Экзаменационные вопросы по «Искусству и литературе»

Вид материала

Экзаменационные вопросы

Содержание Сцена на сцене в драматургии Шекспира Сонеты Шекспира: проблематика и художественное своеобразие Северное возрождение (Босх, Брейгель, Дюрер)

Подобный материал:

• Л. Н. Гумилева отдел международных образовательных программ экзаменационные вопросы, 38.83kb.
• Л. Н. Гумилева отдел международных образовательных программ экзаменационные вопросы, 37.32kb.
• Программа вступительного экзамена по литературе экзаменационные вопросы вступительного, 43.72kb.
• Экзаменационные вопросы по истории и философии науки Курс «История и философия науки», 135.47kb.
• Экзаменационные вопросы по русской литературе ХI xviii века Для 2-ро озо и 3-ож озо, 21.73kb.
• Экзаменационные вопросы по дисциплине «Теория инвестиций», 22.53kb.
• Современной российской литературе, классической русской литературе, истории, образованию,, 2515.32kb.
• Экзаменационные вопросы по дисциплине «Статистика», 22.97kb.
• Экзаменационные вопросы по курсу «Философия», 543.86kb.
• Экзаменационные билеты по русской литературе для 10 класса гуманитарного отделения, 76.96kb.

^

Сцена на сцене в драматургии Шекспира

Шекспир явился самым репертуарным драматургом. За городской чертой Лондона находилось несколько театральных зданий: «Лебедь», «Куртина», «Глобус». Последний был собственностью Бербеджа и его семьи. Шекспир был дружен с ним и писал пьесы в расчете на то, что Бербедж будет играть в них главные роли. Актерами были только мужчины. Все в труппе были пайщиками, Шекспир был посредственным исполнителем, но прославился как драматург.

Здание театра представляло собой усеченый конус. В партере зрители стояли, на ярусах находились скамьи. Сцена строилась на двух уровнях: нижний был выдвинут в зал, верхний представлял собой балкон. Легко понять сценическое устройство, вспомнив объяснение в любви Ромео и Джульетты.

Актеры носили яркие, пышные костюмы, но не соответствующие времени действия пьесы. Декорации отсутствовали и, вследствие этого возникла особая система условностей, основанная на первостепенной ценности поэтического слова.

38. ^

    Сонеты Шекспира: проблематика и художественное своеобразие

Сборник Шекспира состоит из 154 сонетов. В сонете всегда 14 строк. Классическая форма сонета: 2 четверостишия и 2 трехстишия с определенной системой рифм. Сонет не допускает повторения слов. Первое четверостишие содержит изложение темы, второе - ее развитие, третье - подводит к развязке, и заключительное двустишие в афористической лаконичной форме выражает итог. Иногда это вывод из сказанного выше, иногда, неожиданное противопоставление всему, о чем говорилось раньше, в некоторых случаях просто заключение, уступающее в выразительности предшествующим четверостишиям - мысль как бы затихает, успокаивается.

"Сонеты" были созданы между 1592-1598

Некоторые сонеты представляют собой последовательное от начала до конца развитие одной темы посредством множества образов и сравнений, иллюстрирующих главную мысль о страстной дружбе поэта с прекрасным юношей и не менее страстной любви к некрасивой, но пленительной женщине. Мы узнаем, что друг и возлюбленная поэта сблизились и оба, таким образом, изменили ему. Но это не убило в нем ни привязанности к другу, ни страсти к возлюбленной.

Сонетов, посвященных другу больше, чем стихов о возлюбленной. Шекспир не дал своей возлюбленной условное поэтическое имя. Из "Сонетов" мы узнаем только, что она смугла, черноволоса и не отличается верностью в любви. Единство цикла «Сонетов» не столько сюжетное, сколько идейно-эмоциональное.

Отдельные сонеты, не связанные ни с темой дружбы, ни с темой любви. Это лирические размышления поэта о разных жизненных вопросах. Эти сонеты кажутся более глубокими и более зрелыми, чем те, которые посвящены воспеванию юного друга.

В сонетах Шекспира есть внутренняя двойственность: идеальное и реальное сосуществуют в сложном сочетании. Шекспир предстает как поэт, отдающий долг возвышенной и иллюзорной романтике аристократической поэзии, то, как поэт-реалист, вкладывающий в традиционную форму сонета глубоко жизненное содержание, которое подчас требует образов, далеких от галантности. Борьба реального с идеальным здесь не увенчалась полным торжеством реального.

"Сонеты" Шекспира - вдохновенный гимн дружбе. Гуманизм проявился в этих стихотворениях, в безгранично высоком понимании дружбы. Красота друга всегда волнует поэта, который изощряется в поисках образов для ее описания.

39. ^

    Северное возрождение (Босх, Брейгель, Дюрер)

Под «северным Возрождением» принято подразумевать культуру XV-XVI столетий в европейских странах, лежащих севернее Италии.

Искусство Нидерландов, Германии и Франции (главных очагов северного Возрождения) в XV веке развивалось как прямое продолжение готики. Сплав итальянских влияний с самобытными готическими традициями составляет своеобразие стиля северного Возрождения.

Подлинным началом Северного Возрождения можно считать перевод Лютером Библии на немецкий язык.

Босх. Его творчество подводит итог достижениям средневековой живописи и служит прологом Возрождения. В картинах, написанных частью на религиозные сюжеты, поражает объединение мрачных средневековых фантазий и символов с элементами фольклора и точными реалистичными деталями. В большинстве произведений художника человек словно погружен в море безумия, и когда в мир является Спаситель, он подвергается жестоким насмешкам задыхающихся от ненависти людей. Святые на картинах Босха во время молитвы и покаяния одержимы мучениями и дьявольскими искушениями. «Искушение Святого Антония», триптихи «Воз сена» и «Сад наслаждений»

Дюрер. На творчество Дюрера оказали влияние итальянские мастера. Специфика видения мира состоит в поисках возможности наиболее объективно отразить мир, стремлении добиваться полной достоверности. Пафосом проникнуты его автопортреты. «Автопортрет с гвоздикой», «Автопортрет»

Глубины графики Дюрера можно попытаться понять через расшифровку средневековых символов, которые у него встречаются. «Всадника Апокалипсиса», «Меланхолию».

Есть в творчестве Дюрера лирическое начало. Сюда можно отнести нежнейшую по колориту картину «Праздник розовых венков», цикл гравюр «Жизнь Марии».

Вершиной творчества Дюрера гравюра «Четыре всадника Апокалипсиса»

Брейгель. Обладал национальным своеобразием, особенности его искусства восходят к самобытным нидерландским традициям. Выразил дух своего времени и его народный колорит. Он народен во всем: будучи художником-мыслителем, он мыслит афористично и метафорически. Философия жизни, заключенная в его иносказаниях, горька, иронична, но и мужественна. Излюбленный тип композиции – большое пространство, как бы увиденное с вершины, так что люди выглядят маленькими и снуют в долинах, тем не менее, все написано подробно и четко. Картины-притчи: «Детские игры» «Нидерландские пословицы».

«Времена года» фламандская сельская природа в разное время года. «Падение Икара» мирный пейзаж на берегу моря: пахарь идет за плугом, пастух пасет овец, рыболов сидит с удочкой, а по морю плывут суда. Нужно внимательно всмотреться, чтобы увидеть в правом углу жалкие голые ноги, торчащие из воды. Икар упал с неба, но этого даже никто не заметил. Обычная жизнь течет, как всегда. Незадолго до смерти он написал картину «Слепые».