Диалог культур и цивилизаций

Вид материала

Документы

Содержание А.В. Артемьев Курганский госуниверситет, студент Е.И. Тишкина Курганский госуниверситет, старший преподаватель

Подобный материал:

• «Восток и Запад: этническая идентичность и традиционное музыкальное наследие как диалог, 20.48kb.
• Задача состоит в сохранении самобытности народов, культур, конфессий, языков, цивилизаций,, 548.07kb.
• Кдвум ключевым словам этой конференции «диалог» и«культуры» я бы добавила третье «язык»,, 84.41kb.
• Федеральное агентство по культуре и кинематографии министерство культуры астраханской, 20.12kb.
• С. Н. Пензин медиаобразование и диалог культур, 145.13kb.
• Направление: Искусство и гуманитарные науки, 1653.91kb.
• Л. Я. Вейнгерова > Д. Д. Гурьев телепатические контакты с представителями иных, других, 487.79kb.
• Рабочая программа дисциплины «Основы теории межкультурной коммуникации» направление, 192.78kb.
• Победители и призеры нпк «Диалог Культур» 2011, 369.11kb.
•  Конференция "Современная парадигма инновационного лидерства", 26.13kb.

А.В. Артемьев

Курганский госуниверситет, студент

Е.И. Тишкина

Курганский госуниверситет, старший преподаватель

КОНЕЦ ЭПОХИ ПРОФЕССИОНАЛОВ, ИЛИ ЭРА ДИЛЕТАНТОВ

Конец второго – начало третьего тысячелетия большинство исследователей называют эрой дилетантов. Парадокс ситуации в том, что почти на всем протяжении своей истории человек стремился профессионализировать культурное пространство. Как это свойственно многим терминам, используемым в гуманитарных дисциплинах, однозначного определения понятия «профессия» не существует. В. Даль дефиницией профессии называет промысел, всякое сословное занятие, С.И. Ожегов – основной род занятий, трудовой деятельности. Наиболее приемлемым для нас будет определение, согласно которому профессия это род трудовой деятельности, требующий определенной подготовки и являющийся обычно источником существования. Под дилетантством мы будем понимать занятие наукой или искусством без специальной подготовки [1].

Процесс развертывания, классификации и иерархической отстройки умения пришелся на огромный по продолжительности период истории: от дописьменной истории древнейших цивилизаций до греческой архаики. В разных цивилизациях умение обладало разным статусом. В кастовой системе умение сливалось с социальным положением человек, а Платон приписывал его началам человеческой души. Однако и в том и в другом случае мы можем проследить совпадение умения и занятия.

Свобода от ручного труда и склонность эллинов к рефлексии способствовали обособлению знания, которое, в свою очередь, достаточно быстро трансформируется в умение. Состязательность, еще одна характерная черта античной культуры, вводит в состав понятия «умение» элемент конкуренции, что, в свою очередь, формирует представление о мастерстве, фиксируемое в появлении ценности авторства. Триада умение-знание-мастерство на протяжении последующей истории западноевропейской культуры подвергалась тем или иным модификациям, связанным с обособляющейся в университетах сферой знания.

Вершиной развития организованной деятельности Средневековья мы можем считать цех или гильдию, т.е. корпорацию, образованную по принципу принадлежности к той или иной сфере деятельности и отстраивающую иерархию: мастера, подмастерья, ученики. В эпоху Ренессанса множество факторов, включая вторичную феодализацию Италии в связи с переносом центров капитала со Средиземноморье в Атлантику, приводят к тому, что происходит повторное обособление знания. Наряду с университетами возникают академии в форме полуприватных кружков, в которых (в отличие от университета с его прагматической ориентацией), культивируется знание как таковое и персональность стиля интерпретации. Формируется новый тип личности, стремящийся освободиться от диктата цеха. А поскольку в этой борьбе мастерство не может быть решающим аргументом, новый мастер вынужден апеллировать к ложности «старого» знания и обращаться к идеям античности. В дальнейшем ориентация на «возрождение» замещается ориентацией на персонализованное творчество.

К середине XVI в. конструкция триады умение-знание-мастерство усложняется. Расширяется содержание «внутреннего» знания: над внутридеятельностной сферой знания (знание об умении и мастерстве) надстраивается «знание о знании» – фундамент культурной эрудированности. А внутри «чистого» знания формируется особое «умение внутри знания», к которому мы можем применить понятие мастерства, что приводит к реформированию и университета.

Таким образом, к середине XVII в. складываются все основные элементы, необходимые для формирования нового вида организации деятельности – профессионализма. Для того, чтобы привести эти элементы в движение, необходимо было сформировать социокультурный заказ, источником которого выступают национальные бюрократии. Формирование регулярных армий, реорганизация производства, проводимые французским министром Фуке или британским парламентом или французским Конвентом, в конечном итоге порождают новую Академию и новый Университет.

Начиная с XVIII в. в европейской интеллектуальной культуре формируется классическая логоцентрическая парадигма, определявшая значимость предмета не его самобытностью, а с точки зрения «разумности» его существования, т.е. лишь отношением к разуму. Следовательно, развитие культуры должно было привести к союзу творческих индивидуальностей на основе целей, поставленных разумом или «пропущенных» через него. Воспитание, как путь достижения поставленной цели, утвердило статус профессионала в культуре.

Однако параллельно с образом профессионала, в европейской культуре формировался и образ его антипода. Уже в эллинистической культуре помимо мастерства – занятия формируется мастерство – досуг – дилетантизм. Дилетантством был актерский опыт Нерона. Великим дилетантом можно назвать императора Адриана, чей архитектурный проект – Пантеон – и сегодня является украшением мирового искусства. Забавные эксперименты в области балета Людовика XIV, страсть Петра I к охвату всего спектра занятий: от кораблестроения до зубодерства и бродобрейства так же нельзя считать проявлением профессионализма.

Во второй половине XIX в. в европейской культуре намечаются процессы, дальнейшая динамика которых коренным образом изменила положение профессионалов. Традиционная культура, в рамках которой на протяжении тысячелетий осуществлялись все сколько-нибудь серьезные культурные преобразования, постепенно начинает сдавать свои позиции, и первым признаком необратимости перемен стал модерн. Для сторонников концепции модерна – постмодерн социокультурный универсум не перекрывается человеческим опытом, поскольку большее знание о мире не гарантирует большей власти над ним. Ю. Хабермас [2] разделяет деятельность человека на коммуникативные действия и, противоположные им, инструментальные действия (сфера труда, оперирующая критериями эффективности). Инструментальное действие ориентировано на успех, коммуникативное – на взаимопонимание действующих индивидов, их консенсус. Коммуникативное действие служит обновлению культурного потенциала.

Искусство стало основной формой культуры, подвергшейся «экспериментам» дилетантов. «Гениальными дилетантами» называли художников, входивших в объединение «Мира искусств». В это творческое содружество, самое крупное тогда в России, входили многие русские художники – Леон Бакст, Александр Бенуа, Михаил Врубель, а само объединение начиналось как домашний «кружок самообразования».

Дилетантизм буквально пронизывает все искусство авангарда. В большей или меньшей степени дилетантами можно назвать таможенника – примитивиста Руссо, экспрессиониста Мунка, футуриста Д. Бурлюка. Дилетантской и квазинаучной была деятельность ИНХУКа, оказавшего влияние на формирование советской архитектуры и художественного конструирования. Дилетантизм становится пусковым механизмом новых процессов в искусстве.

И если в искусстве модерна еще существовало профессиональное и дилетантское, то сегодня в концептуальном искусстве эта оппозиция принципиально снята. Теперь каждый сам себе режиссер, художник, фотограф, философ. Пришедшее на смену искусству модерна концептуальное искусство постмодерна существенно изменило сами понятия «дилетант» и «профессионал». Сейчас, как правило, в бытовой, разговорной речи слово дилетант употребляется в значении «мало знающий человек», соответственно маркером понятия «профессионал» стало наличие определенного уровня знаний.

Однако изменениям подверглось и содержание понятия «знание». Во второй половине ХХ в. формы распространения знаний также приняли масштаб и характер, неизвестный более ранним историческим периодам. Чтобы стать образованным, человек в прошлом веке должен был пройти систематический курс среднего учебного заведения лицейско – гимназического типа, а затем закрепить его в стенах университета. Существовали четкие критерии, отделявшие образованных от необразованных, культурных от некультурных. Современная социокультурная ситуация доказала непроизводительность любого вида узкоспециализированной деятельности, лишенной широкой культурно-гуманитарной основы. Источниками для самостоятельного получения знаний в современном мире становятся научно-популярные журналы, образовательные передачи радио и телевидения, летние школы и университеты особого типа, рассчитанные больше на пропаганду знаний, чем на подготовку специалистов. Данная тенденция двояка по своему значению, поскольку с одной стороны, позволяет расширить и повысить уровень знаний основной части населения, но с другой стороны создает благоприятные условия для формирования множества паранаучных идей и теорий, когда, например, математики, биологи или географы публикуют работы, опровергающие те или иные исторически доказанные факты.

Процесс «дилетантизации» затронул и такой важный слой культурного пространства, как публику. Приобщение к искусству в XIX – начале XX вв. в городах происходило, как правило, в специализированных учреждениях – картинных галереях, музеях, театрах, консерваториях, концертных залах. Такие формы, как домашнее музицирование, обучение детей живописи, домашние любительские спектакли, были привилегией достаточно узкого слоя населения. Для послевоенной эры, при сохранении, развитии и распространении специализированных учреждений традиционного типа, характерно неспециализированное, растворенное в повседневной жизни общение с искусством, осуществляемое благодаря телевидению, радио, другим видам домашней звуко- и видеотехники, репродукциям и слайдам.

Одним из следствий не-институционализированного существования в культурном поле является рост массовых и непрофессиональных форм искусства – самодеятельных вокально-инструментальных ансамблей и рок-групп, бардовской песни, уличных выставок-продаж произведений художников с неподтвержденной профессиональной квалификацией. В определенном смысле сюда же примыкает театрально-студийное движение [3]. При этом непрофессиональное искусство резко повысило свой престижный статус и стало успешно конкурировать по популярности с элитарным искусством. Наиболее рейтинговые программы современного российского телевидения сегодня создаются бывшими участниками КВН – потенциальными врачами, инженерами, педагогами, физиками, математиками. Книжные магазины переполнены «бестселлерами», написанными бывшими милиционерами, домохозяйками и женами бизнесменов. В шоу-бизнесе использование фонограммы сделало вопрос о профессиональной состоятельности исполнителя бессмысленным. Профессионал, как культурная единица, теряет свой статус, что дает нам основание назвать наше время эрой дилетантов.


1. Советский энциклопедический словарь. М., 1985.

2. Хабермас Ю. Философский дискурс о модерне. М., 2008.

3. Кнабе Г. Диалектика повседневности// Вопросы философии, 1989. № 5.