Програми для загальноосвітніх навчальних закладів образотворче мистецтво

Вид материала

Документы

Содержание Знання, вміння та уявлення учнів з образотворчого мистецтва по розділах програми Тематика занять Милування природою. графіка Види діяльності Милування природою

Подобный материал:

• Програми для 5-10 класів спеціальних загальноосвітніх навчальних закладів для розумово, 2048.85kb.
• Програма для загальноосвітніх навчальних закладів ''образотворче мистецтво'', 258.1kb.
• Програми Образотворче (візуальне) мистецтво для 5 6 класів спеціальних загальноосвітніх, 287.84kb.
• Атики в 5-9 класах загальноосвітніх навчальних закладів вивчатиметься за програмами,, 164.05kb.
• Образотворче мистецтво 1-4 класи загальноосвітніх навчальних закладів Пояснювальна, 598.52kb.
• Особливості навчальної програми для учнів 8 класу загальноосвітніх навчальних закладів, 602.24kb.
• Програма для загальноосвітніх навчальних закладів (класів) з поглибленим вивченням, 717.77kb.
• Програма для загальноосвітніх навчальних закладів „Музичне мистецтво (авт. Фільц, 153.24kb.
• Програми та рекомендації до розподілу програмного матеріалу загальноосвітніх навчальних, 2950.56kb.
• Програми та рекомендації до розподілу програмного матеріалу загальноосвітніх навчальних, 2719.13kb.

Запропонована програма складається з таких розділів:

• Милування природою — 9 годин;
  
• Графіка — 20 годин;
  
• Живопис — 14 годин;
  
• Мова барв та ліній — 7 годин;
  
• Скульптура — 10 годин;
  
• Архітектура та дизайн (8+8) — 16 годин;
  
• Декоративно-прикладне мистецтво — 19 годин;
  
• Творчий звіт — 7 годин.
  

Програма дає змогу закріпити та систематизувати знання, отримані в 1—4-х класах загальноосвітніх на­вчальних закладів, збагатити учнів новою інформацією, розвивати індивідуальні здібності дитини через оволо­діння техніками і матеріалами в галузі образотворчого ми­стецтва та вдосконалення практичних навичок через спіл­кування з творцями краси, людьми мистецтва.

О
163
рієнтовна тематика планування занять передбачає таке подання матеріалу, яке дасть можливість учневі ви­користовувати в своїй діяльності декілька сенсорних сис­тем. Вона розрахована на подання матеріалу у такій по­слідовності:

• 
  5-й КЛАС
  
  I семестр
  
  II семестр
  
  6-й КЛАС
  
  І семестр
  
  II семестр
  
  7-й КЛАС
  
  I семестр
  
  II семестр
  Милування природою
  
• Графіка
  
• Графіка
  
• Живопис
  
• Мова барв та ліній
  
• Живопис
  
• Скульптура
  
• Архітектура
  
• Дизайн
  
• Декоративно-прикладне мистецтво
  
• Декоративно-прикладне мистецтво
  
• Творчий звіт
  

Враховуючи планування програми, яке розраховане на проведення уроків образотворчого мистецтва раз на тиждень протягом однієї години, її можна використати для загальноосвітніх шкіл з 1—2-годинним навантажен­ням на тиждень, а також для гімназій та ліцеїв.

Навчальний матеріал в 5—7-х класах на початку на­вчального року та весною бажано поєднувати з екскурсіями до музеїв, виставкових залів, подорожами на природу, по населеному пункту, зустрічами з народними майстрами, із представниками мистецтва. Останній розділ програми — “Творчий звіт” — дасть можливість закріпити отримані знання учнів, набуті в 5—7-х .класах, виявити нахили та здібності учнів до того чи іншого виду художньої діяль­ності, допоможе вчителеві в його педагогічній праці та в улаштуванні кабінету образотворчого мистецтва.

Зміст програми спрямований на розвиток творчої особистості школяра, отже під час планування навчаль­них завдань необхідно виходити з рівня розвитку здібно­стей та індивідуальних особливостей учнів, наявної ма­теріальної бази школи.

Програма допоможе вчителеві образотворчого мис­тецтва творчо підійти до викладання предмета, виробити власний стиль та методику роботи. Уроки з образотвор­чого мистецтва бажано поєднувати з матеріалами інших видів мистецтва (фото, кіно, література, музика, театр) та предметів гуманітарного циклу (література, історія, наро­дознавство і т. п.). Для успішного засвоєння початкового

ц
164
иклу бажано поєднувати навчальні завдання на уроці з позакласною роботою з образотворчого мистецтва.

ЗНАННЯ, ВМІННЯ ТА УЯВЛЕННЯ УЧНІВ З ОБРАЗОТВОРЧОГО МИСТЕЦТВА ПО РОЗДІЛАХ ПРОГРАМИ

Милування природою

Учні повинні знати:

• види та жанри образотворчого мистецтва;
  
• походження перших мистецьких творів;
  

• як передати дальній, середній та передній плани композиції;
  

— основні та похідні кольори. Учні повинні вміти:

• спостерігати та передавати враження, отримані від спілкування з природою, на площині;
  
• передавати плановість за допомогою лінії (ближче — нижче, далі — вище, ближче — товстіше, далі — тонше);
  
• працювати на зволоженому папері та утворювати нові кольори та відтінки;
  
• передавати узагальнену форму предметів;
  

• передавати на площині вечірній стан природи. Учні повинні мати уявлення:
  
• як передати рух при зображенні тварин, птахів;
  
• як передавати настрій природи за допомогою фарб.
  

Графіка

Учні повинні знати:

• закони лінійної перспективи, передачу плановості за допомогою лінії;
  
• види та жанри графіки;
  
• зображувальні засоби графіки (лінія, штрих, тон, пляма);
  
• вплив освітлення на виявлення об'єму предметів;
  
• послідовність роботи над натюрмортом;
  
• пропорції фігури людини;
  
• види гравюри та техніки друку;
  
• складові елементи книжкової графіки (ілюстрація, титул, шмуцтитул, буквиця, заставка, кінцівка, форзац, обкладинка);
  

— види та техніки роботи на папері. Учні повинні вміти:

—
165
передавати плановість за допомогою графічних за­собів;

• передавати узагальнену форму предметів;
  
• виконувати портрет людини;
  
• розрізняти види та жанри графіки;
  
• створювати ескіз вивіски, вітрини, фірмового знака для приватної фірми;
  
• виготовляти авторську вітальну листівку;
  
• створювати композицію з набору предметів, різно­манітних за формою, та розміщувати її в листі;
  
• виготовляти макет книги;
  
• виконувати начерки фігури людини в русі.
  

Учні повинні мати уявлення:

• про мистецьку спадщину Стародавнього Єгипту;
  
• про мистецтво Стародавньої Греції, Риму;
  
• про види ордерів, архітектурних споруд;
  
• про види шрифтів;
  
• про передачу ритму в композиції художнього твору.
  

Мова барв та ліній Учні повинні знати:

• техніку передачі дощового стану природи;
  
• ахроматичну гаму кольорів;
  
• хроматичну гаму, основні та похідні кольори;
  
• історичне минуле рідного краю;
  
• про колорит як систему кольорових тонів, відтінків;
  

— мистецьку спадщину Київської Русі. Учні повинні вміти:

• передавати рух у природних об'єктах, що нас ото­чують;
  
• передавати плановість засобами живопису;
  
• передавати колорит засобами живопису;
  
• зображувати природні явища в техніці гризайль;
  

• передавати дощовий стан природи.
  Учні повинні мати уявлення:
  
• про культурні традиції та архітектуру рідного краю;
  
• народні ремесла та промисли краю, в якому виріс;
  

• про імпресіонізм як течію в мистецтві Західної Єв­ропи;
  
• про мистецтво Середньовічної Європи.
  

Живопис Учні повинні знати:

• види та жанри живопису;
  
• архітектурні пам'ятки рідного краю;
  

166

• твори народних умільців району, міста;
  
• методи передачі плановості в живопису;
  
• техніку виконання живописної роботи на склі;
  
• види краєвидів. Учні повинні вміти:
  
• працювати по зволоженому папері;
  
• утворювати нові кольори та відтінки;
  

• зображувати настроєві краєвиди із застосуванням
  губки, щетинних пензлів, води, воску, солі;
  
• передавати рух природних об'єктів засобами живопису;
  
• передавати гармонійне поєднання контрастів та нюансів;
  
• передавати плановість та повітряну перспективу за­собами живопису;
  
• передавати матеріальність предметів;
  

— стилізувати колір, об'єм. Учні повинні мати уявлення:

• про народне малярство та його представників: К. Бі­локур, М. Приймаченко:
  
• про мистецьку спадщину Т. Шевченка, Л. Українки;
  
• про творчість А. Куїнджі, І. Сошенка, І. Репіна, І. Ай­вазовського, Д. Левицького, В. Боровиковського, В. Пузирь­кова, Ф. Красицького;
  
• про мистецтво Західної Європи в епоху Відродження.
  

Скульптура

Учні повинні знати:

• види та жанри скульптури;
  

• види рельєфів;
  
• мистецьку спадщину рідного краю та її представ­ників, історичні передумови її створення (скульптура);
  
• історію створення та розвитку медального мистец­тва в Україні;
  
• методику роботи над площинною та об'ємною скульп­турою.
  

Учні повинні вміти:

• стилізувати об'єм;
  
• виконувати рельєфні композиції;
  
• виконувати об'ємні творчі роботи;
  
• створювати об'ємні двофігурні композиції;
  
• створювати макети архітектурних ансамблів;
  
• в
  167
  икористовувати у власних роботах пластилін, гіпс, глину, дерево, кору.
  

Учні повинні мати уявлення:

— про творчість видатних майстрів української та сві­тової скульптури.

Архітектура Учні повинні знати:

• про архітектуру як мистецтво, її види;
  
• особливості архітектурних споруд різних регіонів України;
  
• архітектурні пам'ятки рідного краю, України;
  
• особливості зображення інтер'єру, екстер'єру, пла­ну та фасаду приміщень.
  

Учні повинні вміти:

• виконувати план, макет архітектурних пам'яток ми­нулого;
  
• виконувати засобами графіки інтер'єр та екстер'єр приміщень;
  
• зображувати фасад архітектурних споруд та впису­вати їх у навколишнє середовище;
  
• конструювати об'ємні об'єкти за допомогою карто­ну, пластиліну, гіпсу, природних матеріалів;
  
• розрізняти архітектурні об'єкти різних регіонів України.
  

Учні повинні мати уявлення:

• про архітектурні стилі різних історичних епох;
  
• про архітектурні пам'ятки Стародавньої Греції, епохи Відродження, Київської Русі;
  
• про архітектуру XX століття.
  

Декоративно-прикладне мистецтво

Учні повинні знати:

• історичні витоки розвитку декоративно-прикладного мистецтва;
  
• значення оберегової символіки в народному мис­тецтві (ткацтво, вишивка, писанкарство, витинанка);
  
• види вишивок;
  
• технологію виготовлення мистецьких ткацьких творів;
  
• послідовність роботи над вишивкою та її види (гладь, хрестик);
  
• історію виникнення витинанки;
  
• оберегові символи, які використовуються у вити­нанці;
  

168

• історичні передумови виникнення писанкарства. Види писанок;
  
• оберегові символи в писанкарстві;
  
• технологію виготовлення писанок;
  
• види народного розпису;
  
• технологію виготовлення народної іграшки.
  

Учні повинні вміти:

• виготовляти серветки;
  
• виконувати творчі роботи в техніці витинанки (од­ноколірна, багатоколірна);
  

• виготовляти писанку, крапанку, шкрябанку, ма­льованку з використанням традиційних елементів писан­карства;
  

• виготовляти власну писанку;
  
• виконувати розпис за народними мотивами;
  
• виконувати розпис народної іграшки.
  

Учні повинні мати уявлення:

• про технологію виготовлення мистецьких творів за допомогою ткацького верстата;
  
• про розвиток гончарства в Україні.
  

Дизайн

Учні повинні знати:

• про мистецтво дизайну як одну із форм організації побуту людини;
  
• види посуду — фарфор, фаянс;
  
• обрядові символи-знаки декоративно-прикладного мистецтва;
  
• поняття: філігрань, скань, чернь, емаль (фініфть), бісер;
  
• музеї України;
  
• послідовність підходу до оздоблення предметів ши­рокого вжитку, взаємозв'язок форми, змісту та кольору в мистецтві дизайну.
  

Учні повинні вміти:

• розробляти ескіз чайного чи кавового сервізу;
  
• виконувати дизайн екстер'єру будівель;
  
• виконувати план та фасад архітектурних споруд;
  
• використовувати елементи декоративно-прикладного мистецтва в оздобленні інтер'єру приміщень;
  
• виготовляти макет інтер'єру приміщень з враху­ванням закономірностей дизайну.
  

169

Учні повинні мати уявлення:

• про історію розвитку гончарства в Україні (Опіш- ня, Косово, Петриківка);
  
• про технологію виготовлення та обробки посуду;
  
• про мистецтво оздоблення приміщень у різних ку­точках України;
  
• про слов'янське ювелірне мистецтво;
  
• про творчий доробок народних умільців району, міста;
  
• про витоки художнього ковальства;
  
• про мистецтво XX століття (Європа, Україна).
  

Творчий звіт Учні повинні вміти:

• обрати тему творчої роботи;
  
• обрати техніку та матеріали для реалізації задуму;
  
• на практиці застосувати знання, отримані протягом навчання в 5—7-х класах;
  
• творчо підійти до втілення задуму та виконати його в матеріалі;
  
• використати додаткові джерела інформації;
  
• застосувати закони дизайну для оздоблення влас­ного творчого доробку.
  

170

ТЕМАТИКА ЗАНЯТЬ

З ОБРАЗОТВОРЧОГО МИСТЕЦТВА

ДЛЯ УЧНІВ 5—7-х КЛАСІВ

ЗАГАЛЬНООСВІТНІХ НАВЧАЛЬНИХ

З
171
АКЛАДІВ

5-й клас (І семестр). МИЛУВАННЯ ПРИРОДОЮ. ГРАФІКА

№	Години	Назва теми уроку	Зміст навчальних завдань	Види діяльності учнів	Форми діяльності учнів	Техніка виконання	Матеріали
1	2	3	4	5	6	7	8
МИЛУВАННЯ ПРИРОДОЮ
1	1	“Мова образотворчого мистецтва”.	Дати поняття про походження образо­­­­- творчого мистецтва, його види та жанри Види: — графіка; — живопис; — скульптура; — декоративно-прикладний. Жанри: — побутовий; — історичний; — батальний; — портрет; — пейзаж; — анімалістичний; — натюрморт. Розвивати інтерес до образотворчого мистецтва, вміння сприймати красу в різних видах та жанрах мистецтва.	Сприймання мистецтва.	Інд..1		Зошит, ручка
2	1	“Як живе приро­- да рідного краю”.	Навчити учнів спостерігати, як живе та розвивається світ навколо нас. Кожен	Спостере­­- ження за	Інд.	Графіка (лінійний	Папір, олівець,

¹
172
Інд — тут і далі — індивідуальна форма діяльності учнів.

1	2	3	4	5	6	7	8
			об'єкт — своєрідне творіння природи, його складова частина. Кожен з них має свої характерні особливості. Виховувати любов до природи, навко- лишнього середовища, вміння віднайти красу в буденному. Вчити бачити красу та гармонію в природі.	природою, творча діяльність.		рисунок).	пензлі.
3	1	“Фантастичний світ ліній”.	Навчити учнів передавати плановість за допомогою лінії (далі — вище, ближ- че —нижче, далі — тонше, ближче — товстіше). Дати поняття про дальній, середній та передній плани. Розвивати вміння спо- стерігати за об'єктами природного сере- довища, віднаходити красу в простому, буденному.	пізнавальна, практична діяльність.	Інд.	Графіка (лінійний рисунок).	Папір, пензлі, олівець.
4	1	“Якого кольору краплинка”, “Вечірній дзвін”.	Навчити дітей працювати на зволоже- ному папері та знаходити нові кольори, відтінки. Навчити учнів: — передавати узагальнену форму предметів, опускаючи при цьому зайву деталізацію; — передавати на площині вечірній стан природи (завдання на розвиток пам'яті, спостережливості). Розвивати зорове сприйняття, аналітичне мислення, уяву, вміння аналізувати фор- му, колір.	Практична діяльність.	Інд.	Силуетний Живопис.	Акварельні фарби, пензлі, папір, олівець.