Первая. Классические основы музыкальных форм глава I. Введение

Вид материалаДокументы

Содержание


7.1. Рондо как понятие.
92 Рондо как жанр
Рондо как принцип формообразования
7. 2. Рондо («Простое рондо»)
7.3. Рондо французских клавесинистов
Подобный материал:
1   ...   5   6   7   8   9   10   11   12   ...   23

7. РОНДО

7.1. Рондо как понятие.


Различаются рондо как жанр, как форма и как принцип формо­образования. Во всех этих проявлениях рондо чрезвычайно распрост­ранено, так как «рондо» означает «круг», а представление о круге при­надлежит к числу важнейших в человеческом мышлении — связано с наблюдаемыми циклическими процессами в природе и обществе («все возвращается на круги своя»), шарообразностью (видимой кругообраз­ностью) космических тел, уходящими в глубокую древность обрядами с движением по кругу, символикой кольца как парадокса замкнутой бесконечности и т.д. Эти и многие другие семантические значения вош­ли в искусство, в музыку, в различные аспекты понятия музыкального «рондо». В пласте инструментальных форм рондо существует непрерывно, от XVII до XX вв., составляет неотъемлемую структуру «чистой музыки».

92

Рондо как жанр восходит к французской хороводной песне-танцу с движением по кругу и куплетным возвращением музыки. Главная тема носит название «рефрен», то есть «припев» (или «рондо»). Музыка от­личается жизнерадостным, народно-песенным, игровым характером, подвижным темпом. Несовпадение понятий рондо как жанра и рондо как формы проявляется, в частности, в выборе для произведений и частей под названием «Рондо» иных музыкальных форм: простой трехчастной (Рондо в Сонате D-dur из «Книги генерал-бассу» Авдотьи Ивановой — см.: Русская клавирная музыка. М. 1981. С.14.), трехчастной с повторе­нием частей (клавесинные рондо Жёффруа, Дандрие), вариаций (Рондо для ф.-п, с оркестром Моцарта, К. 382), сонаты без разработки (финал 19 сонаты G-dur Бетховена, финал 1 концерта e-moll Шопена, со схе­мой: Вст., ГП E-dur, промежут. тема cis-moll, ПП A-dur, ложная реприза Es-dur, реприза ГП E-dur, промежут. cis-moll, ПП H-dur, Кода E-dur), полная сонатная форма (Рондо D-dur для ф.-п. Моцарта, написанное на тему И.К. Баха).

Рондо как принцип формообразования действует прежде всего в самой форме рондо, но в качестве дополнительного композиционного средства выступает и в других формах — сложной трехчастной, сонатной, сюитной, благодаря или рефренной повторяемости главной темы или введению в эти формы добавочного рефрена.

Рондо как форма и связана с жанром рондо, и относительно авто­номна, встречается не только в подвижной музыке, с чертами песенности и танцевальности, но и в медленных, психологически глубоких пьесах и частях. Она жанрово неограниченна и помимо всевозможных инстру­ментальных жанров свойственна песням и романсам, хорам, номерам опер и балетов, развернутым оперным сценам.

Особняком в истории музыки стоит жанр-форма «рондо» XIV-XV вв., относимая к типу строчных музыкально-стиховых (с добавлением тан­ца), которая здесь не рассматривается (см. Гл.VI). Рондо как классичес­кая инструментальная форма охватывает XVII-XX вв. Форма рондо имеет разные теоретические типологии. Основополагающей является классификация 5 форм рондо в «Учении о музыкальной композиции» А.Б. Маркса (в четырех томах, 1837-1847, т.III). Их схемы таковы:

1-я форма рондо — Satz — Gang — Satz

2-я форма рондо — Hauptsatz — (Gang) — Seitensatz — (Gang) — Hauptsatz

3-я форма рондо - HS - SS — HS — SS1 - HS

4-я форма рондо - HS - G - SS - HS - SS1 - HS - G - SS - HS

5-я форма рондо - HS - G - SS - SS1 — HS — G — SS

Satz — часть, Hauptsatz (HS) — главная часть, Gang (G) — ход, Seitensatz (SS) — побочная часть.

Формы 1-я, 2-я, 3-я, связанные с «песенными формами», называ­лись низшими, 4-я и 5-я, связанные с сонатностью, — высшими.

Однако историческая стабилизация трехчастных форм и самого прин­ципа архитектонической трехчастности ABA потребовала обособления такого рода форм в самостоятельный тип. По типологии «Музыкальной формы» Г. Катуара (ч. II, М. 1936, продолжившей исторически более новые установки Э. Праута 1895 г., В. Беляева 1915 г.), в дальнейшем

93

принятой большинством отечественных музыковедов XX в., 1-я форма рондо стала именоваться сложной трехчастной с эпизодам, 2-я форма — отчасти сложной трехчастной с трио, отчасти — формой Adagio (Andante) или трехчастной с переходами, 5-я форма ввиду ее сравни­тельной редкости и преобладания в ней сонатных признаков рассматри­вается как особая разновидность сонатной формы. В результате основ­ными видами формы рондо остаются 3-я — собственно «рондо» (или «простое рондо») и 4-я — «рондо-соната» («сонатное рондо»).

7. 2. Рондо («Простое рондо»)


Определение формы рондо: форма, основанная на чередовании неод­нократно возвращающейся главной темы (рефрена) с различными эпизода­ми. Основная схема рондо — А В А С... А. Минимальное число частей — 5, известное максимальное — 17. Рефрен проводится в главной тональ­ности, эпизоды — в подчиненных, имеют серединную функцию.

Рондо насчитывает несколько исторических этапов: рондо фран­цузских клавесинистов конца XVI — перв. пол. XVIII вв., К.Ф.Э. Баха, венских классиков, романтиков XIX в., композиторов XX в.

7.3. Рондо французских клавесинистов


Этот тип охватывает рондо в первую очередь французских авторов XVII-XVIII вв. — Дакена, Куперена, Рамо, но также И.С. Баха в Гер­мании, Бортнянского в России (оперы конца XVIII в.). Имеет также название «куплетное рондо», из-за обозначений эпизодов как «куплет 1-й», «куплет 2-й» и т.д. Огромное число пьес написано французскими композиторами для клавесина с названиями программными и жанровы­ми (менуэт, гавот, бурре). В особенностях рондо данного типа сказались характерные черты эстетики «просвещенного вкуса» эпохи французс­кого классицизма: идея Руссо о «подражании природе» — в программ­ной изобразительности пьес, культ рациональной упорядоченности, символом которой стал Версальский сад, с деревьями, подстриженными в виде конусов и шаров, установка на «единое», определяемое «первым событием» (Дидро), избегание резких контрастов, тем более конфлик­тов: «хотите лишить музыкальную пьесу выразительности и таланта? Введите туда контаст...» [Д. Дидро. Собрание сочинений в 10 тт. T.S. М., Л. 1936. С.387]. В рондо «Беседа муз» Рамо «разговор» идет на языке танцев, песен, но еще не речи, не речитатива. Благодаря яркой нагляд­ности образов ряд клавесинных рондо сохранил свою абсолютную попу­лярность в течение веков — «Кукушка» Дакена, «Тамбурин» Рамо.

Структурные особенности рондо французских клавесинистов тако­вы: рефрен (также «рондо») в форме периода, возвращающийся всякий раз «с невозмутимым лицом», без вариаций; эпизоды («куплеты») отте­няют его или новым его развитием, или новой темой, в тональностях 1-й степени родства, иногда в главной (хотя бы частично), иногда в одноимен­ной; нет вступления, связок и коды (как бы риторических пояснений музыкальной мысли), структура многочастна — 7, 9 частей, в «Пас­сакалии (Рондо)» Куперена — 17 частей, хотя не редкость ~ и 5 частей. 94

Пример программного классицистского рондо — «Вихри» Рамо D-dur. В намерении автора изобразить «вихри пыли, вздымаемые сильным вет­ром» просматривается руссоистская идея «подражания природе». Вместе с тем головной мотив рефрена наделен типичным для жанра рондо ри­сунком круга (фигура circulatio):
58. Ж.Ф. Рамо. Вихри



Общая структура «Вихрей» 5-частна:

А

В

А

С

A (d. с.)

4 + 8

4 + 4 +

9 4 + 8

4 + 12

4 + 8

период

 

 

 

 

D-dur

A-dur

D-dur

h-moll

D-dur

В 1-м предложении периода рефрена движение «вихрей» дается лишь в аккомпанементе, во 2-м же оно прорывается в верхний голос, приводя к расширению структуры:
59. Ж.Ф. Рамо. Вихри



Темы обоих эпизодов вытекают из рефрена, составляя ее варианты в тональностях 1-й степени родства — A-dur (а) и h-moll (б); «вихри» же изображаются в стремительных пассажах, особенно в эпизоде С (в):
60 а) Ж.Ф. Рамо. Вихри

95

Однако в некоторых рондо образная амплитуда расширяется, и в бо­лее далеких от начала эпизодах появляется значительный ритмофактурный контраст. Такова рекордная по числу частей «Пассакалия (Рондо)» Куперена, где в 6-м эпизоде мерной поступи рефрена контрастирует торжественный пунктирный ритм французской увертюры, а в 8-м (пос­леднем) эпизоде бушует поток сплошных шестнадцатых длительностей. Циклопических масштабов достигает рефрен и его замыкающее повто­рение в рондо Рамо «Циклопы» — 51 и 52 тт.; рондо послужило мате­риалом для сцены Вулкана и Циклопов в опере-балете Рамо «Сюрпризы Амура».

У французских клавесинистов появились и циклы танцев в форме рондо с объединяющим контрастом одноименных тональностей: Рамо, Жига в форме рондо e-moll в 5 частях и 2-я жига в форме рондо E-dur (на другой теме), в 7 частях; Рамо, «Застенчивая», 1-е рондо a-moll и 2-е рондо A-dur.

И.С. Бах использовал форму рондо названного вида в ряде произ­ведений: финал Скрипичного концерта E-dur, Рондо из Партиты для скрипки соло E-dur, Паспье I в форме рондо из 5 Английской сюиты e-moll.

Рондо разбираемого вида получило распространение в русской светской музыке конца XVIII в. В качестве простейшего примера можно указать Рондо из Сонатины C-dur для клавира из «Книги генерал-бассу Авдотьи Ивановой» (1786), из 5 частей, с добавлением излюбленной русской вариационности при повторении рефрена.