Экзаменационные вопросы по «Искусству и литературе»

Вид материалаЭкзаменационные вопросы

Содержание


Лирика Петрарки
Новеллистика Боккаччо
Рабле и народное искусство средневековья и Ренессанса
Подобный материал:
1   ...   5   6   7   8   9   10   11   12   ...   27
^

Лирика Петрарки


Петрарка первый европейский гуманист. Родоначальник новой европейской лирики.

Его творчество основывано на глубоком самопостижении, что помогало ему понять все человечество. Основоположника итальянского гуманизма нередко мучили сомнения и терзал и стыд. Не слишком ли он жаждет славы и поклонения? Не много ли забот он уделяет мирским делам, забывая о суде Божьем? Своими сомнениями он поделился в трактате «О презрении к миру», написанном в форме вымышленного диалога, который ведут поэт и Блаженный Августин

«Книга песен» состоит из двух частей: «На жизнь мадонны Лауры» и «На смерть мадонны Лауры». В первой части звучат признания, сколь счастлив поэт, лицезреющий Лауру. В стихах отсутствует событийность, он размышляет, что такое любовь и почему любовь делает влюбленного одновременно счастливым и несчастным.

Петрарка открыл диалектику чувств, соединяющих радость со страданием. Во второй части поэт самочинно, канонизирует возлюбленную, соответственно образ ее обретает черты святости. Уход Лауры из жизни - это не только горе поэта, но и сама природа продолжает скорбеть и хранить о ней память.

Петрарке не чужда была патриотическая проблематика. «Моя Италия» о разорении страны, вызванном междуусобицами.

Открыл лирику своего времени, продемонстрировал безграничные возможности сонета.

Петрарка - родоначальник новой современной поэзии. Его “Книга песен” надолго определила пути развития европейской лирики, став своего рода непререкаемым образцом.
  1. ^

    Новеллистика Боккаччо


Автор «Декамерона» вошел в историю мировой литературы, как создатель жанра новеллы.

В ряде юношеских произведений будущий новеллист осваивает уже сложившиеся жанры античности и средневековья. Поэма «Амето» рассказывает о встрече пастуха Амето с двенадцатью нимфами, которые олицетворяют человеческие добродетели. «Фьезоланские нимфы» – аллегория, повествующая о возникновении Флоренции на холмах, где в древности резвились нимфы. «Элегия мадонны Фьяметы» тяготеет к жанру исповеди. Это грустное повествование о судьбе покинутой женщины. Уже в ранних произведениях Боккаччо избирает любовные сюжеты.

«Декамерон» (десятидневник). 7 красивых девушек и 3 юношей укрываются на загородной вилле от эпидемии чумы. Они проводят в уединении десять дней. Каждый рассказывает ежедневно по одной забавной, трогательной или поучительной истории. Всего в «Декамероне» сто новелл. Оптимистическое содержание большинства новелл контрастирует с атмосферой чумного города. Автор внушает мысль: помня о смерти, радуйся жизни.

Компания молодежи выступает в роли рассказчиков, Боккаччо подчеркивает, что новеллы - не плод фантазии автора, они существовали до сочинителя, они реальны и изначально бытовали в городской среде. Рассказчики являют собой идеальные натуры, они лишены характерности, а само их времяпрепровождение - утопия в хаосе смерти.

Сюжеты «Декамерона» не всегда принадлежат Боккаччо. Он брал их из анонимных источников - восточных легенд, сказок, анекдотов, но переносил в современную Италию.

Новелла - рассказ, о каком- то неслыханном происшествии. Значительная часть «Декамерона» посвящена любовным приключениям. Во многих случаях речь идет о грубой чувственной любви, чуждой каких-либо запретов и догм (новеллы седьмого дня, в которых говорится о проделках неверных жен). Более соответствуют духу Ренессанса новеллы о том, как страсть облагораживает влюбленного (первая новелла пятого дня о Чимоне, который под влиянием любви к Ифигении, обретает духовное совершенство).

Боккаччо, предвидя возможные упреки критиков в чрезмерной откровенности новелл, оправдывается тем, что он стремился развлечь своих читателей незамысловатыми веселыми историями. Своей цели он достиг.
  1. ^

    Рабле и народное искусство средневековья и Ренессанса


Рабле собирал мудрость в народной стихии старинных провинциальных наречий, поговорок, пословиц, школьных фарсов, из уст дураков и шутов.

«Великие и неоценимые хроники о великом и огромном великане Гаргантюа» рассказ рыцарях, которые из отважных воинов превратились в обжор и пьяниц. В «Гаргантюа и Пантагрюэле» Рабле сохранил канву сюжета, но за насмешками словоохотливого балагура, скрыл глубокомысленный взгляд на современность.

Троица великанов - дед Грангузье, сын Гаргантюа и внук Пантагрюэль - сказочные короли, занятые возлияниями и изобильными трапезами. Они мало заботятся о благе своих подданных, но по мнению Рабле это и есть лучшая форма правления, ибо свободный король вовсе не посягает на свободу своего народа. В винопитии следует видеть игру-состязание, кто кого перепьет. У Рабле великое множество безобидного обмана, ложных клятв - словом всевозможного надувательства. При этом он всегда точен, конфиденциально сообщая, сколько больших и малых бочонков было выпито. Чем больше лжи, тем больше точных цифр - обманщик Рабле прекрасно усвоил это правило и постоянно им пользовался.

Атмосферу игры усиливает особая языковая стихия повествования. Для Рабле не приемлемо правило: краткость - сестра таланта.

«Гаргантюа и Пантагрюэль» - это еще не роман, но в тексте Рабле содержатся истоки нескольких разновидностей романического жанра: биографическо-воспитательный, батальный, роман-утопия.

Свобода - самое любимое слово Рабле. Человек рождается свободным, чтобы жить свободно. Панург воплощает свободу, всего на свете, игнорируя отжившие моральные правила. Но у него отсутствует понимание того, для чего ему свобода, как он может ею распоряжаться.

В средние века словесные и пластические искусства имели свою специфическую особенность - анонимность. В большинстве случаев невозможно назвать автора произведений. Другой характерной чертой средневековых литературных памятников явилось наличие так называемых «бродячих сюжетов», в силу того, что эпические песни распространялись изустно, они получили признание у разных народов, населявших Европу, но каждый народ вносил в рассказы о подвигах героев оригинальные подробности, по-своему истолковывал героический и нравственный идеал.

Чрезвычайно популярны были в городской среде короткие юмористические рассказы, стихотворные или прозаические, которые во Франции назывались фабльо, а в Германии - шванки. В них рассказывалось о всякого рода ловкачах и мошенниках, рисовавших незримые картины, которые видеть мог только благородный человек.