Geum.ru

Учебно-методическое пособие для студентов очного отделения, обучающихся по специальности 0

Вид материалаУчебно-методическое пособие

Содержание


Додекафония –
Подобный материал:
1   ...   5   6   7   8   9   10   11   12   ...   18

ГЕНДЕЛЬ Георг Фридрих (1685-1759) – нем. композитор (много лет жил в Англии); капельмейстер и рук. хора; исполнитель на органе, клавесине и др. Хор. наследие Г. обширно: хоры в ораториях, ок. 20 антемов (англ. церк. песнопения типа мотета или кантаты на библ. текст), 5 ссылка скрыта; хоры ссылка скрыта – "Гимн добровольцев", "Песнь победы над мятежниками" (с этих произв. началось в Англии признание Г.); оп. хоры (небольшие, гомофонно-гарм. фактуры: оп. "Юлий Цезарь", "Ариодант", "Тамерлан", "Ксеркс" и др.). Г. – создатель классич. типа ораторий (их ок. 30; наиболее известные – "Израиль в Египте", "Мессия", "Самсон", "Иуда Маккавей", "Иевфай"). Осн. действующее лицо в них – народ (и его вожди), часто представленный в контрастных образах: ликующий и страдающий, победитель и побежденный. Наиболее монументальные и идейно значит. оратории можно назвать героическими. Кроме них Г. создал и ораторию-пастораль ("Ацис и Галатея"), ораторию – любовную драму ("Геракл"), ораторию лирическую ("О радости, печали и мудрости") и др. Творчеству Г. свойственны демократичность, яркость муз. характеристик, монументальность, связь с интонациями и ритмами нар. бытовой музыки. Многие соч. Г. рассчитаны на масштаб площадей, как бы на "гулкое эхо" (заполняющее нередко встречающиеся паузы). В целом для музыки Г. характерно главенство мелодич. начала, в гармонии – преобладание тонико-доминантовых соотношений. Полифония Г. имеет ясную гармонич. основу, отличается лаконичными "плакатными" темами; в фугах наблюдается свобода изложения. Хоры отмечены богатством фактуры – от аккордовой до полифонической (имитация, канон, фугато, фуга, контрастная полифония). Изложение обычно 4-голосное, изредка – двойные хоры (напр., в "Самсоне") и др. составы; в хор. партиях нередки виртуозные пассажи; хор всегда поддерживается оркестром. Г., по замечанию П. Чайковского, "был неподражаемый мастер относительно умения распоряжаться голосами: никогда не выходя из естественных пределов голосовых регистров, он извлекал из хора... превосходные эффекты масс".


Гершвин Джордж (1899-1937) – амер. композитор и пианист. Род. в евр. семье (Гершович), эмигрировавшей из России. Не получил систематич. образования (ни общего, ни муз.); брал уроки музыки у Ч. Хамбитцера (фп.), Р. Гольдмарка (гармония) и др. В дальнейшем занимался муз. самообразованием. К 25 годам приобрёл известность как автор эстрадных джазовых песен, оперетт, ревю, мьюзиклов не только в Нью-Йорке, но и в Лондоне и Париже, где в 1928 общался с М. Равелем и др. выдающимися музыкантами. Г. – виднейший представитель т. н. симф. джаза. Особенности его стиля - в сочетании традиций импровизац. джаза, элементов афро-амер. муз. фольклора и лёгкого жанра (т. н. эстрады Бродвея) с формами европ. муз. классики – оперной, симфонич., концертной. Творчество Г. отличается оригинальностью, несмотря на заметные разл. влияния (в "Рапсодии в блюзовых тонах" – виртуозность фп. стиля Ф. Листа и С. В. Рахманинова, в фп. концерте – традиции франц. импрессионистов, в "Порги и Бесс" – балладной оперы и веризма).

Иск-ву Г. свойственны гуманизм и демократичность; его муз. язык отличается непосредственностью, красочностью, острым юмором, чертами гротеска. Большое место в его творчестве занимают музыкальные комедии (мьюзиклы) на обществ.-злободневные темы ("Пусть гремит оркестр", "О тебе я пою" и др.); получили большую популярность его оперетты. В духе гротеска написана им программная симф. сюита "Американец в Париже". Известность приобрели эстрадные лирич. песни, особенно джазового типа, далёкие, однако, от стандартов джаза и примитивности "эстрады Бродвея". Если в симфонические и оперные произведения Г. вносил черты лёгкого жанра, то в эстрадную музыку он столь же тонко и органично внедрял элементы классической музыки.

В музыке для т-ра Г. стремился к освобождению от штампов, в частности от оперных канонов. Для оперы "Порги и Бесс", первой амер. нац. оперы (из жизни амер. негров), осн. на афро-амер. мелодизме, характерны своеобразие формы, правдивость сценич. ситуации и психологич. коллизий, динамичность развития сюжета, органичное переплетение трагич. начала с жанрово-комедийным. В её мелодике чередуются ладово-своеобразные напевы спиричуэлов, лирич. блюзов и гротескных регтаймов; широко используются кварто-квинтовые гармонии, характерные для негр. хор. пения. Опера получила мировое признание, вошла в репертуар мн. т-ров.


ГЛАЗУНОВ Александр Константинович (1865-1936) – рус. композитор, дирижер, проф. и директор Петерб.-Ленингр. консерватории, обществ. деятель, нар. арт. Республики. ссылка скрыта из продолжателей традиций "Могучей кучки" и П. И. Чайковского. По стилю своих сочинений он примыкает отчасти к «ссылка скрыта», но культивирует по существу европейские классические музыкальные формы. Его произведения отмечены яркой оркестровкой, большим гармоническим и контрапунктическим мастерством, тонким лиризмом. Среди соч. с использованием хора и орк. — кантаты "Коронационная", "Пушкинская", "Торжественный Колумбовский марш", "Прелюдия-кантата в честь 50-летия Петерб. консерватории"; для жен. хора с фп. – "Гимн Пушкину", кантата на 100-летие Павловского института; хоры из музыки к драме Лермонтова "Маскарад" и к драме К. Р. "Царь Иудейский"; обр. рус. нар. песен: "Эй, ухнем" (смеш. хор с орк., 1905), "Вниз по матушке по Волге" (1921, смеш. 8-гол. хор ссылка скрыта с применением имитац. полифонии) и др.


ГЛИНКА Михаил Иванович (1804-1857) – рус. композитор, основоположник нац. классич. музыки; в 1837-1839 капельмейстер ссылка скрыта (первый начал учить певцов сольфеджио). Г. был превосходным исполнителем-певцом (тенор), его вок.-педагогич. деятельность оказала большое влияние на развитие рус. певч. искусства. Хор. творчество представлено гл. обр. в операх, где хор (впервые в рус. музыке) явл. "действующим лицом". Оп. хоры Г. многочисленны и разнообразны. Так, в оп. "Жизнь за царя" имеются как хоры, характерные для рус. склада (ополченцев и крестьян, гребцов, свадебн. жен. хор), так и общеевропейск. типа (польск. сцены), хоры, соединяющие рус. нар. элемент с приемами европ. музыки (ссылка скрыта интродукции, сочетающая полифонич. форму с песенной куплетностью; хор "Мы на работу в лес" – в сонатной форме; грандиозный финал "Славься" – гимн-марш, по определению Г.). Оп. "Руслан и Людмила" содержит хоры реалистич. содержания (I д., финал оперы) и фантастические (хоры волшебных дев, хоры рабов Черномора). Разнообразны ссылка скрыта и составы хоров: унисонные однородные (рассказ Головы, персидский хор в оп. "Руслан и Людмила") и смешанные (хор гребцов – альты и тенора – в оп. "Жизнь за царя"); однородные и смеш. хоры с различным (нередко меняющимся, в стиле рус. многоголосия) числом голосов: неполный смеш. хор без сопрано ("Мы на работу в лес"); 3-хорное "Славься". Другие соч. Г. с участием хора: юношеск. ссылка скрыта Пролог (для тенора, смеш. хора, фп. и контрабаса), "Польский" (смеш. хор и орк.), "Прощальные песни" (типа ссылка скрыта) воспитанниц Екатерининского и Смольного институтов (солисты, жен. хор и орк.), "Тарантелла" (для чтеца, балета, смеш. хора и орк.), "Молитва" ("В минуту жизни трудную" для меццо-сопрано, смеш. хора и орк.); ария в драме "Золото и кинжал" (меццо-сопрано, жен. хор и орк.); сольные песни с хор. припевом: "Песня Ильинишны" (из музыки к "Князю Холмскому"), "Прощальная песня" (из цикла "Прощание с Петербургом"), цыганская песня "Коса" (с орк.), "Не осенний частый дождичек" (фп.); духовн. соч. для хора ссылка скрыта ("Херувимская", "Ектения", "Да исправится"); набросок (мелодия и цифров. бас) рус. гимна (был известен в виде хор. обработки неизв. автора под назв. "Патриотическая песня", или "Москва"; сейчас принят как Гимн Российской Федерации). Существуют перелож. произв. Г., сделанные Балакиревым ("Венецианская ночь", "Колыбельная"), Вик. Калинниковым ("Рыцарский романс"), Бларамбергом ("Ночной смотр"), Егоровым ("Ночной смотр", "Попутная песня"), Коловским и др. Г., по определению Г. Лароша, "создал русское голосоведение, являя народность не только в общем духе своих творений, но и в их технической постройке" (отметим, в частности, применяемую им мелодизацию голосов при гармонич. изложении). Различн. стороны хор. творчества Г. нашли продолжение у Бородина (эпичность), Римского-Корсакова (фантастика), Мусоргского (драматизм), Чайковского (жанр лирической приветственной кантаты), Танеева (полифонич. разработка). Широкое использование хора в операх, обрамление их большими хор. сценами стало после Г. традиционным в рус. музыке.

Велико значение Г. и в области рус. церк. пения. Его величественная 6-голосная "Херувимская" была популярна в больших хорах, с октавистами. В своей обработке "Да исправится" Г., вопреки принятой его современниками общеевроп. гармонизации знаменных мелодий, исходил из их характера и особенностей рус. нар. многоголосия, указав этим путь в будущее. В 1965 была установлена Гос. премия РСФСР им. Г., присуждаемая ежегодно за муз. произв., выдающуюся исполнит. деятельность, муз. исследования (в 1884-1917 были композиторские премии, учрежденные М. П. Беляевым в честь Г.).


ГЛЮК Кристоф Виллибальд (1714-1787) – композитор, дирижер, реформатор оперы XVIII в.; жил в Австрии, Италии, Франции. Хор. творчество представлено в оп. "Орфей", "Ифигения в Авлиде", "Ифигения в Тавриде", "Альцеста" и др., где хор – активный участник муз. драмы. Хор. стиль Г. отличается лаконичностью муз. средств при большой выразительности; ссылка скрыта определяется сценич. ситуацией (элегич. хор из "Орфея" – "О, если в роще сей" – строгое 4-голосие, остинатный ритм сопровождения; унисонные хоры фурий из той же оперы, двойной хор-диалог в "Альцесте" и т. д.). Благодаря простоте и ясности, вок. удобству хоры Г. доступны самодеят. коллективам. В исполнении "Орфея" в Ленингр. филармонии принимали участие и любительск. хоры: объед. хор под упр. ссылка скрыта (30-е гг.), хор Ленингр. ун-та под упр. ссылка скрыта (60-е гг.).


ГРЕЧАНИНОВ Александр Тихонович (1864-1956) – рус. композитор; выступал с исп. своих соч. (пианист-аккомпаниатор, дирижер), руководил разл. хорами. С 1925 жил во Франции, с 1939 – в США. Г. работал почти во всех хор. жанрах. Среди соч. (ссылка скрыта и с сопр.) миниатюры-пейзажи ("В зареве огнистом", "На заре"), хор. картины ("Над неприступной крутизною", "Осень" и др.), хор. романсы ("Нас веселит ручей", авторск. перелож. "Колыбельной"), хоры в нар. характере (вариации "Лен", "За реченькой яр хмель", "Призыв весны", популярная обработка "Пойду ль я, выйду ль я"), хоры на тексты басен Крылова ("Лягушка и вол"; "Лебедь, рак и щука"), хоры из оп. "Добрыня Никитич"; хоры-отклики на обществ. события ("Траурный марш", "Гимн свободной России" на сл. К. Бальмонта, февр. 1917), а также – более сложные поздние соч.: "Памятник поэту", "После грозы", "Ледоход", "Эхо", "Русский язык". Г. автор бол. числа жен., дет. хоров (ссылка скрыта и с развитым сопровождением фп.). Хоры Г., особенно ранние, отличаются мелодичностью, красивой гармонизацией, образностью, использованием хоровых красок, вок. удобством. Они широко распространены в концерт. и учебной практике.

Г. – автор мн. духовн. произв. Это соч. в духе правосл. традиций для хора ссылка скрыта, соч. на церк.-слав. тексты для голосов с инстр., соч. на лат. и др. церк. тексты. Как композитор рус. духовн. музыки, Г. был (вначале) в орбите моск. школы Смоленского – Кастальского. Соч.: 4 литургии ("Верую" из 2-й – псалмодия альта на фоне хора – вызвало много подражаний; 3-я "Демественная", с сопр. орк. и органа; 4-я – "Новый Обиход"), "Всенощное бдение", монументальная "Страстная седмица"; концерты – "Волною морскою", "К Богородице прилежно", "Воскликните Господеви" и др. Композитор вводил в духовн. соч. черты светских жанров; они масштабны, рассчитаны на конц. исполнение. Ему принадлежат также 4 мессы: "Экуменическая" (Вселенская), "Праздничная" и др., 6 мотетов с органом, кантата "Хвалите Бога". Г. откликнулся на события Вел. Отеч. войны (поэма "К победе", для хора и орк., 1943). Ряд соч. Г. остался в рукописях. Автор статей о рус. церк. музыке.


ГУНО Шарль (1818-1893) – франц. композитор, органист, дирижер; руководил (1852-1860) объединением хор. об-в ссылка скрыта, основал также в Лондоне (где жил в 1870-1875) об-во "Хор Гуно" (ныне Королевское хор. об-во), с котор. давал концерты. Среди соч. 14 месс, 3 реквиема, ссылка скрыта, ссылка скрыта, оратории ("Искупление"; трилогия "Смерть и Жизнь", с использов. текста реквиема), кантаты, хоралы и др.; хоры из оп. "Фауст", "Ромео и Джульетта", "Сафо", "Мирейль" и др.; хоры к трагедии Понсара "Одиссей", 14 больших хоров (с фп.), 3 хора ссылка скрыта (на тексты басен Лафонтена). Популярностью пользуется смеш. хор с фп. "Ночь" (исполняется и ссылка скрыта), а также ссылка скрыта для сопрано соло в сопр. 1-й прелюдии И. С. Баха из I т. "ХТК" (имеются хор. обр. Егорова, Соколова и др.). Хорам Г. свойственны мелодичность, гармонич. фактура (применяются и унисоны), частые ссылка скрыта.


Гурилёв Александр Львович (1803-1858) – русский композитор, пианист, педагог. Сын крепостного музыканта Льва Степановича Г. (1770-1844), дирижера и скрипача оркестра графа В. Г. Орлова. Учился у отца (скрипка), Дж. Филда (фортепиано), И. И. Геништы (теория музыки). В 1831 получил вольную. Жил в Москве, занимался композиторской и педагогической (преподавал игру на фортепиано, пение) деятельностью. Известен главным образом как автор лирических бытовых романсов и песен, получивших широкое распространение в демократической части городского населения. Особой популярностью пользовались: «Матушка-голубушка», «Вьётся ласточка сизокрылая», «Однозвучно гремит колокольчик», «Сарафанчик», «Разлука» («На заре туманной юности») и др. Г. принадлежат также обработки народных песен, фортепианные произведения, танцы, виртуозные пьесы для концертного исполнения (вариации на романс А. Е. Варламова «На заре ты её не буди», и терцет «Не томи, родимый» из оперы М. И. Глинки «Иван Сусанин»).


ДАВИДЕНКО Александр Александрович (1899-1934) – рус. композитор, хор. дирижер, обществ. деятель. Учился в Моск. консерватории и ссылка скрыта у Р. Глиэра, А. Кастальского; руководил рабочими, матросскими, колхозными самодеят. хорами, хором рабфака МГК. Соч. для смеш. хора ссылка скрыта "Бей молотом", "Море яростно стонало", "Бурлаки", "Гармонь", "Рабочий дворец", "Песня о Стеньке Разине", обр. революц. песен – "Казнь", "Узник", "Колодники", франц. песни "Всё вперед"; сюита на чеченск. нар. темы (4 пьесы); монументальные хоры с сопр. (фп., орган, гармоника; имеются инструментовки А. Гаука, Д. Шостаковича и др. для симф. орк.): "На десятой версте" (памяти жертв 9 января 1905 г.), "Улица волнуется" (красочная картина революц. демонстрации, оба хора входят в коллективное соч. – ораторию ссылка скрыта); массовые песни – "Конница Буденного", "Первая Конная", "Нас побить хотели", "Винтовочка" и др.; сольные вок. произв.; оп. "1905 год" (в соавторстве с Б. Шехтером), неоконч. оп. "1919 год" (с хор. сценой "Подъем вагона"). Интонац. истоки музыки Д. – народная (крестьянская, фабричная, солдатская, казачья) и революц. песня. Для его соч. характерны своеобразие мелодики, свежесть гармонии, динамичность ритмики, разнообразная полифония (имитационная, контрастная, подголосочная) и фактура, применение дорийского, миксолидийского и др. ладов, многообразие форм – от куплетной песни до фуги ("Улица волнуется"), сонаты ("Рабочий май"), сюиты. Д. – один из зачинателей сов. массовой песни. Продолжая традиции рус. классиков (в первую очередь Мусоргского), используя достижения современников (Прокофьева, раннего Стравинского), Д. был в то же время новатором, одним из первых сов. композиторов, выразивших революц. содержание новыми средствами. Хоры Д. были популярны, выдержали испытание временем; их высоко ценил Д. Д. Шостакович.


ДАРГОМЫЖСКИЙ Александр Сергеевич (1813-1869) – рус. композитор; успешно занимался вок. педагогикой. Его оп. "Эсмеральда", "Русалка", оп.-балет "Торжество Вакха", неоконч. опера "Рогдана" содержат разнообразные хоры, отличающиеся яркой изобразительностью, естественностью декламации, удобством исполнения; часто они выполняют функции бытового фона. Наиболее примечательны 3 хора крестьян из оп. "Русалка" ("Ах ты, сердце", "Заплетися, плетень", "Как на горе мы пиво варили"), составляющие как бы хор. ссылка скрыта. Д. использует, кроме крестьянских, городские песенные интонации и танц. ритмы, различн. составы хоров, как гармонич., так и полифонич. изложение, варьирование, различные вок.-тембровые краски. В смеш. хоре часто встречаются ссылка скрыта имеет его вок. цикл ссылка скрыта.


ДВОРЖАК Антонин (1841-1904) – чешск. композитор и дирижер, один из основоположников чешской нац. муз. классики. Соч. для солистов, хора, орк.: Stabat Mater, оратория "Святая Людмила", ссылка скрыта, ссылка скрыта; ссылка скрыта "Свадебные рубашки" ("Невеста призрака") для хора и орк.; гимн "Наследники Белой горы", Псалом 149, "Праздничная песня", "Гимн чешских крестьян" и др.; 3 словацкие нар. песни для муж. хора и фп. в 4 руки; для хора ссылка скрыта: "Среди природы" (5 смеш. хоров), муж. хоры ("Песня чехов"; чешск. и морав. нар. песни, хоры на тексты литов. нар. песен); хоры из оп. "Русалка", "Король и угольщик", "Димитрий" и др.


Дилецкий (Дылецкий) Николай Павлович (ок. 1630 – ок. 1690), украинский композитор и педагог. С 1678 регент хора Г. Д. Строганова в Москве. ссылка скрыта музыкально-теоретического трактата «Букварь-грамматика пения мусикийского...» (1675, на польском языке; 1677, на церковнославянском), в переработанном виде – «Идеа грамматикiи мусикийской...» (1679). Последняя рукописная редакция (1681) издана С. В. Смоленским – «Мусикийская грамматика Николая Дилецкого» (1910). В трактате Д. разработал теоретические основы партесного пения; трактат служил руководством для многих русских композиторов XVII-XVIII вв. ссылка скрыта влиянием Д. в Москве сложилась русская композиторская школа мастеров многоголосного церковного пения.


ДОДЕКАФОНИЯ – один из видов композиторской техники ХХ века, метод сочинения музыки, при котором вся ткань произведения выводится из 12-звучной серии. Основатель Д. – австрийский композитор Арнольд Шенберг.


ДУНАЕВСКИЙ Исаак Осипович (Иосифович) (1900-55) – рус. композитор, дирижер, обществ. деятель, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премий СССР. Был худож. рук. Ансамбля песни и пляски Ленингр. Дворца пионеров, Ансамбля железнодорожников (ЦДКЖ), Центр. ансамбля Военно-Морского Флота СССР ("Ансамбль пяти морей"). Выдающийся мастер сов. массовой песни. Среди соч.: хоры из оперетт "Золотая долина", "Вольный ветер", из музыки к к/ф "Цирк", "Весна", "Искатели счастья", "Кубанские казаки", "Светлый путь" и др.; отд. хоры ("Подымайся, чудо-родина", "Ехал я из Берлина", "Это идет молодежь" и др.); кантата "Ленинград, мы с тобой", поэма "Мы придем", фантазия "Москва" (на темы популярных песен автора о Москве, для солистов, хора, орк.). Большая часть хоров – для смеш. состава; применяются ссылка скрыта (переклички хор. групп, самостоятельность голосов), нередко сочетание маршевости, моторности с песенностью ("Песня о Родине", "Марш энтузиастов", "На фестиваль", "Курортная" и др.), что придает произв. Д. особое обаяние. Почти все хоры Д. написаны с сопр. фп. или орк. (имеются перелож. для хора ссылка скрыта, сделанные ссылка скрыта и др.). Произв. Д. пользовались огромной популярностью.