Основная образовательная программа высшего профессионального образования Направление подготовки 072500 дизайн

Вид материалаОсновная образовательная программа

Содержание


Академическая живопись Б2.Б.3
Распределение по семестрам
Распределение по семестрам
Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
1. Цели и задачи освоения дисциплины
2. Место дисциплины в структуре ООП
3. Требования к результатам освоение дисциплины
3. Требования к результатам освоение дисциплины
4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
1. Цели и задачи освоения дисциплины.
2. Место дисциплины в структуре ООП
3. Требования к результатам освоение дисциплины
4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение
5. Краткое содержание дисциплины
Натурная работа с цветом
Средовая живопись
1. Цели и задачи освоения дисциплины
2. Место дисциплины в структуре ООП
3. Требования к результатам освоение дисциплины
В результате изучения студент должен
...
Полное содержание
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11

Эксперт: Паранюшкин Рудольф Васильевич, профессор кафедры рисунка и живописи ВГПУ


Академическая живопись Б2.Б.3


1. Цели и задачи дисциплины:

Целью курса является выработка навыков владения методами реалистической живописи.

В ходе достижения этой цели решаются следующие задачи:

- изучение цветообразования из смеси различных красок;

- освоение цветовых отношений в этюдах;

- овладение приёмами создания колористической целостности;

- овладение различными техниками живописи (акварель, гуашь, темпера, масло)

- передача цветом объёмности и пространства.


2. Место дисциплины в структуре ООП:

Академическая живопись входит в состав общепрофессионального цикла (Б2) и является базовой частью учебного плана, опирается на курсы «Академический рисунок», «Пропедевтика», «Цветоведение и колористика», «Пластическая анатомия», «Начертательная геометрия»


3. Требования к результатам освоения дисциплины:

Изучение дисциплины направлено на формирование профессиональной компетенции (ПК) в соответствии с ФГОС ВПО и ООП:

владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической живописи; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приемами работы в макетировании и моделировании; приемами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия и др.); основными правилами и принципами набора и верстки (ПК-2);

разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приемы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3);

ориентирован на преподавательскую работу в общеобразовательных школах, учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, способность планировать учебный процесс, выполнять методическую работу, самостоятельно читать лекции или проводить практические занятия (ПК-6).


В результате обучения студент должен:

знать:

- основы воздушной перспективы;

- взаимоотношения цветов в цветовом круге;

- законы цветовых отношений (теплохолодность);

- основные свойства изобразительных материалов;

- особенности техники акварели, темперы, масла и т.д.


уметь:

- передавать средствами живописи форму и цвет реальных предметов и пространства;

- создавать колористический строй этюда и картины;


владеть:

- техникой работы кистью в любом живописном жанре.


4. Общая трудоёмкость дисциплины и её распределение:

Общее количество зачётных единиц - 6, что составляет 216 часов, из них 90 аудиторных, СРС - 90 часов.


Распределение по семестрам:

3 семестр: 1,5 ЗЕ, 18 лек., 36 практич., форма контроля - зачёт

4 семестр: 1 ЗЕ, 18 лек., 18 практич., форма контроля - экзамен


5. Краткое содержание дисциплин:

Курс включает следующие разделы:

- натюрморт;

- портрет;

- фигура и полуфигура человека.


6. Разработчик:

Горшенёва Галина Александровна, доцент кафедры рисунка и живописи ВГПУ


Эксперт: Паранюшкин Рудольф Васильевич, профессор кафедры рисунка и живописи ВГПУ.


Академическая скульптура и пластическое моделирование Б2.Б.4


1. Цели и задачи освоения дисциплины:

Целью курса является развитие пространственного мышления, восприятия пластики форм. Задачи дисциплины заключаются в следующем:

- изучение свойств скульптурных материалов;

- получение навыков лепки предметов разной сложности;

- изучение основ пластической анатомии;

- обучение приёмам лепки живых форм на основе фигуры человека.


2. Место дисциплины в структуре ООП

Скульптура и пластическая анатомия изучается в общепрофессиональном цикле (Б2) базовой части учебного плана. Является основой для курсов «Академический рисунок», «Академическая живопись».


3. Требования к результатам освоения дисциплин:

Процесс изучения скульптуры направлен на формирование профессиональной компетенции (ПК):

владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической живописи; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приемами работы в макетировании и моделировании; приемами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия и др.); основными правилами и принципами набора и верстки (ПК-2);

разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приемы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3);

ориентирован на преподавательскую работу в общеобразовательных школах, учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, способность планировать учебный процесс, выполнять методическую работу, самостоятельно читать лекции или проводить практические занятия (ПК-6);

В результате изучения дисциплины студент должен

знать:

- основы пластической анатомии;

- свойства скульптурных материалов;

- историю скульптуры;

- понятие стиля в скульптуре;

уметь:

- лепить геометрические тела;

- лепить сложные предметы;

- лепить несложные живые формы;

- формировать изделия из гипса и глины;

владеть:

- приёмами и средствами создания объёмных форм различной сложности;

- техникой и технологией скульптурных изделий;

- пластическими средствами выразительности формы.


4. Общая трудоёмкость дисциплины:

Общее количество зачётных единиц - 4,что составляет 144 часа, из них аудиторных - 72 часа, СРС - 72 часа.

Распределение по семестрам:

в 1 семестре: 2 ЗЕ, 18 лек, 18 лаб., форма контроля - зачёт.

во 2 семестре: 2 ЗЕ, 18 лек, 18 лаб., форма контроля - зачёт.


5. Краткое содержание дисциплины

Дисциплина включает в себя следующие разделы:

- лепка рельефа;

- лепка простых геометрических тел;

- основы пластической анатомии;

- лепка деталей фигуры человека;

- лепка головы человека;

- лепка фигуры человека.


6. Разработчик:

Князева Олена Владимировна, доцент кафедры рисунка и живописи ВГПУ


Эксперт: Паранюшкин Рудольф Васильевич, профессор кафедры рисунка и живописи ВГПУ

Индекс дисциплины Б.2. Б.5 «Технический рисунок»

  1. Цели и задачи освоения дисциплины:

Цели изучения дисциплины:
  • развитие объемно- пространственного восприятия и представления формы.


Основной задачей дисциплины является:
  • совершенствование графических навыков.


В результате изучения студент должен:

знать:
  • законы и методы отображения объемных пространственных форм на плоскости

уметь:
  • компоновать рисунок на листе
  • рассматривать и одновременно изучить рисуемые предметы, всесторонне анализируя их форму;
  • проникать в структуру и конструкцию предметов, не ограничиваясь их внешним восприятием;

владеть:
  • принципами линейно-конструктивного рисования простейших геометрических тел
  • навыками тоновой моделировки рисунка
  • навыками светотеневого рисунка
  • навыками покраски и отмывки
  1. Место дисциплины в структуре ООП

Дисциплина относится к общепрофессиональному циклу базовая часть Б.2. Б.5.

Знания и навыки получаемые студентами в результате изучения этой дисциплины необходимы для изучения следующих дисциплин «Проектирование», «Дизайн книги», «Дизайн периодических изданий».


3. Требования к результатам освоение дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):

Выпускник должен обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):


способен к конструированию предметов, товаров, промышленных образцов, коллекций, комплексов, сооружений, объектов, способен подготовить полный набор документации по дизайн-проекту для его реализации, осуществлять основные экономические расчёты проекта (ПК-4)

  1. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение

Дисциплина «Технический рисунок » общим объемом 72часа (2 зачетные единицы) изучается в течение 1 семестра.

Из них 36 часов аудиторных, 36 часов – самостоятельной работы.


Изучение дисциплины заканчивается зачетом в 3 семестре.
  1. Краткое содержание дисциплины

Тема 1.Техническое рисование. Общие сведения. Из истории развития инженерной графики. Особенности технического рисования.

Тема 2.Техника выполнения рисунка карандашом. Рисование узлов и аксонометрических осей.

Тема 3.Рисование плоских фигур. Рисование геометрических тел.

Тема 4. Светотень и штриховка тканей.

Тема 5 .Рисование производственных деталей и узлов строительных конструкций

Тема 6. Рисование архитектурных сооружений и внутреннего вида зданий

Тема 7.Упражнение покраски и отмывки чертежей.

Тема 8.Рисование простейших геометрических форм.

Тема 9. Линейно-конструктивные рисунки цилиндра, конуса и призмы.

Тема 10. Линейно- конструктивный рисунок группы геометрических тел.

Тема 11. Тоновая моделировка рисунка (построение объема)

Тема 12. Светотеневой рисунок натюрморта из предметов быта с включением геометрического тела.


6. Разработчик(и):

Цыннова В.В. доцент/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ

Эксперт(ы):

Таранов Н.Н. профессор/профессор ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ

Филимонова А.В. -/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ


Индекс дисциплины Б2.Б2. «Графика»


1. Цели и задачи освоения дисциплины

Изучение дисциплины преследует цель обучения специальной художественной графике с использованием пропорциональных схем и графического языка для создания единого дизайнерского замысла на разных этапах работы- от эскизирования до демонстрационного рисунка и презентации проекта -в системе Человек-Среда обитания. решаются задачи формирования у студентов креативного мышления, наблюдения и понимания устройства окружающего мира, глубже понять особенности работы разработчика зрительных образов с позиций воспитания эстетической культуры, активности, творческого отношения к делу и интереса к профессии.


2. Место дисциплины в структуре ООП

Дисциплина «Графика» относится к вариативной части общепрофессионального блока (Б2.Б2) базовой части и является обязательной для изучения.

Для освоения данной дисциплины обучающиеся используют знания, умения, навыки, способы деятельности и установки, которые студенты получили в процессе изучения «Академического рисунка» базовой части общепрофессионального цикла (Б.2Б.2). В то же время, дисциплина «Графика» подготавливает базу для овладения студентами умениями и навыками по созданию рабочих эскизов и зарисовок, будущих проектов графического дизайна, а также курсов по выбору студентов на протяжении полного курса обучения.


3. Требования к результатам освоение дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):

Владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения (ОК-1)

владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; владеет принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической деятельности; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приёмами работы в макетировании и моделировании; приёмами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия); основными правилами и принципами набора и верстки. (ПК-2)

разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приёмы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3)

ориентирован на преподавательскую работу в общеобразовательных учреждениях, образовательных учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, способен планировать учебный процесс, выполнять методическую работу, самостоятельно читать лекции или проводить практические задачи (ПК-6)


3. Требования к результатам освоение дисциплины

В результате изучения студент должен

знать:

- основополагающие понятия реалистического изображения ;

- основные законы построения перспективы;

- основные пропорции фигуры человека;

- анатомическое построения фигуры человека и изображение её по схеме

- силуэтно-пятновое изображение человека;

- законы построения одно и многофигурной композиции;

- основы декоративного рисования;

- основные виды графики, материалы и средства.

- многовариантность использования графических материалов

- основные законы средового рисунка.


уметь:

- выполнять кратковременные рисунки с натуры и по воображению;;

-выполнять рисунки объёмных предметов простой и сложной формы;;

- выполнять тонально-фактурный анализ модели;

- выполнять рисунки несложных композиций в жанре натюрморта и пейзажа;

-изображать фигуру человека с учетом пропорциональных связей всех частей фигуры;

- выполнять наброски одетой фигуры человека в статичных и динамичных позах.

владеть:

- линейным анализом модели;

- тонально-фактурным анализом модели;

- принципами целостного рисунка;

- многовариантностью графической трактовки модели;

- принципами целостного рисунка;

- рисунком живой модели;

- конструкетивным анализом фигуры;

- анализом свето-воздушной среды;

- рисунком по представлению;

- рисунком интерьера;

- многовариантностью использования графических материалов;

- рисунком пейзажа как прстранственной композиции минимальной и тотальной композицией листа;

- знаниями и правилами изобразительного языка и навыками пользования ими;

- искусством графики, как вида изобразительного искусства;

- мастерством рисования как основой реалистического изображения окружающей действительности.

-

4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение

Дисциплина включает в себя 360 часов.

Аудиторная работа -154 часа.

Самостоятельная работа – 152 часа.

Изучение дисциплины включает в себя 3 зачёта 5,7,8, семестре и экзамен в 6 семестре.


6. Разработчик(и):

Цыннова В.В. доцент/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ

Эксперт(ы):

Таранов Н.Н. профессор/профессор ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ

Филимонова А.В. -/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ


Индекс дисциплины Б 2.В 2. Декоративная живопись

1. Цели и задачи освоения дисциплины.

Изучение дисциплины преследует цель формирования специализированные навыки подачи единого образно-цветового дизайнерского замысла в системе Человек-Среда обитания.

Решаются задачи:
  • формирования у студентов креативного мышления, изучения законов цвета
  • использование законов цвета в системе Человек-Среда обитания.
  • освоить цветовые типы, тепло-холодность, наблюдения и понимания устройства окружающего мира, глубже понять особенности работы разработчика зрительных образов в цвете с позиций воспитания эстетической культуры, активности, творческого отношения к делу и интереса к профессии.



2. Место дисциплины в структуре ООП

Для освоения данной дисциплины обучающиеся используют знания, умения, навыки, способы деятельности и установки, которые студенты получили в процессе изучения «Академической живописи» базовой части общепрофессионального цикла (Б.2Б.2). В то же время, дисциплина «Спецживопись» подготавливает базу для овладения студентами умениями и навыками по созданию рабочих форэскизов и разработке в цвете будущих проектов графического дизайна, а также курсов по выбору студентов на протяжении полного курса обучения.


3. Требования к результатам освоение дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций. Выпускник должен обладать следующими общекультурными компетенциями (ОК):

Владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей ее достижения (ОК-1)

Выпускник должен обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):

(владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; владеет принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической деятельности; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приёмами работы в макетировании и моделировании; приёмами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия); основными правилами и принципами набора и верстки. (ПК-2)

разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приёмы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3)

ориентирован на преподавательскую работу в общеобразовательных учреждениях, образовательных учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, способен планировать учебный процесс, выполнять методическую работу, самостоятельно читать лекции или проводить практические задачи (ПК-6)

В результате изучения студент должен

знать:
  • основополагающие понятия реалистического изображения в цвете;
  • основные законы построения цвето-воздушной перспективы, плановость;
  • работа с цветовыми текстурами;
  • цвето-тональное решение композиции
  • силуэтно-пятновое изображение, натюрморта, человека;
  • приёмы работы с ограниченной палитрой, нюанс, контраст;
  • основы декоративной живописи;
  • основные виды графики в цвете, материалы и средства.
  • многовариантность использования графических материалов в цвете
  • приёмы работы с цветным пятном и объёмно-цветным пятном.
  • основные законы средовой живописи


уметь:

- выполнять кратковременные форэскизы в цвете с натуры и по воображению;

-выполнять в цвете объёмных предметов простой и сложной формы;

- выполнять тонально-фактурный анализ модели в цвете;

- выполнять живопись несложных композиций в жанре натюрморта и пейзажа;

-изображать фигуру человека с учетом пропорциональных связей всех частей фигуры в холодной и тёплой гамме;

- выполнять наброски в цвете одетой фигуры человека в статичных и динамичных позах.

владеть:

- владеть чувством и культурой цвета;

- методами и принципами творческой работы с цветом;

- опытом практической работы с цветом, формой, образами;

- многовариантность графической трактовки модели в цвете;

- понятиями структурных композиционных свойств цвета;

- понятиями взаимодействия цвета с плоскостью. Объёмом, пространством;

- многовариантностью использования графических материалов в цвете;

- знаниями и правилами языка живописи и навыками пользования ими;

- мастерством работы с цветом, как основой реалистического изображения окружающей действительности.

4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение

Общая трудоемкость дисциплины составляет 324 часа;

аудиторных часов 122 часа

Самостоятельная работа -94 часа.

Процесс изучения дисциплины включает в себя зачёт в 5 семестре, и два экзамена в 6 и 7 семестре.

5. Краткое содержание дисциплины

«Спецживопись» изучает:

1.Человек и среда.

Поясной портрет с руками с включением части интерьера. Фигура человека в одежде Последовательность этапов над фигурой человека: композиционное размещение фигуры на плоскости, пропорции фигуры, конструктивное построение. С учетом воздушной перспективы, светотеневая моделировка формы, обобщение и анализ. Виды изобразительных живописных средств. Элементы декоративной графики в цвете. плоскостная живопись, силуэт, пятно. Жанры живописи: портрет, фигура, человека, натюрморт, интерьер, пейзаж, растительные мотивы, анимализм. Средства композиции, единство формы и содержания, образность, композиционное единство. Объёмно-пространственная композиция, принципы и законы формообразования в живописи.

Возможный вариант тем занятий:

Кратковременные живописные наброски :

минутные наброски;

характер модели. декоративные трактовки;

модель – пластический знак;

многовариантность использования разнообразных текстур в цвете;

живописный анализ модели. Выбор формата;

контрформа в листе. «Пауза-фон», работающая на модель;

тонально-фактурный анализ модели;

условность модели в листе;

многовариантность графической трактовки модели в цвете.


Натурная работа с цветом:

сложные предметно-пространственные модели;

трёхмерно-иллюзорное решение;

условно-образное решение;

живописный портрет с руками;

Средовая живопись:

живопись интерьера:

выявление наиболее характерных светотеневые особенностей интерьера;

многовариантность использования графических материалов;

пленэрные зарисовки в цвете;

пейзаж и пространственная композиция в цвете;

глубина фокуса;

деталь, организующая лист;

минимальная и тотальная композиция листа в цвете.


6. Разработчик(и):

Цыннова В.В. доцент/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ

Эксперт(ы):

Таранов Н.Н. профессор/профессор ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ

Филимонова А.В. -/доцент ИХО кафедра Графики и дизайна ВГПУ

Индекс дисциплины Б.2 В.3 «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА»


1. Цели и задачи освоения дисциплины

Цель дисциплины:
  • научить студентов владеть цветом, как одним из важнейших средств выразительности в изобразительном искусстве;
  • расширить возможности цветоощущения; научить использовать умение видеть и передавать цветовую гармонию в живописных произведениях, в дизайнерских проектах, в прикладном искусстве;
  • применять знания законов о цвете в самых различных сферах человеческой деятельности.

Задачи дисциплины:
  • содействовать нравственному эстетическому воспитанию студентов, их духовному развитию;
  • совершенствовать цветоощущения, развивать у студентов высокий художественный вкус, творческое воображение;
  • дать специальные знания, научно-теоретические основы дисциплины, опираясь на законы колористики, учитывая опыт художников разных школ, решить проблему применения теоретических знаний в практической деятельности.


2. Место дисциплины в структуре ООП

Данная дисциплина относится к базовой вариативной части Б.2 В.3 Для освоения дисциплины «Цветоведение и колористика» студенты используют знания, умения и навыки, сформированные на предыдущей ступени обучения. Освоение дисциплины является необходимой основой для последующего изучения общепрофессиональных и профессиональных дисциплин

3. Требования к результатам освоение дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):

владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; владеет принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической деятельности; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приёмами работы в макетировании и моделировании; приёмами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия); основными правилами и принципами набора и верстки. (ПК-2)

разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приёмы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений (ПК-3)

В результате изучения студент должен:

знать:
  • о свойстве цвета и его качествах, его происхождении, взаимодействии друг с другом и формой, его символике и ассоциациях;

уметь:
  • грамотно применять полученные знания на практике в рамках своей специальности;

владеть:
  • теорией цветовой выразительности, теорией чувственно-нравственного воздействия цвета на психику человека.

4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение

Дисциплина «Цветоведение и колористика» общим объемом 180 часов (5 зачетных единиц) изучается в течение 1 и 2 семестров.

Из них 72 часа аудиторных, 54 часа – самостоятельной работы.

В конце 1 семестра – зачет.

Изучение дисциплины заканчивается экзаменом во 2 семестре.

  1. Краткое содержание дисциплины

Раздел содержит разработку тем лекционных занятий в соответствии с тематическим планом . В программе дисциплины предусмотрено изучение цвета и его качеств. Лекции преследуют цель развития у студентов навыков работы с цветом, умение гармонично сочетать цвета, создать образ или настроение не только с помощью формы, но в первую очередь цветом, дать знание символики цвета и его воздействие на психику человека, стимулировать раскрытие креативных качеств у студентов.

1.Физика цвета. Цвет и цветовое воздействие.

-Солнечный свет и цветовые спектры

- Опыт И. Ньютона

- Возникновение цвета предметов в процессе поглощения волн

- Спектр и длина волны

- Психофизическая реальность цвета

- Сравнительный метод и цветовое воздействие

- Цвет и цветовое впечатление

2.Цветовая гармония. Цветовые контрасты.

- Двенадцати частный цветовой круг

- Понятие гармонии и дисгармонии

- Закон дополнительных цветов

- Цвета первого второго и третьего порядка

- Виды контрастов. Контраст и нюанс. Контраст цветовых сопоставлений

3. Контраст светлого и темного.

- Контраст светлого и темного в хроматическом и ахроматическом цветах

- Пространственное восприятие затемненных и осветленных чистых цветов

Способы образования серого цвета

4.Контраст холодного и теплого

- Воздействие теплых и холодных цветов на физиологию животных и человека.

- Контраст теплого и холодного в пленэрной живописи импрессионистов.

5. Контраст дополнительных цветов. Симультанный контраст.

- Комплиментарность цветов

- Образование серого цвета при исключении любого цвета из спектра и смешении оставшихся

- Понятие "симультанного контраста"

- Симультанный контраст и закон цветовой гармонии и дополнительных цветов

6. Контраст цветового насыщения. Контраст цветового распространения.

- Качество цвета

- Способы затемнения и осветления цветов

- Относительность контраста насыщения

- Размерные соотношения в контрасте цветового распространения

- Соотношение площади и силы воздействия (яркости чистых цветов) по Гете

- Важность согласования цветовых плоскостей в живописи, дизайне и других художественных дисциплинах.

7. Форма и цвет

- Цвета, соответствующие квадрату, треугольнику и кругу

- Отношение кубистов к форме и цвету

8. Пространственное воздействие цвета.

- Пространственное воздействие теплых и холодных цветов

- Пространственное воздействие осветленных и затемненных цветов

9. Теория цветовых впечатлений

- Цветовые проявления в природе производящие впечатления на психику человека

- Обретение предметом цвета с помощью цвета

- Изменение цвета предметов при цветном освещении и при смещении различных цветовых освещений

- Цветовые рефлексы

- Способы изображения предметов

- Цветные тени

10. Теория цветовой выразительности

- Чувственно-нравственное воздействие цвета на психику человека

- Сравнительный метод в понимании психологической духовности каждого цвета

- Цвет как выражение состояния

- характеристика и символика каждого цвета спектра по Иттену

11. Теория гармонии

-Согласованность, связанность, единство

-Единство и борьба противоположных начал

-Мера

-Пропорциональность

-Равновесие

-Ясность, легкость восприятия

-Уместность, соответствие, природрсообразность

-Прекрасное

-Возвышенное

-Совершенство

-Признаки гармонии в цветовых системах

12. Символика цвета

-Символическое воздействие основных цветов

-Характерные примеры

13.Цветовые системы

-Различные типы сочетания цветов

- в природе

-в искусстве

-Язык цветовых систем

14.Ахроматические цвета

-Белый

-Черный

-Серый

15.Монохромия

План:

-Первичная триада (черный -белый - красный)

-Хроматический+ахроматический

16.Полярные пары

-Дополнительные цвета

-Контрастные цвета

-Цвета в большом интервале круга

17.Трехцветия (хроматические)

- Основные цвета – красный, зелёный, синий

- Основные краски – красный, жёлтый, синий

- Краски в вершинах равностороннего треугольника, вписанного в 12-ступенный цветовой круг

18.Многоцветия

-Четырехцветия красный, жёлтый, зелёный, синий

-Пять и более цветов круга

-Спектр белого света (радуга)

19.Цвет в дизайне

-Интерьеры— проектировании цветового климата интерьеров.

-Выставки - экспозиционные структуры

-Реклама - функции цвета в рекламе


6. Разработчик (и):

Денисова Е.М. -/старший преподаватель ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ

Эксперт (ы):

Цыннова В.В. - доцент/доцент ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ

Филимонова А.В. -/доцент ИХО кафедра Графика и дизайн ВГПУ


Б2.В.4 «Начертательная геометрия»

  1. Цели и задачи освоения дисциплины

Основная цель курса – формирование у будущих бакалавров дизайна системы профессиональных знаний о теории изображений, умений и навыков использования законов построения изображений различных фигур на плоской поверхности.

Задачи дисциплины:
  • сформировать у студентов базовые знания и умения по теории и практике чтения и выполнения чертежей различного назначения;
  • развить образное мышление и динамические пространственные представления студентов на основе приемов анализа конструктивных особенностей формы объектов окружающей предметной среды, а также использования заданий, связанных с пространственным преобразованием их формы;
  • привить культуру графического труда, обучая приемам владения ручным и машинным способом передачи графических средств информации о предметном мире.
  1. Место дисциплины в структуре ООП

Дисциплина входит в вариативную часть математического и естественно-научного цикла учебного плана. Дисциплина изучается в первом и втором семестрах и является основой для курсов «Инженерная графика», «Технический рисунок», «Архитектурная графика и основы композиции», опирается на знания школьных курсов «Геометрии», «Черчения».
  1. Требования к результатам освоение дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):

Выпускник должен обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):

способен к конструированию предметов, товаров, промышленных образцов, коллекций, комплексов, сооружений, объектов, способен подготовить полный набор документации по дизайн-проекту для его реализации, осуществлять основные экономические расчёты проекта (ПК-4)

В результате изучения студент должен

знать:

- основные способы, виды и назначение проецирования;

- основные виды изображений, формулировку их определений;

- классификацию наглядных изображений, образование и назначение аксонометрических изображений;

- назначение технического рисунка, отличия его от художественного;

- виды конструкторских документов, используемых при проектировании изделий;

- общие требования к чертежу и эскизу детали, назначение и содержание;

- назначение сборочного чертежа и чертежа общего вида;

- назначение спецификации и ее содержание;

- особенности архитектурно-строительного чертежа, его отличие от машиностроительного;

- виды схем, их назначение;

- виды графиков и способы их выполнения на персональном компьютере;

уметь:

- строить эпюры точек, расположенных в различных углах пространства и отстоящих от плоскостей проекций на каком-либо расстоянии;

- строить эпюры прямой и ее следы, определяя через какие углы пространства проходит прямая;

- определять взаимное расположение прямых; определять длину отрезка прямой и углы ее наклона к плоскостям проекций;

- определять расстояние от точки до прямой и между прямыми;

- строить проекции плоской фигуры;

- пользоваться способами преобразования изображений;

- определять точки пересечения плоской фигуры с прямой, линию пересечения плоскостей;

- определять расстояние от точки до плоскости;

- строить проекции кривой линии, лежащей в плоскости;

- строить точки пересечения прямой с поверхностью, определяя видимость прямой;

- строить сечение поверхности плоскостью, определяя видимость фигуры сечения;

- строить развертки поверхностей;

- использовать знания по теории изображений в практической творческой деятельности;

владеть навыками:

- чтения и выполнения чертежей различного назначения;

- использования графических изображений в профессиональной и творческой деятельности.

  1. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение

- количество зачетных единиц – 5;

- общая трудоёмкость курса в часах – 180;

- аудиторных часов –72;

- СРС – 63;

- распределение по семестрам – 1,2;

- форма и место отчётности: курс завершается зачетом в 1-м семестре, экзаменом – во втором семестре.
  1. Краткое содержание дисциплины

Курс предусматривает изучение видов проецирования: ортогональное проецирование, аксонометрия, перспектива (центральное проецирование). Особое внимание уделяется изучению методов ортогонального проецирования, аксонометрии и перспективе, так как знания по этим темам являются основными для дальнейшего освоения профессиональных навыков в проектировании и являются необходимыми для изучения таких дисциплин как рисунок, архитектурная графика и проектирование. В соответствии со стандартами в программу курса включены разделы, посвящённые основам черчения, строительному черчению, а также метод проекций с числовыми отметками.

В курсе начертательной геометрии изучаются: 1) методы изображения пространственных форм на плоскости; 2) способы решения различных геометрических задач; 3) основные принципы геометрического формообразования поверхностей; 4) приёмы увеличения наглядности и визуальной достоверности изображений объектов пространственной среды.
  1. Разработчик:

Вишнякова В.В., ст. преподаватель кафедры ТиМОИЗОиДК ВГПУ

Эксперты:

Кириллова О.С., к.п.н., зав. каф ТиМОИЗОиДК ВГПУ

Балланд Т.В., к.ф.н., доцент каф. ТиМОИЗОиДК ВГПУ


Индекс дисциплины Б.2.В.5 «Компьютерная графика»


1. Цели и задачи освоения дисциплины

Студенты знакомятся с аппаратными и программными средствами, применяемыми в компьютерной графике, их возможностями в творческом освоении художественно-графических и других учебных дисциплин, а также формирование навыков работы с наиболее распространенными программными продуктами и умений использовать новые информационные технологии в сфере образования.

Целью настоящего курса является:
  • обучение студентов работе, с компьютерной графической рабочей станцией используемой для обработки изображений, визуализации данных, монтажа цифровых изображений, обработки информации в реальном времени, проектировании и решении многих узкоспециализированных задач.
  • Научить студентов максимально использовать возможности компьютера путем правильного выбора нужной графической программы и ориентироваться в ней.

В задачи курса входит ознакомление и расширение знаний о компьютерных технологиях. Знакомство с различными существующими графическими редакторами для обработки 2D и 3D – изображений.

2. Место дисциплины в структуре ООП

Данная дисциплина относится к общепрофессиональному циклу вариативная часть. Изучения дисциплины опирается на «Иностранный язык», необходимый для работы с компьютерными программами. Основой для изучения дисциплины являются «Информатика», «Информационные технологии в дизайне», «Компьютерный дизайн».

3. Требования к результатам освоение дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций (в соответствии с ФГОС ВПО и ООП):

способен к конструированию предметов, товаров, промышленных образцов, коллекций, комплексов, сооружений, объектов, способен подготовить полный набор документации по дизайн-проекту для его реализации, осуществлять основные экономические расчёты проекта (ПК-4)


В результате изучения студент должен

знать:

аппаратные и программные средства, применяемыми в компьютерной графике, их возможности в творческом освоении художественно-графических и других учебных дисциплин

уметь:

применять на практике полученные знания по аппаратным и программным средствам. применяемым в компьютерной графике


владеть:

графическими программами (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, QuarkXPress, PageMaker, CorelDraw, др.) (СК-1)


4. Общая трудоемкость дисциплины и её распределение

Дисциплина «Компьютерная графика» содержит 288 часов (8 зачетных единиц). Продолжительность 2 семестра.

Из них 132 часа аудиторной нагрузки и 156 самостоятельной работы. Зачёт в 4 семестре.

Изучение дисциплины заканчивается зачетом – ( аттестацией с оценкой) .

5. Краткое содержание дисциплины: