Культура и искусство

3901. Народное художественное творчество в календарных праздниках и обрядах
Курсовой проект пополнение в коллекции 03.05.2012

В повседневной жизни проявлялись родственные отношения, объединявшие людей в крепкие многочисленные группы. Связь поддерживалась совместным проведением праздников (хождением друг к другу в гости), а также обычаями взаимопомощи и взаимовыручки. Одним из них, наиболее жизнестойким, был обычай помощи в труде (помочи, толока). Он выступал в двух видах: в попеременном выполнении за довольно сжатый срок одних и тех же работ в объединившихся хозяйствах; в выполнении срочных работ по приглашению одного хозяина. Первый вид помочи касался полевых работ (жатвы, перевозки снопов, обмолота), реже сенокоса. Особенно часто он использовался осенью для заготовки на зиму капусты, обработки (мытья) льна для прядения; в таком случае он затрагивал только молодых женщин и девушек. Одноразовая помочь собиралась для перевозки леса и строительных материалов, установки сруба, покрытия крыши и др. Хозяин кормил собравшихся завтраком, а по окончании работ угощал хорошим обедом с пивом и вином. Несмотря на усталость, присутствующие пели, плясали, веселились. На большом подъеме, с участием всех жителей, а иногда и гостей из соседних деревень, проводились народные праздники и гуляния.
3902. Народность, нация и проблема национальных культур
Курсовой проект пополнение в коллекции 12.01.2009

Чаще всего приходится наблюдать таких националистов, для которых самобытность национальной культуры их народа совершенно не важна. Они стремятся лишь к тому, чтобы их народ во что бы то ни стало, получил государственную самостоятельность, чтобы он был признан "большими" народами, "великими" державами, как полноправный член "семьи государственных народов" и в своем быте во всем походил именно на эти "большие народы". Этот тип встречается у разных народов, но особенно часто появляется у народов "малых", притом нероманогерманских, у которых он принимает особенно уродливые, почти карикатурные формы. В таком национализме самопознание никакой роли не играет, ибо его сторонники вовсе не желают быть "самими собой", а, наоборот, хотят именно быть "как другие", "как большие", "как господа", не будучи по существу подчас ни большими, ни господами. Когда исторические условия складываются так, что данный народ подпадает под власть или экономическое господство другого народа, совершенно чуждого ему по духу, и не может создать самобытной национальной культуры без того, чтобы освободиться от политического ига или экономического засилья иноплеменников, - стремление к эмансипации, к государственной самостоятельности является вполне основательным, логически и морально оправданным. Однако следует всегда помнить, что такое стремление правомерно именно лишь в том случае, когда оно появляется во имя самобытной национальной культуры, ибо государственная самостоятельность, как самоцель - бессмысленна. А между тем у националистов, о которых идет речь, государственная самостоятельность и великодержавность обращаются именно в самоцель. Мало того, ради этой самоцели приносится в жертву самобытная национальная культура. Ибо националисты рассматриваемого типа, для того, чтобы их народ был вполне похож на "настоящих европейцев", стараются навязать этому народу не только часто совершенно чуждые ему по духу формы романогерманского государства, права и хозяйственной жизни, но и романо-германские идеологии, искусство и материальный быт. Европеизация, стремление к точному воспроизведению во всех областях жизни общеромано-германского шаблона в конце концов приводят к полной утрате всякой национальной самобытности и у народа, руководимого такими националистами, очень скоро остается самобытным только пресловутый "родной язык". Да и этот последний, став "государственным" языком и приспосабливаясь к новым, чужим понятиям и формам быта, сильно искажается, впитывает в себя громадное количество романо-германизмов и неуклюжих неологизмов. В конце концов, официальные "государственные" языки многих "малых" государств, вступивших на такой путь национализма, оказываются почти непонятными для подлинных народных масс, не успевших еще денационализироваться и обезличиться до степени "демократии вообще".
3903. Народные игры казахов Южного Алтая
Доклад пополнение в коллекции 12.01.2009

Одним из важных приоритетов для молодежи является переплетение развлекательной игры с элементами духовной культуры и песенного творчества. Алты бакан (буквально "шесть столбов") казахские качели, сооружались из шести столбов, концы которых перетягивали прочной веревкой, сверху устанавливали поперечный шест, куда закрепляли парные арканы для ног и для сиденья. Алты бакан проходил в вечернее время. Девушка и юноша раскачивались на качелях и должны были при этом начать какую-нибудь веселую песню, остальные подхватывали ее, играли на домбре, пары сменяли друг друга [6]. Молодежные игры, вопреки предписаниям шариата, способствовали близкому знакомству, взаимопониманию, дружбе между юношами и девушками, перераставшими нередко в любовь [7].
3904. Народные механизмы языковой традиции
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Централам противостоят маргиналы. Маргиналы - это в основном мужчины, хотя отчасти среди них представлены и женщины, чаще всего одинокие или вдовы, это - свахи, повитухи, знахарки (не очень высокой компетентности), торговки и т.д. Мужчины-маргиналы - наиболее подвижная часть микроячейки, это - люди, занятые торговлей, отхожими промыслами, извозом. Их престиж не очень высок или совсем невысок (например, в индийских деревнях значительная часть этих персонажей - низкокастовые или "неприкасаемые" общинники). Они относительно мало задействованы во внутренних коммуникациях общины, особенно на уровне принятия решения. Зато на их долю приходится значительная часть внешних контактов общины. Подобно щупальцам, простертым во внешний мир, они захватывают и приносят в микроячейку общения всевозможные слухи, новости, новшества. Они, как правило, двуязычны, но двуязычие их не очень высокого уровня. Родной язык их небогат, но в высокой степени подвержен идиолектным вариациям вплоть до значительных искажений. На втором языке они обычно говорят бегло, но с высокой степенью интерференции. Наверное, момент первичного порождения пиджинов имеет место именно в этой среде. Языковые маргиналы очень склонны к заимствованию речевых инноваций. Они заносят в свою микроячейку (село, племя, общину) и питательный материал для дальнейшего развития языка, и одновременно множество языкового "мусора". Однако то, что будет впитано и войдет в общую речевую традицию, а что будет отвергнуто и выброшено, зависит в конечном счете от стихийной санкции централов.
3905. Народные промыслы
Курсовой проект пополнение в коллекции 03.05.2012

Игрушки вытачивают на токарных станках из липы или осины. Затем их покрывают жидким картофельным крахмалом. Далее металлическим пером и тушью по сухой поверхности рисуют ("наводят") контур будущего узора и расписывают анилиновыми красками: розовой, красной, зеленой, желтой, синей. Применяется также свободная кистевая роспись. После этого игрушки покрывают бесцветным лаком. Применяя технику "лессировок" - наложение чистых красок слоями одна на другую, и используя сочетания контрастных цветов (красный - зеленый, желтый - синий и т.п.) художники добиваются особой яркости росписи. Основные мотивы узоров этой росписи - цветы: роза, мак, ромашка, тюльпан, шиповник. Есть и сюжетная роспись. Чаще всего это сельский пейзаж с речкой, домиками, церковью и мельницей на берегу, а также обязательной красной зарей на небе. Ассортимент игрушек-тарарушек разнообразен. Одна группа - детские игрушки: матрешки, птички-свистульки, лошадки, игрушечная посуда, грибы-копилки, балалайки, коробочки-яблоки. Другая группа изделий - традиционная русская посуда: солонки, чаши, сахарницы, "поставки" - цилиндрические сосуды для хранения сыпучих продуктов, самовары, коробочки. В большом количестве вытачивают и расписывают пасхальные яйца. Особенностью промысла является гармоничное соседство кустарного производства игрушки с фабричным. Мастера-кустари работают всей семьей. Мужчины, в мастерских расположенных рядом с домом, вытачивают изделия, женщины расписывают их. Дети также принимают посильное для них участие в работе, они учатся у родителей основам токарного дела и росписи. Среди них выделяются своим мастерством семьи Сентюраевых, Рожковых, Бузденковых. В селе Вознесенское работает художественная фабрика "Полховско-майданская роспись". Ее изделия носят преимущественно сувенирный характер. Среди игрушек-сувениров большое место занимает полховско-майданская матрешка и декоративная токарная скульптура на темы русских народных сказок и сельской жизни.
3906. Народные промыслы Нижегородской губернии
Контрольная работа пополнение в коллекции 09.12.2008

Хохломская роспись. Хохломская роспись по дереву один из старинных видов русского народного искусства. Родина ее - лесной район Нижегородского края к северо-востоку от реки Волги. Происхождение названия связано с торговым селом Хохлома, куда мастера из 50 соседних деревень привозили на продажу расписную деревянную посуду, а оттуда она отправлялась в разные уголки России и за ее пределы - в страны Азии и Европы.С древних времен жившие тут умелые мастера изготовляли красивую деревянную посуду, а с XVII века этот художественный промысел сложился в современном его значении. Хохломская роспись получила всемирную известность благодаря оригинальной технологии и традиционности древних русских узоров. Выточенные на токарном станке или вырезанные специальными резцами изделия из дерева липы грунтуют глиной, натирают вареным льняным маслом - "олифой" и металлическим порошком. После этого хохломские изделия расписывают масляными красками, наносят несколько слоев специального лака и подвергают закалке в печи. Под воздействием температуры более 100о серебристая поверхность приобретает золотой цвет. Подобная технология позволяет использовать посуду в домашнем быту. Основные цвета хохломской росписи - черный, красный, золотой. Это классическое сочетание дополняется введением коричневого, зеленого, оранжевого, желтого. Роспись выполняется вручную, свободной кистью, без использования трафаретов.
3907. Народные ремесла и промыслы России и Донского края
Курсовой проект пополнение в коллекции 09.02.2010

Традиция резьбы по дереву осень древняя и предстаёт в самых различных формах. Резная мебель, резные «мелочи» вроде шкатулок, кухонных досок, рукоятей ножей, игрушек и даже бижутерии - вот самый скромный перечень использования резьбы. Иван Фёдорович Краснояров, проживающий в Цимлянском районе - древовед потомственный. От дерева кормились его дед, отец деда, а может быть и ранние предки. Наследственностью - не иначе можно объяснить и то, что он не только мастер высокой квалификации , но то что «душу» дерева как материала, он постиг, чутьём разгадал его особенности, его возможности. В области художественной обработки дерева Иван Фёдорович специалист широкого профиля: им освоены специальности столяра, краснодеревца, токаря, мастера по росписи. Встретиться мне с ним довелось на нашем Зимовниковском рынке, куда он регулярно привозит на продажу свою продукцию. Много интересного рассказал мне мастер, когда узнал, что я пишу курсовую работу на тему промыслов и ремёсел нашего донского края. И то, что написать о наших умельцах, не хватит и целой книги. И о том, что работа резчика требует строгой дисциплины, ума и точности движений. Цена ошибки велика на любом этапе работы. Одно единственное непродуманное или ошибочное движение, например рука, дрогнула, почти наверняка погубит результат всех предыдущих усилий - срезанного не поставишь. Требуется чёткость мышления, безупречная координация движений, строгая по этапность разработки и последовательность выполнения работы. Резьба по дереву - не «овладение » материалом, не «покорение» его, а взаимодействие с ним в самом полном смысле слова. Древесина - живой материал, очень отзывчивый и доброжелательный, что, впрочем, вовсе не означает «бесхарактерный». Можете не верить, но двух одинаковых досок не найти, даже если они обе «родом» из одного дерева. Немаловажный этап работы - тщательная шлифовка и полировка изделий. Покрытие олифой. Иван Федорович изготавливает резную деревянную посуду и домашнюю утварь, солонки, пивные жбаны, хлебницы, шкатулки различной формы, скалки, декоративные доски. А если нужно, говорит Иван Фёдорович, я могу и прялку смастерить. Работает он и на заказ. Вот, показывает он, детские стульчики изготовил. Время от времени появляется у мастера новинка, всякий раз привлекающая внимание поклонников. Не все свои изделия Иван Фёдорович покрывает росписью, он говорит, что времени не хватает. Но от этого они кажутся ещё более живыми. Замысловатыми колокольчиками, разнообразными птицами расписаны резные ложки, солонки, хлебницы.
3908. Народные традиции в современном костюме
Курсовой проект пополнение в коллекции 09.12.2008

ÅÓÎÂÂ ÔÓÁ‰Ì?? Ó‰ÂÊ‰‡ ËÏÂÂÚ ÍÎËÌ¸? Ë Ò·Ó?ÍË Û „Ó?ÎÓ‚ËÌ?, Ì‡ ÍÓÌ?‡? ?ÛÍ‡‚Ó‚, Û ÔÓ?Ò‡. ê‡ÁÌÓÓ·?‡ÁËÂÏ ÙÓ?Ï? Ë ÔÓÍ?Ó? ÓÚÎË?‡ÂÚÒ? Ú‡ÍÓÈ ‚Ë‰ Ì‡?Ó‰ÌÓÈ Ó‰ÂÊ‰?, Í‡Í Ò‡?‡Ù‡Ì. ÑÎ? ?ÛÒÒÍÓÈ Ì‡?Ó‰ÌÓÈ ÊÂÌÒÍÓÈ Ó‰ÂÊ‰? ?‡?‡ÍÚÂ?Ì? Ò‡?‡Ù‡Ì? ÍÓÒÓÍÎËÌÌ?È (?ËÒ. 2), Ô??ÏÓÈ Ò·Ó??‡Ú?È (?ËÒ. 3, ÒÂ‚Â?Ì?Â Ó·Î‡ÒÚË êÓÒÒËË), Ò‡?‡Ù‡Ì? Ì‡ÍÎ‡‰ÌÓ„Ó ÔÓÍ?Ó? - Ò‡?ÌÒÍËÂ (?ËÒ. 4, äÛ?ÒÍ‡? Ó·Î‡ÒÚ¸). ë‡?‡Ù‡Ì ËÁ„ÓÚÓ‚Î?ÎÒ? ËÁ „Î‡‰ÍË? ¯Â?ÒÚ?Ì?? ÚÍ‡ÌÂÈ, ÔÂÒÚ??‰Ë, Ì‡·Ë‚Ì?? Î¸Ì?Ì?? ÚÍ‡ÌÂÈ, ÒËÚ?‡. ÑÂÍÓ? ‚ ‚Ë‰Â ÔÓÎÓÒ ËÁ ÎÂÌÚ, ÚÂÒ¸Ï?, ÔÓÁÛÏÂÌÚ‡ ?‡ÒÔÓÎ‡„‡ÎÒ? ÔÓ ÔÓ‰ÓÎÛ, Ò?Â‰ÌÂÈ ÎËÌËË, ‚ ‚Â??ÌÂÈ ?‡ÒÚË. êÛÒÒÍÓÏÛ Ò‡?‡Ù‡ÌÛ Ò‚ÓÈÒÚ‚ÂÌÌ‡ ·ÓÎ¸¯‡? ÔÎ‡ÒÚËÍ‡ ÙÓ?Ï? Ë ‚??‡ÁËÚÂÎ¸ÌÓÒÚ¸. çÂÏ‡ÎÓ‚‡ÊÌÛ? ?ÓÎ¸ ‚ ?ÚÓÏ Ë„?‡Î ÔÓÍ?ÓÈ. ç‡Ô?ËÏÂ?, ÌÂÓ·??‡ÈÌÓ ÒÚ?ÓÈÌ‡? ÙÓ?Ï‡ Û ÍÓÒÓÍÎËÌÌÓ„Ó Ò‡?‡Ù‡Ì‡: ÌËÁ Â„Ó, Ô‡‰‡? Í?ÛÔÌ?ÏË Ù‡Î‰‡ÏË, ÒÓÁ‰‡‚‡Î ‚ÔÂ?‡ÚÎÂÌËÂ Í‡ÌÌÂÎË?Ó‚‡ÌÌÓÈ ÍÓÎÓÌÌ? (?ËÒ. 5). ë‡?‡Ù‡Ì? Ô??ÏÓ„Ó Ò·Ó??‡ÚÓ„Ó ÔÓÍ?Ó? ËÏÂÎË ·ÓÎÂÂ Ó·?ÂÏÌÛ? Á?ËÚÂÎ¸ÌÓ, ÌÓ Ï?„ÍÛ?, ÒÚ?Û??Û?Ò? ÙÓ?ÏÛ. îÓ?Ï‡ Ò‡?‡Ù‡ÌÓ‚ Ì‡ÍÎ‡‰ÌÓ„Ó ÔÓÍ?Ó? Ô?ÓËÁ‚Ó‰ËÎ‡ ‚ÔÂ?‡ÚÎÂÌËÂ Î‡ÍÓÌË?ÌÓÒÚË (?ËÒ. 3,4). ç‡ ÍÓÒÓÏ Í?ÓÂ ?Â¯‡ÂÚÒ? ·ÓÎ¸¯ËÌÒÚ‚Ó ÙÓ?Ï ‚Â??ÌÂÈ Ó‰ÂÊ‰?, ÍÓÚÓ?‡? Ô?Â‰ÒÚ‡‚Î?Î‡ ÒÓ·ÓÈ ËÎË ÔÓÎÓÚÌ?Ì?Â, ËÎË „?Û·Ó¯Â?ÒÚ?Ì?Â Í‡ÙÚ‡Ì?. ì ?‡ÁÌ?? Ì‡?Ó‰Ó‚ ÓÌË Ì‡Á?‚‡ÎËÒ¸ ÔÓ-?‡ÁÌÓÏÛ (Í‡ÙÚ‡Ì, ÁËÔÛÌ, Ò‚ËÚ‡) Ë ÓÚÎË?‡ÎËÒ¸ ÔÓ ÔÓÍ?Ó?, ?ÓÚ? ËÏÂÎË ÏÌÓ„Ó Ó·?Â„Ó ÔÓ ‚ÌÂ¯ÌÂÏÛ ‚Ë‰Û. Ç ·ÓÎ¸¯ËÌÒÚ‚Â ÒÎÛ?‡Â‚ Í‡ÙÚ‡Ì? ÔÎÓÚÌÓ Ó·ÎÂ„‡ÎË ÙË„Û?Û ‚ ‚Â??ÌÂÈ ?‡ÒÚË Ë ?‡Ò¯Ë??ÎËÒ¸ ‚ÌËÁÛ. ùÚÓ ·?ÎË ‚Â?Ë ËÎË ?ÂÎ¸ÌÓÍ?ÓÂÌÌ?Â, ËÎË ÓÚ?ÂÁÌ?Â ÔÓ ÎËÌËË Ú‡ÎËË. Ç ÔÂ?‚ÓÏ ÒÎÛ?‡Â ÙÓ?Ï‡ ÒÚ?ÓËÎ‡Ò¸ Á‡ Ò?ÂÚ ÍÎËÌ¸Â‚, ‚Ó ‚ÚÓ?ÓÏ - Á‡ Ò?ÂÚ ÚÓ„Ó, ?ÚÓ ?‡Ò¯Ë?ÂÌÌ‡? ÌËÊÌ?? ?‡ÒÚ¸ Ô?Â‰ÒÚ‡‚Î?Î‡ ÒÓ·ÓÈ ‚ Í?ÓÂ Ô??ÏÓÂ ËÎË ?ÛÚ¸ ?‡ÒÍÎÂ¯ÂÌÌÓÂ ÔÓÎÓÚÌÓ, ÒÓ·?‡ÌÌÓÂ Ì‡ ÎËÌËË Ú‡ÎËË ‚ Ò·Ó?ÍÛ. ùÚÓ ·?ÎÓ Ó·ÛÒÎÓ‚ÎÂÌÓ ÛÚËÎËÚ‡?ÌÓÈ Í‡ÙÚ‡Ì‡: ÒÓ??‡Ì?Ú¸ ÚÂÔÎÓ Ë Ó?„‡ÌË?ÌÓ ÒÓÂ‰ËÌ?Ú¸Ò? Ò Ó‰ÂÊ‰ÓÈ, ÔÓ‚Â?? ÍÓÚÓ?ÓÈ ÓÌ‡ Ì‡‰Â‚‡Î‡Ò¸ - ?Û·‡?ÓÈ, ?·ÍÓÈ, Ò‡?‡Ù‡ÌÓÏ.
3909. Народный календарь
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

7 июля. Иван Купала, Иванов день. Иван цветной (Великий праздник рождение честного славного Пророка, Предтечи и Крестителя Господня Иоанна). Исстари и доныне считается, что оказывают действительную помощь только те лекарственные травы, которые сорваны в ночь на Ивана Купала или на утренней заре Иванова дня прежде чем обсохнет на них роса. Как свидетельствуют хроники, царь Алексей Михайлович наказывал высылать крестьян купальскую ночь для сбора сереборинного цвету, интериновой и мятной трав и дягильного корня. Роса, выпадающая в купальскую ночь, в высшей степени обладает живительными и целебными свойствами и сообщает их полевым цветам и травам русские поселяне умывались этой росой, чтобы отогнать от себя злые немощи и недуги. И обязательно купались на заре этого дня ради здравия тела. При этом примечали: сильная роса на Ивана к урожаю огурцов; на Иванову ночь звездно будет много грибов; если в Иванов день прогремит гроза, то орехов уродится мало, да и те будут пустые.
3910. Народный костюм 18-19 вв.
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Одними из ранних в собрании являются сарафаны из шелковых тканей, русской фабричной работы второй половины восемнадцатого века. В основном сарафаны этого и более позднего времени относятся к типу распашного или с центральным передним швом косоклинного сарафана. Он шился из трех полотнищ ткани двух впереди и одного сзади. В нижней части в его боковые швы вшивалось несколько косых коротких клиньев с подклинками, расширявших подол. Спереди полотнища-полы не сшиты и удерживаются застежкой с длинным рядом пуговиц на воздушных петлях из тесьмы. Сарафан шился с широкими проймами или с лямками. Лямки делались широкими или узкими, выкраивались вместе со спинкой из заднего полотнища или из отдельного куска ткани. Более ранние сарафаны имеют округлый вырез на груди, прямоугольный вырез и пришивные лямки типичны для более поздних конца восемнадцатого начала девятнадцатого века. Вплоть до второй половины девятнадцатого века в некоторых губерниях (Владимирской, Псковской и Новгородской) бытовал покрой сарафана с длинными откидными рукавами. Сарафаны из шелковых тканей с пышными букетами и гирляндами украшались золотым галуном и кружевом, выплетенным на коклюшках из золотых и серебряных нитей, серебряными и позолоченными, гладкими с вставками пуговицами, которые укреплялись на одежде при помощи узорного шнурка. Декор подчеркивал конструктивные особенности и создавал образную выразительность костюма. Такой прием украшения наиболее типичен для русского косоклинного сарафана, он ярко характеризует его лучшие образцы.
3911. Народный кукольный театр
Дипломная работа пополнение в коллекции 19.03.2012

Приуроченные к важнейшим праздникам года: к Рождеству Христову, к Светлому Воскресенью, публичные зрелища состояли из ряженых в евангельские маски - ряженые являли в лицах священную историю. Они обыкновенно возили вертепный ящик на санках, когда ходили из дома в дом со своим представлением. Поднявшись на крыльцо и войдя в сени, они спрашивали разрешения колядовать. Если хозяева были расположены принять вертеп, колядовщики вносили театр в горницу, ставили его на стол или на два стула и представление начиналось. Дети пели тропарь праздника: «Рождество Твое, Христе Боже наш, возсия мирови свет разума, в нем ибо звездам служащие звездою учахуся Тебе кланятися, Солнцу Правды, и Тебе ведети с высоты Востока, Господи, слава Тебе!». Раскрывались расписные створки ящика-театра, раздвигались занавеси, кукла, изображающая Ангела, зажигала свечи у крошечной рампы. Церковные канты сменялись назидательными духовными стихами или народными колядами, ритмизованная речь персонажей перетекала то в прозу, то в песню. Перед зрителями проходила история изгнания Адама и Евы из рая, Рождества Спасителя и избиения вифлеемских младенцев, завершающаяся смертью Ирода. После духовного действа драмы нередко показывались комические сцены светского содержания: сразу менялась вся тональность представления. Под аккомпанемент крестьянского инструментального ансамбля, типа «троистой музыки» (скрипка, бубен, сопилка, барабан, бандура) куклы плясали и пели. Ансамбль исполнял как народную танцевальную музыку (Левониху, Комаринского, Гопачок), так и сопровождение к песням, взятым из лубочных изданий. В новгородской постановке драмы появлялись крестьянки-бараночницы со связками кренделей, в сарафанах и белых рубашках. Они просили музыкантов сыграть «Комаринского». Н.А. Полевой припомнил, что ещё появлялся плут-слуга, который всех обманывал, дрался. Его шутки были пересыпаны солью острот.
3912. Насилие и жестокость
Контрольная работа пополнение в коллекции 13.03.2010

У человека главным фактором воспитания детей является «родительский вклад». В случае полного материнского отказа ребенок погибает в течение нескольких часов или дней. Но имеются другие формы пониженной эмоциональной, биологической и социальной поддержки, которые не убивают младенца так быстро, но переводят его в категорию наиболее уязвимую, где резко возрастает риск гибели от болезни, несчастного случая, насилия. Общее правило гласит: чем менее скудной является окружающая среда, тем большее значение для выживания детей приобретает родительский вклад. Иногда дурное обращение является формой гипертрофированного вклада, а чрезмерная забота нарушает нормальный процесс созревания и взросления. То же самое относится к дисциплине. Обеспечить нормальную дисциплину значит сделать очень важный вклад в воспитание ребенка. Но дисциплина может выражаться в формах, угрожающих жизни ребенка. В этом случае она становится формой гипертрофированного вклада, особенно если родители силой добиваются послушания ребенка. Насилие, применяемое от случая к случаю или в качестве реакции на стресс, можно рассматривать как провал всех попыток защитить ребенка, что может привести к его заброшенности. Даже сексуальное насилие можно рассматривать как оборотную сторону родительского вклада (например физической близости). Любые формы жестокого обращения и заброшенности вызывают у ребенка понижение иммунитета либо провоцируют бегство из дома и вообще выбор какого-нибудь рискованного образа жизни.
3913. Насильство й жорстокість як категорії етики
Информация пополнение в коллекции 03.04.2011

У людини головним фактором виховання дітей є "батьківський внесок". У випадку повної материнської відмови дитина гине протягом декількох годин або днів. Але є інші форми зниженої емоційної, біологічної й соціальної підтримки, які не вбивають дитини так швидко, але переводять його в категорію найбільш уразливу, де різко зростає ризик загибелі від хвороби, нещасного випадку, насильства. Загальне правило говорить: чим менш убогої є навколишнє середовище, тим більше значення для виживання дітей здобуває батьківський внесок. Іноді дурний обіг є формою гіпертрофованого внеску, а надмірна турбота порушує нормальний процес дозрівання й дорослішання. Те ж саме ставиться до дисципліни. Забезпечити нормальну дисципліну значить зробити дуже важливий внесок у виховання дитини. Але дисципліна може виражатися у формах, що загрожує життю дитини. У цьому випадку вона стає формою гіпертрофованого внеску, особливо якщо батьки силою домагаються слухняності дитини. Насильство, застосовуване час від часу або як реакція на стрес, можна розглядати як провал всіх спроб захистити дитину, що може привести до його занедбаності. Навіть сексуальне насильство можна розглядати як зворотний бік батьківського внеску (наприклад фізичної близькості). Будь-які форми жорстокого обігу й занедбаності викликають у дитини зниження імунітету або провокують втеча з будинку й взагалі вибір якого-небудь ризикованого способу життя.
3914. Наскальное искусство
Доклад пополнение в коллекции 09.12.2008

В историю искусства навсегда вошло имя Марселино де Саутуолы, первооткрывателя настенных рисунков в пещере Альтамира, называемой “Сикстинской капеллой первобытного искусства”. Саутуола исследовал пещеры, находящиеся в окрестности того места, где он жил. Альтамиру он впервые посетил в 1875 году. Затем, ознакомившись в Париже с богатым собранием гравюр на костях с зооморфными изображениями и орнаментацией, он решил ещё раз осмотреть пещеру. В 1879 году его девятилетняя дочь обнаружила на низком потолке бокового грота удивительные рисунки. Год спустя, в 1880 году, преодолев свои сомнения, Саутуола выступил с публичным заявлением о том, что рисунки являются художественным созданием палеолитического человека. Эту точку зрения он отстаивал до конца своих дней. Дело в том, что дерзкое утверждение Саутуолы вызвало согласное возмущение всех крупнейших учёных того времени. Не возможно было поверить, что человек каменного века обладал столь развитым искусством, свидетельствующим о высокой культуре и талантливости первобытных людей. Но Альтамира доказала, что человеческий гений был свойственен уже охотникам на мамонтов и что, следовательно, он не зависит прямопропорционально от уровня технической цивилизации. Это утверждение прозвучало как гром среди ясного неба, оно было столь неожиданным, что учёный мир даже обвинил Саутуолу в подделке. Было высказано подозрение, что автором рисунков мог быть один французский художник, друг Саутуолы, гостивший у него в момент открытия. В 1881 году в Альтамиру был послан французский палеонтолог Арле, который должен был на месте произвести экспертизу изображений. Его заключение было беспощадным: рисунки, якобы, имеют новейшее происхождение и могли быть исполнены в период между открытием пещеры и первым сообщением Саутуолы. Результаты “экспертизы” укрепили скептическое отношение к Альтамире со стороны виднейших палеоисториков, и альтамирские рисунки без изучения и доказательств были осуждены как подделка.
3915. Наскальные рисунки
Курсовой проект пополнение в коллекции 25.01.2011

Рисунки и гравюры на стенах часто различаются по манере исполнения. Взаимные пропорции отдельных изображаемых животных обычно не соблюдаются (рис.455). Среди таких зверей, как горный козел, лев и т.д., в такую же величину рисовались мамонты или бизоны. В пещере Ляско, например, огромный тур изображен радом с крошечной лошадью. В Кап Бланк между ногами одной из лошадей вытесан бизон ничтожных размеров. Часто в одном месте гравюры произвольно накладывались одна на другую. Поскольку не соблюдались пропорции между величиной отдельных животных, постольку они не могли быть изображены по законам перспективы. Наше пространственное видение мира требует, чтобы более удаленное животное было на картине соответственно меньших размеров, чем более близкое, но палеолитический художник, не утруждая себя подобными «деталями», скорее всего, писал каждую фигуру отдельно. Его перспективное видение (а вернее, полное отсутствие такового) проявляется в изображении каждого объекта. На гравюре горного козла из Эббу полностью отсутствует перспектива в передаче рогов: оба рога изображены не фронтально, как это обычно бывает, а сбоку, причем один рог противопоставлен другому. Художник попытался передать глубину пространства, изобразив передние ноги животного скрещенными, как бы желая этим сказать, что одна нога впереди, а другая сзади. Отсутствует перспектива и в рисунке большерогого оленя, исполненном пальцем на сильном натеке загрязненной стены пещеры Пеш-Мерль. Обе передние ноги изображены фронтально, задние ноги также переданы двумя параллельными линиями равной длины: о передаче глубины пространства здесь не может быть и речи. Однако уже изображение лошади, выгравированное на жезле вождя из пещеры Тейжа, дает нам представление о пространстве. Исполнение полусогнутых передних ног не оставляет сомнений в том, что левая нога ближе к зрителю, чем правая; это же относится и к вытянутым задним ногам. Подобное выражение пространства характерно для многих деталей больших полихромных фресок с потолка Альтамиры. Особенно удачно передано пространство на рельефе отдыхающей женщины, или в скульптуре бизона, облизывающего свой бок. Более близкий к зрителю рог бизона выполнен в технике горельефа позитивно, в то время как более удаленный рог выгравирован в барельефе негативно на фоне туловища, помещенного за обращенной назад головой. Подобным же образом облизывающий бок язык вырезан в боку бизона и рядом с позитивно-рельефной мордой животного дает нам четкое представление о пространственных взаимосвязях.
3916. Наследие Византии
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Монашество. Начало распространения монашества относится к IV в. эпохе, когда христианство перешло из состояния непрерывно испытываемых гонений к положению государственной религии. Если в первые века быть христианином практически означало постоянную готовность к тому, чтобы подвергнуться репрессиям и смерти, то в новых условиях легитимности уровень общего подвига, естественно, несколько снижался и люди, жаждавшие подвижничества, уходили от мира в пустыню, чтобы беспрепятственно посвятить себя внутренней жизни. Родиной монашества был Египет, а родоначальником святой Антоний Великий. К X в. были разработаны правила для монахов (первым такие правила написал Святитель Василий Великий в IV в.); составлены уставы (Студийский, Иерусалимский, Афонский и др.), существовала обширная аскетическая литература. Монашество существовало в нескольких формах: отшельничество, общежитие (киновия), скит. Древняя Русь быстро восприняла эту богатейшую традицию и дала ей достойное продолжение в общих уставных формах.
3917. Наследие воинов Севера
Статья пополнение в коллекции 12.01.2009

Хотя, спустя даже десятилетия, сложно дать однозначную оценку тому или иному событию или человеку. Ведь, несмотря на официальное отрицательное отношение, эдакий позорный ярлык, в каждой стране найдутся люди, совершенно искренне верящие в величие и огромную положительную роль таких персонажей истории как, скажем, Гитлер или Сталин. Хотя, говоря честно, мнение многих последователей подобных «культов»» весьма опосредованно является их собственным. И, по большему счету исключительно в противовес общественному. В некотором смысле, это даже модно быть в меньшинстве. Есть в этом особый кайф…до добра не доводящий. Ну да боги рассудят.
3918. Наследие древних тюрков в хазарии: миф или реальность
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Интересно, что в одном эпизоде “Истории агван” Моисей Каганкатваци называет тюркского военачальника “предводителем звероподобного народа косоносцев”, в другом, характеризуя племена и народы, подвластные “царю севера”, автор сопоставляет “бреющих головы” и “носящих косы”, и, наконец, в третьем, при описании штурма тюркютами Дербенда в 1-й четв. VII в., сообщает, что они устремились в бой в образе женщин с распущенными волосами [17]. Без сомнения, тюркютская орда включала в себя самые различные этнические группы, что лишний раз и подтверждают эти три кратких упоминания в армянском источнике. По мнению М.И. Артамонова, способ ношения волос является показателем определенной этнической принадлежности. Ученый утверждает, что большая часть народов Восточной Европы, носивших косу, не являлась исконным населением этой страны и иммигрировала сюда или из Азии, или из крайних восточных пределов Европы, в историческом и культурном отношении тесно связанных с соседними азиатскими областями (половцы, венгры, авары). Прически гуннов и болгар отличались между собой тем, что в первом случае волосы подстригались только спереди, а во втором на бритой голове оставался длинный пучок волос в виде запорожского оселедца, в то время как алтайские тюрки, хотя и носили длинные волосы, в косы их не заплетали и, следовательно, не могли принадлежать к “косоносцам”. Под бреющими же голову следует, скорее всего, понимать туземные племена Северного Кавказа и прилегающих к нему степей, где доминирующим влиянием пользовались все те же болгары до своего переселения на Дунай. М.И. Артамонов полагает, что бритье и стрижка головы у болгар не исключали и тогда наличия у них своеобразной косы пучка длинных волос на макушке [18]. Поскольку хазары выделились именно из этой гунноболгарской этнической среды, можно предположить, что им был свойствен аналогичный способ ношения волос.
3919. Наследие Запада
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Наиболее зримым фактором послужило искусство Италии эпохи Ренессанса. Хронологические границы эпохи Ренессанса или Возрождения в науке дискутируются. Высший расцвет Ренессанса наступил в XVI в. Возрождение интереса к языческой античности произошло в значительной мере как реакция на средневековую "мрачность", о которой уже было сказано. Сохранившиеся на территории европейских стран многочисленные памятники античного Рима, пусть даже в виде руин, возбуждали к себе интерес и утверждали иное мировоззрение, отличное от аскетического христианского. В то же время упомянутая религиозная чувственность, также являвшаяся одной из особенностей католичества, сделала возможным облечь христианское содержание в античные формы. С точки зрения искусства этот синтез был плодотворен, поскольку способствовал созданию многих шедевров художественного творчества, но с духовной точки зрения это было искажение и подмена. Изображение невидимого, духовного мира подменялось изображением мира земного. Тяжелая человеческая плоть "украшает" своды возрожденческих католических соборов. Совершение богослужения на латыни, непонятной большинству слушателей, привело к разрыву первоначально единых слова и музыки. Католическая Церковь допускала использование музыкальных инструментов в богослужении постепенно музыка заслонила собой слово. В качестве литургической музыки могли использоваться светские мелодии.
3920. Наследие Ислама
Информация пополнение в коллекции 12.01.2009

Еще одним видным деятелем Золотого Века Ислама был Аль-Фараби, который работал над разрешением столь же многих философских проблем, что и Аль-Кинди. Он написал свой знаменитый труд "Идеальный Город", наглядно демонстрирующий, насколько глубоко ислам вобрал в себя идеи и представления греков, и, в свою очередь, оставил в них свой неизгладимый след. В этом произведении предполагалось, что идеальный город будет основан на тех моральных и религиозных принципах, на которых и будет в дальнейшем строиться физическая инфраструктура. Мусульманское наследие включает в себя также достижения в области технологий. Ибн Аль-Хайтам, к примеру, написал "Книгу оптики", в которой детально рассмотрел анатомию и лечение глаза и правильно сделал вывод о том, что глаз получает свет от воспринимаемого предмета, чем и заложил основы современной фотографии. В 10-м веке он предложил проект сооружения дамбы на Ниле, который в никоей мере не был умозрительными построениями. Многие дамбы, водохранилища, акведуки, построенные в то время в странах исламского мира, существуют и по сей день.

Blog

Культура и искусство