Александровна Подкорытова, психолог Мария Федоровна Попова, кандидат филологических наук, доцент Ургу екатеринбург Союз юных корреспондентов Свердловской области 2007

Вид материалаДокументы

Содержание


Такой разный первоуральский рок.
Куда уходит рок, или Почему распадаются рок-группы Первоуральска.
Минимум агрессии
От «Аспекта» к «Прямому эфиру».
Приложение 1. Из жаргонной и терминологической лексики первоуральских рокеров
Гашнева Анна.
Столкновение с легендой, или коррозия металлу не грозит
Кулева Марина.
Ася. Погружение в рок // Верхнее Дуброво – Вестник. 2003, №8
Горох Полина.
Чердынцева Дарья.
Старый новый рок. На волне
Сергей Дружинин.
Волкоморов Владимир.
Коновалов Мария.
Десять самых заметных рок-альбомов 2006 года
Каптелов Антон.
Всякая субкультура
Екатеринбургский рэпер Искус
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11
«Против смерти». Середина 90-х годов. Клавишник и по совместительству вокалист Вадим Вачаев с будущим ударником Михаилом Лободой познакомились в один из осенних вечеров. Протестантский приход «Свидетели Иеговы»8, куда обоих музыкантов в детстве привели родители, оказался для парней тем роковым местом, где навсегда и в корне изменилась их жизнь.

При встрече оказалось, что у ребят много общего. В частности, серьезное увлечение музыкой. Вадим в то время уже сочинял стихи, одновременно пытаясь подобрать к словам нехитрую мелодию на синтезаторе. Миша же не мог ни на секунду расстаться со своими барабанными палочками и тарабанил по всему, что издавало хоть какой-нибудь звук. Ребята играли, даже не думая о создании группы.

Вскоре на пороге прихода появились их единомышленники: Антон Аксенов (будущий соло-гитарист) и Артем Мазырин (басист). И на рубеже тысячелетий на эстраду местного шоу-бизнеса буквально ворвалась излучающая амбиции и надежды поп-роковая группа «Rise time» (в переводе «Время восхода»).

К сожалению, радужным мечтам исполнителей не суждено было сбыться. Спустя три года Артем покинул группу. Парни не опустили руки, не сдались, а продолжали упорно играть и репетировать. Терпение было вознаграждено сполна: в июне 2003 года Тагил увидел совершенно новую команду. «Against death» («Против смерти») – нынешнее название рок-коллектива.

Смысл названия соло-гитарист Антон Аксенов пояснил, давай интервью местной газете (оно было опубликовано в июле 2003 года): «Все тексты и музыка, которые мы исполняем, направлены против алкоголя, наркотиков, смерти, – поэтому так и назвали свой коллектив. Почему по-английски? Надеемся гастролировать не только по России, но и за рубежом. И хотя у нас в репертуаре пока всего две темы: «Против смерти» и «Instrumental», мы надеемся на успех».

Основной состав команды закрепился несколько лет назад: Вадим Вачаев (клавишные, вокал, а также авторство всех текстов и музыки), Михаил Лобода (барабаны), Антон Аксенов (соло-гитара), Антон Бабурин (ритм-гитара) и Илья Воробей (бас).

Времени у музыкантов в обрез: они учатся и работают. Миша, например, торговый представитель одной из фирм, Вадим и Илья работают на Нижнее-Тагильском металлургическом комбинате, Антон Аксенов – продавец в одном из музыкальных магазинов города. Ритм-гитарист учится на машиностроительном факультете инженерно-педагогического института в Екатеринбурге. Поэтому полным составом репетировать ребятам удается только по выходным.

Но несмотря на занятость, музыканты уже успели кое-чего добиться: выступали в городском Дворце молодежи, в «Современнике», гастролировали в Верхней Салде, Кушве, Красноуральске,. Последние успехи – блеснули «на крыше уборной» на «Аморальном концерте», в апреле 2006 года «зажигали» в Дегтярске.

Август прошлого года ознаменовался ярким для группы событием: у «Against death» появился «первенец» – дебютный death-metalический альбом «Crisis» («Перелом»). Он буквально перевернул у любителей музыки потяжелее представление об этом музыкальном стиле. «Мы хотели донести людям мысли Господа, рассказать о Боге», – так определил цель своего творчества лидер команды Вадим, и, нужно признать, такое видение «металла» кардинально расходится с традиционными трактовками этого музыкального направления.

В альбом вошли шесть песен, плюс инструментальная тема. Большая часть мелодий – забойные, ритмичные. Только две из них: «Выбор» и «Instrumental» можно с уверенностью назвать «балладниками». Сразу же огорчу фанов группы: «первенца» «Against death» в продаже нет, диск музыканты распространяют только среди своих близких, из рук в руки.

Сразу после выхода альбома у группы «Against death», как у любой уважающей себя музыкальной команды, возникает идея снять видеоклип. Тагильские парни пригласили операторов из телекомпании «Телекон», подготовили две песни: «Кризис» (ею открывается диск) и «Бог воскрес». Но телевизионщики остановили свой выбор на песне «Выбор».

Клип снимали в офисе церкви. Сюжет таков: молодая девушка (в реальности – подруга группы Алиса Гарифьянова) мечется по комнате, выбирая по очереди то одного, то другого участника рок-коллектива. Периодически гаснет свет, и на экране появляются смонтированные фрагменты репетиций. В конце концов Алиса останавливает свой выбор на вокалисте Вадиме, а остальные участники группы растворяются в стене.

Общие затраты на съемку клипа составили около 15 тысяч рублей (10 «штук» стоит сам видеоролик). Деньги парни выложили из собственного кармана.

После съемок видеоклипа для «Against death» вновь настали нелегкие времена. Из рок-коллектива ушел Антон Аксенов. «У Тошика наступил кризис веры!» – так объясняют уход своего соло-гитариста о «собратья по оружию». Антон этого мнения не отрицает. После расставания с «Against death» он музыкальную карьеру решил не бросать. Сейчас активно сотрудничает с тагильской power-metalической группой «Портал».

С июня 2005 года началась работа над вторым альбомом. Его название пока держится в секрете. Выход альбома планируется в декабре 2006 года.

Сегодняшний состав группы: Вадим Вачаев – вокал клавиши;

Антон Бабурин – гитара;

Илья Воробей – бас-гитара;

Михаил Лобода – ударные .

Связаться с парнями и узнать самые последние новости о деятельности группы можно по Интернет-адресу: web.ru/main.swf

«Новый край». Поиск материала о тагильских группах настолько увлёк меня, что я решил добыть его о другой музыкальной рок-группе: «Новый край». Иногда кажется, что в современной музыке ничего не происходит. Рок-ветераны выпускают такие альбомы, что становится стыдно за их творчество. Звезды рока-попса выдохлись или ударились в самоповторы. Новая поросль подражает старичкам, горя желанием их переплюнуть, только никак не получается. Но не все так беспросветно. Встречаются музыканты, которые заставляют надеяться, что у отечественной музыки еще будут светлые времена.

Такой группой является «Новый край». Группа организована в 1996–1997 годах. С того времени команда претерпела немало изменений. От первоначального состава остался лишь Леонид Белкин, 29-летний вокалист, музыкант и поэт, автор всех текстов и музыки, лидер обоих составов. Он разъяснил для читателей «Тагильского рабочего» смысл названия группы: «В далекие 90-е годы в ДК им. Гагарина играла некая районная тагилстроевская группа под названием «Край». Нам необходимо было где-то репетировать. Познакомились с ребятами, стали к ним ездить, пробовали себя в рок-творчестве. Видимо, в то время группа «Край» как раз была на грани разлома, и через один-два месяца команда распалась. Раз у них был «Край», у нас стал, соответственно, «Новый край».

О своем приобщении к миру музыки Леонид Белкин вспомнил следующее: «Началось все с того, что в семь лет мама повела меня в музыкальную школу. Посчитала, что довольно неплохо получается исполнять некоторые оперные арии. Под «фанеру» телевизора, конечно. Но до школы не довела… метров тридцать! Узнав, что петь придется перед каким-то жюри, я испугался, и мы повернули назад.

В 39-й школе увлекся театральным искусством, ходил в кружок. По соседству (в спортзале или кабинете) была школьная музыкальная команда, играли что-то вроде Жана Мишеля Жара. Мой звездный час настал, когда одному из спектаклей понадобилась песня. В то время уже неплохо научился играть на гитаре, сочинял стихи. У тех парней были слова, а подобрать мелодию поручили мне».

Музыкальная карьера другого участника группы, гитариста Павел Кейхеля также началась со школьных времен. На один из вечеров он принес гитару, сыграл. После этого с ребятами из клуба «Бригантина» организовали рок-группу «Свободный жест». Группа просуществовала долго, даже участвовала в екатеринбургском фестивале «На крыше», но потом распалась. Ее участники к тому времени были уже знакомы с «Новым краем». Так Павел попал в состав этой группы.

В музыкальной карьере третьего участника группы гитариста Сергея Ларионова – недолгое пребывание в командах «Сэдвуд» и «Бриско Каунти». Потом – «Новый край».

В интервью с Евгением Черезовым лидер группы Леонид Белкин так определил стиль своей команды: «Можно смело утверждать, что в основе у нас заложен яркий, четко выраженный ритм. Кто-то скажет, что «корнем» является блюз-рок. Кто-то почувствует в мелодиях влияние диско, фанка или трип-хопа. Но все же любой стиль ограничивает. А мы творим, экспериментируем. Кто знает, чем мы займемся завтра».

А о проблемах, мешающих работе, высказался так: «Одна из самых больших проблем для тагильских музыкантов на сегодняшний день – состояние репетиционной базы».

Сегодняшний состав рок-группы:

Гитара, вокал – Леонид Белкин

Гитара, вокал – Павел Кехель

Бас - Сергей Ларионов

Клавишные – Евгений Ляпцев

Барабаны – Простовиталик

Официальный сайт группы – y.by.ru/contacts.phpl


В один из зимних вечерков на обычной улице в обычном городе Нижнем Тагиле однажды я снова услышал: «Слышь, пацан!..». Не дожидаясь окончания вопроса и не оборачиваясь на голос, я радостно ответил: «Слышал! И «Против смерти» слышал! И «Новый край» слышал! И могу сказать: рок в Нижнем Тагиле жив!».

И пока темные, гопнического вида фигуры в глубине двора переваривали информацию, я поспешил домой – слушать новые группы, родившиеся на тагильской земле.

Александр Мехоношин,

г. Нижний Тагил


+ РОКЕРЫ В ОРЕНБУРГЕ, или Ты слушаешь рок? Тебе на ОРЕНСТОК!

Каждый год в конце осени, вот уже в течение семи лет, те оренбуржцы, кто не представляет себя без рока, живут в предвкушении главного рок-события года в области – межрегионального рок-фестиваля «Оренсток». «Оренсток» – это громкая живая музыка, волнующие сердца звуки гитар и незабываемые песни, которые вы еще долго будете напевать (проверено на себе). На фестиваль приезжают группы из Оренбургской области, Самары, Уфы, Коркино, Магнитогорска и многих других уголоков Урала и России.

В этом году «Оренсток» проходил два дня, на нем выступили около 30 групп. Первый день (2 декабря) был разделен на дневной и вечерний сеты. В дневном сете выступали «Крылья» (г. Коркино) (они на этом фестивале уже не в первый раз, в прошлом году заняли второе место в дневном сете), «Свобода важнее моды» (г. Курган) с интересным названием и зажигательными песнями, «Ice-s Сream» – молодая, но уже довольно популярная в Оренбурге группа, а также «Театр Кукол» (г. Ульяновск) и другие.

С победителями дневного сета группой «Iota» мы и поговорили. Они приехали из Орска на фестиваль впервые, хотя сами уже были тут, но только в качестве зрителей. В группе 4 человека: Дима (вокалист), Саша (гитарист), Женя (бэк-вокал, бас-гитара) и Рост (барабаны).

– Ребята, расскажите, как давно создана группа, есть ли у вас альбом?

– Наша группа создана совсем недавно – ей всего четыре месяца. Альбома пока нет, но сейчас мы как раз работаем над ним. Также мы играем в группе с немного другим составом и стилем, под названием «Атавизм».

– Выступаете ли вы в своем городе, на каких-то других фестивалях?

– Конечно, в Орске мы выступаем в клубах, были на фестивалях в Магнитогорске, Кувандыке.

– Какие впечатления у вас от «Оренстока»?

– Это отличный фестиваль и публика хорошо принимает, танцует под музыку – это приятно! Но вот минус в том (и это касается организации фестиваля), что нам негде было даже вещи положить и переночевать.

– Ребята, поделитесь секретом, что нужно для того, чтобы стать хорошими музыкантами?

– Безусловно, нужны желание и способности!

Вечерний сет запомнился группами «Septem Voices» (г. Уфа) – красивые девушки привлекли зрителей не только музыкой, но и своими внешними данными. Наверняка, эта группа больше понравилась парням! Исполнители из «Карамазов Драмс» (г. Смоленск) выделились чтением стихов о машинке и панках. «Озеро эльфов» выступали в новом составе – теперь у них новый бас-гитарист Вадим, Коля поет и танцует, а Жора вообще ушел из группы. Группы из Башкирии придали своеобразие исполнению с помощью скрипок. Курганцы («Свобода важнее моды») играли на баяне. Из Самары («Полнеба») привезли бубен – и вовсю на нем зажигали. А рокеры из Златоуста («Вето») играли на губной гармошке. В общем, мы услышали новое и интересное звучание.

Неизменным ведущим «Оренстока» был Константин Конюхов, который проводил конкурсы и раздавал подарки. Еще раз о победителях:

Дневной сет: «Iota» (г. Орск).

Вечерний сет: «Septem Voices» (г. Уфа).

Победители по SMS-голосованию: «До завтра» (г. Магнитогорск).

Самая громкая поддержка: «October Rust» (г. Оренбург).

В заключение мы пообщались с группой «До завтра».

– Нас пятеро человек. Ваня (вокал, 17), Женя (гитара, 19), Ваня (гитара, 22), Вадик (бас-гитара, 17), Яша (барабаны, 20). Нашей группе в таком составе уже год. До этого мы играли в разных группах, а потом решили собраться вместе.

– А почему вы решили заняться музыкой?

– Нам всегда нравилось играть, да и рок-музыканты привлекают девушек (улыбаются). Правда, музыка занимает почти все время, но, конечно, не забываем и об учебе.

– А кто пишет тексты песен, музыку?

– Слова пишет Ваня (вокалист), а аранжировки делает вся группа.

– Где вы еще выступали и как вам «Оренсток»?

– Вчера вот только приехали с фестиваля «Живой звук», который проходил в Челябинске. Были и на Арт-платформе. Насчет «Оренстока» хотим сказать, что нам не понравилась организация: нет гримерок, комнат, где можно было бы оставить вещи и инструменты, отдохнуть после выступления. А главное, негде переночевать; конечно, предоставляют пансионат «Дубки», но там никаких условий.

Пока музыканты сетовали на организацию, публика вовсю развлекалась на танцполе. Кстати, у некоторых групп невозможно было разобрать смысла песен, который они хотели донести до публики, а вот некоторые песни пели все. Например, песни «Озера эльфов», их даже вызвали на бис, песни группы «Вето», такие как «Панк-рок не стареет» и «Лето». Хочется сказать, что больше всего запомнилась незабываемая атмосфера рок-общения. Конечно, организация играет большую роль, но есть что-то такое в «Оренстоке», что заставляет тебя приходить сюда снова и снова.

Анастасия Кисурина,

Ирина Васильева,

г. Оренбург


+ РОКЕРЫ В ПЕРВОУРАЛЬСКЕ, или Откуда цветы в Городе цветущего рока?

Небольшой город – не Екатеринбург. А Первоуральск. И рок здесь свой – первоуральский. Качественный. Поражает и слушателей, и обывателей, и подчас – самих рокеров. В этом городе – после очередного рок-концерта – долго теплятся воспоминания. И не забываются – до следующего концерта и даже еще дольше.

Первоуральские рокеры – простые ребята. Где я их нашла? В электричке – это студенты вузов третьей столицы России, через их друзей и знакомых, на сайте города Первоуральска. Они очень разные, они конкуренты, но они находят друг друга в «паутине», на страницах рок-порталов, и общаются. Рок-жизнь у них бьет ключом: то концерт скоро, все готовятся, то бас-гитарист срочно нужен… Там же, в «паутине», их контакты, и места встрея, небольшие секретики таких больших компаний. Видимо, для таких, как я. Один звонок или улыбка – «Я хочу про вас написать!» – открывает новую грань общения с первоуральскими рокерами: они не хвастают тем, что они есть, но не против об этом рассказать.


^ Такой разный первоуральский рок. В Первоуральске есть готический рок («Eutonazia Kordax»), хард-рок («Легион 33»), бак-рок («Saint»), дарк-рок («КРЭК»), старый добрый рок («Запасной выход») и так называемый «просто рок» («Scream», «Юджин»). Это все классика жанра, старый первоуральский рок. А вот старый новый рок нашего города – это «Крест», «Аспект», «Парадокс». И еще много других, о которых я не успела узнать и не смогу рассказать. Но ведь и в этом есть смысл: поймать и рассмотреть хотя бы пару рыбешек, чем получить рябь в глазах от целого косяка, за который не ухватиться. Итак, то, чем полнится мой невод…

«Играем для прославления. «Ты мне не говорил, что в рок-группе играешь!» – я была возмущена своим же собственным удивлением.

«А ты не спрашивала», – пожал плечами друг и дним глотокм расправился с остатками чая в стакане. И вот он, кого я знала года два уже, предстал передо мной совсем в другом свете. Он просто Андрей. Просто гитарист группы «Крест». Да, да – тот самый крест – основной символ распятия. Который на Голгофе. На котором Христос… Даже песня одноименная есть – о том, как Иисус пролил свою кровь ради людей…

Трое электро-гитаристов, басист, барабанщик, двое клавишников и пятеро солистов поют свои песни и играют на оборудовании, купленном собственные средства для прихожан протестантской церкви «Новая жизнь». Никаких денег не надо – лучше вознаграждение – собственное удовольствие и удовольствие слушателей. Поначалу рок вообще не играли – но наступили времена, когда нужно было привлечь внимание молодежи. Чем? Роком, конечно! Вот и получилось, что «Крест» – это две пересекающиеся черты: классический рок вплоть до дед-металла и атмосферики с джазовой основой, да песни религиозной тематики. Используют стихи чьих-либо песен, берут из Библии, в основном, псалмы. Кроме того, сама муза приходит. Есть определенные тематические подборки песен: для причастия, для других обрядов.

В целом – около шестидесяти песен. Диск не записывали. Спрашиваю: «Негде?». Отвечают: «А зачем?». И правда, зачем? Прихожанам нравится – и бабушкам-старушкам, и молодежи. Ведь «Крест» играет для прославления – для и ради Креста. А это – главное.


^ Куда уходит рок, или Почему распадаются рок-группы Первоуральска. В продолжение рок-религиозной тематики – рассказ о группе «Saint». «Святой», то бишь. Возникновению этой группы поспособствовали музыканты «Легиона-33». Основатель и лидер «Saint», первый ее вокалист – Максим Эдэльштейн – уникальный человек, по мнению ребят из группы, неплохой аранжировщик и человек, что «очень чутко слышит музыку и всесторонне музыкально развит, умеет играть на нескольких музыкальных инстреументах». Сначала «Святые» играли роко-попс, но затем несколько утяжелили свой стиль. В начале пути группы «Saint» и песни были лирические – их писал ударник группы Александр Еловских.

Состав группы неоднократно менялся. Мне удалось пообщаться с их последним вокалистом Максимом Хасановым. Он поведал мне много интересного о группе:

«Эдэльштейн всегда серьезно относился к созданию музыки, и неважно, что за музыка это была, важен был процесс, он не гнался за славой, он пытался самореализоваться, поэтому весь стиль группы «Saint» не имеет определенного стиля, это были попытки найти нужное для себя».

Немаловажную роль в формировании группы, по словам Максима Хасанова, сыграл ритм-гитарист Евгений Хлызов. Человек, любящий музыку, творец, генератор идей, правда, не все эти идеи воплощались в жизнь.

Особо стоит рассказать и про клавишника группы Олега. Он больше увлекается… танцевальной музыкой. Но тем не менее активно участвует в создании многих произведений. Помимо этого создал вместе с Эдэльштейном проект танцевальной музыки «NeoRon».

Сейчас группа прекратила свою творческую деятельность: вокалист переехал в лругой город, а лидер Максим Эдэльштейн стыл задумываться над тем, что «Saint» изживает себя. А потом и думать стало некогда: Максим пополнил Эдэльштейн собой ряды российской армии. Но его тезка – вокалист Макс Хасанов – верит, что когда вернется Эдэльштейн – группа возродится, может быть немного в другом свете.

Кстати, я заметила, что рок-группы Первоуральска распадаются именно по причине личных отношений самих музыкантов: между собой, к жизни, к творчеству.


«Парадокс» – это так называемый лав-рок. Просуществовал около полутора лет и распался из-за внутреннего непонимания участников: Эдуард хотел одного, ребята из группы – другого. Не поняли друг друга, не разобрались, и вот вам итог – «Парадокса» больше нет. А ведь выступали на концертах города, претерпевая не самое лучшее качество барабанных установок. Почему же все рухнуло? Здесь вырисовывается еще одна проблема современного первоуральского рока: невозможность уйти дальше этого самого Первоуральска. Цвести только на этой клумбе, где видят тебя они и те же люди? Иметь лучшими друзьями своих поклонников, потому что поклонниками становятся как раз лучшие друзья? Смириться с тем, что музыка – всего лишь хобби, потому что роком в этой жизни не прокормиться? Лучший способ ответить на эти вопросы – сделать сумасшедший рывок, карьеру в музыке, выбиться из глубинки на трон эстрадного рока – как «Звери», например. Но ведь все понимают, что дано это единицам, и потому рок – это всего лишь хобби, помимо которого есть образование, работа, какие-то свои дела и даже личная жизнь.


^ Минимум агрессии, больше позитива – это «Смайл». Школьники поют рок с простенькой музыкой, рок с переходом на рок-н-ролл и роко-попс. Выступали на поселковых праздниках (поселок Динас вообще считается родиной первоуральского рока, все рокеры, в основном, оттуда), на Дне города пару раз, на «Рок-осени» в Первоуральске. Участвовали в одном рок-фестивале – ездили в Екатеринбург. Песен было около десяти – все о любви и беззаботной романтической молодости. Но потом беспечную улыбку группы «Смайл» разрушила серьезная и грубая реальность. Лидер группы и вокалист, автор песен Антон поступил в музыкальный колледж, учится на руководителя инструментально-вокального ансамбля и еще один участник группы А трое ребят не смогли поступить и потому приуныли. Группа распалась перед самым фестивалем «Рок-осень». Но раз заявились – нужно отыграть. Отыграли, – как попрощались со «Смайлом».

Но Антон собрал новую группу – «Аспект».


^ От «Аспекта» к «Прямому эфиру». «Аспект», если вспомнить значение слова, – это точка зрения на что-либо. Для солиста группы и автора песен Антона с «Аспектом» сменилась точка зрения на рок как на хобби. Из хобби можно сделать будущее. Тогда многие услышат песни, что сейчас он пишет и посвящает своей любимой девушке.

«Аспект» – это рок, блюз-рок, стилизованный блюз, утяжеленный рок-н-ролл. И даже рэгги. Музыка, по словам самого Антона, стала солиднее, богаче по сравнению со «Смайлом». Тексты полны юношеской лирики, нежности и романтической ласки. Но вместе с тем – в них реальность. Это живое восприятие такого живого и неживого мира. Песен сейчас около 25; «разобранных», то есть готовых для записи, около шести. Скоро будут альбом записывать. Первый альбом группы «Аспект»!

А пока «Аспект» испытывает общую для всех первоуральских рокеров проблему – недостаток инструментов. Гитары и барабаны дают ребятам во Дворцах культуры, где молодежь репетирует свои шедевры и готовится к концертам. Иногда недостаток репетиционного времени и сказывается на слаженности выступления, а следовательно – на зрительском восприятии. Не все группы находят понимание у слушателей. На одном из концертов какой-то дурак кинул банку из-под пива в музыкантов – и эта банка стала последней жирной точкой над «и» в творчестве по-своему замечательной группы.

«Публика хорошо слушает и воспринимает то, что потяжелее. «Грустные» вещи тоже идут на «ура». И с этим не поспоришь. А вот восприятие некоторых идей хочется оспаривать! Понимаете, в роке не должно быть нацизма! Не должно быть групп, которые только прикрываются музыкой, а на самом деле проводят свои акции «по чистке нации».

«Аспекту» повезло. Банки в него не летели. И репутация сохранена: проповедовать сомнительные идеи у музыкантов не было никакого соблазна. Так что группа в хорошем музыкальном тонусе.

А Антон уже приготовил для «Аспекта» новое название – «Прямой эфир». Почему? «Потому что рок – это музыка вживую». Это музыка живой души, обращенная к живому восприятию. В электричке, на учебу – стильные бусики на шее, кожаный браслет и гитара. Без чехла – будто может пригодиться инструмент в любую минуту. «Рок – это исполнение того, что душа просит!». С рокерами хочется общаться… Потому что… потому что цветы… в Городе цветущего рока…


Рок-волк-одиночка. Это Эдик, просто Эдик. Всего полчаса телефонного разговора – иной возможности пообщаться не было – но столько смысла! Именно с ним мы разобрались в основных радостях, проблемах и обидах первоуральского рока. На самом деле ситуация сложная. Город цветущего рока – это огромная клумба таких разных ярких цветов. Мимо цветника проходят люди и по-разному на него реагируют: кто-то смотрит на цветы равнодушно, кто-то дивится оттенкам их лепестков, кто-то оценивает внешнюю и внутреннюю красоту со знанием дела, профессионально, а кто-то… Кто-то просто срывает – быстро и безразлично, лишь бы сорвать. А потом выбрасывает.

Вот она, проблема аудитории, как говорит Эдик. «Нужно просто знать, на какую сцену ты выходишь и для кого выступаешь. Об этом говорил и Антон: ценители первоуральского рока не всегда адекватны в своей оценке. В основном важна только музыка – сильные гитарные переборы, ударники. Это называется «есть бум-бум, а смысл слов уже не важен». И самое грустное: в Городе цветущего рока не ценят эти самые рок-цветы.

Но вернемся к уже упомянутому Эдику и его рок-волчьей судьбе. Почему волк? Ну, потому что у волков душа живая, они воют на луну не просто так ведь… По одному воют.

Причин для грусти немало: «Парадокс» (также вышеупомянутый) распался ведь. Но Эдик верит, что сможет стать знаменитым. Ведь главное – стремление. Учеба, выбранная из любви к музыке, уже не так радует, как раньше. Но закончить надо – а там хоть рабочим, хоть кем… Главное – стремление и мечты. И диск записать – для себя. С гитарой по жизни. С мечтой по судьбе. И волком – по морю рока. Ведь в каждом море должен быть свой морской волк. И луна, на которую он воет.

В море рока – без акваланга. Отказов не было. Были избегания легкие – со стороны «мэтров», мол, мы и так общаемся много, пишите про молодежь. Но когда говоришь откровенно, они понимают. Первоуральская рокерная молодежь тоже понимающе кивает, и им уже не важно, для какой энциклопедии интервью – им главное подобрать слова и начать говорить. Начать, а потом уже… Впустить в свой мир чужого человека, который спрашивает, что такое «стратокастер»… Который хмурится и закусывает губы от перечисления аккордов… Но который не просто пишет очередную статью, а искренне хочет заглянуть за шторку, попасть в чужой мир хотя бы на время интервью, почувствовать, чем живет другой человек, с виду точно такой же, как все. Но, может быть, даже и не совсем…

Я окунулась в этот мир. Я нырнула в него и долго находилась без воздуха, без акваланга. Я пыталась наловить как можно больше «рыбы», то есть пообщаться как можно с большим количеством групп. Мне удалось вынырнуть, выбраться на поверхность, в свой привычный мир – с небольшим, но дорогим уловом. Я узнала много нового. Я познакомилась с новыми людьми – и новые знакомцы-рокеры стали моими друзьями. Мы общаемся на тему их творчества, моего. Это два разных мира. Хотя это было бы интересно – попробовать себя в роли автора текстов или участника рок-группы, – но это будет уже другая история. И другая творческая работа. Хм, кстати, а почему бы и нет?

Марина Моденко


^ Приложение 1. Из жаргонной и терминологической лексики первоуральских рокеров

Первоуральские рокеры – простые парни и девчонки. Поэтому, в первую очередь, они используют общемолодежный сленг. Он смешался со специфическими выражениями рокеров… И хотя на мой вопрос – «Какие у вас есть свои слова?» – ребята-рокеры скромно пожимали плечами. Я, тем не менее, успевала из разговора с ними «выцеплять» словечки, которые и характеризуют речевой портрет моих героев.

М.М.


АЛЬТЕРНАТИВА. Очень часто за этим термином подразумевается исполнение тяжелой музыки «тяжелыми» клавишами.

АТМОСФЕРИКА. Рок «легкий» и «мягкий», как воздух.

БАЛАЛАЙКА. Любая гитара.

БЛЕЙКЕР. Поклонник стиля «блэк»

БОТЫ. Обувь.

БУЧА. Частые столкновении под агрессивную музыку, вызывает «взрыв» андреналина.

ГОПНИК. Тот, кто сшибает деньги и не любит неформалов.

ГОТИКА. Тяжеловатый рок, используется орган. Тексты отличаются определенным смыслом: «в мире не все хорошо, есть повод погрустить».

ДЕВУШКА. Гитара.

ДЕД-МЕТАЛЛ. Тяжелый «смертный» металл.

ДОМУШКА. Рок-тусовка на квартире.

ЗАРОСТИСЬ. Собраться, «скучковаться».

КОЛБАСИТЬСЯ. Всем своим видом демонстрировать, как тебе хорошо.

КОСУХА. Кожаная куртка косого покроя.

ЛАВ-РОК. Тяжелая музыка с «нежными» текстами о любви.

МЕТАЛЛ. Он и есть металл: электрогитары.

НЕФОРМАЛ. Тот, кто ведет неформальный образ жизни (например, рокер, рэпер, рейвер). Кстати, любой уважающий себя человек никогда не позволит называть себя «нифером» – это слово часто употребляется в самом уничижительном смысле, поэтому используют слово «неформал».

ПАНК. Тот, чей образ жизни подразумевает отказ от общечеловеческих ценностей. Современные панки зачастую – просто показушники.

ПЕНТА. Пентаграмма.

ПИОНЕР. Неопытный, уходящий от реальности; часто так называют фанатов, через чур увлеченных объектом своего обожания. Повелось так, что пионеров не очень любят.

СТАН. Ударная установка.

СТЁБ. Приколы, жесткие шутки.

ТРЭШ. Стиль игры на гитаре, «жуткий бой».

ТУСА. Сборище людей.

ХАЕР. ХАЙЕР. Волосы, прическа.

Приложение 2. Аннотированная библиография об уральском роке

^ Гашнева Анна. Саша Кривопалова: «Рок-звезда – это серьезно» // Школьная жизнь. 2005, №4: <о солистке екатеринбургской рок-группы Oxford> «Целесообразно было бы считать за дату рождения группы 19 апреля 2001 года (первые официальные выступления в ДК им.Лаврова)».

Арьева Ольга. ^ Столкновение с легендой, или коррозия металлу не грозит // Чудесные годы. 2005, май: <репортаж с концерта группы «Ария» в Екатеринбурге>

Арьева Ольга. Гремел рок-фест на весь окрест // Чудесные годы. 2005, лето: <о поездке на фестиваль «Старый новый рок» в Заречном>

Чугаев Г. «Глюки» и «Ножи» встретились для фотосессии // Вечерний Екатеринбург. 2002, 13 июня: «Рок-группа «Смысловые галлюцинации» для фотосессии «арендовала» униформу и мотоциклы у байкерского клуба «Черные ножи».

Каптелов А. Повторится ли «высотный» концерт? // На смену! 2002, 18 июля: о подготовке ко второму «Рок-фестивалю на крыше» УрГПУ.

«Урал-рок» впервые прошел под открытым небом // Вечерние ведомости. 2002, 2 сентября: <о гала-концерте фестиваля «Урал-рок 2002», участвовало 22 рок-группы>.

«Урал-рок» выиграли пермяки // Комсомольская правда – Урал. 2002, 3 сентября: <первое место заняла группа «Плутониум» из Перми, второе место – екатеринбургская группа «Париж» (по другим источникам – из Новоуральска)>.

^ Кулева Марина. О, рэп, как много в этом звуке!.. // Палитра. Газета лицея им. Дягилева, г. Екатеринбург. 2002, №29: «В нашей школе можно часто увидеть таких девчонок и пацанов… Рэперы – это те, кто слушает, поет и сочиняет рэп. А речетатировать рэп – это своего рода протест».

^ Ася. Погружение в рок // Верхнее Дуброво – Вестник. 2003, №8: <о нифере Борода> «Помогает ли неформализм в обычной жизни? Само собой. Он помогает чувствовать себя неотъемлемой частью общества, отбросить все комплексы и найти решение важных идеологических проблем… и не опасаться низших слоев общества: гопов и других неудачников».

^ Горох Полина. «Беспечные ангелы» // Подросток. 2005, №17: <о группе «Ария»>.

«ЧайФ»: «От себя» // На смену! 2006, 22 июня: <о выходе нового альбома «От себя»>.

^ Чердынцева Дарья. «Kuplu volosy» // Школьная жизнь. 2005, №5-6: <интервью с лидером группы Максимом Мокряковым >

Кедры-выдры // Дерзай. Студенческая газета. 2005, №7.

Шамсудинова Ирина. ^ Старый новый рок. На волне // Школьная жизнь. 2005, №5-6: «От всех прочих российских рок-фестивалей СНР отличается своей неангажированностью»

Событие, или «рок на волне» // Школьная жизнь. 2005, №7-8: «Проходил он на берегу Белоярского водохранилища в городе Заречный с 23 по 24 июля <2005 г.>. Заявки на участие в фестивале подали ьолее трехсот команд со всей России».

Кутало Т. В ожидании «Старого нового» // На смену! 2006, 13 июля: «29 – 30 июля 2006 года на берегу Белоярского водохранилища, что под Екатеринбургом, на базе «Волна» во второй раз пройдет грандиозный фестиваль «Старый Новый рок. НА ВОЛНЕ».

Кутало Т. Волна накрыла «Старый Новый рок»: Дневник фестиваля // На смену! 2006, 3 августа: «Несмотря на дождливую и далеко не летнюю погоду, фестиваль «Старый Новый рок. НА ВОЛНЕ – 2006» состоялся. За два дня «Старый Новый рок» На волне» посетили15 тысяч зрителей, выступили около 100 рок-команд».

^ Сергей Дружинин. Александр Башлачев: по ту сторону «Времени колокольчиков» // На смену! 2006, 24 августа: <беседа с В.Ф. Олешко о студенческих годах А. Башлачева>.

^ Волкоморов Владимир. ОтРОКотало: Хроника дня децибелов и тинейджерского восторга // На смену! 2006, 5 сентября: «Агата Кристи», Вячеслав Бутусов и группа «Ю-Питер», самарские близнецы «Братья Грим», а также восемь уральских рок-групп сыграли на прошедшем в минувшую субботу в ЦПКиО им. Маяковского рок-фестивале «РоКот Балтики»

^ Коновалов Мария. Владимир Шахрин: «Выпустить книгу – это игра» // На смену! 2006, 22 сентября: <о книге Шахрина «Открытые файлы», интервью с автором>.

Волкоморов Владимир. Будь здоров, студент: Раз в году рок-музыканты напоминают про здоровье // На смену! 2006, 28 сентября: «Шестой год подряд проходит на Уралмаше рок-фестиваль <против вредных привычек> «На крыше», каждый раз начинающийся шествием от кинотеатра «Заря».

Кутало Т. Пофестивалим! // На смену! 2006, 30 ноября: «В январе наступающего года в восьмой раз в Екатеринбурге пройдет фестиваль «Старый новый рок». Он соберет более 30 музыкальных коллективов и несколько тысяч зрителей. Надо отдать должное организаторам – они все время ищут новые формы. В этом году альтернативой привычных отборочных концертов станет серия выступлений в лучших клубах Екатеринбурга – «Подвал», The Hooch. «Шепот», «Луна 2000», «Пан Сметан», Staple Inn. Такой подход приближает «Старый Новый рок» к уровню мировых фестивалей».

^ Десять самых заметных рок-альбомов 2006 года // На смену! 2006, 21 декабря: «Такого черного года, как 2006-й, для русского рока не было, пожалуй, еще никогда… Люди, всецело поглощенные процессом зарабатывания денег, уже не способны воспринимать яркие драматичные песни, которые целиком бы завладели их вниманием. Поэтому рок-проекты (иного слова и не подберешь) вынуждены плодить безликие, ник чему не обязывающие поделки…».

^ Каптелов Антон. Текиловый вечер // На смену! 2006, 22 декабря: <о концерте в Екатеринбурге известной питерской рок-группы «Tequilajazzz»>.


+ РОК-ЖИВОПИСЦЫ, или Выставки в стиле рок

Может, это и не субкультура никакая. Но это больше чем просто музыкальный вечер. Да и музыкальной тусовкой обозначенное действие назвать трудно. Это – «Рок-арт». Музыкально-художественный проект, если читать по входному билету. Вся эта штука возникла в 2002 году. Фишка проекта, его отличие от концертов, в том, что музыку совместили с живописью, с современным искусством. Представьте такую картинку: Екатеринбург, музей на ул. Вайнера 11, на стенах картины висят, все так культурно, все газировку попивают, и тут звучит рок. Самый настоящий уральский рок. И вся толпа начинает реально колбаситься, скакать в зале и подпевать. Хотя пять минут назад была обычная выставка. Вроде немного объяснил.

Как уже сказал, особенность данного мероприятия в сочетании двух видов искусства. Главным зачинщиком со стороны художников является Сергей Парфенюк. Личность незаурядная и очень интересная. А картины его – это что-то с чем-то… На полотнах музыка, то есть все написано под восприятием самой разной музыки, начиная от «битлов» и заканчивая «5ницей». Свой стиль С. Парфенюк определяет как «гармонический хаос» (что это такое, понять сложно, нужно увидеть). Есть в его авангардных картинах что-то космическое, даже фантастическое. У других художников все понятно: здесь речка, там домик, все ясно. У Парфенюка минуту точно надо стоять перед картиной, и только тогда начинаешь понимать, что изображено. Хотя каждый видит свое. Для кого – мазня, а для кого – близкое и родное. А про себя Сергей Парфенюк, житель «изумрудного поселка» (Малышево), говорит так: «Я не дядька с бабочкой, а хиппи». Это то, что касается живописи.

Ну, а по части музыки, конечно же, здесь звучит рок! Хотя в последнее время пробрались на мероприятие и растаманы («Дзен бу», «2 раза шакур»). Каких-то раскрученных коллективов здесь не увидишь. Группы известны только в узких кругах и выступают всегда где-то в клубах, а здесь – все в сборе. Плюс гости из Новосиба и Челябинска. Более-менее постоянные участники – это «Куплю волосы, «Кедры выдры», «2раза шакур», «Коридор», «Мохнатые ракеты»…Отбирает группы, да и вообще все это организовывает Владимир Нифонтов, человек, увлеченный роком с детства.

Никакой иерархии или чего-то подобного на «Рок-арте» нет. Сегодня ты просто зритель, а завтра, может, уже выступаешь на проекте. Все музыканты люди открытые, и делать нечего – подойти к кому нибудь, поговорить, пообщаться. Тем боле, после выступления все смешиваются в зале – и артисты, и зрители. Многие рассматривают картины Парфенюка.

Участники «Рок-арта» у публики ассоциируются так: «О, рокартовские!». Создается определенный круг коллективов, которые ассоциируются теперь именно с «Рок-артом». Если слышишь, например, «Куплю волосы» – в памяти всплывает «Рок-арт».

Проект приурочен к осени, настроение у всех ужасное, а тут тебе – такое море позитива и впечатления! На целый год вперед! Заряжаешься этой энергией во время открытия «Рок-арта», и во время закрытия, и в промежуток между этим. Любуешься картинами – и запасаешься позитивом! Выпускается и компакт диск, поэтому рокартовские темы о реально «вкуривать» и зимой. Народ тоже реальный собирается – это журналисты, рок-фанаты, художники, студенты. Поэтому все непринужденно и открыто. А зрители каждый год тоже что-то устраивают. В том году две девушки тусили в свадебных платьях поверх гриндерсов. А самым юным поклонником рок-живописи стал шестимесячный малыш, который пришел созерцать прекрасное вместе с мамой. Еще зрители рисуют картины и дарят музыкантам.

Такое вот оно действо, «Рок-арт», где главное – это движение вперед, созидание прекрасного и общение.

Макс Белозерских


+ РЭПЕРЫ В ЕКАТЕРИНБУРГЕ, или Кто знает «формулу жизни»

^ Всякая субкультура уделяет достаточно внимания собственному имени. Через имя она прежде всего проявляется в социальном мире.

У субкультуры, о которой мы размышляем, есть родовое имя – «хип-хоп». В хип-хоп входят граффити, брейк-данс, игра диджеев и непосредственно рэп-музыка, о которой и пойдет речь. Следовательно, рэп – имя видовое. Само слово трактуется в английских словарях как «легкий удар». Но, по одной версии, для обозначения стиля выбрано не литературное слово, а жаргонизм джазистов, по другой – это аббревиатура от Rhythmical American Poetry («ритмичная Американская поэзия»). В общем, существуют разные мнения по поводу происхождения названия. Еще больше мнений по поводу сути самого явления.

В «Рок-энциклопедии» можно узнать, что рэп (rap) – это «форма танцевальной музыки, для которой характерны рваный (скорее ломаный) ритм, простые гармонии и короткие музыкальные фразы, закольцованные в непрерывный рефрен. В инструментарии классических рэп-композиций обязательно использовался проигрыватель виниловых пластинок, выполнявший роль вспомогательного инструмента ритм-секции. Вокал как таковой отсутствует, его заменяет речитатив, накладываемый на предварительно записанные инструментальные треки».

В Екатеринбурге культура рэперов развита широко. Никто не подсчитывал, сколько примерно человек увлекается хип-хопом, но это значительная часть молодежи столицы Урала.

Истоки этой культуры можно проследить с середины 90-х, тогда в России впервые появились хип-хоп клипы, которые многих заинтересовали. Источники в Интернете утверждают, что среди основателей хип-хоп культуры в Екатеринбурге – команды «Фабрика Финтифлюшек», Андрей «Сказочник», «Ыйе», Plumbum community, «Броуновское движение». Поклонники нового музыкального направления встречались у центре города – у памятника Ленину. Здесь первые рэперы говорили о жизни и хип-хопе. В 1994 году был создан Уральский Центр Хип-Хоп Культуры (распался в 2002 г.). Примерно с этого времени стали появляться соответствующие радио-программы.

Сегодня одно из мест рэперских тусовок – площадь напротив театра Драмы. Здесь уже несколько лет собираются экстрималы, скейтбордисты (часть которых и представляют рэперы). Летом по вечерам площадь притягивает и рэперов-исполнителей. Иногда устраиваются фристайл-баттлы: подростки встают в круг, включают магнитофон «с минусами» и читают импровизированные тексты.

Хип-хоп вечеринки проводятся каждый вторник в клубе Playnet. Они организуются рэп-командой «Точка Отрыва». На этих тусовках с рэперами очень близко общаются растаманы (так сложилось в Екатеринбурге). Многие слова из патвы (международного языка растаманов) можно встретить в хип-хоп-слэнге. Среди врагов рэпера можно отметить скинхедов. Взаимной иронией наполнены отношения с хиппи, панками, готами.

В других клубах также часто проводятся вечеринки с участием рэп-команд, там читают МС, играют диджеи. У уральских исполнителей есть некий единый стиль, отмечают сведущие критики. Поклонникам уральского рэпа известно около 10 команд. Популярны и некоторые хип-хоп-диджеи уральской столицы. Уровень их мастерства не уступает зарубежным аналогам.

Обзор Интернет-материалов сделала Анна Кокина


^ Екатеринбургский рэпер Искус, выбранный мною для интервью, человек не робкого десятка. Он готов к трудностям и не питает иллюзий по поводу своих жизненных целей. Впервые рэп он услышал в 12 лет: «Пошел на рынок, увидел кассету, купил, послушал – понравилось. Передал другим ребятам, с которыми общался. Так и заварилась каша. Затянуло – и вылезать не хочется». На кассете был американский рэп с гимном всему рэпу, но это наш герой понял позже, когда стал кое-что понимать в самой субкультуре.

Сейчас хип-хоп его жизнь: «Мне каждое утро необходимо слышать рэп. Утром – рэп, иду куда-нибудь, в ушах наушники – рэп. Это ритм моей жизни, это воздух».

Встреча с героем проходила после концерта, на котором их рэперская группа заняла третье место. Эмоции не остыли, а впечатления еще не стали воспоминаниями. Но воспоминаний мы тоже коснулись. Из беседы я узнала, кто стал зачинателем рэп-движения в Екатеринбурге (по крайней мере, мне стали известны сегодняшние легенды об этом). Жил некогда в районе ЖБИ, на Синих Камнях, обычный парень. Учился в обыкновенной школе. Как и наш герой, этот парень с ЖБИ также однажды купил кассету с мало известной кому музыкой. И вовремя понял, что на этом можно хорошо продвинуться и даже сделать деньги. Сегодня он первый в уральской рэп-движухе. А имя его – Фейс. Он лидер, он во главе «семьи». Далее по иерархии следуют определенные екатеринбургские команды, сравнимые по авторитетности с Фейсом, однако не настолько весомые. Например, «Сословие» – одноклассники лидера. Следом идут команды, которые нигде не светятся, они относят себя к андеграунду (те, что неподвластны другим, стоят особняком). Рэп-андеграунд – это команды, известные лишь избранным, «посвященным», их не крутят по телевидению или радио.

К третьему «сословию» и относит себя наш герой. Он не привык стоять в очереди на сцену, он не управляет умами тусовок, но, тем не менее, вполне реальные цели – слава, деньги – у него есть. Чего он хочет добиться? «Все как у простого человека, – посмеивается он. – Семья, дети, загородный домик… А вот как рэперу … (задумывается) …мне хочется раскачать толпу. Хочу стоять на сцене, хочу, чтобы под мою читку люди подняли руки вверх, чтобы получали удовольствие, оно самое важное!».

Существует одно мнение, которое трудно оспорить: русского рэпа не может быть по определению. Все, что появилось, это лишь подобие Запада, где банды черных «речевиков» с крутыми пушками ведут войну за передел кварталов. У нас все спокойнее, лояльнее. Есть русская музыка, которая похожа на американский рэп, но это лишь копирка с оригинала. Когда семечко всходит на чужой почве, когда деревце формируется в непривычном климате, – не всегда ясно, какие же будут плоды. С рэпом дела обстоят именно так. «Yo! Это еще не рэп!», – говорит наш собеседник, словно подтверждает это расхожее мнение. Простите, а чем же вы тогда занимаетесь? Но наш герой тут же развеивает все сомнения: «Я хочу, чтобы в России был хороший рэп!». Задача почти непосильная, но кто знает!.. Может, через несколько лет так все и будет. По крайней мере, Искус многое для этого делает. А еще немало сил уходит на то, чтобы не обесценивалось все, что было воспринято двенадцатилетним мальчиком, впервые прослушавшим рэп-кассету, купленную на рынке.

Рэперские ценности не отличаются особой оригинальностью. Тем не менее, они играют не последнюю роль в творчестве Искуса и его друзей. Семья – сила. «Это как пальцы на руке. Вместе сожмешь – кулак получается. Рэпер уважает семейные узы». Наверное, уже понятно, что семьей, братьями и сестрами, рэперы называют наиболее близких по духу людей. Цитируем одну композицию: «За семью за свою убивать буду…». Также Бог и Библия имеют особое значение. В Америке бандиты ходят в церковь, русский рэпер – тоже, только отличается он одним – миролюбив до предела, хотя, нет людей одинаковых.

Кроме того, настоящий рэпер ценит жизнь и не терпит ни потребителей, ни систему, ставящую потребительство во главу угла. Жизнь многогранна и интересна, нужно брать от нее все, потому что завтра может просто не наступить. (В скобках заметим, что не всегда ясно, чем такая позиция – «брать все!» – отличается от того же потребительства).

Американские рэперы (каким доносится до нас их образ) музыкой своей живут: студия – рэп – дом, дом – студия – рэп. В екатеринбургском рэпе все гораздо проще: большинство относятся к нему как к хобби. Рэп, хип-хоп научили Искуса свободе мнения, свободе мысли, подарили свободу творчества: «В рэпе нет закрытых тем, обо всем можно говорить, вот только с одними ты можешь говорить, а с другими лучше не стоит – не поймут…».

Родители нашего героя полностью поддерживают, мама частенько рифмует слова, а папа идейно поддерживает: он всеми руками за русский рэп – по крайней мере, понятно, о чем говорят.

На вопрос, хочет ли герой, чтобы его дети отдали себя рэпу, отвечает уклончиво: «Наверное, не буду запрещать ребенку слушать ту музыку, которая ему нравится. Если выбор падет на рок – ради Бога! Я куплю ему барабаны и бас-гитару. Почему? Хип-хоп научил свободе и уважению выбора другого». Вот и все. Большего не добавишь. А что еще можно сказать? Может о песнях? Слушая их, иногда понимаешь, что рэп – не пустая трата времени, а хороший стимул поразмышлять над своей жизнью. Ну, разве вот эти строки оставят вас равнодушным?

«Я знаю формулу, на чем жизнь построена.

Она способна любого изменить, по-моему.

Если веришь, определись, во что именно,

Если дерешься, бей,

Если бьешь, бей сильно» («Карандаш»).

Ну, вот мы и вышли на коду. Кто-то из свиты Петросяна как-то пошутил: «Рэп – это Радостный Эпилептический Припадок», только теперь мне становится жаль этих шутников, ведь они даже не догадываются, как ошибаются!

Елена Мартынова


Приложение 1. Из жаргонной и терминологической лексики рэперов

В круглых скобках указаны: первая буква – источники, откуда взят пример словоупотребления (например А. – ), следующие – месяц и год фиксации слова в источниках (0906 – запись опубликована в сентябре 2006 г.).