Задание: придумать свой орнамент — образно, свободно напи­сать красками и кистью эскиз на листе бумаги (не следует де­лать акцент на многократном повторении мотива).

Материалы: гуашь, кисти, листы цветной бумаги.

Зрительный ряд: образно-выразительные различные образцы орнаментов.

Тема. Как украшает себя человек

Все украшения человека что-то рассказывают о своем хозяи­не. Что могут рассказать украшения? Рассматриваем персонажей сказок. Оказывается, украшения нужны и для того, чтобы расска­зать окружающим, кто ты такой. Кот в сапогах, Золушка, Снеж­ная королева, Снегурочка, Мальвина — мы узнаем их по свойст­венным им украшениям.

Задание: изображение любимых сказочных героев и их укра­шений.

Материалы: гуашь, кисть, цветная бумага. Зрительный ряд: слайды или иллюстрации с персонажами из­вестных сказок.

Литературный ряд: фрагменты сказок с описанием внешнего вида героя.

Музыкальный ряд: песенки сказочных героев.

Тема. Мастер Украшения помогает сделать праздник

Без праздничных украшений нет праздника. Подготовка к Но­вому году. Новые навыки работы с бумагой и обобщение мате­риала четверти.

Задание: создание праздничного украшения для новогодней елки дома и в классе (изготовление праздничных новогодних гир­лянд); создание карнавальных головных уборов; коллективное панно «Новогодняя елка» (варианты заданий выбирает учитель).

Материалы: цветная бумага, фольга, серпантин, ножницы, клей.

Зрительный ряд: детские работы, выполненные за четверть. Литературный ряд: стихи о Новом годе. Музыкальный ряд: рождественские и новогодние праздничные песни, фрагменты из балета П. Чайковского «Щелкунчик».


III ЧЕТВЕРТЬ


ТЫ СТРОИШЬ. ЗНАКОМСТВО С МАСТЕРОМ ПОСТРОЙКИ (8 ч)

В этой четверти начинается знакомство с архитектурой и ди­зайном на основе детских игровых форм. Все пространственно-визуальные искусства имеют в своей основе общие начала: это работа с пятном, линией, цветом в пространстве и на плоскости. Однако в разных видах искусства эти элементы языка использу­ются по-разному, так как разные искусства выполняют разные за­дачи в жизни людей.

III четверть посвящена знакомству с конструктивной художе­ственной деятельностью.

Мастер Постройки — это олицетворение конструктивной худо­жественной деятельности; это Мастер создания образа нашего предметного мира. В то же время Мастер Постройки — это Мас­тер структурного построения любого пространственного произве­дения, формы и взаимоотношения ее частей, Мастер композиции.

Умение видеть конструкцию формы предмета лежит в основе умения рисовать, а если посмотреть шире, эти умения влияют на универсальные способности мышления человека.

Материал четверти включает задания очень разные по харак­теру и художественному материалу. Основное место среди зада­ний занимает постройка города. Игровой характер заданий не от­влекает, а, наоборот, позволяет активно усвоить новые знания.

Тема. Постройки в нашей жизни

Какие постройки нас окружают? Знакомство с Мастером По­стройки. Он помогает придумать, каким быть дому. Многообра­зие архитектурных построек; развитие воображения ребенка и формирование его представлений о существовании самых раз­ных типов построек. Из каких основных частей состоят дома?

Строят не только дома, но и каждую вещь, придумывают ей форму, чтобы она была удобная и красивая.

Беседа об окружающих нас постройках.

Задание: придумать и нарисовать сказочный дом для себя и своих друзей.

Материалы: цветные мелки, тонированная бумага.

Вариант задания: придумать и построить на бумаге дом с по­мощью печаток — овладение новой техникой изображения.

Материалы: разведенная на блюдце краска гуашь (акварель) одного цвета, коробок, ластик, колпачок от ручки — в качестве печатки, шероховатая бумага.

Зрительный ряд: фотографии самых разных архитектурных построек, иллюстрации из детских книг с изображением разных жилищ, предметы современного дизайна. .

Музыкальный ряд: детские песенки о строителях-фантазерах.

Тема. Домики, которые построила природа (2ч)

Наблюдение природных явлений с точки зрения Мастера По­стройки. Природные домики: стручки, орешки, раковины, норки, гнезда и т. п.

Мастер Постройки умеет увидеть домик в любом предмете.

Задание: лепка сказочных домиков в форме овощей и фрук­тов, грибов или изображение сказочных домиков на бумаге. (К концу занятия учитель выстраивает из вылепленных домиков сказочный город.)

Материалы: пластилин, стеки, тряпочка, дощечки или гуашь.

Зрительный ряд: фотографии природных домиков; иллюстрации к сказкам, где в виде домиков предстают неожидан­ные предметы, например домики из сказок Л. Милна «Винни-Пух», Н. Носова «Незнайка в Цветочном городе», Дж. Родари «Чиполлино», А. Волкова «Волшебник Изумрудного города» и др.

Музыкальный ряд: музыка к мультфильму или балету «Чипол­лино».

Тема. Дом снаружи и внутри (2ч)

Соотношение внешнего вида и внутренней конструкции дома. По внешнему виду можно догадаться, как устроен дом внутри. Дом «смотрит» на улицу, но живут внутри дома. Понятия «вну­три» и «снаружи» очень взаимосвязаны для любого вида пост­ройки. Беседа о внутреннем устройстве дома.

Задание: изображение дома в виде буквы алфавита — нарисо­вать краской крупно, на весь лист, первую букву своего имени и, представив себе, что это дом, населить его маленькими буквен­ными человечками. Как бы они смогли там жить? Что будет крышей, где будет вход? Нарисовать двери, окна, лестницы, балконы...

Вариант задания: представить в виде сказочного домика са­мые разные предметы. (Как бы там могли жить сказочные чело­вечки?)

Материалы: мелки, цветные карандаши или фломастер (луч­ше по акварельному фону), бумага.

Зрительный ряд: иллюстрации к детским книгам.

Литературный ряд: описания сказочного города из литератур­ного произведения.

Тема. Город, в котором мы живем (2ч)

Итоговая тема четверти. Прогулка по родному городу, посел­ку или селу с целью наблюдения реальных построек: рассматри­ваем улицу с позиции Мастера Постройки.

Задание: панно «Город, в котором мы живем» — коллективная работа или индивидуальные работы по впечатлению после экс­курсии.

Материалы: склеенный большой лист бумаги (бумага тониро­ванная или обои) в качестве фона для панно, цветная бумага (для создания построек с наклеенными деталями в технике апплика­ции), гуашь (для изображения жителей и машин). Готовые апп­ликации (постройки) и изображения жителей, машин выразитель­но располагаются (компонуются) на большом листе бумаги — фо­не панно.

Для индивидуальных работ: гуашь, кисти или мелки (по вы­бору учителя), бумага.

Зрительный ряд: фотографии, слайды или видеофильм об ар­хитектуре родного города (села).

Рекомендуется прогулка-экскурсия по улицам своего города или села.

Литературный ряд: стихи о своем городе (селе). Музыкальный ряд: песнио своем городе (селе).

IV ЧЕТВЕРТЬ

ИЗОБРАЖЕНИЕ, УКРАШЕНИЕ, ПОСТРОЙКА ВСЕГДА ПОМОГАЮТ ДРУГ ДРУГУ (8 ч)

Изображение, украшение и постройка составляют разные сто­роны работы художника и присутствуют во всем, что он создает. В любом изображении, постройке или украшении всегда присут­ствуют все эти три вида художественной деятельности.

Тема. Совместная работа трех Братьев-Мастеров

Обобщением здесь является один урок. Его цель — показать детям, что на самом деле наши три Мастера неразлучны. Они по­стоянно помогают друг другу. Но у каждого Мастера своя рабо­та, свое назначение.

В конкретной работе один из Мастеров всегда главный. Вот, например, наши рисунки-изображения: где тут работа Мастера Постройки? А сейчас эти работы украшают класс. А в работах, где главным был Мастер Украшения, как ему помогали Мастер Изображения и Мастер Постройки? Главное, чтобы учащиеся поняли, в чем именно состоит роль каждого Мастера и чему он помог им научиться.

В классе должны быть выставлены лучшие работы детей за I—III четверти — своего рода отчетная выставка. Желательно, чтобы каждый ребенок имел на выставке хотя бы одну работу. Дети учатся рассказывать о своих работах и рисунках своих то­варищей.

В конце урока демонстрируются слайды произведений искусст­ва и дети должны выделить «участие» каждого Мастера в этих ра­ботах: ваза с фигуративным рисунком; ваза, форма которой что-то изображает; картина с архитектурной постройкой; фонтан со скульп­турой; дворцовый интерьер с ярким декором, скульптурой и карти­нами; интерьер современного здания с монументальной росписью.

Задание: выставка работ, сделанных за предыдущие четверти. Дети учатся смотреть и обсуждать рисунки, скульптуру и т. д., выделяя в них работу каждого из Мастеров. Игра в художников и зрителей.

Зрительный ряд: произведения разных видов искусства, в ко­торых наиболее наглядно проявлены конструктивное, декоратив­ное и изобразительное начала.

Тема. «Сказочная страна». Создание панно (2 ч)

Изображение сказочного мира. Мастера помогут увидеть мир сказки и воссоздать его. Учитель выбирает любую известную сказку или сочиняет ее вместе с детьми.

Задание: коллективное панно или индивидуальные изображе­ния по сказке.

Материалы: цветная бумага, фольга, ножницы, клей или гу­ашь, кисти, бумага.

Зрительный ряд: иллюстрации к детским книгам.

Музыкальный ряд: музыка из мультфильмов, фильма или ба­лета по сказке.

Литературный ряд: сказка, выбранная учителем.

Тема. «Праздник весны». Конструирование из бумаги(2ч)

Конструирование из бумаги объектов природы и украшение их.

Развитие наблюдательности — изучение природных форм. Овладение навыками бумагопластики.

Задание: конструирование и украшение птиц или божьих ко­ровок, жуков, стрекоз, бабочек.

Материалы: цветная бумага, ножницы, клей, нитки.

Зрительный ряд: демонстрация учителем приемов работы с бумагой.

Тема. Урок любования. Умение видеть

Наблюдение живой природы с точки зрения трех Мастеров. Повторение темы «Мастера Изображения, Украшения и Построй­ки учатся у природы».

Рекомендуется экскурсия в природу.

Тема. «Здравствуй, лето!»(2ч)

Образ лета в творчестве российских художников. Картина и скульптура. Развитие зрительских навыков.

Задание: создание композиции «Здравствуй, лето!» по впечат­лениям от природы.

Материалы: гуашь, кисти, бумага.

Зрительный ряд: произведения российских художников на те­му лета.


Учебно – тематическое планирование

№	Тема раздела	Количество часов
1	Учимся видеть	11
2	Изучаем работу мастера	12
3	Твоя мастерская	6
4	Т вои проекты	3
	33