М. А. Шолохова Утверждаю: Ректор мггу им. М. А. Шолохова Нечаев В. Д. 20 г. Основная образовательная программа

Вид материалаОсновная образовательная программа
Основные понятия
Аннотированная программа дисциплины/ модуля
Пояснительная записка
Краткое содержание курса
Подобный материал:
1   ...   6   7   8   9   10   11   12   13   14

Основные понятия


Вдохновение, творческая активность, творческие способности, задатки, эмпатия, идентификация, рефлексия, фантазия, импровизация, диалог, этюд, ремарка, реплика.

Темы контрольных/ курсовых работ
  1. Развитие творческой активности детей старшего дошкольного возраста средствами игры-драматизации.
  2. Развитие коммуникативных навыков ребенка 5-7 лет в игре.
  3. Роль интегрированных занятий художественно-творческой деятельностью в развитии творческих способностей детей.
  4. Креативность как характеристика личности: развитие, реализация, проблемы.
  5. Творчество: становление и развитие понятия в филисофии и психологии.
  6. Возможности развития детской сценической деятельности в условиях дополнительного образования.
  7. Возможности развития детской сценической деятельности в условиях детского дома.
  8. Возможности развития детской сценической деятельности в условиях младшей школы.
  9. Возможности развития детской сценической деятельности учащихся в условиях средней школы.
  10. Возможности развития детской сценической деятельности в семье.

Вопросы к экзамену
  1. Творчество и креативность как характеристики личности.
  2. Специфика построения тренинга на основе театральных игр.
  3. Особенности ролевых игр.
  4. Особенности режиссерских игр.
  5. Особенности игр-драматизаций.
  6. Игра, как средство развития детской креативности.
  7. Возможности развития коммуникативных навыков в коллективной художественно-творческой деятельности.
  8. Осмысление феномена «творчества» в работах Л.С. Выготского.
  9. Пути формирования творческой активности у детей.
  10. Особенности школьного театра.
  11. Особенности «Театра, где играют дети». Становление и развитие.
  12. Семейный театр.
  13. Школьный театр. Становление и развитие.
  14. Детский театр. Становление и развитие.
  15. Разнообразие детской сценической деятельности.
  16. Разнообразие сценических «продуктов» в детской театрально-игровой деятельности.
  17. Театрально-игровая деятельность: тренинг.
  18. Драматизация: материально-техническое оснащение.
  19. Драматизация: костюмы, реквизит, декорации.
  20. Драматизация: подготовка сценария.
  21. Драматизация: выбор литературного материала.

Учебно-методическое обеспечение дисциплины.

Рекомендуемая литература.

Основная:
  1. Букатов В.М., Ершова А.П. Я иду на урок: Хрестоматия игровых приемов обучения: Книга для учителя. – М.: Издательство «Первое сентября», 2002.
  2. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психол. очерк: Кн. для учителя. - 3-е изд. - М.: Просвещение, 1991.
  3. Выготский Л.С. Психология развития ребенка. – М.: Изд-во Смысл, Изд-во Эксмо, 2003.
  4. Гиппиус С.В. Гимнастика чувств. Секреты развития психики. – СПб.:
  5. ПРАЙМ-ЕВРОЗНАК, 2003. (Серия «Секреты психологии»).
  6. Давыдов В.Г. От детских игр к творческим играм и драматизациям// Театр и образование: Сб. научных трудов. – М.: 1992.
  7. Ермолаева М.В. Практическая психология детского творчества. – М.:

Московский психолого-социальный институт, 2001.
  1. Ершова А. П., Букатов В. М. Возвращение к таланту: Педагогам о социо-игровом стиле работы. – Красноярск: АКМЭ, 1999.
  2. Ершова А.П. Нескучная школа. Пособие для учителей по социоигровым технологиям обучения и воспитания. – С-Пб, Институт педагогики социальной работы РАО, 2004.
  3. Комарова Т.С. Школа эстетического воспитания. – М.: МОЗАИКА-СИНТЕЗ, 2009.
  4. Котова Е.В. 244 упражнения для маленьких гениев. Развитие креативных способностей ребенка-дошкольника./Е.В. Котова, С.В. Кузнецова, Т.а. Романова. – изд. 2-е. – Ростов н/Д: Феникс, 2010.
  5. Крамаренко О.К. Социально-культурное воспитание школьников в театральной деятельности. М.: РИЦ МГОПУ им. М.А. Шолохова, 2006.
  6. Креативный ребенок: диагностика и развитие творческих способностей. Серия «Мир вашего ребенка». – Ростов н/Д: Феникс, 2004.
  7. Мелик-Пашаев А. А., Новлянская З. Н. Ступеньки к творчеству.

Художественное развитие ребенка в семье. – М.: Редакция журнала «Искусство в школе», 1995.

15.Программа воспитания и обучения в детском саду / Под ред. М.А.Васильевой,В.В.Гербовой,Т.С.Комаровой. - 5-е изд.,испр.и доп. - М. : Мозайка-Синтез, 2007. - 208с.

16. Рубинштейн,С.Л. Основы общей психологии : Учеб. пособ. для студ.вузов / С. Л. Рубинштейн. - СПб. : Питер, 2007. - 713с. - (Мастера психологии). - Рек.МО. -

17. Тамберг Ю.Г. Развитие творческого мышления ребенка. – СПб.: Речь, 2002.


Дополнительная:
  1. Амонашвили Ш. А. Как живете, дети? Кн. Для учителя. – 2-е изд. – М.:

Просвещение, 1991.
  1. Андрачников С.Г. Пластические тренинги. Выразительность. Фантазия.

Образ. (Теория и практика сценической школы): Учебное пособие. – М., ВЭЦ «Школьный театр», 2000.
  1. Артемова Л.В. Театрализованные игры дошкольников. – М.:

Просвещение, 1991.
  1. Зись А.Я. Философское мышление и художественное творчество. – М.: Искусство, 1987.
  2. Изотова,Е.И.Эмоциональная сфера ребенка:теория и практика : учеб.пособ.для студ.высш.учеб.заведений / Е. И. Изотова, Е. В. Никифорова. - М. : Академия, 2004. - 288с. : 16л.ил. - (Высшее профессиональное образование).
  3. Михайленко Н.Я., Короткова Н.А. Как играть с ребенком. – М.: Педагогика, 1990.
  4. Ермолаева М.В. Практическая психология детского творчества.- М.: Московский психолого-социальный институт, 2001.
  5. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца: Кн. для учителя. – 2-е изд., испр. и доп. – М.: Просвещение, 1984.
  6. Ронни К. Как воспитать активного, способного, уверенного в себе ребенка/К. Ронни, пер. с англ. Н.в. Жулаева – Минск «Попурри», 2010.
  7. Соловейчик С.Л. Педагогика для всех. – 2-е изд. – М.: Первое сентября, 2000.
  8. Хухлаева,О.В. Коррекция нарушений психологического здоровья дошкольников и младших школьников : учеб.пособ. для студ.пед.учеб.заведений / О. В. Хухлаева. - М.: Академия, 2003. - 176с. : 4л.ил. - (Высшее образование).



Министерство образования и науки РФ

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования "Московский государственный гуманитарный университет имени М. А. Шолохова"


Утверждаю зав.кафедрой

_______________________

___________(ФИО)

Решение заседания

кафедры Протокол № __

«___» ___________20_г.


Аннотированная программа дисциплины/ модуля

«Теория развития детского изобразительного творчества детей дошкольного возраста»


Направление: психолого-педагогическое

Профиль: педагогика и методика дополнительного образования детей

Квалификация: бакалавр/магистр (очное)


Составители: __проф. Комарова Т.С., доц. Брыкина Е.К.__

(должность)

Москва-2010


Цель: сформировать представления о формировании у дошкольников изобразительного творчества.

Задачи:

  1. Дать знания об изобразительном искусстве, кА основе изобразительной деятельности дошкольников.
  2. Сформировать понятие изобразительной деятельности у детей дошкольного возраста
  3. Развить творческие способности студентов.
  4. Сформировать навыки и умения руководства изобразительной деятельностью дошкольников.



Объем в ЗЕ: ________________________________________

Время изучения: курс____________семестр_________________

Групповая принадлежность ОМ: профессиональный

Кластерная принадлежность ОМ:

инструментальный

Модуль направлен на формирование следующих компетенций (не более трех):

1.___ Способен применять современные методики организации и реализации образовательного процесса искусства на различных образовательных ступенях в различных учреждениях дополнительного образования


_2.____ Способен выстраивать систему дополнительного образования в том или ином конкретном учреждении как благоприятную среду для развития личности, способностей, интересов и склонностей каждого ребенка в области изобразительного искусства.

____

__3.______ Способен проектировать дальнейшую профессиональную и образовательную карьеру, осуществляя профессиональное и личностно-творческое самообразование.

Модуль направлен на решение следующих профессиональных задач:

- раскрыть возможности студента в познании разнообразных способов и видов изобразительного искусства;;

- применять знания курса для систематизации форм и методов воспитания средствами изобразительного искусства в процессе учебной и профессиональной деятельности.


Формы освоения ОМ (в соответствии с групповой и кластерной принадлежностью модуля):

______лекции, семинары, контрольные работы_____________________

(использование инновационных форм учебной работы, активных методов обучения, форм контекстного обучения)

Формы контрольных и учебных заданий: (в соответствии с групповой и кластерной принадлежностью модуля):

1 уровень сложности: _______устный опрос, письменный опрос, мозговой штурм, дискуссия, круглый стол_______________________________________________

2 уровень сложности: _______конспектирование, дебаты, эссе, педагогическая практика__________________

3 уровень сложности: _____анализ различных типов данных и составление таблицы, квазипрофессиональное творческое задание, проект, деловая игра, план-проспект, моделирование

Процентное соотношение академических и практико-ориентированных форм учебной работы:

70/30 % - мировоззренческий кластер

50/50 % - нормативный кластер

30/70 % - инструментальный кластер


Пояснительная записка
  1. Концепция педагогического образования выдвигает перед школой задачу подготовки специалиста, способного приобщить детей к искусству, развить их художественные способности.

До школы ребенок приобретает основы личностной культуры, ее базис, приобщается через художественно-творческую деятельность к художественному опыту, накопленному человечеством.

Фундаментальные исследования, проведенные отечественными и зарубежными учеными, позволили сформировать задачи приобщения детей к изобразительному искусству, проследить взаимосвязь искусства и детского творчества и сформулировать основные положения методики развития.

Первый раздел программы является основой искусствоведческой подготовки будущих специалистов и отражает наиболее важные положения теории изобразительного искусства.

Во втором разделе раскрываются теоретические и практические аспекты методической подготовки студентов. Подчеркивается общественная направленность художественного творчества детей, раскрываются закономерности развития их эстетического восприятия окружающего мира и произведений искусства, формирования изобразительных способностей, образного мышления, воображения. Выделяются задачи, содержание, методы и методика обучения рисованию, лепке, аппликации, декоративно-прикладной деятельности, художественному труду и конструированию. Подчеркивается исторический характер развития вопросов методики, устанавливается связь с курсами эстетики, мировой художественной культуры, философии, психологии и педагогики, физиологии и частных методик.

Виды декоративно-прикладной деятельности объединяются в одну тему, что позволяет подчеркнуть специфику их усвоения в дошкольном возрасте, и показать, что их объединяет условность изобразительных средств и прикладной характер.

Авторы программ учитывали прогрессивные традиции ранее действующих программ для педагогических вузов, требования и современные тенденции развития педагогической науки. В то же время были переосмыслены и углублены некоторые положения методики, возник новый подход к изложению различных проблем.

В программе представлено содержание не только лекционного курса, но и семинарских и лабораторных занятий, практикума по специальности, т.е. авторами представлена целостная программа подготовки специалиста по дошкольному воспитанию средствами изобразительного искусства.

Преподаватель может самостоятельно планировать количество часов на различные виды занятий, проводить их в аудитории, детском саду, студиях, творческой мастерской художника, музеях.

Рекомендуется использовать также местный материал, анализировать научные исследования, проводимые на кафедрах дошкольной педагогики различных вузов.


В результате освоения содержания дисциплины студенты должны

знать:
  • основные особенности организации изобразительной деятельности в ДОУ с детьми дошкольного возраста;
  • основные виды изобразительного искусства, его виды и жанры.
  • методику руководства изобразительной деятельностью детей дошкольного возраста.

уметь:

- грамотно выбирать наиболее эффективные формы и методы обучения детей рисованию, лепке, аппликации, конструированию;

- применять полученные знания в практике работы с детьми дошкольного возраста.

-организовывать занятия с детьми в различных формах.

владеть:

- навыками и умениями создания выразительных образов в рисунке, лепке,

аппликации и конструировании.

- методикой формирования детского изобразительного творчества.


Краткое содержание курса

Основные разделы, их краткое описание


Раздел 1.Изобразительное искусство.

Раскрывает общие понятия: «искусство», «живопись», «графика», «скульптура», «декоративно-прикладное искусство». Рассматривает значение искусства в жизни человека, для его формирования и развития.

Тема 1. Зарубежное изобразительное искусство.

История искусства – часть истории культуры. Искусство как отражение эпохи.

Зарождение искусства в первобытном обществе как выражение потребности человека в познании мира, художественном преобразовании. Графика, художественная обработка металла, погребальные и культовые постройки как первоначальные элементы развития архитектуры. Связь искусства с трудом, религией, мифологией.

Искусство рабовладельческого общества. Общие черты его развития: связь с религией, прославление власти, архитектура и монументальная скульптура как ведущие виды искусства. Скульптурный портрет, пирамиды, храмы, росписи архитектурных сооружений как зарождение живописи – достижения Древнего Египта.

Новое направление в скульптуре и архитектуре Древней Греции, Древнего Рима: создание архитектурных ансамблей ( форумов, амфитеатров, дворцов) как «поэмы из камня».

Развитие искусства в эпоху Средневековья. Романский и готический стиль архитектуры, Скульптура, отражающая образы святых, разнообразных человеческих типов. Барельеф как часть архитектурного ансамбля. Появление витража как вида монументальной живописи.

Эпоха Возрождения в искусстве Италии как утверждение торжества человека и его личностных качеств. Причины возрождения классического искусства Древней Греции в странах Западной Европы. Наиболее типичные его представители в живописи и скульптуре.

Зарождение реализма ХУП в. Возникновение национальных школ. Развитие различных жанров живописи: портретного, пейзажного, натюрморта, бытового. Классицизм как развитие лучших традиций западноевропейского искусства. Революционный классицизм.

Новые вехи в развитии искусства ХУШ в. на примере Франции.

1Х в. в западноевропейском искусстве как эпоха зарождения различных течений: романтизма, критического реализма, импрессионизма. Демократические начала искусства.

Достижение искусства ХХ в. Направления современного зарубежного искусства.

Собрание выдающихся произведений Западноевропейского искусства в различных музеях мира: Эрмитаж (Россия), Лувр (Франция), Метрополитен (США), Дрезденская галерея (Германия).


Тема 2.Русское изобразительное искусство.

Периодизация истории русского искусства. Первобытное искусство восточных славян: культовые сооружения, памятники, ювелирные изделия.

Древнерусское искусство, его значение. Искусство Киевской Руси: зодчество, монументальная живопись (мозаика, фрески), иконопись, скульптура, книжная миниатюра. Связь с религией, имперсональность ( безымянность) искусства. Развитие различных художественных школ ХП-ХУ в.

Золотой век русской иконописи (ХУ1 в.), наличие произведений иконописи в музеях Москвы, Ярославля и других городов.

Особенности архитектуры ХУП в. – соборы, храмы, дворцы. Зарождение светской живописи (парсуны), возникновение реалистических тенденций. Оружейная палата как художественный центр страны. Развитие графики, прикладного искусства.

Ансамбль Кижей – образец высочайшей культуры деревянного зодчества.

ХУШ в. – важная веха в истории России и развитии русской культуры. Реформы Петра 1 и приобщение России к достижениям современности. Развитие национального искусства.

Академия Художеств как первое учебное художественное заведение. Русский классицизм. Дворцово-парковые ансамбли Петербурга. Архитектура Москвы.

Портретная живопись, графика, декоративная скульптура. Подъем русской скульптуры во второй половине ХУШ в. Историческая, жанровая и пейзажная живопись. Образование центров культуры в губернских городах и дворянских парках.

Русское изобразительное искусство первой половины Х1Х в. Классицизм и романтизм. Градостроительство, обновление архитектуры, связь со скульптурой. Монументально-декоративная скульптура. Историческая живопись, пейзаж, портрет, бытовой жанр, их особенности.

Вторая половина Х1Х – начала ХХ вв. – важные вехи в развитии русского нац3ионального искусства. Художники-передвижники, их роль в развитии реализма в искусстве.

Критический реализм и связь искусства с прогрессивным общественным движением. Сравнение творчества русских живописцев с французскими и немецкими современниками, выделение специфика каждого. Архитектура и скульптура. Развитие искусства конца Х1Х – начала ХХ вв., реалистические направления и декаденство. «Мир искусства», « Союз русских художников», «Голубая роза» и другие объединения, их влияние на развитие искусства этого периода.

Переосмысление роли искусства и отдельных художников начала ХХ в. с современных позиций.


Тема 3. Народное декоративно-прикладное искусство.

Понятие, специфика и функции народного искусства. Декоративная роспись, декоративная пластика и аппликация как виды декоративно-прикладного искусства. Народные расписные изделия, игрушки ( русские и народов России), их прошлое и настоящее. Виды росписи по дереву, по металлу и ткани, их особенности, средства выразительности. История развития отдельных народных промыслов: майоликовых изделий (Гжель, Скопин), изразцов; их характеристика. Возникновение и развитие аппликационного искусства, его особенности и средства выразительности. Специфика аппликационных орнаментов народов России. Аппликация из бумаги, мягких и твердых материалов.

Понятие декора. Изобразительные средства декора: сюжетное и символическое изображения, орнамент. Понятие декоративности. Ее средства. Декоративность внутренняя и внешняя.


Раздел П. Теория и методика обучения и развития детской изобразительной деятельности.


Тема 1. Значение изобразительного искусства для развития личности и его место в педагогическом процессе детского сада.

Полифункциональность изобразительного искусства, социально- эстетическое воздействие на личность. Ранее приобщение детей к изобразительному искусству. Виды, жанры изобразительного искусства, используемые в работе с детьми. Роль личности педагога в развитии эстетического отношения детей к искусству. Познавательное значение изобразительного искусства. Особенности художественной коммуникации – общения ребенка с искусством и по поводу искусства – со сверстниками и взрослыми, влияние на взаимоотношения. Развлекательное и гедонистическое значения изобразительного искусства: эстетическое удовольствие, наслаждение искусством и художественной деятельностью, их роль в эмоциональном развитии ребенка. Обучающее и суггестивное значения изобразительного искусства: особенности внушения и усвоения эстетических качеств предметов и явлений посредством художественных средств искусства. Компенсирующее и катарсическое значения изобразительного искусства: художественное очищение, потрясение и компенсация гармонии душевного состояния ребенка посредством художественных образов. Эвристическое и прогностическое значения изобразительного искусства: развитие воображения и творчества у детей в процессе восприятия художественных образов и творческого изображения выразительных образов в детских рисунках, коллажах, скульптурах. Социализирующее значение изобразительного искусства: усвоение детьми социально- художественного опыта, накопленного в процессе развития общества и искусства, особенности отражения этого опыта в общении, игре, труде, учении, изобразительном творчестве ( экстериоризация), преобразование личностных эстетических качеств ( интериоризация).

Изобразительное искусство используется в детском саду в трех направлениях: в оформлении помещений, для ознакомления с изобразительным искусством, для развития творчества детей.

Требования к отбору произведений изобразительного искусства для детей разного возраста.

Программы по изобразительному искусству в детском саду.

Особенности восприятия разных видов изобразительного искусства детьми дошкольного возраста: живописи, графики, скульптуры, декоративно- прикладного искусства.

Методика и формы организации художественного восприятия. Роль предварительной работы пред рассматриванием произведений искусства: проведение наблюдений за явлениями природы, общественной жизни, отдельными предметами, чтение художественных и музыкальных произведений, содержание и сюжет которых созвучны теме картины, скульптуры.

Формы работы по ознакомлению детей с изобразительным искусством

Методика ознакомления детей с произведениями изобразительного искусства: установка на восприятие произведения, увеличение внимания к нему; молчаливое созерцание; искусствоведческий рассказ педагога о произведении (на первых этапах работы); вопросы воспитателя о произведении, направленные на уточнение знаний о его содержании, на осмысление замысла художника; использование художественных текстов; сопровождение восприятия произведений изобразительного искусства музыкой; интонационные мимические упражнения для развития образности речи детей; рассказ – образец личностного отношения педагога (а затем и ребенка) к содержанию произведения; игровые приемы «вхождения в картину», использование приемов композиционных и колористических вариантов произведений; сравнение произведений разных художников на одну тему, вопросы воспитателя об изобразительно-выразительных средствах передачи замысла (рисунке, композиции, цвете); использование приемов классификации произведений по контрасту, по теме, по цветовому решению, по настроению, по жанру; придумывание детьми названия произведения; составление рассказов- описаний и т. д..

Использование искусства для развития изобразительного творчества дошкольников. Произведения искусства как пример применения художником выразительных средств для воплощения содержания. Влияние изобразительного искусства на детское творчество: обогащение жизненными впечатлениями, создание эмоционального настроя, развитие фантазии, воображения, улучшение композиционного и цветового решений детских рисунков, лепки, аппликации, повышение их выразительности.


Тема 2. Психологические основы изобразительной деятельности

детей дошкольного возраста.

Психические процессы, лежащие в основе создания изображения: восприятие, представления, образное мышление, воображение, специальные изобразительные навыки и умения, эмоции.

Развитие сенсорных процессов как основа развития восприятия и создания изображения. Развитие перцептивных действий (зрительных, осязательных, кинестетических и др., направленных на познание формы, строения, величины предмета, его цвета, положения в пространстве. Роль в этом процессе зрения, осязания, тактильных, кинестетических ощущений. Роль обследования и определения свойства предмета в познании предметов и их изображений. Развитие эмоционально- эстетического видения окружающего. Роль музыки, пластики, изобразительного искусства, художественного слова в развитии эстетического восприятия.

Развитие умения целенаправленно и систематически наблюдать как основы формирования представлений и создания изображений.

Развитие эстетического восприятия и эстетической оценки, создаваемых детьми изображений.

Роль образного мышления и воображения для создания изображения. Методы и приемы развития воображения.

Значение овладения изобразительными и техническими умениями и навыками в создании изображения. Развитие формообразующих умений как необходимое условие создания изображения. Формирование обобщенных способов изображения как важное условие создания изображения и развития детского творчества. Формирование регуляции рисовальных движений как средство создания выразительного изображения.
  1. Роль эмоций и их развития в изобразительной деятельности. Условия развития положительного эмоционального отношения ребенка к изобразительной деятельности ( личностно значимая мотивация, успешность овладения деятельностью, положительная оценка продуктов детского творчества, широкое использование их в жизни детей и дошкольном учреждении

  2. Тема 3. Способности к изобразительной деятельности. Определение способностей в трудах психологов.

Отечественные и зарубежные психологи о сущности способностей к изобразительной деятельности к изобразительной деятельности, их структуре (В.И. Киреенко, А. Г. Ковалев, В. С. Кузин, Э. Мейман, С. Л. Рубинштейн и др.).

Особенности проявления и развития способности к изобразительной деятельности. Е. А. Флерина и Н. П. Сакулина о способностях к изобразительной деятельности у детей дошкольного возраста .
  1. Роль ручной умелости в структуре способностей к изобразительной деятельности. Исследование Т.С.Комаровой ручной умелости как необходимого компонента способностей к изобразительной деятельности у детей дошкольного возраста, его структура и формирование. Педагогические условия развития способностей. Сенсорная основа развития художественных способностей.

Роль обучения детей изобразительной деятельности, индивидуальный подход как условие развития способностей.


Тема 4. Дидактические основы обучения изобразительной деятельности.


Принципы обучения изобразительной деятельности, их соответствие специфике деятельности: принцип связи с жизнью, принцип наглядности, принцип систематичности и последовательности, принцип взаимосвязи изобразительной деятельности со всеми разделами воспитательно– образовательной работы с детьми в дошкольном учреждении и разных видов изобразительной деятельности между собой. Задачи и содержание изобразительной деятельности в детском саду.

Виды изобразительной деятельности, их специфика. Формы работы по обучению детей изобразительной деятельности.

Занятия, самостоятельная изобразительная деятельность детей вне занятий, факультативы, кружковая и студийная работа.

Занятия изобразительной деятельностью как форма обучения. Синтез игры и занятия. Тематические, комплексные, комбинированные занятия. Место занятий в режиме дня.

Гигиенические и эстетические требования к помещению, материалам и оборудованию.

Типы занятий: на тему, предложенную воспитателем (занятия по освоению нового программного материала и повторению пройденного, упражнению в изобразительных и технических навыках); на тему, выбранную ребенком (по замыслу). Изменение соотношения между учебными и творческими задачами в зависимости от типа занятия.

Подготовка воспитателя к занятию: методическая и практическая. Подготовка изобразительных материалов и оборудования. Требования к подбору изобразительных материалов.

Организация занятий по изобразительной деятельности. Структура занятия. Своеобразие организации и методики проведения занятий в группах со смешанным возрастным составом детей. Однотемные занятия и с разными темами, методика их проведения. Объединение детей для создания коллективных изображений.

Самостоятельная изобразительная деятельность детей вне занятий, ее значение, место в режиме дня, связь с занятиями. Источники деятельности, ее содержание и формы. Связь самостоятельной изобразительной деятельности детей с театрализованной игрой, играми-драматизациями, дидактическими играми, оформлением развлечений, праздников. Подбор материалов и оборудования для самостоятельной изобразительной деятельности детей.

Роль воспитателя в самостоятельной изобразительной деятельности детей, пути и методы косвенных воздействий.

Факультативы, кружки художественного творчества, студийная работа как формы развития индивидуальных художественно–творческих способностей каждого ребенка. Основные задачи работы в кружках и факультативах. Примерные факультативные курсы и кружки художественного творчества: « Рисунок, живопись, и лепка», « Дизайн», « Рукоделие», « Кружок декоративно- прикладного искусства». Содержание работы факультативов и кружков.


Тема 5. Методы обучения изобразительной деятельности

Определение методов и приемов обучения. Классификация методов обучения в художественной педагогике и дидактике по источникам, из которых дети получают знания, по средствам и др.

Взаимосвязь методов и приемов обучения, их диалектическое единство. Классификация методов обучения в художественной педагогике – натуральный, копировальный, по памяти (в исследованиях Н. Н. Ростовцева). Классификация методов, разработанная И. Я. Лернером и М. Н. Скаткиным в дидактике: информационно–рецептивный; репродуктивный; исследовательский; эвристический; метод проблемного обучения ( этот метод в обучении изобразительной деятельностью не используется).


Тема 6. Обучение рисованию.

Характеристика рисования как вида изобразительной деятельности дошкольника: особенности создания детьми изображений предметов в рисунке (конструктивный принцип), преимущественное рисование объектов по представлению, своеобразие формы изображения, передача движения, цвета. Особенности рисования с натуры в дошкольном возрасте. Освоение детьми композиции рисунка.: Обзор научных исследований о детском рисовании в историческом плане ( А. В. Бакушинский, Е. А. Флерина, Н. П. Сакулина, А. А. Волков, Л. А. Раева, Т. Г. Казакова, Р. Г. Ковальская, Т. С. Комарова и др. ). Значение рисования для развития личности ребенка.

Задачи и содержание обучения рисованию в каждой возрастной группе. Постепенное усложнение задач обучения и требований к качеству изображения и выразительности и выразительности образов. Тематика детских предметных и сюжетных рисунков. Принципы отбора тем для предметного и сюжетного рисования. Обучение технике рисования.

Методы и приемы обучения рисованию. Пути развития творческой деятельности. Проведение предварительной работы перед занятием по рисованию. Требования к организации обследования предметов перед изображением как основному методу обучения дошкольников предметному рисованию; включение в процесс обследования игровых приемов. Использование показа приемов рисования при освоении изображения предмета из групп родственных, показ разных вариантов изображения одного предмета.

Формы организации оценки детских работ. Воспитание самостоятельности, критической самооценки и доброжелательной оценки работ товарищей.

Своеобразие обучения в первой младшей группе. Приемы обучения, основанные на наглядности, подражании, использовании элементов игры и игры – драматизации, образность и занимательность тематики. Самостоятельное рисование как ведущая форма развития изобразительного творчества малышей.

Обогащение детских представлений о предметах во 2- ой младшей группе. Формирование образного начала в детском рисунке, рассматривание предмета и картинки для уточнения представления, создания интереса к теме, формирования выразительности образа. Игровые приемы обучения : обыгрывание предмета, незавершенных и готовых изображений, созданных воспитателем и детьми.

Направленность работы в средней группе на развитие способности видеть и передавать в изображении основную форму предмета и его частей, характерные детали, придающие выразительность образу; изображать несколько предметов в рисунке, объединенных общим содержанием, передавая их пространственное положение. Использование разнообразных приемов, основанных на сочетании наглядности, образного слова, игровых моментов, ситуаций, игровых ролей.

Направленность работы в старшей и подготовительной к школе группах на воспитание умения самостоятельно использовать разные изобразительные средства для создания выразительного образа, на освоение композиции рисунка, его цветового строя. Использование разнообразных приемов, направленных на активизацию творческого потенциала : представление детям возможности отражать в рисунке личные впечатления об окружающем, предложение отражать волнующие детей жизненные и игровые ситуации, дополнять изображение предмета деталями, близкими ему по смыслу и т. д.

Методика проведения занятий рисованием с натуры в старших и подготовительных к школе группах.


Тема 7 . Обучение лепке

Понятие о лепке. Возможности развития творческих способностей в процессе лепки. Виды лепки в детском саду и их характеристика. Взаимосвязь видов лепки как условие развития выразительного образа. Средства работы над выразительностью образа в технике лепки. Система обучения лепке в детском саду.

Обучение лепке предмета, животного, человека: задачи обучения в целях развития творческого потенциала. Многообразие способов лепки. Характеристика пластического способа как ведущего в технике лепки. Вариативный показ способов лепки как ведущий метод развития творчества в процессе обучения. Методы и приемы работы над выразительностью предметной лепки.

Сюжетная лепка: содержание, виды, своеобразие. Методика обучения передаче сюжета в лепке. Роль деталей в характеристике образов. Выразительность сюжетной лепки: методы и приемы работы над выразительностью.

Возможности организации коллективной лепки в детском саду. Особенности руководства коллективной лепкой.

Искусство скульптуры как средство обучения и развития творчества дошкольников в лепке.

Анализ работ, выполненных в технике лепки.


Тема 8. Обучение конструированию

Конструирование как способ создания изображений предметов и объектов окружающей действительности.

Возможности конструирования из строительного материала в эстетическом развитии детей. Задачи, содержание, методика обучения конструированию из строительного материала Своеобразие изобразительных задач. Средства и методы развития детского конструкторского творчества. Архитектура как основа развития творчества в конструировании из строительного материала. Игровые формы анализа построек.

Конструирование из бумаги: виды, задачи, содержание. Методика обучения конструированию из бумаги.

Конструирование из природных материалов и других материалов и других материалов: задачи, содержание и методика обучения конструированию разных игрушек.

Типы конструкторских заданий. Особенности организации коллективных работ.


Тема 9. Обучение декоративно – прикладному творчеству.1

Понятие о декоративно – прикладном творчестве, доступном детям дошкольного возраста. Формирование основ эстетического вкуса – основная цель организации обучения декоративно - прикладному творчеству

Содержание и виды декоративно – прикладного творчества в детском саду.2

Понятие о способах художественной обработки предметов (роспись, аппликация, вышивка, плетение, лепка, выжигание).

Организация декоративно – прикладной деятельн6ости в детском саду, ее место в режиме дня ( занятия, кружки, клубы, студии).

Содержание и виды декоративно – прикладной лепки. Методика обучения декоративной лепке.

Декоративная роспись. Виды росписи, их назначение. Принципы украшения предметов узором, росписью. Методика обучения украшения предметов в технике росписи. Средства, методы и приемы развития творческой деятельности. Обсуждение и анализ выполненных работ.

Художественный труд: характеристика видов художественного труда. Аппликация как вид декоративно- прикладного искусства. Многообразие видов аппликации в зависимости от материалов. Изготовление детьми декоративных панно, эстампов. Флористика. Украшение предметов, выполненных в технике конструирования из бумаги. Декоративный фриз: методика обучения вырезыванию из бумаги, сложенной гармошкой. Техника многослойной аппликации. Аппликация из ткани. Интарсия. Техника симметричного вырезывания.

Обсуждение и анализ творческих работ, выполненных в технике аппликации. Методика обучения вышивке. Виды швов, доступные детям. Методика обучения плетению (макраме, ткачество, кружева, лозоплетение).

Методика обучения технике « оригами»

Техника выжигания, выпиливания. Изготовление мягкой игрушки – сувенира.

Значение художественного труда в формировании личности дошкольника.

Оформительская деятельность в детском саду: цель, задачи, содержание. Методика ознакомления с особенностями оформления помещений. Совместное оформление утренников, праздников.


Тема 10. Проблемы детского изобразительного творчества

Творчество как актуальная проблема. Характеристика творческой деятельности художника, ее этапы. Объективная и субъективная основы творчества. Результат творческой деятельности - создание нового продукта, представляющего материальную ценность. Художественное творчество - сложный процесс познания и образного отражения окружающей действительности.

Специфика творческой деятельности ребенка, ее психологические основы: развитие художественного воображения, эстетического восприятия, зрительной памяти, эмоций. Творчество как средство общения.

Педагогическая организация детского творчества. Творчество и личность. Педагогические условия развития творческих способностей детей: создание эмоциональной доброжелательной атмосферы; взаимосвязь творчества с обучением и игрой. Возрастные и индивидуальные различия творческих проявлений, их учет педагогом. Роль занятий по замыслу. Этапы возникновения и реализации замысла, педагогическое руководство этим процессом.

Художественное творчество как показатель социальной активности личности дошкольника, его общественная направленность. Различные теории понимания детского творчества в русской и зарубежной педагогике. Зарубежные специалисты о значении детского творчества, его воздействии на ребенка, о руководстве им. Исследования отечественных педагогов по проблеме детского изобразительного творчества.

История изучения детского творчества. Становление и развитие методики изобразительной деятельности. Зарубежные исследователи: Г.Кершенштейнер, К. Бюллер, Риччи Корадо и другие. Начало изучения детского рисунка. Основные направления в развитии методики изобразительной деятельности в первые годы существования общественного дошкольного воспитания: организация предметной среды, наблюдений и самостоятельной творческой деятельности детей. Деятельность первой опытной станции народного образования по эстетическому воспитанию детей.

Роль А.В. Бакушинского в изучении детского творчества. Изучение детского творчества сотрудниками Кабинета примитивного искусства и детского творчества. Е.А. Флерина, Н.П. Сакулина – основоположники методики обучения изобразительной деятельности в детском саду.

Исследования Е.И. Васильевой, Е. Г. Ковальской, В. Б. Косминской, Т.С. Комаровой, Т. Г, Казаковой, Р. Г. Казаковой, Л. В. Компанцевой, Р. А. Мирошкиной, Н.Б. Халезовой, Г.Г. Григорьевой, Т.Н. Дороновой, З.А. Богатеевой и др. Включение в процесс изучения методики новых научных исследований. Их критический анализ. Зарубежные ученые об обучении детей изобразительной деятельности.


Тема 11. Планирование и анализ работы воспитателя по

развитию изобразительной деятельности детей.

Значение планирования для творческого и систематического проведения работы по изобразительной деятельности.

Составление плана на основе программы для каждой возрастной группы с учетом изобразительных навыков и умений детей, их общего развития, жизненного окружения, сезона, связи содержания занятий по изобразительной деятельности с разными сторонами воспитательно-образовательной работы в детском саду. Учет дидактических принципов при осуществлении планирования.

Формы планирования занятий по изобразительной деятельности: календарные и перспективные планы, возможные варианты. Планирование содержания работы по изобразительной деятельности во второй половине дня.

Анализ работы – необходимое звено успешного и сознательного планирования дальнейших занятий и изобразительной деятельности детей в повседневной жизни. Текстовые формы анализа при изучении особенностей усвоения детьми знаний, умений и навыков по изобразительной деятельности, определенных «Программой воспитания и обучения в детском саду». Анализ созданных детьми изображений и критерии оценки. Составление характеристик на каждого ребенка в начале и конце учебного года с указанием степени овладения изобразительными и техническими умениями, степени проявления творчества и способностей.

Варианты хранения и использования детских работ в оформлении помещения детского сада. Планирование работы с родителями.


Тема 12. Преемственность в воспитании, обучении, развитии дошкольников и младших школьников средствами изобразительного искусства

Обоснование проблемы преемственности между школой и детским садом по разделу «Изобразительное искусство». Особенности эстетической активности дошкольников к моменту перехода из детского сада в школу.

Характеристики основных направлений преемственности. Обоснование преемственности в программах детского сада и первого класса школы; преемственность в формах организации работы по разделу «Изобразительное искусство»; характер преемственности в методах обучения и воспитания средствами изобразительного искусства.

Обоснование необходимых условий преемственности в работе учителя первого класса и воспитателя детского сада, в первом и втором звеньях системы образования.

Использование передового опыта работы по развитию детского творчества, подготовка к использованию вариативных и альтернативных программ и методик.

Преподавание курса в дошкольном педучилище, колледже. Задачи курса в системе профессиональной подготовки учащихся. Учебный план и программа курса колледжа, педучилища. Формы преподавания курса: урок, педагогическая практика и др. Типы уроков, их характеристика. Отбор содержания и методика проведения уроков разных типов.

Методы преподавания курса. Обоснование ведущего метода в зависимости от типа урока. Требования к современному уроку. Проблемный характер преподавания. Возможности программирования курса. Проблемы педагогики сотрудничества. Демократический стиль преподавания. Обеспечение формирования профессионального мастерства учащихся в процессе преподавания. Цель и содержание занятий по педагогической практике.

Формы самостоятельного совершенствования знаний в курсе методики: работа с литературой; упражнения в изобразительных навыках; составление конспектов занятий; наблюдения работы воспитателя по разделу « Изобразительное искусство» в детском саду; организация экспериментальной работы и др. Контроль самостоятельной работы учащихся преподавателем курса.

Цель, содержание и формы внеклассной работы с учащимися в курсе методики (факультативы, кружки, клубы по интересам, творческие конкурсы, встречи с художниками, викторины, экскурсии, оформительская работа в дошкольных учреждениях, изготовление наглядных пособий и др.)