Дементьева Светлана Николаевна учебно-методический комплекс

Вид материалаУчебно-методический комплекс
4. Содержание курса
4.2. Темы и краткое содержание.
Углубление противоречий феодальной и раннебуржуазной культуры.
Эпоха Просвещения (XVIII в.).
Художественная культура XIX века.
Соединенные Штаты Америки.
Соединенные Штаты Америки.
Подобный материал:
1   2   3

4. Содержание курса




4.1. Разделы курса.




  1. Предмет и задачи курса.
  2. Культура эпохи барокко (XVII).
  3. Эпоха Просвещения (XVIII).
  4. Художественная культура XIX в.



4.2. Темы и краткое содержание.



I. Предмет и задачи курса.

1). Предмет и задачи курса: определение понятия «культура». Место культуры в общественной жизни человека. Культура и цивилизация. Структурные элементы культуры. Классификация видов искусства (изобразительные, неизобразительные, временные, пространственные). Определение понятия «стиль», «жанр», «мода». Основные закономерности мирового художественного процесса

2). Особенности социально-политического развития стран Европы в первый период новой истории. Становление и развитие буржуазной идеологии и культуры нового времени. Периодизация истории культуры нового времени.

  1. Углубление противоречий феодальной и раннебуржуазной культуры.


1). Переворот в области естественных наук (от Коперника до Ньютона). Становление метафизических философских систем (Декарт, Паскаль, Спиноза). Драматизм мироощущения человека эпохи; представления о бесконечности пространства и времени, о «малости» и «величии» человека перед лицом мироздания.

Дискуссионность содержания понятия барокко: стиль, художественное направление, поэтическая система, эпоха.

Основные антиномии барочного мироощущения: вера и скепсис, рационализм и пантеистическая мистика; целостная интерпретация мира и радикальный индивидуализм; представление о случайности и детерминизме в истории; эстетическое равноправие возвышенного и низменного, прекрасного и безобразного, трагического и комического.

Самоопределение художественной культуры в системе культур XVII – первой половины XVIII в. Завершение процесса профессионализации художественной деятельности, формирования творческой интеллигенции. Возникновение Академий и концепции «свободного» художника. Дифференциация народного и профессионального искусства.

2). Культура Франции XVII века. Борьба двух тенденций в развитии культуры Франции XVII в. Роль католической церкви в развитии идеологии господствующих классов. «Католическое возрождение». Янсенисты. Критика католицизма (П. Бейль, Б. Фонтенель). Абсолютистская программа Людовика XIV. Теория народного суверенитета к. Жоли и П. Жюрье.

Подчинение культурной жизни страны абсолютной монархии. Монументальная архитектура К. Перро и Ф. Мансара. Музыкальное искусство Ж.Б. Люли. Академическая живопись (Ш. Лебрен, П. Миньяр, Г. Риго). Направления развития французской литературы: прецизиозная (Т. Корнель, Ф. Кино); оппозиционная (Ф. Ларошфуко, М. де Лафайет, мадм де Севилье, Б. Паскаль); классицизм (Н. Буало, Ж. Расим). Художественное наследие Ж.Б. Мольера. «Древние» и «современные» в литературе. Развитие демократических тенденций во французской литературе.

3). Культура Англии XVII века. Пуританизм – революционная идеология английской буржуазии. Особенности развития английской литературы XVII в. Джон Милтон. Литература эпохи реставрации. Общественно-политические теории Д. Гаррингтона и Т. Гоббса. Театр, живопись, архитектура. К. Рен и зарождение теории архитектуры. Г. Перселл и развитие английской музыки. Д. Локк – сын «классовго компромисса XVIIв.).

  1. Эпоха Просвещения (XVIII в.).


1). Общая характеристика идеологии и культуры эпохи Просвещения. Просветительский идеал гармонически развитого общества. Вопрос о «природе человека». Влияние просветительской идеологии на развитие различных отраслей знаний и видов искусства XVIII в. Особенности развития философской мысли. Основные направления литературы эпохи Просвещения. Просветительский реализм. Особенности развития европейского театра XVIII в. и его жанровый спектр (героическая трагедия, мещанская драма, «серьезная комедия», водевиль). Отражения просветительской «картины мира» в разных видах искусства: гражданская архитектура и градостроительные идеи; главенство портрета в живописи и скульптуре; дидактическая ориентированность литературы и театра. Новые формы музыкальной жизни (концертные залы); ведущая роль нескольких жанров; развитие симфонической музыки.

Основные направления в искусстве эпохи Просвещения; классицизм, сентиментализм, предромантизм. Общность принципов творческого метода (должное как существующее) и различия в направленности и результатах поиска «совершенного человека».

Углубление процессов профессионализации художественного труда. Роль искусства и личности художника в обществе. Государственное управление искусством; Академии. Профессионализация художественной критики. Демократизация «официального» искусства и проникновение академических образцов в творчество провинциальных и самодеятельных художников. Всемирное культурное значение европейского Просвещения.

2). Национальные варианты культуры эпохи Просвещения.

Англия. Своеобразие Просвещения в Англии. Деизм как философская основа просветительской идеологии; идеи «разумной причины» и «цели» мироздания (Локк, Пристли, Юм); учение о единстве красоты и добра, добродетели и счастья; идея необходимости зла как элемента гармонии (Б. Мандевиль). Д. Свифт и развитие жанра политической сатиры. Журналистика. Продажность прессы. Реалистический роман Д. Дефо, С Ричардсона, Г. Филдинга. Сценический реализм Д. Гаррика. Возрождение У. Шекспира на английской сцене. У. Хогарт и начало реалистической живописи. Расцвет английской архитектуры (К. Рен, Д. Гиббс, Н. Хауксмур). Академическая школа живописи второй половины XVIII в. (Д. Рейнольдс и Т. Гейнсборо).

Франция. Критическая направленность и созидательный пафос идей Просвещения. Материализм учения о природе и человеке, атеизм и антиклерикализм (Вольтер, Гельвеций, Гольбах). Философия истории; учение об обществе как «царстве разума», «естественном законе», «естественном договоре». Проблема отношений культуры и природы (Руссо, Монтень).

Единство философской и художественной мысли в творческой практике просветителей (Д. Дидро). Теория искусства и художественная критика.

Особенности развития литературы эпохи Просвещения. Основные ее этапы: Лесаж, Прево, Мариво, Мерсье, Р. де ля Бретон. Литература предреволюционной эпохи (Бомарше). Театр эпохи революции (Ф.Ж. Тальма). Французская драматургия XVIII в. (Шенье, Монвель, Марешаль, Ламартельер).

Основные периоды развития живописи. Расцвет стиля рококо: живопись (Ватто, Буше), скульптура (Кусту Г. Старший, Э. Бушардон, Ш. Лемуан). Реалистическое направление в живописи (Ж. Шарден). Развитие реалистической портретной школы (М. де Латур). Пейзажи Г. Робера. Мастера монументальной декоративной скульптуры (Ж. Пигаль, Э.М. Фальконе, О. Пажу, М. Клод). Реалистический скульптурный портрет А. Гудона. Особенности музыкального развития эпохи.

Германия. Особенности общественно-политического и государственного устройства Германии XVIII в. Своеобразия немецкого Просвещения. Периодизация эпохи Просвещения в Германии. Первый период Просвещения (И. Готшед, Х. Геллерт). Сатирическая литература Х. Лискова, И. Шнабеля. Второй период Просвещения. Просветительский реализм Г. Лессинга. Теория научного и государственного познания (Лессинг, Винкельман, Баумгартен, Кант). Третий период Просвещения. «Буря и натиск». (И. Гердер, Х. Шубарт, Клингер, Бюргер). Философия культуры (И. Гердер). «Веймарский классицизм» (И. Гете, Ф. Шиллер). Гуманистический идеал культуры (И. Гете).

Немецкий театр эпохи Просвещения. Ранний просветительский классицизм (К. Нейбер). Актерская группа И.Ф. Шенемана. Творчество К. Экгофа. Гамбургский театр К. Аккермана. Великий актер и режиссер Ф.Л. Шредер. Веймарский театр И.В. Гете. Драматургия И. Гете и Ф. Шиллера.

Музыка немецкого Просвещения (Бах, Глюк, Гендель, Гайдн, Моцарт).

Архитектура барокко в дворцово-парковых ансамблях (Б. Нейман, М.Д. Пепельман, Г. Кнобельсдорф). Немецкая скульптура XVIII в. (А. Шллютер, М. Ф. Бетчер). Мейсенская фарфоровая скульптура Кихнера, Кендлера, Эберлейна. Живописец и теоретик искусства И. Фон Зандарт Старший. Портретная живопись А. Пена. А.Р. Менгс – выразитель идей классицизма в немецкой живописи. Развитие классицизма в живописи А.Я. Карстенса, Ф. Гаккерта, И.А. Коха. Реализм в творчестве Д. Ходовецкого. Портретная живопись А. Графа, А. и В. Тишбейнов.

  1. Художественная культура XIX века.


1). Общие черты европейского романтизма и своеобразие развития его национальных путей.

Романтизм – мировое идейно-художественное движение. Романтизм, как умонастроение: неприятие действительности, ощущение конфликтности бытия, устремленность к идеалу. Художественная жизнь романтической эпохи, ее демократизм и политический пафос; революционный потенциал общественного воздействия искусства. Развитие художественной критики.

Романтическое понимание природы как «космического организма» и культуры как единого всемирного процесса. Романтический историзм и утопия.

Подвижность художественной системы, неравномерность и разнообразие проявлений романтических идей и принципов поэтики в различных видах искусства. Стремление к «глобальному» синтезу и развитие «исповедальных» жанровых форм; размывание жанровых границ и возникновение «промежуточных» жанров. Доминантная роль в системе искусств музыки, в литературе – драматической поэмы. Обращение к народному эпосу и легендам – основные особенности романтической музыки. Романтические тенденции в архитектуре и прикладном искусстве.

Основные теоретические оппозиции в художественной критике: место искусства в общественной жизни; отношение к истории и современности; нормативность и свобода художественного творчества, гений и толпа.

Культурно-историческое значение романтизма.

Англия. Предпосылки раннего развития романтизма (конец XVIII в.); неприятие буржуазного общества и его культуры, идеологическая полемика с Просвещением. Предромантизм: идеализация средневековой Англии; обращение к иррациональному («готический роман», «роман ужасов» - Т. Уолпол, А. Радклиф, М. Льюис); интерес к фольклору и поэтические мистификации (А. Макферсон, Т. Перси, Т. Гаттертон, У. Блейк). Становление эстетики романтизма и ее связь с традициями сенсуалистского эмпиризма (Элисон, Берк, Джерард).

Ведущая роль поэзии в системе искусства эпохи. «Старшее» поколение английских романтиков: поэты «Озерной школы» (лейкисты). Трагизм мироощущения. «Исповедальный» смысл творчества – представление об искусстве как проявлении «вечного во времени» (Кольридж).

Критика просветительского «царства разума»; обращение к «естественной жизни» и «инстинктивной мудрости» людей из народа (Вордсворт). Проблемы народного характера, «исторический оптимизм», демократическая настроенность (Р. Бернс, В. Скотт).

«Младшие» романтики (Шелли, Китс, Байрон). Осознание фатальности победы враждебных человеку сил, «мировая скорбь», скепсис и саморефлексия. «Байронический» герой в мировой художественной культуре XIX – XX вв.

Романтизм в архитектуре (усадьбы – замки), театре (шекспировский театр – Э. Кин, С. Сиддонс), живописи (У. Тернер).

Германия. Философия романтизма – национальный вклад немецкой культуры в мировой художественный процесс. Диалектическая идея бесконечного, безличностного творческого самосознания – «абсолютный дух», «абсолютная идея» - движущие силы мироздания, искусство – историческая форма ее самопознания и самовыражения (Фихте, Шеллинг, Гегель).

Музыка немецкого романтизма – высшее достижение симфонизма нового времени (Бетховен и Вагнер).

«Иенские» романтики о произведении искусства как символическом выражении универсального и бесконечного. Совмещение реальности м мифа. Романтическая ирония (братья Шлегели, Новалис, Тик, Вакенродер). «Гейдельбергские» романтики: мифологическая школа. Обращение к фольклору: сказка как идеально-мистическая реальность (Армин, Брентано, братья Гримм, Гофман).

Немецкая романтическая живопись, утверждение пантеистической гармонии, «вечных» чувств (Рунге, Фридрих). Живописные открытия и мистицизм «назарейцев» (Овербек, Корнелиус).

Франция. Обострение классовой борьбы в годы Реставрации. Буржуазно-демократические революции 1830 и 1848 гг. Зарождение и развитие романтизма.

Значение немецкой классической философии для формирования французского романтизма. Романтическое переосмысление идей Руссо. Восприятие романтиками современного им общества. Понятие «болезнь века» и ее воплощение во французской литературе. «Универсальность» и единство бытия и творчества (Ламартин, Шатобриан, Жорж Санд). Своеобразие концепции природы у А. де Виньи.

«Романтическая битва» 1820 г. как реакция на поражение в наполеоновских войнах Реставрации. Художник и «толпа», народ и нация в понимании французских романтиков. Обращение к фольклорному наследию и историческому прошлому (Виктор Гюго).

Трагический конфликт в исторической и портретной живописи; обращение к актуальной политической проблематике и образу «потрясенной души» современника (Жерико, Делакруа).

Французская программная музыка: образы природы, проникновенный лиризм, красочность языка (Берлиоз). Парижский центр музыкальной жизни. Новые формы организации и пропаганды музыки: музыкальные общества, симфонические оркестры, хоры.

Споры о театре, их социально-политический и эстетический смысл.

Особенности проявления романтизма в архитектуре и прикладном искусстве Франции.

Соединенные Штаты Америки. Становление национальной художественной культуры США от эпохи Войны за независимость (1775 – 1783 гг.) к середине XIX в. Ускоренность процессов развития американской культуры и истории, интенсивность социальных, внутринациональных и расовых противоречий: жестокий феодальный произвол, система рабовладения, религиозный драматизм, капиталистическое хищничество и безудержность индивидуального активизма.

Потребность в осмыслении уникального собственного исторического опыта становящейся нации, лишенной древних корней; противоречивость контактов новоамериканской и индейской культур; роль английской пуританской традиции в развитии самосознания американского общества первой половине XIX в.

Основные проблемы и противоречия американского романтизма: ощущение трагического разлада между идеалами американской революции и практикой собственнического мира; идея духовной самобытности американской нации и особенности сплава европейской традиции с элементами индейской и афронегритянской культуры; непредсказуемость и драматизм жизни, противостояние просветительскому рационализму; мистическое истолкование извечной борьбы добра и зла и обращение к идеалу «естественного человека».

Два этапа развития американского романтизма: ранний (1810 – 1830 гг.) и поздний (1840 – 1850 гг.) Героика освободительного движения и активная роль личности (Д.Ф. Кугер, В Ирвинг, Ди Перамбалл, Т. Стюарт, Д. Райт). «Молодая Америка» (1836 г.) и ее программа художественной самостоятельности американской национальной культуры. «Трансценденталисты»; концепции морали и поведения: индивидуализм и идея нравственного долга личности в буржуазном обществе (Г. У Эмерсон, Г. Торо). Нарастание трагедийности мироощущения в позднем романтизма: внимание к духовным коллизиям, таинственным побуждениям (Э. По, А.П. Райдер); разочарование в практической морали и бунт против судьбы (Н. Хотторн, Т. Мелвилл); поэтизация патриархальной жизни, призыв к единству с природой, интерес к фольклору (Т. Логфелло); протест против рабства (Т. Бичер–Стоу); интенсивность лирических переживаний; панорманый образ Америки (Уолт Уитмен, пейзажная школа «реки Гудзона»).

Роль художников-романтиков в развитии национальной художественной культуры США.

2). Художественная культура второй половины XIX века. Реализм.

Реализм – тип творчества, творческий метод и ведущее художественное направление в культуре второй половины XIX в.

Два этапа процесса художественного развития во второй половине XIX в. Первый этап (1850 – 1860 гг. до Парижской Коммуны): активность социальной критики, универсальность, энциклопедичность картины общественной жизни. Второй этап (последняя треть века): напряженный поиск и многообразие вариантов художественных ответов на «проклятые вопросы» эпохи.

Социально-политические, культурно-исторические, гносеологические корни реализма. Предмет реалистического отражения – жизнь в ее непрерывном и закономерном развитии. Ориентация на исследования социальных законов, осознание их детерминирующего воздействия на движение истории и судьбы людей. Углубленное психологическое исследование «диалектики души». Оценка жизненных явлений с позиций гуманистических идеалов добра и справедливости. Соответствие художественных структур облику реальности. Понятия «типический характер» и «типические обстоятельства».

Критический реализм – историческая форма реалистического типа творчества. Острота социальной критики, открытость обличительной тенденции; демократизм авторской позиции и «сострадательность» отношения к униженным и оскорбленным; «маленький» человек в противостоянии враждебному обществу. Зарождение в недрах критического реализма художественной концепции, отражающей общественный идеал пролетариата; жизнь в ее революционном развитии; открытая революционность позиции художника.

Локальность художественной среды реализма: его преимущественное развитие в литературе (роман), драматургии, театре, графике, скульптуре. Дискуссионность присутствия реализма в архитектуре, музыке, прикладном искусстве.

Основные тенденции художественной жизни; борьба творческой интеллигенции против Академии и академизма, с одной стороны, против техницизма, «салона», пошлости вкусов – с другой. Объединения «свободных художников», разнообразие их эстетических программ и идей (братства, артели, мастерские, групповые выставки и т.п.). Система общественного меценатства (общества поощрения художников, филармонические, хоровые и т.п.) и внеакадемических художественных школ-мастерских. Новые формы пропаганды искусства (всемирные и национальные промышленные и художественные выставки, выставочная деятельность творческих объединений и музеев и др.) Размывание регионально-национальных границ искусства. Общеевропейские центры художественной жизни: Париж, Лондон, Рим. Относительная синхронность художественного развития ведущих стран мира.

3). Национальные варианты художественной культуры эпохи реализма (вторая половина XIX в.)

Англия. Относительная стабилизация английского капитализма в 1850 – 1860 гг. («мастерская мира»). Движение чартистов и политическая борьба в парламенте. Рабочее движение и образование тред-юнионов (Р. Оуэн). Колониальная политика: подавление восстание в Индии. «Викторианство» как общественное и идеологическое явление и образ жизни. Развитие естественных наук (Ч. Дарвин) и философия позитивизма (Г. Спенсер).

Первая Всемирная промышленная выставка в Лондоне (1851 г.) и «эстетический бунт» против техницизма и пошлости искусства, вкусов, обесценивания художественного труда и традиций. Ретроспективная эстетизация ремесленного труда, экологические идеи; проблемы реставрации памятников искусства (Л. Рескин, У. Моррис). «Прерафаэлиты»: идеализация средневековья; элементы мистики и натурализма в их художественной практике (поэзия, живопись, прикладное искусство, оформление книги).

Демократические и морализующие тенденции в литературе. Тема рабочего класса (Л. Элиот, Д. Меридит). «Готические мотивы» в поэзии (Р. Браунинг) и «готическое возрождение» в архитектуре (Д. Сфит).

Кризис «викторианства» в 1870-80 гг., обострение социальных противоречий. Публицистика и поэзия социалистического движения.

Натурализм в английской литературе (Д. Гиссинг, А. Моррис, Д. Мур). Нравственная полярность художественных идей; гуманизм и социальная критика, гедонизм и аморализм, сострадание к униженным и культ сильной личности (О. Уайлд, Р. Киплинг).

Предчувствие «нового стиля»: ретроспективные поиски архитекторов и мастеров прикладного искусства; эстетика промышленных материалов (У. Моррис, Д. Пакстон). Дизайнерская концепция У. Морриса и его художественные мастерские.

Своеобразие развития музыкальной культуры. Второе музыкальное возрождение. С. Шарп и его роль в развитии английской национальной музыки. Бурная концертная деятельность, пропаганда истории музыки. Музыкальные общества и организация фестивалей, Лондон – центр музыкальной жизни Европы.

Франция. Общественные настроения в стране между революцией 1848 г. и Парижской Коммуной (1871 г.). Бурное развитие промышленности, банковского капитала, торговли, агрессивная внешняя политика. «Вакханалия» двора Луи Бонапарта.

Нарастание рабочего движения. Первые секции Интернационала. Борьба политических партий и идей социальной революции, бланкизм, бакунизм.

Первая волна реализма в искусстве Франции: «физиология» общества; многослойность социального исследования; углубленный психологический анализ и разнообразие типов в доминирующем жанре – реалистическом романе (О. Бальзак, Г. Флобер). Романтизм в поэзии «парнасцев» (Леконт де Лилль). Ненависть к буржуазному миру, тоска по гармонии и эстетизация зла (Бодлер).

Развитие политической карикатуры. Новый тип художника – политического борца, публициста. (Домье, Курбе).

Кризис академизма: «салонное искусство». «Салон отвергнутых» 1863 г. Становление поэтики реализма (Прюдон и др.). Реалистическая направленность пейзажной живописи: «барбизонцы» (Руссо, Добиньи, Дюпре и др.); творчество Каро.

Поражение Франции в Прусской войне, падение империи. Республика и правительство «национальной измены». Коммуна. Программа реформы художественной жизни: принципы невмешательства государства в дела искусства; «моральная и интеллектуальная эмансипация художников; отказ от государственных субсидий и самоуправление федераций художников; бесплатное обучение искусству всех желающих (включая высшую школу); охрана памятников искусства. Массовые концерты для народа в Тюильрийском дворце, на площадях Парижа; демократический и революционный репертуар театров.

Разгром Коммуны, общественное настроение 1870-80 гг.

Пограничность реализма и натурализма во французской литературе (братья Гонкур, Золя, Мопассан).

Импрессионизм и его роль в художественной жизни Франции; всемирное значение художественных открытий французских импрессионистов (Моне, Сислей, Ренуар, Мане, Дега). Постимпрессионизм – реакция на импрессионистское движение в рамках реализма (Сезан, Ван-Гог). Театр и драматургия: влияние литературы, освоение современного и исторического материала. Жанровое сближение романа и драмы. Психологическая драма из современной жизни и комедия нравов (Лобиш); «школа здравого смысла» в драматургии (А. Дюма, Э. Ожье, В. Сарду); теория «хорошо скроенной пьесы» (Скриб); натуралистические тенденции; «свободный театр» А. Антуана. Развитие оперного творчества: Гуно, Бизе. Демократизация музыкальной жизни.

Роль Парижа в художественной жизни мира во второй половине XIX в.

Соединенные Штаты Америки. Гражданская война (1861-1965 гг.); тенденция демократизации страны и нарастание реалистических устремлений в искусстве Америки. От поэтического реализма к острому неприятию буржуазного практицизма (Уолт Уитмен, М. Твен); от романтического конфликта личности и общества к утверждению несовместимости творчества и буржуазной морали.

Натурализм 1890-х гг.: «биологическая предопределенность» социального зла и классовых конфликтов (Х. Гарленд, Ф. Н. Норрис); жестокость и правда Гражданской войны (С. Прейм); «разгребатели грязи» с их обличением коррупции, контрастов социальной жизни (А. Бирс, Дж. Л. Стиффенс и др.). Становление негритянской художественной культуры в недрах американской, на исходе XIX в.

Специфика американского реализма второй половины XIX в.: неравномерность художественного развития отдельных регионов страны, особенность их эстетического сознания (архаичность художественного мышления в Южных штатах; стремление к бытоописательству, фотографизму «школы местного колорита» Среднего Запада). Своеобразие синтеза европейской и национальных тенденций; значительность роли индейского и негритянского фольклора. Расовая дискриминация, полярность классовых различий и «американская мечта» как идеал.

Развитая архитектура от классицизма (Т. Джефферсон) ко все большей инженеризации строительства (небоскребы – Реблинг, Берихан и др.).

Комерциализация искусства, нарастающая к концу столетия.

Рост влияния американской культуры в мировом художественно-культурном процессе.