Предлагаемое пособие является второй частью учебного пособия "История зарубежной литературы" и нацелена на решение тех же задач, что и первая часть
| Вид материала | Решение |
СодержаниеИоганн Готфрид Гердер Иоганн Вольфганг Гёте Иоганн Кристоф Фридрих Шиллер Общая характеристика литературы XIX века |
- Московская финансово-юридическая академия, 46.17kb.
- Учебно-методический комплекс дисциплины «История западной философии», часть 6 («Западная, 386.4kb.
- Учебники и учебные пособия по курсу "История зарубежной литературы", 20.51kb.
- В. И. Вернадского и. И. Кальной Учебное пособие, 1711.76kb.
- Ненаглядное пособие по тригонометрии, 141.71kb.
- Учебной дисциплины (модуля) Наименование дисциплины (модуля) История зарубежной (мировой), 671.76kb.
- Виктор Ярославский Военные методы в бизнесе. Тактика Часть первая. Командир. Глава, 510.05kb.
- Программа дисциплины дпп. Ф. 13 История зарубежной литературы (ч. 1 ) Цели и задачи, 591.19kb.
- Методическое пособие по курсу истории «Россия в мировой цивилизации», 514.96kb.
- А. Ф. Лосев история античной эстетики ранний эллинизм история античной эстетики, том, 12985.13kb.
К 1770-м гг. немецкая литература вступает в новый период своего развития. В обществе возрастает самосознание немецкого бюргерства, протест которого против приниженности и бесправия вылился в интенсивное и плодотворное движение, получившее название “Буря и натиск” по заглавию драмы Ф.М.Клингера, который был одной из самых ярких фигур этого течения. Движение “Бури и натиска” означает в развитии немецкой литературы качественный скачок, которым преодолевается её отставание от литературы европейской. Это стало возможным, потому что писатели “Бури и натиска” успешно осваивали завоевания, достигнутые передовой европейской мыслью и литературой. Самые выдающиеся писатели “Бури и натиска” - Гердер, Гете, Шиллер, Клингер. Опираясь на эстетику Просвещения, “штюрмеры” внесли свой оригинальный вклад в европейскую литературу.
^ Иоганн Готфрид Гердер (1744—1803 гг.). Жизненный путь Гердера типичен для немецкого интеллигента той эпохи. Родился в семье бедного звонаря и причётника местной церкви, который по совместительству был сельским учителем. Образование получил в Кёнигсбергском университете, где слушал лекции Канта. По окончании университета получил место пастора в Риге, где обратил на себя внимание смелыми проповедями. Начиная с этого времени, Гердер всегда использовал церковную кафедру в просветительских целях. Несмотря на то что Гердеру удалось сделать церковную карьеру, он покидает пределы российской империи и отправляется в путешествие. В 1770 г. в Страсбурге он познакомился с Гёте. Завязавшаяся здесь дружба с Гёте, сохранилась на долгие годы. Именно Гёте помог Гердеру получить должность главы церковного ведомства в Веймаре. Здесь Гердер совмещал свою официальную службу с широкой литературной и научной деятельностью.
Первые выступления Гердера в конце 60-х годов еще свидетельствуют о его знакомстве с идеями Лессинга. Но вскоре Гердер формулирует новые принципы. Программным документом движения “Бури и натиска” стал небольшой сборник “О немецком характере и искусстве” (1773 г.), куда вошли две работы Гердера: “Извлечения из переписки об Оссиане и о песнях древних народов” и “Шекспир”. Гердера интересуют важные проблемы философии культуры. Он стремится осмыслить каждую из них с позиции особенностей национального характера, эпохи, стадии исторического развития. Этот подход, при некоторой его ограниченности, был гениальным открытием Гердера. Он стремится к широте охвата явлений мировой культуры, не идеализирует ни один из периодов её развития. “Предназначение рода людского – в смене сцен, культуры и нравов. Горе человеку, если ему не по душе та сцена, где он должен выступать, но горе и философу <…>, которому его сцена кажется единственной, а каждая предшествующая непременно представляется плохой!”, - пишет он в статье 1773г. Гердер призывает к внимательному изучению народного творчества и подкрепляет этот призыв собственной практикой. В 1778 -1779 гг. он издаёт сборник “Народные песни”, в который включил немецкие, английские, итальянские, испанские, скандинавские, сербские, эстонские, литовские, латышские, лапландские, индейские народные произведения в своём переводе, а также образцы поэзии других народов. Этим трудом Гердер заложил основы фольклористики и качественно изменил подход к проблеме народного творчества. Он демонстрирует многообразие его содержания, поэтическое свидетельство богатства народной культуры. Таким образом, вопрос ставится о народных корнях поэзии в целом, о ее национальном характере. Отстаивая мысль о самобытности каждой национальной литературы, Гердер отвергает любые попытки провозгласить исключительные права какой-либо нации. Гердер развивает учение о гении, сыгравшее важную роль в идеологии и эстетике движения “Бури и натиска”. Будучи теологом по образованию, он рассматривал Библию не как священную книгу, а как памятник литературы древних евреев. Тем не менее, Гердер использовал не только религиозную лексику, но и религиозные идеи, что было характерно не только для него, но и для других участников “Бури и натиска”. Гердер - характерная фигура в развитии немецкой философской мысли XVIII в., в его мировоззрении борются материалистические и идеалистические тенденции.
Движение “Бури и натиска” было весьма широким по масштабу. Его участники выдвинули программу обновления немецкой литературы.218 Ведущим жанром в их творчестве была драма, которая благодаря Гете и особенно Шиллеру получила широкий общественный резонанс. Период “Бури и натиска” был плодотворен для поэзии, публицистики. В эти годы зарождается жанр немецкого 221романа, в котором перекрещиваются черты сентиментализма и просветительского реализма.
^ Иоганн Вольфганг Гёте (1749-1832 гг.). Родился во Франкфурте на Майне. Его отец - имперский советник, бывший адвокат, мать - дочь городского старшины. Гёте получил хорошее домашнее образование. С 1765 г. учился в Лейпцигском университете, а затем - в Страсбурге, где защитил диссертацию на звание доктора прав. Гёте больше интересовался медициной, чем юриспруденцией, но с особым увлечением относился к литературе и писать начал рано. Ранние произведения отмечены чертами подражательности. В них прослеживаются черты рококо: любовь у него - чувственная забава, олицетворенная в резвом амуре, природа - мастерски выполненная декорация; он использует поэтические формулы, присущие поэзии рококо, хорошо владеет александрийским стихом. В Страсбурге Гёте встречается с Гердером, знакомящим его со своими взглядами на поэзию и культуру. Здесь же он обретает свой поэтический стиль. Гёте завязывает отношения с молодыми писателями, объединившимися впоследствии в движение "Бури и натиска".
Первым значительным произведением Гёте является драма "Гёц фон Берлихинген" (1773 г.). Она выдвигает Гёте в первые ряды немецкой литературы и ставит его во главе писателей "Бури и натиска". Это произведение знаменует поворот в развитии буржуазной литературы, так как реабилитирует национальную старину, вводя в литературу историю рыцаря XVI в. В нём впервые появляется образ борца за социальную справедливость - типичный образ литературы Просвещения. Гёте придаёт этому образу своеобразные черты. Революционное движение масс Гёте изображает как хаос, не подвластный воле вождя. В сознании Гёте борьба личности с враждебной ей социальной действительностью часто принимает формы борьбы человека с силами, стремящимися поглотить его "я". Социальный конфликт перерастает у Гёте в конфликт человек - космос, "я" - "не-я". Его герои периода "Бури и натиска" сочетают пафос борьбы с чувством бессилия. В отрывке "Прометей" (1773-1774 гг.) Титан сталкивается с Зевсом, который знает, что люди, им созданные, - рабы Олимпа, что смерть для них неизбежна. Абсолютная свобода для них невозможна. Человек всегда стоит у черты, за которую ему переступить не дано. "Страдания молодого Вертера" (1774г.) - роман в письмах, самое совершенное создание Гёте периода "Бури и натиска”. Это произведение принесло автору мировую славу. Любовная история в романе есть выражение конфликта человека с миром. Вертер - слабый человек, натура пассивная, не столько действующая, сколько переживающая. Вертер опустошает себя в попытках отстоять реальность вымышленного им мира, внутренняя несостоятельность обрекает его на гибель. Самоубийство равносильно отказу от преобразования несовершенных общественных отношений, что отлично поняли просветители, идеологи наиболее активных слоев буржуазии. Критики требовали более оптимистического конца романа. Трагическими были социальные последствия появления романа: тысячи молодых людей восприняли "Вертера" как апофеоз самоубийства. Когда Гёте отошёл от “Бури и натиска”, в конце 70-х годов, и задумал переиздать свой роман, он обратился к читателю со стихотворным обращением, заканчивавшимся словами: "Будь мужчиной и не следуй моему примеру".
В 1775 г. начинается новый период в жизни Гёте. Он переселяется в Веймар, где и проводит всю свою жизнь. Гёте становится доверенным лицом герцога, получает звание тайного советника и право голоса в тайном совете; в его ведение постепенно переходят дела комиссий путей сообщения и военной, строительного ведомства, управления горными промыслами и лесами. В 1782 г. он назначается председателем суда и возводится в дворянское звание. С 1790 г. Гёте министр народного просвещения, с 1791 г.- директор Веймарского театра. Молодой адвокат становится всесильным сановником. Его литературное творчество приобретает новые черты, подчас противоположные тем, которые были типичны для эпохи "Гёца", "Прометея" и "Вертера". Первые годы пребывания Гёте в Веймаре мало благоприятствовали серьезным занятиям художественной литературой. Его отвлекала служба, к тому же Гёте начинает серьёзно заниматься минералогией, геологией, ботаникой, анатомией, остеологией, теорией красок, оптикой, результатом чего явились его сочинения "Метаморфоза растений" (1790г.), "Учение о цветах" (1810 г.), зоологические статьи (1832 г.) и др. За время с 1776 - 1786 гг. он не закончил ни одного значительного художественного произведения, но написал несколько набросков. В 1786 г. Гёте едет в Италию, где проводит два года. За это время из вождя "Бури и натиска" он превращается в вождя немецкого классицизма. В произведениях Гёте-бунтарь успокаивается, признает незыблемость установленного порядка, он уже больше не стремится к недосягаемой свободе. В основе этой метаморфозы лежит вынужденный отказ немецкой буржуазии от борьбы с феодализмом. Гёте - классик выражает стремление немецкой буржуазии искать себе место в пределах "старого порядка". Итог итальянского путешествия таков: завершены драмы “Эгмонт” (1787 г.), “Ифигения в Тавриде” (1787 г.), “Торквато Тассо” (1789 г.), написаны “Римские элегии”, статьи по искусству. Гёте продолжает работу над “Фаустом”. В 80 - 90-е гг. Гёте задумывает написать эпопею по образцу "Илиады" Гомера, создает цикл стихотворений под характерным заглавием "Приближение к античной форме”, обращается к гекзаметру, элегическому дистиху. Этот период принято называть “Веймарским классицизмом”.
Позднее творчество Гёте эволюционирует под влиянием Французской революции и отношения к ней самого поэта. Гёте отказывался принять не только крайности якобинской диктатуры, но и сам принцип насильственной смены государственной власти. Он – сторонник реформ. В поэме “Герман и Доротея” Гёте противопоставляет революционному пафосу и анархии мирную упорядоченную жизнь людей с её истинными ценностями. Самое значительное произведение этого периода – роман “Годы учения Вильгельма Мейстера” (1796г.). Это история молодого бюргера, который увлекается театром и оставляет коммерческие дела ради любимого дела. Этот роман впоследствии был восторженно воспринят немецкими романтиками. Позже Гёте создал роман “Годы странствий Вильгельма Мейстера” (1821-1829 гг.), который представляет собой своеобразную социальную утопию. К позднему периоду относится ряд автобиографических произведений, сборник философских стихотворений “Западно-восточный диван” (1819 г.), отразивший увлечение поэта хафизмом. Сборник разбит на книги, различающиеся по тематике и стилю. Произведение представляет собой удачную стилизацию восточных образцов.
Самое значительное произведение Гёте – трагедия “Фауст”. Она была начата во Франкфурте около 1773 г. и стала делом всей жизни поэта. Материалом для “Фауста” послужила легенда о жизни учёного и чернокнижника, жившего в первой половине XVI в. В период своего увлечения немецкой историей Гёте обратился к этому сюжету. В процессе работы над произведением изменялось сознание поэта, а следовательно, переосмысливались образы, конфликты. Главной проблемой трагедии выступает мятущаяся человеческая душа, за которую борются Бог и Мефистофель. Мефистофель утверждает, что человек по природе зол и склонен к примитивным животным наслаждениям. Господь верит в безграничность исканий человека, которые выведут его на путь истины. Спасение или гибель Фауста – ставка в этом споре. Ключевая сцена первой части – договор Фауста с Мефистофелем. Фауст отвергает все соблазны Сатаны. Условием договора он ставит возможность исчерпать свои желания, “остановить мгновение”, чем положить предел стремлениям своего духа. Фауст отвергает мысль о загробном мире, его радости и горести связаны с земной жизнью. Действие первой части развивается как приобщение учёного, разочаровавшегося в книжной премудрости, к этому земному миру. Кульминацией этого познания становится трагедия Маргариты, погубленной Фаустом. Гёте далёк от однозначных обвинений или оправданий своих героев. Безумная Маргарита сама судит себя, но высшим судом для неё становится голос с неба, который произносит слово “спасена!”.
Вторая часть "Фауста" в значительной степени является сводом мыслей Гёте о естественных науках, политике, эстетике и философии, которые автор зашифровывает в сложных аллегориях, что делает эту часть трагедии громоздкой и трудной для понимания.
“Фауст” Гёте представляет собой синтез европейской духовной культуры, в котором отражены проблемы переломного периода и заложены основы дальнейшего развития европейской литературы.
В России интерес к Гёте проявился уже в конце XVIII в. Большой популярностью пользовался "Вертер", который был переведён на русский язык в 1781 г. Почитателями Гёте были Радищев, русские сентименталисты и романтики. Восторженным почитателем автора “Фауста” был А.С.Пушкин.
^ Иоганн Кристоф Фридрих Шиллер (1759 – 1805 гг.) - поэт, драматург, теоретик искусства, историк, выдающийся представитель Просвещения в Германии, один из основоположников немецкой литературы нового времени. Отец Шиллера был офицером. Мальчик воспитывался в религиозной атмосфере. Учился в латинской школе, затем был зачислен в военную школу, позже переименованную в академию. Он занимался на юридическом, потом на медицинском отделении, здесь же Шиллер познакомился с моралистической философией, с идеями английских и французских просветителей Дж. Локка, Ш. Л. Монтескьё, Вольтера, Ж. Ж. Руссо, с творчеством У. Шекспира, Лессинга и произведениями поэтов ссылка скрыта. На формирование общественно-политических взглядов Шиллера повлияли и немецкая антифеодальная публицистика и освободительное движение в Америке. В 1780 г. был назначен полковым врачом в Штутгарт. К этому времени им была завершена первая трагедия "Разбойники" (1781 г.), в которой выразился протест против феодальных пережитков в Германии. В Штутгарте Шиллер выпустил поэтическую "Антологию на 1782 год", большинство стихов которой написано им самим. В 1785 г. переехал в Лейпциг, потом в Дрезден, незадолго до переезда он закончил драму “Коварство и любовь”. Своими первыми драматическими и лирическими произведениями Шиллер внёс в движение "Бури и натиска" общественно значимую проблематику. Особенно велико значение "Коварства и любви", в которой выражено главное социальное противоречие времени между бесправным народом и правящей аристократией. Эта "мещанская трагедия", как назвал жанр произведения сам автор, определила контуры социально-философской трагедии. В 1783-1787 гг. Шиллер написал драму "Дон Карлос" (из испанской истории XVIв.). Первоначально пьеса задумывалась как семейная драма, затем она превратилась в трагедию “гражданина мира”. В окончательном варианте Шиллер заменил прозу пятистопным ямбическим стихом, а жанр определил как драматическую поэму. В произведении показан непримиримый конфликт между властвующим абсолютизмом и идеалом разума и свободы.
В 1787 г. Шиллер переезжает в Веймар, где начинается новый период в его творчестве. Шиллер начал изучать историю, философию, эстетику. В 1788 г. он редактировал серию книг под названием "История замечательных восстаний и заговоров", написал "Историю отпадения Нидерландов от испанского правления". В 1789 г. Шиллер стал профессором истории Иенского университета. В 1793 г. опубликовал "Историю Тридцатилетней войны" и ряд статей по всеобщей истории. Он сочувственно встретил весть о Великой французской революции (в 1792 г. Конвент присвоил ему звание "почётного гражданина Французской республики"), но якобинскую диктатуру не принял. Одобряя низвержение феодальных порядков, он порицал казнь Людовика XVI. Отвергая насилие, Шиллер предложил программу эстетического воспитания, полагая, что "путь к свободе ведёт только через красоту". В соответствии со своей программой он отстаивал эстетические принципы, характерные для так называемого “Веймарского классицизма”, что отразилось в его лирике конца 80-90-х гг. ("К радости", "Боги Греции", "Художники" и др.). Дружба с Гёте содействовала новому творческому подъёму и составила целую эпоху в жизни Шиллера. В этот период происходит переход от идеального к реальному в современной Шиллеру литературе и в его собственном творчестве. Начинается период зрелости поэта. В 1795-1798 гг. он редактирует журнал "Ди Орен", в состязании с Гёте пишет баллады "Водолаз" (в переводе В.А. Жуковского "Кубок"), "Перчатка", "Поликратов перстень", "Ивиковы журавли" и др. В "Песне о колоколе" (1799 г.) Шиллер вновь осуждает насилие, приводящее к анархии, и вместе с тем прославляет радость творческого труда и мирное согласие человечества.
В зрелом творчестве Шиллера столкновение просветительского идеала с жестокой действительностью становится ведущим мотивом поэзии ("Идеал и жизнь", 1795 г.). Поздние трагедии Шиллера созданы на материале переломных эпох истории. Усиливается социально-политическая и этико-психологическая проблематика. Характеры героев становятся более сложными и многогранными (“Валленштейн”, “Лагерь Валленштейна”, ”Смерть Валленштейна” – трилогия о Тридцатилетней войне 1618-1648 гг.). Проблема отношений личности и нового буржуазного государства отражена в "Марии Стюарт" (1801 г.) на сюжет из истории Англии XVI в. В "романтической трагедии" "Орлеанская дева" (1801 г.) Шиллер соединил патриотическую тему с этическим конфликтом в душе героини. Драма "Мессинская невеста" (1803 г.) - попытка возрождения классической формы и проблематики рока античной трагедии. "Вильгельм Телль" (1804 г.) - драма о легендарном швейцарском народном герое. В произведении воплощена мысль о влиянии народа на ход истории, о необходимости связи героя с народом. В последние месяцы жизни Шиллер работал над трагедией "Димитрий" из русской истории, но закончить её не успел. Творчество Шиллера оказало огромное влияние на европейскую литературу XIX –XX вв.
^ Общая характеристика литературы XIX века
В европейском литературном процессе XIX век занимает особое положение, хронологически он не совпадает с календарным XIX веком, т.к. его своеобразие определяют события, происшедшие в XVIII в. - Французская буржуазная революция и предшествующее ей Просвещение. На характер литературы во всех европейских странах оказали огромное влияние личность Наполеона и вызванные его политикой освободительные движения против французской оккупации. В литературе отразились также обострение политических и классовых противоречий в европейских странах и идеологическая реакция на итоги Французской революции. Недовольство реальными результатами Французской буржуазной революции стало причиной зарождения утопического социализма, который, в свою очередь, превратился в один из факторов, способствовавших появлению романтизма. Романтизм – наиболее широко распространённое литературное направление XIX в., которое в наибольшей степени соответствовало характеру эпохи. На протяжении XIX в. романтизм претерпел ряд изменений, отразивших социально-политические события и реакцию на них современников – это период Реставрации (1815 -1830 гг.) и июльская революция 1830 г. во Франции. Эти события оказали влияние на резкое изменение политического климата на Европейском континенте в целом и на европейскую литературу.
Периодизация историко-литературного процесса в европейских странах:
I этап – с 1789 г. по 1830 г.
II этап – с 1830 г. по 1871 г. В нём выделяется два периода: с 1830 г. по 1848 г. и с 1848 г. по 1871 г.
Эта схема развития литературного процесса отражает его действительный ход и позволяет выявить основные черты и закономерности. Основная тенденция развития литературы характеризуется постепенным эволюционированием её от романтизма к реализму. В каждой из европейских стран этот процесс имел свои особенности и протекал с разной степенью интенсивности: особая роль принадлежала Франции, рубеж XVIII и XIX вв. отмечен успехами немецкой литературы, где к началу 30-х гг. романтизм представляет собой перевёрнутую страницу в истории развития литературы. Сходные процессы шли в Англии и Германии. Совершенно иные закономерности прослеживаются в Америке, где романтизм связан с рождением национальной литературы. Только к середине 20-х гг. XIX в. вступает в литературу выдающийся американский писатель-романтик Э.По. Его творчество оказало ощутимое влияние на европейскую новеллистику середины века. Этот период вошёл в историю литературы под названием “американского Возрождения”. В 50-е гг. в литературе усиливается социальная направленность, которая вытесняет субъективность и индивидуализм предшествующих периодов. Новая тенденция способствует зарождению как в европейской, так и в американской литературе реалистических поисков, а в Европе - зарождению натуралистической эстетики (Эдмон и Жюль Гонкуры, Джордж Элиотт). Однако наибольшие достижения связаны всё-таки с реализмом, в котором сформировался зрелый историзм, метод глубоких социальных обобщений и психологических исследований внутренней жизни героя (Диккенс, Теккерей, Тролопп и др.). Реализм XIX в. поднялся на новую ступень типизации в исследовании действительности. Характеры героев у писателей – реалистов были социально детерминированы и не походили на социологические схемы, что было характерно для романтиков. Бальзак в своём учении о художественной типизации утверждал, что художник обязан воплотить в герое наряду с основными чертами, присущими представителям того или иного класса, неповторимые индивидуальные черты отдельной конкретной личности в его индивидуализированном внешнем облике, речевом портрете, особенностях поведения и во внутреннем духовном облике. Писатель – реалист основывался на глубоком научном изучении фактов и явлений жизни, поэтому реалистические произведения представляют собой объективное художественное воспроизведение действительности. Писатели – реалисты в своём художественном постижении мира опирались на достижения предшественников (начиная с титанов Возрождения – Рабле, Сервантеса, Шекспира и др., на представителей просветительского реализма – Стерна, а также романтиков – особенно на их теорию контрастов – Гёте, Гейне, В.Скотта, В.Гюго, Ж.Санд, Байрона). Таким образом, при несомненно преимущественном развитии романтизма в XIX в., он сосуществует с другими литературными направлениями, что служит их взаимному обогащению.
Традиции реализма, зародившиеся в последней трети XIX в., приобрели определяющее значение в литературном процессе XX в. Кроме важнейших достижений собственно литературного характера XIX в. – это время зарождения современной науки о литературе, формирования ненормативной поэтики, возникновения нового типа художественного мышления.