Архитектуру называют "застывшей музыкой". Наверное, мы не ошибемся, если дополним, что архитектура это музыка и время. Поразительно
| Вид материала | Закон |
- Методическое пособие Введение. Обращение к преподавателю нового предмета «Основы православной, 2587.13kb.
- Методическое пособие Введение. Обращение к преподавателю нового предмета «Основы православной, 1462.88kb.
- "Рок". Тем более,что рок считается молодежной культурой,потому что Нет! Пусть это будет, 373.74kb.
- «Музыка и здоровье человека», 78.94kb.
- Футбол как вид спорта, его развитие и становление Введение, 274.55kb.
- Сделано немало открытий в самых различных областях (Галилей и Коперник, Ньютон, Веласкас,, 61.17kb.
- Программа «музыка» I. Пояснительная записка Содержание предмета «Музыка», 853.07kb.
- Программа «музыка» I. Пояснительная записка Содержание предмета «Музыка», 239.91kb.
- Наверное, это избушка лесника, подумал он. Хорошо, что его тут нет. Хорошо, что тут, 576.01kb.
- М. П. Мусоргский. "Детская", 129.26kb.
Северный фасад не допускал широких, открытых перспектив, и
строитель очень остроумно в системе закрытых квадратных и многоугольных дворов, в изломанной линии проезда создал ряд коротких и замкнутых перспектив. Въезд во дворец вел через ворота,
которые были сделаны в виде арки с лоджиями по сторонам - для
привратника и дворецкого. В углах над аркой, на фоне ветвей, помещались каменных гербы Воронцовых и Браницких. Прямо за воротами открывается прямоугольный парадный двор, окруженный
дворцовыми постройками.
Впечатление замка дворец графа М.С. Воронцова производит и с
восточной стороны. Здесь тоже возведены стены с бойницами, башни на Главном и Библиотечном корпусах, охраняемый двумя декоративными башнями въезд. Часовая башня и парная к ней как бы
замыкают вход во внутренний двор, ворота Часовой башни соединяют его со служебными помещениями.
Южный фасад Алупкинского дворца имеет вид более нарядный
и праздничный, так как в его оформление включены элементы восточной архитектуры. Портал его представляет собой глубокую нишу,
обрамленную двойной подковообразной аркой, которая украшена
лепными орнаментальными рельефами. Чтобы еще больше подчеркнуть восточную архитектуру портала, по его фризу идет надпись на
^ ВОРОНЦОВСКИЙ ДВОРЕЦ В АЛУПКЕ
433
арабском языке, шесть раз повторяющая восточное изречение: <И
нет счастья, кроме посланного от Аллаха>.
Портал Воронцовского дворца издавна называют Альгамброй,
хотя его архитектура не имеет ничего общего с архитектурой знаменитого дворца в Гранаде. Формы портала архитектор Э. Блор взял
из индо-мусульманской архитектуры эпохи Великих Моголов. Этот
торжественный, чисто восточный вход навеяли зодчему грандиозные порталы мечетей и мавзолеев мусульманской Индии. Прототипом ниши Алупкинского дворца могли быть портал мавзолея Сафдар-Янга около Дели и в еще большей степени портал мечети в
Дели, построенной Шах-Джаханом.
В оформлении Воронцовского дворца использованы многие элементы восточной архитектуры, однако они получили английскую
обработку. Так, например, в первоначальном проекте Э. Блора башни над лестничными клетками Главного корпуса должны были иметь
вид открытых павильонов, располагающихся на подковообразных
арках мавританского типа.
Архитектурным продолжением портала является <Львиная терраса> с лестницей, украшенной шестью мраморными львами. Этих
львов изваяли в Италии в мастерской известного скульптора Бонанни. В художественном отношении лучшей считается скульптура <Спящий лев>, в которой мастер искусно изобразил могучего зверя в
минуты глубокого покоя. Подушечки его мощных лап кажутся мягкими, а губы льва как будто посапывают в сладком сне.
Светлым и праздничным помещением дворца является <Голубая
гостиная>, в которой размещался небольшой домашний театр. Нарядность ей придает белый лепной узор из цветов и побегов, который сплошь покрывает голубые стены и потолок. Раздвижная дубовая дверь служила занавесом и одновременно разделяла гостиную на
зрительный зал и сцену. В 1863 году, находясь на излечении в Ялте,
в <Голубой гостиной> Воронцовского дворца последний раз в своей
жизни выступал замечательный русский актер М.С. Щепкин: он
читал отрывки из <Мертвых душ> Н.В. Гоголя.
Самый большой и величественный зал в Воронцовском дворце - это Парадная столовая, в художественной отделке стен и потолка которой широко использовано резное дерево. Дубовые панели, деревянный потолок с висячими <замками>, сложное обрамление
дверей и красивые рамы панно - все украшает эту столовую. Обеденный стол, рассчитанный на 32 человек, и стулья были сделаны из
красного дерева русскими мастерами по английским образцам в 1830-е
годы. Великолепен и сервант красного дерева с ванночкой для охлаждения вин, изготовленный в Англии.
434
^ 100 ВЕЛИКИХ ДВОРЦОВ МИРА
Украшает Парадную столовую и декоративный фонтан, выложенный майоликовыми плитками и обрамленный шлифованным
диоритом. Над фонтаном расположен балкончик, предназначавшийся для крепостных музыкантов. Большую ценность в убранстве столовой представляют малахитовые канделябры, выполненные уральскими мастерами.
Строительство Алупкинского дворца закончилось возведением
Библиотечного корпуса. В библиотеке насчитывалось около 25 000 томов, большое собрание гравюр и уникальная по своей ценности
коллекция старинных географических карт.
Освоение Крымского края требовало карт на каждом шагу, и
они создавались зачастую в одном экземпляре. Как пишет искусствовед Т. Фадеева, эти карты, <начертанные тушью и раскрашенные
акварелью>, сообщали всевозможные сведения - от исторических
фактов до подробностей нового административного деления, размежевания участков, расположения садов и виноградников. По этим
картам можно проследить все этапы освоения Крыма и прилегающих к нему земель.
В воронцовской коллекции широко представлены карты выдающихся людей в истории картографии. Прежде всего это голландец
Меркатор, составивший в середине XVI века карты Палестины, Европы и <Атлас мира>, опубликованный уже после его смерти.
После смерти Меркатора его дело продолжили А. Ортелий и
В.Я. Блау: под руководством последнего орнаментика географических карт достигла своего наивысшего расцвета. Помимо гербов земель, княжеств, знатных фамилий, он помещал на своих картах
жителей в национальных одеждах; его аллегорические фигуры демонстрируют <дары земли> той или иной местности. Все пустующее
<морское> пространство карты В.Я. Блау заполнял кораблями, лодками, морскими коньками, тритонами; <сушу> - туземцами, зверями, знаменитыми зданиями и пр. Некоторые ученые-географы в
картах В.Я. Блау подчас находят научную неточность, но своей роскошью они поистине представляют собой подлинные произведения
искусства.
^ ХРУСТАЛЬНЫЙ ДВОРЕЦ В ЛОНДОНЕ
В 1982 году был объявлен Международный конкурс на создание
проекта мемориала в честь лондонского Хрустального дворца, разрушенного в 1936 году во время пожара. Первую премию на этом
конкурсе завоевали молодые советские архитекторы Бродский и Уткин. По их замыслу несколько стеклянных плоскостей, вертикально
расставленных на небольшом участке, должны были вызвать воспоминания о бывшем гигантском сооружении - том сооружении, которое, как мираж, было возведено в 1851 году в лондонском Гайдпарке всего за четыре месяца. Так что же это было за сооружение, об
увековечении памяти которого архитекторы думали и спустя почти
50 лет после того, как оно перестало существовать?
Английская королева Виктория правила долго и мирно - с
1837 по 1901 год. В это время Лондон украсился лучшими своими
зданиями, расширил улицы и окаймил роскошными набережными
берега Темзы. Королева Виктория впервые созвала в Лондоне первую Всемирную выставку, для которой и был построен знаменитый
Хрустальный дворец.
Идея организации такой выставки, на которой были бы показаны лучшие достижения в области общественного производства, материальной и духовной деятельности человечества, давно носилась в
воздухе и пленяла лучшие умы Европы еще задолго до 1851 года.
Правда, тогда ни один из проектов так и не был реализован, глав
^ 436 100 ВЕЛИКИХ ДВОРЦОВ МИРА
ным образом из-за того, что большинство промышленников, опасаясь конкуренции, выступали против главного принципа выставки <свободной и доступной для всех экспозиции>.
Окончательно идея об организации всемирной выставки созрела
только к середине XIX века. И тогда английский принц Альберт
предложил устроить первую такую выставку в Англии. Проведение
выставки именно в Лондоне стало возможным благодаря смелости и
решительности английских предпринимателей. К тому времени по
торгово-экономическому потенциалу, по технической оснащенности
производства и по качеству продукции Англия не знала себе равных, поэтому ее крупные промышленники и могли решиться на
открытую конкуренцию с предпринимателями других стран.
В организации выставки большую роль сыграло Общество искусств, учрежденное еще в 1754 году с целью поощрения искусств,
ремесел и торговли. Задача ставилась поистине грандиозная - собрать под одной крышей изделия промышленности и искусства разных стран и народов. Для выполнения такой задачи потребовалось
небывалое помещение, которое само стало одной из главных достопримечательностей выставки. Англичане чуть ли не мгновенно - всего за полгода (а по некоторым источникам - за 17 недель) - создали в центре Лондона, в Гайд-парке, знаменитый <Хрустальный дворец>, получивший известность далеко за пределами Англии.
Комиссии по устроительству выставки было представлено 245 самых разнообразных проектов будущего здания. Но и сами художники, и публика чувствовали непригодность традиционных форм и
материалов для решения совершенно новой задачи. И вот тогда выступил Джозеф Пакстон, предложивший архитектуру из одного железа и стекла.
Все были ошеломлены, а архитекторы Европы просто негодовали, что этот дерзкий Пакстон - не архитектор и не художник, а
обыкновенный садовник- вместо величественного дворца собирается построить <какой-то стеклянный колпак>, <оранжерею>... Этого нельзя позволить какому-то неучу, когда есть настоящее искусство и настоящие мастера.
Здание, выстроенное в качестве выставочного павильона, представляло собой огромную, расположенную террасами трехнефную
постройку, состоявшую из ажурного железного каркаса, заполненного стеклом. Длина всего здания - 564 метра, а ширина - 125 метров, его крытая площадь составляла 100 000 квадратных метров. Вряд
ли другие страны могли тогда себе такое позволить. Даже в Париже
вся выставка скорее всего разместилась бы в каком-нибудь каменном здании, значит, в размерах весьма умеренных, не соответство
^ ХРУСТАЛЬНЫЙ ДВОРЕЦ В ЛОНДОНЕ 437
вавших грандиозности задуманного мероприятия. К тому же родившаяся при сооружении Хрустального дворца принципиально новая
архитектура, стиль <стекла и металла>, была органически неприемлема для архитектурных и художественных школ других стран.
Действительно, Хрустальный дворец очень напоминал оранжерею. Имея опыт создания огромных оранжерей для заморских пальм,
Д. Пакстон придумал простое и оригинальное решение и смело
ввел в конструкцию Хрустального дворца металл и стекло, увеличив оконные переплеты до невиданно больших размеров. Примеры
применения металлических конструкций и покрытий со стеклянным заполнением к тому времени были уже известны. Но чтобы
весь фасад огромного общественного здания был стеклянным такое делалось впервые!
К счастью, новое здание было воздвигнуто именно так, как задумал <неуч-садовник>, и публика с восторгом приняла его. В нем
как раз воплотилось стремление жителей туманного Альбиона к свету, ведь все сооружение, весь его бескрайний интерьер был пронизан потоками солнечных лучей.
Хрустальный дворец стал одним из первых сооружений, в котором были приняты столь распространенные сейчас унифицированные элементы: все здание было составлено из одинаковых ячеек,
собранных из 3300 чугунных колонн одинаковой толщины,
300 000 одинаковых листов стекла, однотипных деревянных рам и
металлических балок. Сборные элементы стандартных размеров были
изготовлены в нужном количестве заранее, так что на стройплощадке оставалось их только смонтировать.
Внутренних перегородок дворец не имел, и его интерьер представлял собой один огромный зал. Архитектор очень бережно отнесся к деревьям Гайд-парка, рубить которые было запрещено парламентом: два столетних вяза оказались просто накрытыми зданием
дворца. Известный русский философ, историк и литератор А.С. Хомяков, посетивший выставку, написал по этому поводу: <То, что
строится, обязано иметь почтение к тому, что выросло>. Современники считали Хрустальный дворец чудом архитектурного искусства
того времени. Позднее великий Л. Корбюзье писал: <Я не мог оторвать глаз от этой торжествующей гармонии>.
Хрустальному дворцу суждено было войти и в историю русской
литературы и русской политической мысли. В 1859 году его посетил
Н.Г. Чернышевский. К тому времени громадное здание стало мешать оживленной жизни лондонского центра и его разобрали. А
потом снова собрали, но уже в Сайденхеме, пригороде Лондона.
Именно Хрустальный дворец послужил прообразом того огромного
^ 438 100 ВЕЛИКИХ ДВОРЦОВ МИРА
здания, в котором живет коммуна будущего в четвертом сне Веры
Павловны из романа <Что делать?>. Русский писатель с удивительной прозорливостью заменил в своем произведении железо и чугун
в конструктивных элементах дворца алюминием - металлом, который тогда был дороже золота. Его еще не умели получать в больших
количествах и применяли в то время только в ювелирных изделиях.
В Сайденхемском парке Хрустальный дворец был собран с некоторыми изменениями. Он был расположен в живописной местности
к югу от Лондонского моста и занимал самое высокое место в округе. Вид отсюда на Лондон и его окрестности был просто восхитительный. j
В Сайденхеме Хрустальный дворец стал одним из любимейших
и интереснейших мест для загородных прогулок. В особенности хорош был сад, да и сам дворец был переполнен множеством различных достопримечательностей. Например, в Помпеянском доме в слепках, сделанных с подлинных раскопок, изображалась различная обстановка жилищ разрушенного извержением Везувия города. Центральной частью Помпеянского дома был закрытый двор, который
представлял собой четырехугольное помещение, окруженное внутренними фасадами. В середине его потолка оставлялся атриум - световой колодец, который служил единственным окном для дневного
освещения двора. Вместе с тем через него в дом протекала вода,
собираясь в специальном углублении - имплювии. Из него она по
особым трубам распределялась в разные части дома для хозяйственных нужд - кухню, бани и др.
В Китайской хижине перед восторженными посетителями представала панорама водопада Виктория на реке Замбези. Такой же
восторг вызывал у публики Этнологический музей, в котором живописно были представлены группы и сцены из жизни туземцев
Африки, Азии и Австралии.
Внешние стены Римского зала воспроизводили стены знаменитого Колизея, а в самом зале располагались слепки с римских статуй. Живейшее любопытство вызывала выставка, разместившаяся во
дворе Римского зала, хотя поначалу она казалась несколько странной. На ней экспонировалась продукция Новой Зеландии, например, обелиск, наглядно изображавший то количество золота, которое
до 1900 года дала Англии эта колония.
В Хрустальном дворце в Сайденхеме размещались еще Египетский и Греческий залы, зал мавританского дворца Альгамбра с Львиным двориком. Аквариум, Зверинец, Оранжерея. Из дворца две террасы - Нижняя и Верхняя - вели в сад. Верхняя терраса была украшена статуями, а в центре ее помещался бюст создателя дворца Джо
^ ХРУСТАЛЬНЫЙ ДВОРЕЦ В ЛОНДОНЕ
439
зефа Пакстона. В самом конце террасы к неописуемому восторгу
детворы была устроена потешная железная дорога.
На Нижней террасе располагались оформленные в итальянском
стиле цветники и бассейны с фонтанами, бьющими вверх на 27 метров, а фонтан главного бассейна выстреливал струю воды вверх на
45 метров. В четверг и субботу по вечерам здесь устраивался фейерверк.
Слева от центральной аллеи, длина которой составляла 810 метров, были устроены лужайки для спортивных игр и аттракционы, в
их числе и знаменитые <русские горки>. Но самое интересное здесь острова, представляющие своего рода палеонтологический музей, в
котором была представлена вся история земной поверхности. На
искусно расположенных геологических слоях возвышались различные доисторические колоссы, начиная от пресмыкающихся вторичной эпохи до мегатерия третичной.
Когда посетители поднимались на одну из двух башен Дворца,
то перед их глазами открывался не только обширный, но поистине
восхитительный вид, охватывающий почти весь бассейн Темзы до
лесов графства Эссекс. К сожалению, Хрустальный дворец не украшает уже ни Лондон, ни его пригород: он был уничтожен большим
пожаром в ноябре 1936 года.
^ ДВОРЕЦ БИРМАНСКОГО КОРОЛЯ
В ГОРОДЕ МАНДАЛАЙ
В Бирме (теперь Мьянма) говорят, что Мандалай - самый <бирманский> из всех городов страны, хранитель древних заветов и преданий, хотя это довольно молодой город- ему нет еще и 150 лет.
Мандалай - второй по величине город страны с традиционной бирманской планировкой: все его улицы сбегаются к центру, где раньше стоял королевский дворец.
Король Миндон, основатель Мандалая, вступил на бирманский
престол в 1853 году и сразу же решил ознаменовать свое восхождение на трон закладкой нового дворца. Древнее предание рассказывает, что место для возведения города и дворца королю указали явившиеся во сне наты. Во сне короля фигурировал холм, стоящий на
берегу реки Иравади. Утром король созвал на совет жрецов, ученых,
^ ДВОРЕЦ БИРМАНСКОГО КОРОЛЯ... 441
мудрецов и астрологов, и те, полистав древние книги, немедленно
подтвердили неоспоримость монаршего выбора. Астрологи определили и наиболее благоприятный день для закладки новой столицы - 13 февраля 1857 года.
Подготовку генерального плана города начали лучшие зодчие
страны под руководством комиссии из пяти главных министров.
Новая столица должна была превзойти все прежние, но в то же
время ей нужно было следовать тем же традициям, что и древние
столицы.
Место для Мандалая было выбрано в высшей мере удачно посреди равнины, простирающейся от высокого холма вдоль берега
Иравади. Этот 150-метровый холм сам стал своего рода достоприме"
чательностью новой столицы, так как с него открывался дивный
вид на новый город. Этому холму и была обязана своим названием
новая столица Бирмы (Мандалай - <город жемчугов>), но, согласно
обычаю, город получил и второе название - Ратанапунна (<Гроздь
драгоценностей>).
Мандалай так красив, что русский князь К. Вяземский писал о
нем: <Да, поистине можно сказать, что человек, хоть раз в жизни
видевший подобную картину, уже не может называться несчастным,
что бы потом с ним ни случилось>. Действительно, Мандалай буквально ошеломляет яркостью цветов, контрастностью красок, громким щебетанием птиц и тихим перезвоном сотен колокольчиков,
доносящимся из многочисленных храмов и с лотков уличных продавцов.
Перед закладкой стен по древнему языческому обычаю следовало под угловыми башнями зарыть живыми несколько рабов. Считалось, что душа человека, погибшего насильственной смертью, становится натом и оберегает место его погребения. Но король Миндон
воспротивился проведению этой церемонии, и вместо рабов в углах
были сожжены кувшины с маслом, а у башен построили небольшие
домики со статуями духов-охранителей.
Дворцовые постройки возводились в течение двух лет, а вокруг
окружающих их стен стали быстро лепиться городские слободы. К
дворцу вел приземистый каменный мост, перекинутый через широкий стометровый ров, способный остановить любого врага.
Мандалайский дворец возводился по тому же традиционному
плану, по которому строились все старинные резиденции бирманских королей, восходящие к XI веку - к постройкам Паганского царства. По этой традиции все дворцы обносились высокой крепостной
стеной с боевыми башнями и мостами, защищавшими ворота и подходы к ним. Стены (их высота 9 метров, а толщина у основания
^ 442 100 ВЕЛИКИХ ДВОРЦОВ МИРА
3 метра) возводились не только для отражения вооруженных нападений врага, но и для защиты правящих династий от гнева своих
подданных. Кроме того, с внутренней стороны стены подпирались
валом, землю для которого брали при рытье рва. Стены были снабжены 48 башнями с многоярусными крышами, украшенными золотыми шпилями, и другими фортификационными сооружениями, расположенными строго симметрично и на равном расстоянии - через
200 метров друг от друга.
Пространственные контуры дворца напоминали распластанные
крылья гигантской птицы, а в плане территория дворца представляла собой квадрат, каждая сторона которого длиной была более двух
километров.
Когда из красного кирпича возвели толстые зубчатые стены и
ров заполнили водой, сюда по частям перенесли королевский дворец
из Амарапуры. Перенесли и золоченые колонны, покрытые тонкой
резьбой, и ажурные крыши, и королевские троны. Эти части амарапурского дворца должны были стать составной частью нового дворцового комплекса в Мандалае.
Из-за крепостных стен выглядывала сочная зелень манговых деревьев, а веерообразные пальмы грациозно кивали своими кронами.