Geum.ru

Учебно-методический комплекс дисциплины Бийск бпгу имени В. М. Шукшина

Вид материалаУчебно-методический комплекс

Содержание


Структура и композиция романа Новалиса «Генрих фон Офтердинген»
Берлинская школа романтиков.
Черты трагедийного мироощущения в комедии Клейста «Разбитый кувшин»
Сатира и утопия в поэме Гейне «Германия. Зимняя сказка»
Лекция № 5-6. Тема: Творчество Э. Т. А. Гофмана
Лекция № 7.Тема :Особенности английского романтизма.
Лекции № 8-9. Тема: Творчество Дж.Г.Байрона.
Поэтика «мировой скорби» в драме Байрона «Манфред».
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8

^ Структура и композиция романа Новалиса «Генрих фон Офтердинген»

- главное сочинение Новалиса. Роман впитывает и утверждает все основные ром. идеалы. Автор хочет восстановить миф как основу жизни. Роман удивительно экспериментальный, сложно воспринимаетя, наивность изложения. Закончил только первую часть романа, о предполагавшейся второй известно со слов Тика. Это текст поэта для поэта, а не для массового читателя. Сюжет из древнейшей хроники о состязаниях поэтов. Первый поэт прославлен, последний(самый плохой) – казнен. Генрих отказывается от традиц.воспевания графа и графини, он приговорен к смерти.

Роман начинается с описания сна юноши: ему снится голубой цветок и его охватывает страстное томление. Генрих совершает путешествие из Эйзенаха в Аугсбург к деду. По дороге он беседует с купцами, встречает в рыцарском замке пленницу с Востока, затем пленника, прибыв к деду знакомится на празднике с поэтом Клингсором и его дочерью Матильдой. Генрих полюбил ее. Клингсор рассказывает ему сказку, ею заканчивается первая часть романа, которая носит подзаголовок «Ожидание».

Первая часть романа – становление поэта, сон о голубом цветке как бы смутное предчувствие будущего призвания. Встречи во время путешествия символически выражают этапы внутреннего становления Генриха-поэта. Важное место занимает сказка Клингсора, которой

заканчивается первая часть, она выражает символическую суть романа, т.е. мысль о том, что любовь и поэзия спасут мир. Во второй части, кот. должна была иметь подзаголовок «Исполнение», Г. став поэтом и полюбив Матильду, должен был выступить спасителем природы и роман, подобно сказка К, должен был завершиться наступлением Золотого века, царства чистой духовности.

Роман был задуман как романтический ответ на роман Гете «Ученические годы Вильгельма Мейстера». Разнообразие творческих поисков писателей гейдельбергской школы. Романтики любовно собирают, изучают и издают памятники нар. Твор-ва – нар.книги, песни и сказки. Сборник «Чудесный рог мальчика», составленный Арнимом и Брентано. Эти писатели вместе с Герресом составили Гейдельбургский кружок. Наряду с народными песнями они включали в сборник образцы мейстерзанга и произведения книжной лит-ры 18в. Не воспроизводили народ.песен точно, а произвольно редактировали, сокращая и дополняя, исправляя диалектизмы и архаизмы, меняя рифмы и размеры, что вызывало раздражения современников (Якова Гримма). Но эти сбоники имели огромное влияние на многих поэтов-романтиков, напр. Генриха Гейне. Другой сборник «Детские и семейные сказки» составленный братьями Гримм, имел огромный успех. Гриммы не позволяли себе так свободно обращаться с текстом, как Арним и Брентано, а старались воспроизвести первоначальный текст. Заложили основы научной германистики: изучали герм.мифологию.

Романтики рассматривают народ недиффиринцированно, как нечто целое, и подчеркивать в быте народа его патриархальность, смирение, религиозность, т.е. идеализировать консервативное и отсталое в народе. Творчество братьев Гримм, А. фон Арнима, К. Брентано, Г. фон Клейста, А. Шамиссо, Й. фон Эйхендорфа. Особо следует сказать о книге Арнима и Брентано «Волшебный рог мальчика»(1805-1807гг.). В антологии собрано около 700 произведений у.н.т., а также сюда вошли сочинения забытых средневековых писателей, стихи Арнима и Брентано. Эта книга положили начало научной фольклористики. Бр. Гримм продолжат собирание немецкого фольклора, выпустив, спустя несколько лет после Арнима и Брентано, сборник «Детских и семейных сказок».

^ Берлинская школа романтиков.

Не имела ни своего журнала, ни теоретических обоснований. Это условное производное. 1810 г. – Гофман и другие писатели приезжают в Берлин. Берлинская школа связана с формированием университета.

^ Черты трагедийного мироощущения в комедии Клейста «Разбитый кувшин»

Жизнь К. сложилась трагически, была полна тяжелых кризисов и конфликтов. Разочарование в науке, знакомство с фил. Канта окончательно подорвало его веру в познаваемость мира и силу разума. Современник огромной социальной ломки, он остро ощущал обреченность всего старого, традиционного и мучительно искал выхода. Но сам оставался на реакционных позициях. В рез-те этого душевного и идейного конфликта он в 1811г. покончил с собой.

Свое время, связанное с заменой рушащихся феодальных устроев новыми буржуазно-капиталистическими общественными отношениями, К. воспринимал как эпоху столкновения иррациональных сил, неподвластных контролю человеческой воли и разума. Нелепые недоразумения и житейские конфликты своей частной жизни он считает проявлением фатальной роковой бессмыслицы, господствующей в мире. Отсюда доминирующей идеей некоторых его драм становится идея рока. Комедия «Р.к» вошла в число шедевров нем.классич.драматургии, до сих пор ставиться в театрах. Здесь К. хотел показать не просто социальные контрасты нем.деревни. Хотя персонажи пьесы совершенно четко разделены на две группы по соц.признаку – судейские и крестьяне. Последние обрисованы с авторской симпатией. (Судья Адам, корыстный и глуповатый председатель местной власти, разбирает дело о разбитом кувшине Марты; виноват сам судья т.к. ночью домогался да ее дочери Евы и прыгая из окна, застуканный ее женихом, разбил кувшин. Он пытается свалить вину на жениха, но в конце концов оказывается разоблаченным (парик). Ева молчит т.к. хочет спасти жениха от солдатчины. Одиночество Евы, ее сознание внутренней правоты, хотя видимость говорит против нее, вызвано страхом крестьянки перед властями.). Трагедия Михаэля Кольхаса в новелле Клейста. Это единственное из всех произведений Клейста, кот.по своей политической актуальности перекликается с его поздними драмами. Именно с учетом этого аспекта в полной мере раскрывается ее финал. Антитеза Бранденбурга и Саксонии, последовательно переходящая через всю повесть. Кольхас ущемлен в своих законных правах в Саксонии, где он не может найти справедливость. Хотя придворные рисуются в отрицательном свнте, последний помогает герою добиться правды. И хотя К. казнят по бранденбургским юридическим установлениям за беззакония, допущенные им на саксонской земле, его иск к юнкеру Троника полностью удовлетворен, обидчик наказан по всей строгости закона, а сыновей казненного кюрфюрст Бранденбургский посвящают в рыцари. Именно он явл.высшим носителем справедливости, что полностью признает и Кольхаас. Так ретроспективно в разработке истор.сюжета из 16века Клейст засвидетельствовал свое полит.осуждение союзнице Наполеона Саксонии и возвеличил Пруссию. Мировое значение немецкого романтизма.

«Книга песен» Гейне. Особенности поэтики.

В «К.п», над которой Г. работал более 10лет, отразился процесс развития общественного сознания поэта, формирования его творческого метода. Опираясь на более жизненные традиции раннего романтизма, связанные с фольклорной поэзией, Г. сохраняет в книге основы романтического мировосприятия. Для него важен осн.ром. принцип – антитеза «я» и не «я». Любовь явл. первоосновой бытия для автора, но он также внес много нового в трактовку традиционных тем романтиков – любовь, природа.

«К.п» состоит из нескольких стихотворных циклов : «Юношеские страдания» - группы стихотворений: «Сноведения», «Песни», «Романсы», «Сонеты»; «Лирическое интермеццо»; «Опять на родине»; «Из путешествия к Гарцу», «Северное море». При существенных различиях этих циклов они представляют собой идейно-стилевое единство как лирическая исповедь, раскрывающая формирование и развитие личности поэта. В «Юношеских страданиях» остро звучит боль неразделенной любви к кузине Амалии. Конфликт поэта с действительностью, тема любви конкретизируется – любимая отдает сердце богатому.

В «Сновидениях» широко используется фантастика, через нее выражая свое ощущение враждебной ему действительности. Но даже в фантастических снах постоянно проступает реальный образ любимой.

В более спокойных и светлых тонах выдержаны «Песни» и «Романсы». Г. активно разрабатывает новый для него жанр баллады. В «Лир. Инт.» и «Опять на родине» определяются принципы восприятия песенного фольклора, опять тема неразделенной любви. Но страдания раскрываются в ином ключе. Болезненная тоска ранних стихов наполняется просветленной печалью, мягкой грустью отвергнутого чувства. В этих циклах Г. наиболее полно воплощает свой идеал «пластической поэзии», прославляя земную любовь во всем реальном жизненном обаянии.


По своеобразию своей творческой манеры обособленное место в книге занимают два последних цикла под общим названием «Северное море», - синтез возвышенно-патетических интонаций с повествовательно-разговорными, ироническими.

^ Сатира и утопия в поэме Гейне «Германия. Зимняя сказка»

Поэма – плод глубоких раздумий автора о путях развития Германии. Здесь выразилось стремление автора видеть родину единым демократическим гос-вом. Это путевой дневник: поэт едет из Франции в Германию, где не был 13лет навестить мать. Проезжает Аахен, Кельн, Гаген, Тевтобургский лес (сломалась карета), Минден (крепость), Ганновер, Гамбург. Главный объект полит.сатиры – столпы полит.реакции. Автор говорит о 2 возможных путях развития родины: либо гильотина (разговор с Фридрихом Барбароссой), либо тот страшный вонючий горшок, кот. Гейне увидел в комнатушке Гаммонии. Подъезжая к родине поэт слышит как девочка-нищенка под аккомпанемент арфы фальшиво поет песню об отречении от земных благ и о райском блаженстве на небе. Словами этой песни говорит та старая убогая Германия. Сатира юнкерства и трусливой нем.буржуазии. Образ старого императора явл.в поэме одним из острейших приемов сатиры на сторонников империи. Сам Гейне за революцию, за герм.республику. Худ.метод – соединение ром. и реалист.начал, органическое сочетание острой публицистичности, памфлетного сарказма с поэт.пафосом с лирической искренностью. Утопичность образа Гаммонии – «богини и покровительницы Гамбурга», на самом деле проститутка.


^ Лекция № 5-6. Тема: Творчество Э. Т. А. Гофмана

Гофман-первый немецкий писатель - романтик, получивший мировое признание. В его творчестве обычно выделяют 2 периода: -1807-1814гг. - ранний. Издает сборник «Фантазии в манере Калло»;-1815-1822гг. - зрелый. Он характеризуется тем, что критика становится социально окрашенной, острой. Появляются такие его шедевры, как «Крошка Цахес», »Повелитель блох»,роман «Кот Мурр» и др. У Гофмана – изначальная ром.антитеза художника и общества. Ром.герой Г. живет в реальном мире, как не хочет он вырваться в мир сказки и фантастики, всегда остается в окружении реальной исторической действительности. Отсюда – трагическое противоречие между героем и его идеалами, дуализм, от которого страдают герои. Принцип романтической иронии. Романтическая новелла-сказка Э. Т. А. Гофмана «Золотой горшок» рассказывает о приключениях студента Ансельма, отличающегося необыкновенной рассеянностью, мечтательностью. Студент Ансельм – характерный романтич. образ. Человек с богатой внутр.жизнью, крайне беспомощен и неловок в обыденной жизни. Он живет как бы в двух мирах: во внутр.мире своих переживаний и в мире повседневной реальности. Конфликт мечты и реальности принимает гротескно-комический характер. Ситуация близка к сказке: за душу героя борются светлые и темные силы. Темные – это филистерский мир реальности: ограниченная мещанка Вероника, Паульман, Геербранд – ограниченные чиновники. Но и этот мир связан с мистикой: няня Вероники злая колдунья, стремящаяся насильно женить Ансельма на Веронике.

Светлые силы имеют также свое земное и сверхъестественное происхождение; это архивариус Линдхорст, который в то же время оказывается князем саламандр, и его дочь Серпентина – золотисто-зеленая змейка. Победа светлых сил – это победа внутр.мира, мира мечты и поэзии


над житейской пошлостью. Победа символизирована женитьбой Ансельма и Серпентины и их жизнь в сказочной стране Атлантиде, которая стала воплощением внутр.мира чел-ка, мира его мечтаний. Золотой горшок, полученный им в подарок в день свадьбы - это многозначный образ символ. «Крошка Цахес по прозванию Циннобер» - новелла, написанная на 5 лет позже «Золотого горшка». В ней главным героем становится маленький уродец Цахес, сумевший сделать головокружительную карьеру. Три золотых волоска, подаренных ему феей, символизируют власть денег, наличие богатых покровителей. Без них он оказался беспомощным и уязвимым. Студент Бальтазар - антипод Цахеса. Специфическими чертами жанра новеллы писателя являются: принцип двоемирия ; разобщенность мира и личности художника; мир реальный и мир ирреальный не противопоставлены друг другу, а оказываются взаимопроникаемыми, поэтому жизненные и мифологические, сказочные элементы сочетаются, находятся рядом; двуплановость композиции новелл; романтический герой в новеллах часто дан в развитии; мотив двойничества в новелле; романтическая ирония у Гофмана видоизменяется; трагедийное начало новелл: «разлад с романтизмом». Эволюция романтизма в творчестве Гофмана.


^ Лекция № 7.Тема :Особенности английского романтизма.

Предромантизм (Блейк, готический роман) и романтизм в Англии. Национальная специфика и периодизация английского романтизма, его двойственное положение в английской литературе. Непосредственным предшественником романтизма в Англии был предромантизм-1750-1780гг. Основные черты его :интерес к у.н.т., «шекспиризация» и «руссоизация» и т.д. Время появления романтизма связывают с публикацией сборника »Лирические баллады» Вордсворта и Кольриджа (1798 г.). Литературные манифесты англ.романтиков (Водсворт «Предисловие к «Лирическим балладам»», Байрон «Английские барды и шотландские обозреватели»).Вильям Вордсворт один из старших представителей «озерной школы» ром-ма. Второе предисловие к «Лир.бал» стало по существу первым манифестом англ.ром-ма. Соавторы (Вордсворт и Кольридж) распределили между собой роли: В. – описывает быт, жизнь и взгляды простых крестьян в формах реальной жизни; К. – должен был писать в формах идеальной поэзии, т.е. выражать жизненную правду в сказочно-мифологических образах и необыкновенных ситуациях. В своем предисловии В. объявил, что соавторы выступают как новаторы и экспериментаторы. Привнесение разговорного языка крестьян северных и западных графств Англии, интерес к жизни и страданиям тружеников, изображение их нравов и чувства природы ознаменовали в Англии рождение ром.школы, провозглашавшей природу т.е. реальную действительность главным предметом ис-ва и наносившей удар поэзии класс-ма. В.развил то великое дело реформы и обновления языка и тематики большой британской поэзии. «Лир.бал» В. и Кольриджа важный этап в большой лит. борьбе за новое ис-во.

Когда стихи Байрона были замечены публикой, лит.критик из «Эдинбургского обозрения» дал на них отрицательную рецензию. Поэт ответил на нее убийственной сатирой «Английские барды…» (1809), кот. принято считать первым зрелым произведением Б., но не вполне свободным от подражания классицистической поэтике. (В кач-ве образца Б. взял поэму Попа «Дунисиада»). Эта сатира явилась также первым лит-ым и политическим манифестом революционного англ. Ром-ма. Б.подверг в ней злому осмеянию все признанные лит.авторитеты (Саути, Вордсворт, Кольридж, Льюис).


Но Б.выступал не только с критикой современной ему англ.лит-ре, похвалил Шеридана, Роджерса и Кембелла и Краббе. Б.требовал от лит-ов быть ближе к жизни, говорить на простом, понятном языке. Ранний период английского романтизм совпадает с деятельностью поэтов «озерной школы» – содружества У. Вордсворта, С. Т. Колриджа, Р. Саути. Поэтическое новаторство и вклад этих поэтов в историю английского романтизма нельзя переоценить. Впервые открыто осудили принципы классицизма; от поэта требовали не изображения великих исторических событий, а повседневного быта скромных тружеников, простых людей, тем самым были продолжателями традиций сентименталистов; изображали сложные переживания людей; говорили об английской истории, которая, по их мнению, должна была стать предметом литературы. Один из главных их принципов - интерес к фольклору. Философские аспекты поэмы Кольриджа «Сказание о старом мореходе».Поэма-фантазия: история старого морехода, совершившего преступление против природы, убив альбатроса, проецируется на поэтическую структуру гимна стихиям природы, тем живым силам, кот. властвуют над человеком. Природа воспринимается поэтом как чрезвычайное подвижное, вечно меняющееся, таинственное и прекрасное целое. Показательно, что герой – бывалый и много видевший во время путешествий мореход – не перестает удивляться красоте природы, каждый раз открывая ее заново. «Жизнь-в-смерти» найденный К. пластический образ, символизирующий кару, возмездие за совершенное против природы преступление. Смерть и жизнь в смерти появляются вместе, но второй призрак страшнее. Одно из ярких ром.обобщений, подчеркивающее всеобщий упадок, гибель и разложение. Старый моряк – это персонифицированная больная совесть человека, которому нет прощения. Мореход проходит мучительное осознание своей вины перед природой. Убитый альбатрос висит у него на шее вместо креста. Но когда он благословляет водяных змей, мертвая птица падает в пучину моря, несколько освободив его от угрызений совести. Но окончательное расставание с прошлым происходит в сцене встречи с отшельником, когда весь корабль – символ преступления, вины и наказания – уходит под воду. В финале звучит тема прощения всех тех, кто сумеет осознать свою вину перед природой, и восстановит нарушенное в мире равновесие. Второе поколение английских романтиков представляет творчество П. Б. Шелли, Д. Китса. Шелли повлиял на последующее развитие англ.ис-ва и как выдающийся теоретик лит-ры. В «Защите поэзии» (ответ на знаменитый трактат его друга Пикока «Четыре века поэзии») Ш. Излагает свои требования к поэзии – публицистичность, злободневность, воинственная непримиримость к злу. Отталкиваясь от великих творений классиков он заявляет о связи поэзии и политики, пишет о проблемах перевода, эротической лит-ре, а также приходит к выводу, что законодателями мира явл.поэты, что воображение способствует совершенствованию нравственности и морали. Поэт-новатор он вместе с Байроном открыл новую эру в развитии англ. Поэзии. Он создал новые своеобразные приемы стихосложения, вводит новые слова и обороты, героический тон, маршеобразные ритмы сочетаются с задушевной лирикой.Творчество Байрона - пик романтического индивидуализма. Мода на романтизм. Преодоление романтического индивидуализма у Байрона и Шелли. Феномен исторического романа. Формула романа Вальтер Скотта. Скотт – учитель нового поколения европейских романистов. Значение английского романтизма для национальной литературной традиции. Значение английской романтической поэзии для дальнейшего развития европейской лирики очень велико. К началу 30-х гг.19в. в английской литературе происходит смена поколений и в это время романтическая традиция не завершает своего развития, но перестает быть центральным явлением.

^ Лекции № 8-9. Тема: Творчество Дж.Г.Байрона.

Основные периоды творчества Байрона:1809-1815гг. -ранний. Опубликованы первые сборники стихов поэта:»Летучие наброски»,»В часы досуга» и др .Путешествие по странам Средиземноморья и создание первых двух песен «Паломничества…» (1811-1812гг).1816-1817гг-швейцарский период. Написаны следующие 2 песни «Паломничества…»,несколько «Восточных поэм»,драма «Манфред» и др.3-й период-1817-1824-итальянский. Созданы многие знаменитые поэмы:»Остров»,»Бронзовый век»,роман в стихах «Дон Жуан»,трагедии: «Двое Фоскари», «Мариино Фальери», «Сарданапал». Цикл «восточных поэм» 1813-1816 гг.: «Корсар», «Гяур», «Лара». История создания и состав цикла. Влияние реальных жизненных обстоятельств на создание образа так называемого «байронического» героя. Проблема герой и автор. Романтические принципы отражения действительности в поэмах. Облик романтического героя (Конрад, Гяур, Лара), его основные признаки и черты характера. Причины разрыва героя с обществом; причины его одиночества; характеры, раскрывающиеся в действии, противостоянии, борьбе. Фигура Конрада – яркий пример романтического героя. Художественные приемы в создании романтического образа, способы раскрытия исключительности героев: элемент таинственности, особенности портретной характеристики, внутренние монологи, широкое использование приема контраста, гипербол, символов, сравнений; роль сюжета и композиции, роль пейзажа в раскрытии характеров героев. Специфика жанра романтической поэмы, особенности сюжетно-композиционной основы байроновских стихотворных поэм: фрагментарность и прерывистость композиции; особое расположение эпизодов с нарушением хронологической последовательности событий; типичность сюжетной линии; монологическая природа лирических поэм. История создания драм: »Каин» и «Манфред».

^ Поэтика «мировой скорби» в драме Байрона «Манфред».

Самая мрачная из лирических драм Б. Но мотивы безнадежного отчаяния сочетаются в этом произведении с решимостью его героя до конца защищать свое чел.достоинство и свободу духа. Крушение надежд, связанных с просветительством, вот что лежит в основе того безысходного отчаяния, кот. овладело душой М. Он возненавидел порядки, утвердившиеся в общ-ве времен Реставрации, трагически переживал перерождение великих идеалов добра и равенства во всеобщий эгоизм, убожество, подлость, лицемерие. Прокляв людей М, бежит от них в свой заброшенный замок в Альпах. Замыкается в себе, но не может убежать от собственной совести, глубоко страдает от одиночества. Проклинает законы мироздания, собственное несовершенство, из-за которого он погубил любимую Астрату, т.к. М. жертва не только несправедливых общ.порядков, но и герой того времени, себялюбивый, надменный, злорадный. А. погибла, т.к. ее убила эгоистичная любовь М. Он упрекает себя в неспособности любить жертвенно.

Замысел поэмы «Дон Жуан». Образ главного героя дан в развитии: в начале романа - это недалекий юноша 16 лет, во всем следовавший советам матери, затем он попадает на Восток и становится пленником, солдатом русской армии, служит при дворе царицы Екатерины и т.д. Из задуманных 24 песен Байрон написал 16,поэтому судьба героя не завершена. Главным произведением художника стала его поэма «Путешествие Чайльд Гарольда», созданная им в период с 1809 по 1817 гг. По жанру это лиро-эпическая поэма, в которой 2 самостоятельных центра: лирический и эпический герой. Это во многом автобиографическое произведение, но сам Байрон и в первом и во втором предисловии отрицал всякое сходство между собой и Чайльд Гарольдом. Данная поэма и его другие произведения дали основу для появления таких понятий как «байронический герой» и «байронизм».