Архитектуру называют "застывшей музыкой". Наверное, мы не ошибемся, если дополним, что архитектура это музыка и время. Поразительно

Вид материалаЗакон

Содержание


Гатчинский дворец павла i
416 100 Великих дворцов мира
Гатчинский дворец павла i 417
Михайловский замок
100 Великих дворцов мира?
Михайловский замок
422 100 Великих дворцов мира
Михайловский замок
Подобный материал:
1   ...   34   35   36   37   38   39   40   41   ...   44
- прямо на стене, поэтому

при всей общности черт каждая ветвь имела свои неповторимые

оттенки, расположение и форму листьев.


После смерти Г. Г. Орлова императрица Екатерина II купила дворец у наследников графа и подарила его своему сыну - великому

князю Павлу Петровичу. С тех пор на 30 лет Гатчина стала резиденцией наследника. Но занятый в это время строительством в Павловске и не имея достаточных средств, Павел не мог уделять большого

внимания Гатчине, хотя довольно часто жил здесь и оставлял свою

новую резиденцию только, на время.


На протяжении 10 лет Гатчинский парк оставался таким, каким

его задумал А. Ринальди, а сам дворец не подвергался изменениям в

течение 15 лет.


К началу 1790-х годов архитектор В. Бренна почти закончил

отделку парадных залов дворца в Павловске, что и позволило привлечь его к работам в Гатчинском парке. Три года работы В. Бренна

в Гатчине ограничивались преимущественно только парком, так как

средств, скупо отпускаемых императрицей, на все не хватало. Но к

1796 году открытые колоннады Гатчинского дворца, возведенные

А. Ринальди, стали постепенно разрушаться <от верхнего неумеренного груза, как-то от лежащего на них карниза с парапетом и потолков с крышкою, а притом часто от мокроты и морозов>. Как стало

видно из последующего экспертного заключения, это был инженерный просчет А. Ринальди, который не учел к тому же и местных

климатических условий.


^ ГАТЧИНСКИЙ ДВОРЕЦ ПАВЛА I


415


Спасение разрушающегося Гатчинского дворца было поручено

архитектору В. Бренну, который дополнил и частично перестроил

его. Зодчий предложил заложить открытые лоджии черницким камнем, превратив их в застекленные галереи, что не только обеспечивало достаточную прочность конструкции верхнего этажа, но и защищало своды нижнего от сырости. Новые закрытые галереи решено было украсить живописью.


В мае 1976 года деньги, необходимые для переделки Гатчинского

дворца, были отпуЩены, а со вступлением Павла I на российский престол работы начались с еще большим размахом. В ноябре 1796 года император издал указ: <Собственную нашу мызу Гатчину переименовать

городом>, - и с этого времени начинается новый этап в истории Гатчинского дворца. Павел I хотел превратить бывший орловский дворец в

императорскую резиденцию с богато отделанными парадными интерьерами, и разработка нового проекта дворца была поручена В. Бренну.


Отдельные части главного дворцового корпуса В. Бренна решил

перепланировать, чтобы убрать ненужные помещения, а одноэтажные Кухонное и Конюшенное каре не только перепланировать заново, но также надстроить на два этажа. Зеленый луг перед дворцом

был превращен в плац для учений и парадов, позднее его обнесли

бастионной стеной с амбразурами для пушек и окружили рвами с

подъемными мостами.


Архитектору приходилось одновременно проектировать и строить, причем сроки на то и другое давались минимальные. Чтобы

привести в порядок все помещения дворца, продумав и обеспечив

необходимое внутреннее убранство, необходимо было иметь необычайный талант, выдумку, организаторские способности, а также трудолюбие чрезвычайное. И к 1800 году все работы по перестройке

Гатчинского дворца были закончены.


Центральное место среди парадных интерьеров бельэтажа занимал Белый зал А. Ринальди. В этом зале В. Бренна переделал плафон, вставив в него живописный холст <Геркулес на распутье между

пороком и добродетелью> (работа итальянского художника XVIII века

Д. Бонито). В стены зала были вмонтированы скульптурные барельефы, в том числе и подлинные античные.


В Белом зале, как и в некоторых других помещениях дворца, В.

Бренна сохранил лепку и наборные паркеты, но большую часть парадных интерьеров Гатчинского дворца он отделал заново. К их числу

относятся, прежде всего, Мраморная столовая. Тронная Павла I, Малиновая гостиная и Парадная опочивальня Марии Федоровны. В. Бренна, как никто другой из архитекторов периода классицизма, любил и

умел использовать цвет, отчего в оформленных им интерьерах всегда

рождается ощущение праздничной приподнятости и торжественности.


^ 416 100 ВЕЛИКИХ ДВОРЦОВ МИРА


Приступив к переделке отдельных частей Гатчинского дворца в

середине 1790-х годов, архитектор внес определенное разнообразие в

планировку дворцовых анфилад: в частности, появились залы овальные, а также выгнутые и вогнутые по дуге. В. Бренна увеличил

объемы некоторых помещений тем, что на месте нескольких небольших залов создавал один парадный.


Для убранства дворца В. Бренна использовал бронзу, ткани, мебель, зеркала, статуи, картины, закупленные в Италии и Франции

или исполненные на мануфактурах Санкт-Петербурга по специальным заказам. Особой праздничностью отличались интерьеры центрального корпуса, окна которого были обращены к озерам парка.

Мраморная столовая, например, по периметру была оформлена колоннадой нарядного коринфского ордера на белых мраморных пьедесталах. Эта столовая была создана на месте двух комнат, которые

В. Бренна решил оформить в виде одного парадного зала.


С этой целью у наследников графа З.Г. Чернышева и были куплены колонны из каррарского мрамора, привезенные когда-то из

Италии. В убранство Мраморной столовой В. Бренна включил и

живописные плафоны <Аполлон и музы> (работа живописца Г. Лохова) и <Вакх и Ариадна> (работа неизвестного итальянского мастера

XVIII века). Украшением столовой являлся и беломраморный камин

с портретным изображением Павла ? в медальоне.


Рядом со строго величавой Мраморной столовой расположилась

Тронная Павла I, устроенная на месте кабинета графа Г. Орлова.

Этот кабинет был в свое время отделан А. Ринальди росписью и

паркетом, который считался лучшим во дворце по изысканности

рисунка. Паркет был исполнен на переплетениях растительных орнаментов и тонко <живоцисан> цветными пластинами различных

драгоценных пород дерева.


В. Бренна оставил паркет прежним, но переделал потолок и стены

комнаты, придав ей черты парадной торжественности. В художественном убранстве Тронной залы основную роль играли большие гобелены

из серии <Страны света> - аллегорические изображения <Азии> и <Африки>. Напротив окон, над камином, находился малиновый гобелен

<Церера> из серии <Боги>. Гобелены были обрамлены резными золочеными рамами, гармонично сочетавшимися с золочеными украшениями

дверей, десюдепортов, лепных деталей стен и венчающего карниза.


В простенках между окнами Тронного зала, на возвышении под

малиновым бархатным балдахином, был установлен трон, привезенный в Гатчину из Петербурга. В. К. Шуйский предполагает, что трон

раньше находился в Летнем дворце, построенном В. Растрелли.


Тронная зала Павла I соединяла собой торжественную Мраморную

столовую и Малиновую гостиную, предназначавшуюся для парадных


^ ГАТЧИНСКИЙ ДВОРЕЦ ПАВЛА I 417


приемов императрицы. Гостиная названа так по цвету малинового бархата на резной золоченой французской мебели и по цвету трех больших гобеленов, покрывающих стены зала. Эти гобелены, выполненные в 1776- 1780-е годы на Королевской мануфактуре Парижа, изображали сцены из знаменитого романа испанского писателя М. Сервантеса <Дон-Кихот>. В 1941 году гобелены были эвакуированы из Малиновой гостиной, и сейчас они находятся в Павловском дворце.


В боковом крыле между центральным корпусом и Кухонным

каре В. Бренна создал три зала: Овальную комнату, Чесменскую и

Малиновую галереи. Овальная комната и Чесменская галерея были

связаны между собой композиционно и объединены единым художественным замыслом. По одному принципу членились плафоны

обоих интерьеров, например, в глубоких распалубках свода архитектор разместил плоскости люнетов. Характер паркетного узора в обоих залах тоже был общим.


Но главное единство было в другом: парадный апофеоз победы,

торжественно отраженный в оформлении Чесменской галереи, находил свое логическое завершение в мирной идиллии, которой посвящалась декорация Овальной комнаты. Если в отделке Овальной комнаты основную роль играла живопись, то в Чесменской галерее,

посвященной победам русского флота под Чесмой в 1770 году,лепка. Название же свое галерея получила благодаря трем большим

полотнам, вмонтированным в ее стены. Картины представляли собой копии с произведений Ф. Гаккерта, находившихся в Пикетной

зале Большого дворца в Петергофе.


В первом этаже центрального корпуса располагались личные покои

Павла I, из которых можно было выйти в Собственный сад, а по

винтовой лестнице на берег Серебряного озера - через подземный ход

и ущелье, устроенное в виде галереи, которая называлась <Эхо>. Расположенное зигзагами, ущелье это наружу выходило каменным сводом с

железной решеткой в виде двери. Стоило, стоя против ущелья, произнести какое-нибудь слово или фразу, они сначала заглохнут и как

будто даже совсем пропадут. Но уже через минуту слово, пробежав по

всем галереям и коридорам ущелья, вдруг отчетливо повторится каким-то чужим голосом - настолько неестественным, что вы, уже забыв свое слово, невольно приходите в неописуемый трепет.


В годы Великой Отечественной войны Гатчинский дворец был

разрушен, погибло и его богатое внутреннее архитектурно-художественное убранство. Но в настоящее время по проекту архитектора

М.М. Плотникова во дворце ведутся реставрационные работы, и в

первую очередь планируется восстановить Белый зал. Малиновую

гостиную и Чесменскую галерею.


Опала и отчуждение были уделом будущего российского императора Павла I при жизни его матери, императрицы Екатерины II.

Отсюда и развилось его нетерпимое отношение ко всему <екатерининскому>: наследник российского престола не любил Царское Село,

часто приближал к себе тех, кого Екатерина II изгоняла.


Живя в Гатчине, Павел I хотел возвести здесь замок, в котором

бы он мог чувствовать себя спокойно и уверенно. Тогда это осуществить не удалось, но когда он стал императором, Павел I решил

построить в Санкт-Петербурге свою собственную резиденцию, так

как Зимний дворец слишком напоминал ему мать.


Михайловский замок, как рассказывает предание, построен по

следующему случаю.


Однажды у Летнего дворца стоял в карауле солдат. Вдруг ему

явился юноша в небесном сиянии и сказал, что он- архангел Михаил - приказывает ему пойти к Государю и сказать, чтобы на месте


^ МИХАЙЛОВСКИЙ ЗАМОК


419


этого дворца был построен храм Солдат сообщил о своем видении

начальству, и, когда об этом сообщили императору, которому тоже

было видение, тот ответил. <Мне уже известно желание архангела

Михайли, и воля его будет исполнена>


После этого Государь распорядился начать строительство нового

дворца с церковью, посвященной архангелу Михаилу, и назвать дворец

Михайловским замком Его решено было возвести на участке, омываемом Фонтанкой и Мойкой, - там, где стоял обветшалый деревянный Летний дворец, построенный в 1746 году архитектором В.

Растрелли для императрицы Елизаветы Петровны. Здесь в 1754 году

и родился Павел I, рассказывают, что он впоследствии будто бы

сказал. <Хочу умереть на том месте, где родился>


Летний деревянный дворец Елизаветы Петровны - один из самых

загадочных из несохранившихся дворцов Санкт-Петербурга. До нас не

дошли ни предметы его убранства, ни даже их воспроизведения, однако архивные документы позволяют ученым утверждать, что летняя

императорская резиденция имела в большей степени увеселительный

характер В дворцовом саду располагались фонтаны, карусель, выполненная по чертежу столярного мастера ан Болеса, и <висячая> на

дереве резная беседка для обзора. Был здесь и птичий грот с подъемным полом, бассейном и резными ландшафтами, к которым из дворца

вел помост <на столбах с пилястрами и прорезными решетками'.


Именно при возведении этого дворца впервые и раскрылся талант В. Растрелли. Фасады широко раскинувшегося деревянного здания были украшены колоннами, пилястрами и декоративными скульптурами. Его парадные помещения образовывали восхитительную

анфиладу, которая протянулась на десятки метров.


А первоначальная архитектура и украшения Михайловского замка принадлежали самому императору, о чем свидетельствуют карандашные наброски Павла I, хранившиеся когда-то в архиве Марии

Федоровны. Михайловский замок мало походил на дворцовые сооружения Петербурга: в отличие от них он выглядит суровым, холодным и даже мрачно-замкнутым. Российский государь отталкивался от распространенной в европейских странах (в частности, в

Германии) схемы построения прямоугольного в плане замка с прямоугольным же внутренним двором и круглыми угловыми башня

' Подробнее о Летнем дворце Елизаветы Петровны можно прочитать

в журнале <Мир музея> (1993, № 3).


420


^ 100 ВЕЛИКИХ ДВОРЦОВ МИРА?


ми. Планы такого замка впоследствии обнаружили среди собственноручных чертежей Павла I.


Разработку проекта этого замка император поручил архитектору

В. И. Баженову. Тому не пришлось разрабатывать новую композицию, так как она у него фактически была уже создана для Гатчинского дворца, задуманного им в виде квадратного каменного сооружения с внутренним двором восьмифанной формы. В.И. Баженов

воспользовался своими прежними чертежами, а далекий от совершенства проект императора, видимо, вызвал у него ряд откровенных

замечаний. Следствием этого и явилось отстранение его от должности руководителя строительных работ. Доработал баженовский проект и возглавил строительство Михайловского замка архитектор

В. Бренна, строивший его под наблюдением <особой комиссии>.


Искусствовед В. К. Шуйский в своей книге о творчестве В. Бренны тоже отмечает, что архитектор видел профессиональное несовершенство проекта Павла I и потому поставил перед собой задачу

творчески переработать его. В. Бренна <разработал ансамбль, включив в него плац-парадную площадь, отдельно стоящие кордегарии,

экзерциргауз (манеж) и конюшенный корпус. В соответствии с принципами романтизма дворец и площадь перед ним предполагалось


окружить каналами, наполненными водой, с переброшенными через

них подъемными мостами>.


После этого композиция Михайловского замка стала более уравновешенной. Восьмигранный двор занял центральное положение,

значительно изменились планировка и конфигурация помещений,

в ряде случаев улучшились их пропорции. В дальнейшем в проект

тоже вносились изменения, но уже не менявшие его сущности.

Например, изменились конструкция кровли, завершения церкви и


Овального зала, а также скульптурное украшение Михайловского

замка.


В соответствии с проектом В. Бренны была пересмотрена и смета

<на построение, отделку и уборку Михайловского замка со всеми к

оному принадлежностями>. В 1798 году ассигнуется дополнительная

сумма, в несколько раз превосходящая первоначальную, хотя и та была

весьма внушительной - более трех с половиной миллионов рублей.


Возведение Михайловского замка началось сразу же по утверждении проекта, а церемония закладки первого камня, на которой

присутствовали царская фамилия со своей свитой, состоялась 26 февраля 1797 года. Ритуал соблюдался неукоснительно: стояли выстроенные в каре войска, а неподалеку вытянулись вереницы парадных

экипажей. После торжественного молебна прокатились громоподобные раскаты орудийного салюта Петропавловской крепости.


^ МИХАЙЛОВСКИЙ ЗАМОК


421


Для торжественной церемонии из куска красивого мрамора изготовили закладной камень с высеченной на нем надписью: <В лето

1797-е месяца февраля в 26 день положено основание сему зданию

Михайловского замка>. Были приготовлены также яшмовые камни

в виде кирпичей с вензелями, серебряный молоток, серебряные вызолоченные блюда и лопатки, выполненные по рисунку В. Бренны,

а также золотые и серебряные монеты всех достоинств


На другой день начались основные строительные работы, каторжные и изнуряющие: рытье котлованов в промерзшем грунте, забивка свай, кладка фундаментов. По распоряжению Павла I строительство велось днем и ночью - при свете фонарей и факелов, так

как император требовал отстроить замок вчерне в тот же год. В

наиболее напряженные периоды число людей, одновременно занятых на строительстве, достигало 6000 человек.


Для широко развернувшегося строительства его необходимо было

обеспечить материалами, поэтому для ускорения дела были разобраны несколько павильонов в Царском Селе, использован находящийся

в распоряжении А. Ринальди мрамор для строившегося по его проекту Исаакиевского собора и разобран дворец в Пелле - имении

И.И. Неплюева.


Это имение было куплено императрицей Екатериной II в

1784 году - в год смерти ее любимца А.Д. Ланского. Здесь императрица в грустные минуты, <под впечатлением печальной мизантропической фантазии>, в дикой и лесистой местности на берегу Невы,

вдали от Петербурга, задумала построить замок, чтобы жить в нем

уединенно.


Купив мызу И. И. Неплюева, Екатерина II возвратила ей название <Пелла> - по месту рождения Александра Македонского. Императрица повелела архитекторам И. Старову и Козлову воздвигнуть

великолепный замок, строительство которого продолжалось до

1794 года.


Дворец <Пелла> представлял собой несколько отдельно стоявших строений (павильонов), отличавшихся друг от друга по характеру зданий. Два из них стояли на берегу озера, а между ними размещался огромный дворец, в котором особенно прекрасным был большой зал, оформленный в помпеянском вкусе. По сторонам дворца

шли служебные помещения, кухни, оранжереи, сараи - и все эти

постройки соединялись галереями, арками, колоннадами так, что

составляли как бы одно огромное здание.


Вот эту великолепную постройку при Павле I разобрали до самого фундамента, а весь строительный материал перевезли в СанктПетербург для возведения Михайловского замка. К концу октября


^ 422 100 ВЕЛИКИХ ДВОРЦОВ МИРА


1797 года стены замка были подведены под крышу, а для защиты от

дождей и снега его покрыли временной кровлей. В следующем году

началась внутренняя и наружная отделка замка, однако готовиться к

ней начали значительно раньше.


В Риме было заказано большое количество копий с античных

скульптур, выполненных из белого мрамора. Среди них - портреты

Марка Аврелия, Антиноя, различные изображения Венеры, статуи

Аполлона Медицейского, Вакха, Пандоры, а также несколько скульптурных групп: <Лаокоон>, <Амур и Психея>, <Диана и Эндимион>.

<На живопись, выписание из чужих краев живописцев и заказ иностранным живописцам> предполагалось употребить 150 000 рублей.


К выполнению живописных работ привлекались и русские художники. Например, С.Ф. Щедрину поручили написать восемь картин <в Большой передней зале>, А.Е. Мартынову - <шесть больших

картин для библиотеки Его Императорского Величества в среднем

зале>, Г. И. Угрюмову - <две большие картины для Кавалергардского зала>.


К главному фасаду замка, облицованному гранитом и мрамором,

подводили три каменных моста: средний и два боковых, располагавшихся под углами. Средний мост, как и центральный проезд главных ворот, предназначался для царственных особ и иностранных

послов.


Главным южным фасадом замок выходил прямо на гранитный

берег канала, отчего казался с этой стороны прямо вырастающим из

воды. <Своим неприступным видом, - пишет В.К. Шуйский, - постройка напоминала средневековые рыцарские замки и крепости.

Это впечатление усиливал гранитный парапет площади с полубастионами и амбразурами для шести бронзовых пушек, смотревших в

сторону тех, кто приближался к замку. Такое же количество пушек

было обращено в сторону Невы>.


Под сделанным из пудожского мрамора аттиком главного фасада

Михайловского замка находится большой барельеф, изображающий

историю, с различными эмблемами сухопутных и морских побед,

искусств и художеств. Портал поддерживают четыре колонны из

красного мрамора, из такого же мрамора сделаны восемь боковых

скульптур.


Одним из наиболее примечательных элементов убранства дворцовых павильонов являются гипсовые рельефы, установленные над

полуциркульными окнами первого этажа. Долгое время считалось,

что рельефы выполнены на сюжеты <библейских сцен>, потом их

стали называть <античными темами>, <сценами из античной жизни> и т.д.


^ МИХАЙЛОВСКИЙ ЗАМОК