Основы теории культуры исторический характер представлений о культуре

Вид материала

Документы

Содержание Научные и технические достижения История отечественной культуры

Подобный материал:

• Аннотация дисциплины «Магнетизм конденсированного состояния», 11.15kb.
• Идея преображения в русской духовной культуре, 592.55kb.
• Развитие музыкального искусства эстрады в художественной культуре России, 725.91kb.
• Н. А. Добролюбова Сектор информации по культуре Государственная политика в сфере культуры, 777.61kb.
• А. Ф. Лосев философ культуры Вобширном наследии А. Ф. Лосева большинство текстов имеет, 159.33kb.
• Виртуальная бытийность сказки в культуре 24. 00. 01 теория и история культуры, 491.36kb.
• Петебургский ландшафт как художественная ценность в культуре Серебряного века, 414.34kb.
• Джаз в художественной культуре постмодерна: основные тенденции развития, 263.01kb.
• Содержание дисциплины раздел теория культуры, 109.18kb.
• Темы рефератов (ксе) Естественнонаучные и гуманитарные культуры, 47.74kb.

Литература и музыка

В XVIII в. берет начало процесс решительного изменения в соотношении видов и жанров искусства, получивший завер­шение в следующем столетии. Возрастает удельный вес ли­тературы и музыки, достигающих той ступени художествен­ной зрелости, которую живопись обрела уже в XVI—XVII вв. Литература и музыка постепенно начинают приобретать зна­чение ведущих видов искусства. Дополняя друг друга, они удовлетворяют потребности времени в эстетическом осозна­нии жизни, ее движения и становления.

Развивается проза как жанр, который стремится показать судьбу отдельного человека в ее сложном развитии во време­ни, в запутанных отношениях с социальной средой либо ри­сующий широкую картину быта и нравов эпохи, решающий коренные вопросы о месте и роли человека в жизни общества. Таковы, несмотря на различие почерков и стилей, «Хромой бес» Лесажа, «Манон Леско» Прево, «Кандид» Вольтера, плутовские романы Филдинга, «Сентиментальное путеше­ствие» Стерна, «Страдания молодого Вертера» и «Вильгельм Мейстер» Гете. Жанр романа, дающий универсальную кар­тину мира, развивается особенно плодотворно.

Потребность в поэтическом, эмоционально-целостном вы­ражении душевного мира человека, раскрытии его непосред­ственного мироощущения и мировосприятия в развитии, про­тиворечиях и цельности предопределили расцвет музыки как самостоятельного вида искусства. Создание в XVIII в. Бахом, Моцартом, Глюком, Гайдном таких музыкальных форм, как фуга, симфония, соната, раскрыло способность музыки пе­редавать тончайшие нюансы и процесс становления пережи­ваний человека.

Значительны в XVIII в. успехи театрального искусства, драматургии, тесно связанной с литературой. Для нее харак­терен отход от традиций классицизма к реалистическим и предромантическим творческим направлениям. Характерной чертой культуры этого времени является пристальное иссле­дование основных вопросов эстетики театра, природы актер­ского мастерства и освещение общественно-воспитательной роли театрального искусства.

Изобразительное искусство и архитектура

XVIII в. — век портрета, но уже на новом витке развития культуры. Мастера XVIII в. создали искусство утонченное, дифференцированное, анализирующее тончайшие нюансы чувств и настроений. Изящная интимность, сдержанная ли­ричность, вежливо-беспощадная аналитическая наблюда­тельность — таковы художественные особенности портре­тов Латура, Гейнсборо, Гудона. Умение передать тончайшие оттенки настроения, подметить характерное отличает галан­тные празднества и жанровые сценки Ватто, Фрагонара, скромные бытовые мотивы Шардена, городские пеИзажи Гварди. Эти качества художественного восприятия жизни

впервые с такой последовательностью утверждались в искус стве, но ценой частичной утраты художественных завоева­ний прошлого.

Живопись теряет универсальную полноту охвата духовной жизни человека, какая была у Рубенса, Пуссена, Рембранд­та, Веласкеса.

Круг эстетических потребностей XVIII в. наиболее полно раскрывался в изобразительном искусстве, архитектуре, в литературе и музыке. Проблема удельного веса изобрази­тельных искусств и архитектуры в художественной культуре человечества со всей остротой будет поставлена лишь в эпо­ху расцвета капитализма.

Формирование новой культуры происходит весьма нерав­номерно в различных странах. Например, в Италии, лишен­ной национального единства, продолжается развитие тради­ций XVII в. Во Франции XVIII в. начинается печально-мечта­тельным изящным искусством Ватто и завершается револю­ционным пафосом полотен Давида, приобретая сознательную гражданскую направленность.

В Испании творчество молодого Гойи противостоит клас­сицизму страстным интересом к ярким, характерно вырази­тельным сторонам жизни и предваряет переход изобрази­тельного искусства к реалистическому романтизму XIX в.

В XVIII в. сокращается церковное зодчество и возрастает объем гражданского строительства. Архитектуру характери­зует стиль позднего барокко — еще более динамически ус­ложненного, декоративно-перегруженного, менее величаво­го и монументального. Дальнейшее развитие претерпевает и классицистическое направление. Во Франции был создан ряд блестящих ансамблевых решений (площадь Согласия в Париже), представляющий переосмысление в духе класси­цизма принципов планировки городского ансамбля. Зарож­дается интерес к более интимной трактовке архитектурного образа отдельного особняка, более комфортабельного, эле­гантного. Это приводит к сложению принципов искусства рококо, более камерного, чем барокко. Рококо в архитектуре проявило себя главным образом в области декора, плоско­стного, легкого, капризно-прихотливого, изысканного.

Живопись и скульптура в стиле рококо носили чисто деко­ративный характер и служили вместе с декоративно-прикладным искусством для оформления интерьера. Искусство рококо, более интимное, рассчитанное на украшение досугов чуткого к «изящному», обладающего изысканным вкусом ча­стного человека, определило создание стиля живописи диф­ференцированного в оттенках настроения, в тонкостях сю­жетного, композиционного, колористического и ритмическо­го решения. Искусство рококо избегало обращения к драматическим сюжетам, к познанию реальности и носило от­кровенно гедонистический характер, очень скоро выродив­шись в бездумно-поверхностное искусство представителей той части общества, которая исповедовала девиз Людовика XV: «После нас — хоть потоп».

Искусство XVIII в. завершается грандиозной эпопеей — творчеством великого испанца Франциско Гойи. Оно слито с испанской живописной традицией, с жизнью нации, но вмес­те с тем, в творчестве Гойи все обращено к человечеству и ис­тории, все живет в атмосфере всемирной трагедии и общече­ловеческой радости. Гойя стал великим художником уже в XVIII в., когда им были написаны и брызжущие радостью жизни народные сцены, и гордые темпераментные портреты. На самом рубеже XIX в. Гойя создал серию офортов «Капри-чос», где он бестрепетной рукой открыл миру те бездны, в ко­торые не рисковали заглянуть, которые звучали подтекстом культуры XVIII в., о которых говорили шепотом. Но этот цикл был и прощанием с XVIII столетием. Творчеством Гойи, как и живописью Давида, открывается история искусства XIX и XX вв.


6.3. Культура Западной Европы XIX в.


Общая характеристики буржуазного общества XIX в.

Культура XIX в. является культурой сложившихся буржу­азных отношений. К концу XVIII в. капитализм как система полностью сформировался. Он охватил все отрасли матери­ального производства, что повлекло соответствующие преоб­разования в непроизводственной сфере (политике, науке, фи­лософии, искусстве, образовании, быту, общественном со­знании).

Для культуры этого периода характерно отражение внут­ренних противоречий буржуазного общества. Столкновение противоположных тенденций, борьба основных классов —

буржуазии и пролетариата, поляризация общества, стреми­тельный взлет материальной культуры и начавшееся отчуж­дение личности определили характер духовной культуры того времени.

В XIX в. происходит коренной переворот, связанный с по­явлением машины, которая отдаляет человека от природы, ломая привычные представления о его главенствующей роли, и превращает человека в зависимое от машины существо. В условиях интенсифицирующейся механизации человек ухо­дит на периферию духовной жизни, отрывается от духовных основ. Место ремесленного труда, связанного с личностью и творчеством мастера, занял монотонный труд.

Духовная культура XIX в. развивалась и функционировала под влиянием двух важнейших факторов: успехов в области философии и естествознания. Ведущей доминантой культу­ры XIX в. была наука.

Различные ценностные ориентации основывались на двух исходных позициях: установлении и утверждении ценностей буржуазного образа жизни, с одной стороны, и критическом неприятии буржуазного общества, с другой. Отсюда — появ­ление столь несходных явлений в культуре XIX в.: романтиз­ма, критического реализма, символизма, натурализма, пози­тивизма и т.д.

Особенности мировоззрения

Европейская культура XIX в. является отражением тех про­тиворечивых начал, которые являет собой развитое буржуаз­ное общество, но, тем не менее, она не имеет себе равных по глубине проникновения в бытие и духовный мир человека по творческому напряжению в науке, литературе, философии и искусстве.

Философия. В развитии философии XIX в. можно выде­лить три определяющих направления: классическая немецкая философия, диалектико-материалистическая философия, философия позитивизма.

Немецкая классическая философия представляет собой важнейшее достижение буржуазной философской мысли. Будучи идеологией исторически прогрессивной для своего времени немецкой буржуазии, она отражала как своеобраз­ные условия развития капитализма в Германии конца XVIII — начала XIX вв., так и крупнейшие социально-экономичсские изменения, происходившие в более развитых стра­нах Европы.

Формирование немецкой классической философии проис­ходило под влиянием революционных преобразований во Франции, промышленной революции в Англии, особенностей социально-политической обстановки в Германии, которая на­ходилась в экономическом застое. Философская мысль Гер­мании отражала особенности мировоззрения своего времени и не представляла единого целого. И. Кант был дуалистом, И. Фихте — субъективным идеалистом, Ф. Шеллинг и Г. Ге­гель — объективными идеалистами, Л. Фейербах — мате­риалистом и атеистом. Но их объединяла линия преемствен­ности. Стержневой линией развития немецкой классической философии было исследование форм всеобщности, которые у Канта и Фихте рассматривались как формы мышления, у Шеллинга и Гегеля — как формы бытия, действительности, духовной реальности. Классическую немецкую философию объединяет идея развития, диалектика. Завершает класси­ческую немецкую философию крупнейший материалист Л. Фейербах, философская система которого сложилась на основе гегелевской школы. Эта философия определила мыш­ление века и стала методологической основой развития духов­ной культуры XIX в. Ее проблематика — это прежде всего проблемы человека, решаемые через создание системной картины мира. Системы отношений «мир—человек», пред­лагаемые немецкими философами, почти все (кроме идей Л. Фейербаха) идеалистичны в своей попытке раз и навсегда объяснить место и назначение человека. Огромное достиже­ние немецкой классической философии — учение о развитии, диалектика, которая приобрела форму научного знания и ста­ла методом исследования.

Значительный вклад в развитие культуры составляют мар­ксистская философия и марксистская теория, наложившие свой отпечаток на философское и художественное мышление XIX в. В программном документе — «Манифесте Коммунис­тической партии» — было представлено новое миропонима­ние, распространяющееся на область социальной жизни. Творчески переработав идеи классической немецкой филосо­фии, английской политической экономии, французского и ан­глийского утопического социализма, Маркс и Энгельс откры­ли законы общественного развития, указали пролетариату научно обоснованный путь для улучшения условий его суще­ствования. Помимо этого, философия марксизма имеет исто­рическое и культурологическое значение для развития любо­го научного исследования, в том числе и исследований в об­ласти культуры. На этой теории основывается метод диалектического материализма, универсальный метод иссле­дования развивающегося природного, мыслимого или соци­ального объекта. На основе этого метода реалистическое ис­кусство обратилось к отражению противоречий внутреннего мира человека и его противоречивых связей с процессами об­щественной жизни. Судьба марксизма драматична, но его роль в культуре неоспорима.

Позитивизм. Позитивистское сознание сложилось под влиянием позитивистской философии. Конфликт гуманисти­ческих идеалов и прозаической повседневности вылился в признание научного факта. Позитивизм опирался на филосо­фию Нового времени, на программу практического господства науки как рациональной системы опытного достоверного зна­ния, отбросив метафизические представления и став предте­чей сциентизма. В развитии критических тенденций в куль­туре XIX в. было два этапа. Первый был связан с революци­онным движением, второй — с зарождением и распростра­нением социалистических идей и духовным кризисом буржу­азного общества, т. е. с неверием в возможность духовного прогресса, в осуществимость гуманистических идеалов. Все это привело к появлению пессимизма, апатии, безразличия, что нашло отражение в таких формах художественной куль­туры, как импрессионизм, натурализм, символизм, эстетизм и декаданс.

Импрессионизм сложился под влиянием позитивизма. Ориентируясь на точную фиксацию «факта» (момента в изоб­ражении действительности) и отказываясь от широких обоб­щений, мировоззрение импрессионизма не смогло обрести устойчивых схем. Это течение опиралось на новейшие науч­ные открытия в области биологии, физиологии, физики и химии, в области изучения звуковых и зрительных ощуще­ний.

Натурализм. В нем ярчайшим образом проявилось влия­ние позитивизма. Его кредо — «природа как она есть». Нату­ралисты отвергали произвол воображения и сравнивали творчество писателя и художника с трудом исследователей природы — естествоиспытателей. Результат такой деятель­ности — наблюдение сквозь темперамент. Буквальное отра­жение биологического аспекта человеческой жизни вырази­лось в профанации искусства, предопределившей ее скандаль­ный успех в мещанской среде, в появлении эстетики «физиологического искусства».

Но самым существенным сдвигом в духовной культуре XIX в. и жизни общества было формирование романтизма, претендующего на целостное мировоззрение и стиль мышле­ния наряду с другими — классицизмом и реализмом.

Романтизм — явление, порожденное буржуазным строем. Как мировоззрение и стиль художественного творчества он от­ражает его противоречия: разрыв между должным и сущим, идеалом и действительностью. Осознание нереализуемости гуманистических идеалов и ценностей Просвещения породило две альтернативные мировоззренческие позиции. Суть пер­вой — презреть низменную действительность и замкнуться в скорлупе чистых идеалов. Суть второй — признать эмпири­ческую реальность, отбросить все рассуждения об идеальном. Исходным пунктом романтического мировоззрения является открытое неприятие действительности, признание непреодо­лимой пропасти между идеалами и реальным бытием, нера­зумности мира вещей.

Для него характерны негативное отношение к действи­тельности, пессимизм, трактовка исторических сил как на­ходящихся вне реальной повседневной действительности, мистификация и мифологизация. Все это побуждало к поис­кам.разрешения противоречий не в реальном мире, а в мире фантазий.

Романтическое миропонимание охватило все сферы духов­ной жизни — науку, философию, искусство, религию. Оно выразилось в двух вариантах:

Первый — в нем мир представал бесконечной, безликой, космической субъективностью. Творческая энергия духа выс­тупает здесь началом, созидающим мировую гармонию. Для этого варианта романтического миропонимания характерен пантеистический образ мира, оптимизм, возвышенные чув­ства.

Второй — в нем человеческая субъективность рассматри­вается индивидуально-личностно, понимается как внутренний самоуглубленный мир человека, находящегося в конф­ликте с внешним миром. Такому мироощущению свойственен пессимизм, лирически-грустное отношение к миру.

Исходным принципом романтизма было «двоемирие»: со­поставление и противопоставление реального и воображае­мого миров. Способом выражения этого двоемирия был сим­волизм.

Романтический символизм представлял органическое со­единение мира иллюзорного и реального, что проявилось в появлении метафоры, гиперболы, поэтических сравнений. Романтизму, несмотря на тесную связь с религией, были при­сущи юмор, ирония, мечтательность. Образцом и нормой для всех областей искусства романтизм объявил музыку, в кото­рой, по мнению романтиков, звучала сама стихия жизни, сти­хия свободы и торжества чувств.

Возникновение романтизма было обусловлено рядом фак­торов. Во-первых, социально-политическими: Французская революция 1769— 1793 гг., наполеоновские войны, война за независимость Латинской Америки. Во-вторых, экономичес­кими: промышленный переворот, развитие капитализма. В-третьих, он формировался под влиянием классической не­мецкой философии. В-четвертых, сложился на основе и в рамках существующих литературных стилей: просвещения, сентиментализма.

Расцвет романтизма приходится на период 1795— 1830 гг. — период европейских революций и национально-ос­вободительных движений, и особенно ярко романтизм про­явился в культуре Германии, Англии, России, Италии, Фран­ции, Испании.

Романтическая тенденция оказала большое влияние в гу­манитарной области, а позитивистская — в естественнона­учной, технической и практической.

Реализм. Термин «реализм» следует понимать двояко: как исторически определенное направление, тип художественно­го мышления и как правдивое, объективное отражение дей­ствительности (на языке того или иного искусства). Реализм эволюционировал, начиная с первобытных форм культуры. Как художественный метод реализм возник в недрах роман­тизма в первой трети XIX в., когда в Европе утверждается принцип правдивого изображения как оппонент романтизму. Поэтому в реализме предметом изображения становится не мир фантазий и мечты, а современная действительность. Значение реализма в культуре трудно переоценить.

Критический реализм. Во второй половине XIX в. стано­вится господствующим художественным мышлением и мето­дом. Критический реализм вовсе не означает негативное от­ношение к действительности. Это форма оппозиции к суще­ствующей (господствующей) идеологии. Ведущая роль в критическом реализме принадлежит литературе. Реалисти­ческое отражение действительности определяется не теми или иными приемами, а общим отношением к действитель­ности, т. е. художественной правдой, которая включает в себя две стороны: правдивое отражение существующих сторон жизни и истинность, соответствие эстетическому идеалу. В первой половине XIX в. реализм функционировал в тесной связи с романтизмом.

Для культуры XIX в. характерны многостильность, борьба различных направлений, начало кризисных явлений. Принци­пиально меняется характер взаимодействия человека с окру­жающей действительностью: появляется созерцательное ми­роощущение, стремление к чувственному контакту с миром, причем в разных течениях это осуществляется по-разному. В натурализме — через фиксацию мимолетного, через индиви­дуальное впечатление. В импрессионизме — через передачу динамически наполненной жизни. В символизме — благодаря одушевлению внешнего мира, а в модернизме — благодаря со­зданию образов духа.

Необходимо отметить две важные черты культуры XIX в.:

1. Утверждение ценностей буржуазного образа жизни, что проявлялось в ориентации на потребление и комфорт, а в ис­кусстве привело к появлению новых художественных стилей (ампир, академизм, псевдоромантизм и т. п.)

2. Совершенствование институционных форм культуры, т. е., объединение разрозненных прежде академических уч­реждений культуры: музеев, библиотек, театров, художе­ственных выставок. Появилась художественная промышлен­ность. Искусство превратилось в товар и структуру буржуаз­ных экономических отношений.

Важнейшим достижением культуры XIX в. является появ­ление искусства фотографии и дизайна. Развитие фотогра­фии привело к пересмотру художественных принципов гра-

фики, живописи, скульптуры, соединило художественность и документальность, что не достижимо в других видах искус­ства. Основу дизайну положила Международная промыш­ленная выставка в Лондоне в 1850 г. Ее оформление знаме­новало сближение искусства и техники и положило начало новому виду творчества.

Очень важным фактом в культуре XIX в. явилась диффе­ренциация художественной культуры на эстетику, художе­ственную критику, историю искусств как отдельных областей гуманитарного знания.

XIX в. являлся веком взлетов и упадка, веком многостиль-ности и противоречий, но он подготовил тот перелом в созна­нии и культуре человечества, который разделил традиции классической и современной эпох.

Литература

Основные направления в развитии литературы XIX в. — романтизм и реализм. Они возникли как результат общекуль­турных изменений, охвативших все сферы сознания, повли­явших на мировосприятие людей XIX в. и совершивших пере­ворот в его культуре. Оба эти направления формируются и функционируют в непосредственной связи друг с другом.

Романтизм в Германии. Основные принципы литератур­ной теории романтизма были сформулированы Ф. Шлегелем и Новалисом. Ф. Шлегель первым начал разрабатывать тео­рию романтической иронии, одного из самых блестящих и оригинальных творений романтического гения. Эстетические взгляды Новалиса выражены в теории искусства, которое должно соединять реальное с идеальным, должно стремить­ся к универсальности. Особое место в романтической лите­ратуре Германии принадлежит Генриху Клейсту, Эрнсту Гоф­ману.

Реализм в Германии. Проявился не столь ярко, как в дру­гих европейских странах, но среди представителей этого на­правления стоит назвать Генриха Гейне (1797— 1856), Геор­га Бюхнера (1813— 1856), которые стремились к некой иде­ализации действительности.

Романтизм в Англии. Самой яркой фигурой среди роман­тиков Англии следует считать Джорджа Гордона Байрона (1788—1824), одного из величайших поэтов-лириков в ми­ровой литературе. К числу выдающихся английских романтиков принадлежат Перси Шелли (1792— 1822) и Вальтер Скотт (1871 — 1892). Английские романтики утверждали оптимизм, пафос борьбы против тирании и религиозного фа­натизма, в их произведениях ярко проявляются эпическое начало, страстная публицистичность, реалистические тен­денции.

Реализм в Англии. Отличается большим своеобразием — ярко выраженным дидактизмом и критическим реализмом. Самыми знаменитыми английскими писателями-реалистами были Чарльз Диккенс (1812—1870), Вильям Теккерей (1811 — 1863). Романтическое направление в английской ли­тературе представлено творчеством сестер Шарлотты и Эми­лии Бронте.

Романтизм во Франции. На его развитие повлияли Вели­кая Французская революция, классицизм и Просвещение. Возникновение романтических идей связано с именами Ж- де Сталь, Ф. Р. де Шатобрианом. Вершину французского роман­тизма составляет творчество В. Гюго, П. Мериме, Ж. Санд, и др. В их произведениях романтическая эстетика сочетается с тонким психологизмом и силой характеров.

Реализм во Франции. Проходит в своем становлении не­сколько этапов и характеризуется мгновенным откликом на значительные события общественной жизни. Творчество Стендаля, Онореде Бальзака, Постава Флобера можно отне­сти к наиболее ярким проявлениям реализма во Франции.

Образование

В XIX в. возник новый взгляд на процесс образования. Пе-сталоцци выдвинул идею развивающего обучения. Такой вид обучения призван побуждать детей к самостоятельному раз­витию. Суть развивающего обучения — в тесной связи ум­ственного образования с нравственным воспитанием. Важ­нейшее положение педагогики Песталоцци — соединение обучения с производственным трудом.

Выдающийся немецкий педагог А. Дистервег высказал идею общечеловеческого воспитания, в основе которого ле­жат принципы природосообразности, культуросообразнос-ти, самодеятельности. Нужно прислушиваться и внимать голосу природы, действовать с ней в союзе. Нужно учиты­вать условия, место, время рождения и жизни человека.

Нужно развивать творческую активность, направленную на служение красоте, добру, истине.

Постепенно сложилась система дидактических правил и закрепилась основа дидактики развивающего обучения.

^ Научные и технические достижения

Научной революции XIX в. предшествовали выдающиеся открытия в науке XVII—XVIII вв. и становление ее как соци­ального института. Благодаря трудам Н. Коперника, Г. Гали­лея, Ф. Бэкона, Р.Декарта, И. Ньютона, И. Кеплера сформи­ровалась новая картина мира. Появление экспериментально­го знания и рационалистического типа мышления способство­вало последующему ее упорядочиванию в XIX в. Она стано­вится научной системой, изучающей процессы происхождения и развития предметов явлений, организмов и их связей. Принципиально новым являлось утверждение идеи развития и принципа взаимосвязи в природе, т. е. к появле­нию принципов диалектики в научном исследовании. Науч­ный эксперимент в механике привел к установлению связи науки и производства. На базе механики, физики и матема­тики разрабатывалась техника и технология.

Наука XIX в. ознаменована революцией в химии. Откры­тия в этой области привели к появлению химической статис­тики Дж. Далтона, который показал, что каждый элемент природы составляет совокупность атомов, строго одинаковых между собой и обладающих единым атомным весом. Благода­ря этой теории в химию проникли идеи системного развития процессов. И. Берцелиус открывает закон кратных отноше­ний и распространение его на органические вещества, что по­могло установить наличие связи между предметами органи­ческого и неорганического мира. В 1828 г. Ф. Веллер разра­ботал процесс получения мочевины из неорганических ве­ществ, что подтвердило на практике эту связь. Благодаря по­лучению неорганическим путем таких соединений, которые до того времени вырабатывались только живыми организмами, было доказано, что законы химии имеют ту же силу для орга­нических тел, что и неорганические.

Важным открытием XIX в. является закон о клетке и клет-кообразовании Т. Швенна и М. Шлейдена, создавших клеточ­ную теорию и указавших на единство клеточной структуры ра­стений и животных в 1838— 1839 гг.

Идеи М. Ломоносова о сохранении и превращении энер­гии были закреплены открытиями Р. Мейера, Дж. Ленца, У. Грова. Закон был открыт в разных сферах природы. В ос­нове открытия этого закона лежало признание единства ко­личественных и качественных сторон движения материи. Его по праву можно считать вторым великим открытием XIX в.

Третье великое открытие XIX в. связано с именем Ч. Дар­вина, издавшего в 1854 г. книгу «Происхождение видов», где была обоснована эволюционная теория. Теория естественно­го отбора, в ходе которого выживают сильнейшие организмы, постоянно враждующие между собой и передающие затем свои особенности по наследству, привела в дальнейшем к по­явлению направления генетических исследований. В приро­де происходит сложный процесс, представляющий взаимо­действие трех моментов: борьбы за существование, изменчи­вости, наследственности. Теория Дарвина доказывает, что все виды животных и растений связаны между собой генетичес­ки по своему происхождению находятся в состоянии постоян­ного изменения и развития.

Научные открытия XIX в. составили огромный по своим масштабам комплекс знаний, имеющих чрезвычайную глуби­ну и пространство для дальнейших исследований. Это способ­ствовало изменению мировоззрения и изменило многие кос­ные взгляды на природу и ее связь с человеком, породило но­вый способ мышления — диалектико-материалистический.

Художественная культура

Искусство. В искусстве XIX в. необходимо выделить не­сколько художественных направлений, связанных с разви­тием всей культуры.

Романтизм в искусстве и литературе имеет общие свой­ственные черты: неприятие современной им буржуазной, ме­щанской действительности, противопоставление прозе суще­ствующего мира мир идеального. Это противопоставление осуществлялось присущими разным видам искусства соб­ственными способами выразительности. Например, противо­поставление дня, наполненного суетой, привело поэтов, му­зыкантов и живописцев к поэтизации ночи, этого странного, порой ирреального мира, живущего по своим законам. Ноч­ной жанр становится любимым в творчестве художников-ро­мантиков. Иногда лирика ночи отступает перед ужасом мра-


ка. Неприятие жизни и действительности рождает мотив ухо­да, бегства от жизни, которое выражается в разных формах, в том числе в жанре путешествия, скитания, чаще всего на Восток. Тема смерти приобретает особый смысл. Излюблен­ная тема романтиков — герой-бунтарь, трагическая борьба, смятение бурных чувств. Портретная живопись приобретает особое значение. Художники стремятся изобразить внутрен­нюю работу мысли, самоуглубление, чувственную индивиду­альность. Образы бурной природы позволяют аллегоричес­ки передать задуманное. Тема героической борьбы со стихи­ей, отчаянное напряжение, порыв — общие для романтиков европейских стран. Стремление глубже узнать тонкости че­ловеческой души рождает темы трагедии сломленной судьбы, больной души, отчаяния. Наиболее яркими представителями французской школы являлись Э. Делакруа, Т. Жерико.

Романтизм нашел отражение и в пейзажной живописи, пе­редающей особое настроение, вдохновение от созерцания родной природы. Это прежде всего характерно для английс­кого искусства, яркими представителями которого являлись Дж. Констебль, Дж. Тернер, Р. Бенингтон.

Реализм. История реализма как направления в искусстве связана с пейзажной живописью Франции, с так называемой барбизонской школой. Барбизон — деревня, куда съезжа­лись художники для написания сельских пейзажей. Они от­крыли красоту природы Франции, красоту труда крестьян, что явилось освоением реальности и стало новизной в искус­стве. К барбизонской школе относится творчество Т. Русо, Ж- Дюпре, Ш. Добиньи и др. Близко к ним по тематике стоят К. Коро, Ж. Милле. Главой реалистического направления стал Постав Курбе. Исторические события, происходившие во Франции начиная с революции 1830 г. и кончая Парижс­кой коммуной, франко-прусской войной, нашли отражение в творчестве художника-графика Оноре Домье. Его творчество получило популярность благодаря появлению литографии, т. е. возможности тиражирования графических произведений искусства.

Импрессионизм. Название этого течения происходит от французского слова, означающего «впечатление». История жанра берет начало из творческих исканий и реалистов и ро­мантиков. Сущность импрессионизма состоит в стремлении передать непосредственное впечатление от окружающего мира. Живописными средствами художники стремились пе­редать неповторимость и иллюзию света, воздуха, воды, цвет во всей его чистоте, тонкие нюансы световоздушной среды. Живопись раздвинула рамки пространства, «открыла окно» в природу со всеми неповторимыми и мимолетными ее изме­нениями. Основоположником направления был Эдуард Мане, но признанным его лидером стал КлодМоне. Выдаю­щимися импрессионистами были О. Ренуар, Э.Дега, А. Сис-лей, К. Писсаро, позже — П. Сезанн, В. ван Гог и очень бли­зок к ним по характеру творчества был скульптор О. Роден. Импрессионизм положил начало новому восприятию окру­жающего мира, позволил ощутить прелесть каждого мгнове­ния жизни и оказал огромное влияние на появление новых на­правлений в искусстве.

В целом культура Западной Европы в XIX в. складывалась как культура индустриального общества со всеми присущими ей характеристиками и оказала влияние на дальнейшее его формирование.

Характерные черты

индустриального буржуазного общества

В зависимости от контекста индустриальное общество мо­жет обозначаться как «буржуазное», «капиталистическое», «технически развитое», «современное» и т. п. Реально фун­кционирующая индустриальная система совмещает в себе его различные начала и уклады. В силу этого термин «инду­стриальный» принимается как обобщающий многообразие социально-экономических вариантов современного обще­ства.

Самая характерная черта индустриального общества состо­ит в том, что в нем производство основано на преобладании накопленного труда (капитала) над живым трудом. Накоплен­ный труд принимает форму средств производства — техно­логий, орудий труда, ресурсов и т. п., закрепленных в виде собственности любого типа. Труд носит квалифицированный и специализированный характер, развитое производство оз­начает высокую степень разделения труда.

Вторая важнейшая характеристика индустриального об­щества, на которую обращали внимание и К. Маркс, и

Э. Дюркгейм, и М. Вебер, заключается в глубокой раздво­енности и противоречивости принципов его социальной орга­низации:

• в противоречии между все более углубляющимся разде­лением труда или усилением различий между разными частями общества и потребностью в поддержании взаи­модействия и единства;

• в противоречии, относящимся к социально-классовому расслоению общества, которое вызывает социальную на­пряженность и классовую борьбу.

В становлении буржуазного общества в Европе важную ориентирующую роль играли принципы буржуазной этики, выработанные и упорядоченные в рамках религиозной систе­мы. Этому способствовали и протестантизм, и католицизм. С течением времени сфера религиозной регуляции сокраща­лась, уступая свое место светским принципам и нормам.

Важным сдвигом в культуре Западной Европы стало ут­верждение в идеологии, искусстве, философии принципа ре­ализма. Мифологическое и религиозное мировосприятие за­мещается признанием действительности, которая требует учета обстоятельств и преодоления иллюзий. Утверждалось утилитарное мышление, тесно привязанное к потребностям реальной жизни. В социальной жизни сформировалась ав­тономия церкви и государственно-политической власти, ус­тановились стойкие буржуазные отношения в каждом соци­альном слое.

На протяжении XIX — XX вв. в буржуазном обществе про­исходит выработка специализированных ценностных ориен­тации и внедрение в общественное сознание высокого пре­стижа предпринимательства. В идеологических установках утверждается имидж преуспевающего человека, воплощаю­щего дух предприимчивости, решимости, стремления к рис­ку, соединенного с точным расчетом, а соединение духа пред­принимательства с национальным духом оказывается важ­ным средством сплоченности общества. Утверждение наци­онального единства означало сглаживание внутренних различий, барьеров, границ. На государственном уровне осу­ществляются различные программы, направленные на смяг­чение последствий социального расслоения, на обеспечение выживания и сохранения статуса малообеспеченных слоев населения.

Межгосударственные отношения европейских стран стре­мились к социокультурному плюрализму, хотя борьба за са­мостоятельность и автономные права приводила к длитель­ным и кровопролитным войнам. Иногда соперничество пере­носилось на колониальные пространства.

Постепенно снижался уровень централизации, политичес­кой и духовной монополии, что в итоге и способствовало уси­лению плюрализма. Взаимодействие различных центров вли­яния создавало такую плюралистическую систему, в которой регуляция отношений вырабатывалась на основе взаимного соотношения прав и обязанностей. Такая система способ­ствовала уничтожению анархии, авторитаризма и формиро­ванию механизма правовой регуляции отношений.

Принципы демократии осуществлялись прежде всего в го­сударственной жизни, распространяясь и на другие сферы общества.

Ценности индустриального общества

Сложный механизм промышленно развитой системы тре­бует для поддержания не только соответствующей социаль­ной структуры, разделяемой прежде всего на различные ка­тегории, но и приоритета ценностей, присущих буржуазному индустриальному обществу, таких как:

• достижение и успех,

• частная собственность,

• индивидуализм,

• право,

• активность и труд,

• потребительство,

• универсализм,

• вера в прогресс,

• уважение к науке и технологии.

Эти ценности активно утверждаются всей системой духов­ного воздействия на массы населения.

Социокультурные характеристики индустриального общества

Формирование новых принципов регуляции социокультур­ной жизни отвечало тем переменам в западноевропейском об­ществе, которые сопровождают его на позднем этапе разви­тия, называемом обычно модернизацией.

Техника и культура индустриального общества. Первы­ми в этап модернизации вступили США, Западная Европа, Япония.

Модернизация связана с интенсивным развитием техни­ки, вызванном тем императивом индустриального общества, о котором уже говорилось: необходимостью утверждения преобладания накопленного труда над живым. Важная хо­зяйственная причина технизации заключается в том, что без новых технических средств производства невозможно обес­печить уровень потребления и образ жизни, соответствую­щий характеристике индустриального общества. Важная по­литическая причина заключается в том, что в условиях на­ционального соперничества более развитые в техническом отношении страны и нации могут защищать свои интересы с большим успехом и даже диктовать свою волю менее раз­витым сообществам. В культурном плане принято выделять две духовные причины, придавшие высокий престиж техни­ческому обществу. Во-первых, это представление о челове­ке как об активном преобразователе природы, во-вторых, это утверждение активной роли разума в постижении ре­альности и его способности конструировать мир по-своему. Влияние техники, однако, не сводится только к высоким тех­нологиям. Это еще и трансформация мировосприятия чело­века.

Массовость производства. В индустриальном обществе динамика производства измеряется в физическом или денеж­ном выражении, т. е. по критериям количества и объема. Эти критерии распространяются и на остальные сферы.

Потребление энергии как критерий уровня жизни. Ис­пользуя новые источники энергии, современная техника по­зволяет осуществлять грандиозные проекты. Ставка на новые источники энергии породила прорыв в технологиях, ставших иногда весьма опасными для человека.

Разрыв с традициями. Техника постоянно обращена к бу­дущему. Совершенствование уровня жизни предполагает со­вершенствование технологий, которые должны постоянно об­новляться. В такой ситуации обращение назад означает ко­нец прогресса, без которого сам смысл процесса модерниза­ции утрачивается. Возникает упоение процессом поиска нового, желание постоянного обновления, т. е. разрыв с тра­дициями.

Чувство функциональности. Совершенствование техноло­гий и производства, «вещность» сознания, культ техники по­рождают рациональное отношение к миру как к среде функ­циональных объектов. Даже сам человек стал рассматривать­ся с позиций рациональной значимости.

Новые коммуникации. Техника связи, совершенствуясь, способствует интенсификации процессов общения, разруше­нию политических и культурных барьеров, приближению пе­риферийных областей к центрам и тем самым способствует расширению процесса модернизации.

Новые модели мышления. Массовое распространение тех­ники потребовало принципиального изменения человеческо­го мышления. Уменьшается роль антропоморфных образов, гуманитарных принципов. Их оттесняет естественнонаучный подход к миру, природе, обществу, человеку. Мышление при­обретает абстрактный характер. Новые принципы социаль­но-технологической организации деятельности охватили не только крупную индустрию, но и распространились на все сферы жизни, в том числе и духовную. В итоге духовная куль­тура превращается в индустрию массового сознания.

Социокультурные противоречия буржуазного общества

Социальное и духовное отчуждение.Отчуждение стало одной из важнейших характеристик индустриального обще­ства. Из сферы производственных отношений отчуждение распространилось и на социальные нормы.

Колониализм. Подчинение более отсталых стран с целью эксплуатации их ресурсов не ограничилось установлением по­литического и экономического господства, а сопровождалось подавлением локальных культур во имя универсализма запад­ной индустриальной цивилизации. Это вызвало движение за национальное освобождение, приобретшее крупномасштаб­ный характер.

Антагонизм человека и техники. Наступление технициз­ма всегда встречало противодействие со стороны гуманитар­но ориентированных слоев интеллигенции. Именно антаго­низм техницизма и контркультуры является важной характе­ристикой культуры индустриального общества.

Экологические границы индустриализма. Индустриаль­ное общество основано на «жестких» технологиях, осуществ­ляющих принцип «человек-покоритель природы». Природа

рассматривается как внешний объект, а не как среда обита­ния. Хотя такая мировоззренческая установка способствова­ла высокой эффективности производства, она же стала при­чиной глобальных процессов экологической деградации. Дру­гим следствием стала чрезмерная урбанизация планеты, создавшая тяжелые условия для физического существования человека.

Особенности и противоречия культуры буржуазного инду­стриального общества нашли свое продолжение и в современ­ном постиндустриальном обществе.

Раздел 3

^ ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ


Культурное наследие России складывалось в процессе ста­новления и развития национального самосознания. Постоян­но обогащаясь собственным и привнесенным культурным опы­том, оно вошло неотъемлемой частью в мировую культуру и подарило ей образцы высочайшихдостижений в области на­учной мысли, художественной культуры и духовного самосо­вершенствования человека.

На формирование российской культуры серьезное влияние оказали следующие факторы: необходимость освоения огром­ной территории, на которой соединялись и взаимодействовали многочисленные этнические группы и народности; утвержде­ние православия как особой ветви христианства, сосредоточен­ной на духовности, приверженности традициям; длительная изолированность от западноевропейских цивилизационных процессов и напряженная борьба за ее преодоление; преобла­дание идеологии приоритетности государственных интересов надличностными, подчинение интересов личности интересам государства. Основные этапы формирования отечественной культуры от начала становления до приобретения ею завер­шенных национальных форм наглядно иллюстрируют воздей­ствие этих факторов.