Geum.ru

Кафедра «Социально-культурный сервис и туризм»

Вид материалаДокументы

Содержание


Потребление культуры и рекреация
Новые тенденции в развитии российских музеев
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   13
Бирюкова А.В.

ПОТРЕБЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ И РЕКРЕАЦИЯ

Культура – это атмосфера социокультурного поля макро уровня (общество, этническая общность и т.п.), навязывающая индивидам определенные формы поведения, желания и способы удовлетворения универсальных (общечеловеческих) потребностей. В полях макроуровня культура выполняет функцию программы, задающей общие векторы устремлений индивидов и институтов, находящихся в данном поле. Индивиды, часто усваивают культуру своего поля, с детства, а потом по собственному выбору, следуя своему вкусу, ведут себя почему-то очень схожим образом.

Культура потребления – это функционирующая программа использования членами общества всех потребительских благ. Она включает в себя следующие компоненты культуры: представления о потребительских ценностях и нормах, регулирующих потребление, санкции общества на нарушение или соблюдение потребительских норм, язык как свод правил интерпретации потребительских актов, устойчивые автоматические потребительские практики (свободные привычки). Культура потребления включает также в себя объективный и субъективный компоненты, т.е. надындивидуальную реальность (пространство культурных возможностей) и освоение этих возможностей на уровне индивидов и их групп.

На поверхности потребление выступает как процесс свободного индивидуального выбора. Однако надындивидуальный характер культуры потребления легко обнаруживается при переезде из страны в страну, когда культура прорывается в форме широко распространенных или доминирующих вкусов в области питания (национальная кухня), архитектуры, одежды, косметики, организации свободного времени и т.д.

Происходят процессы сливания экономики и культуры, когда экономические и символические элементы не просто влияют друг на друга, но попросту сливаются в одно целое: потребителю предлагаются не отдельные потребительские блага, а во все большей мере системы объектов потребления, т.е. совокупности потребительских благ, которые функционально и символически связаны между собой. В результате у потребителя формируются не отдельные потребности по отношению к отдельным потребительским благам, а происходит «насильственная интеграция системы потребностей в систему товаров». Сегодня выбор даже относительно недорогих предметов повседневного обихода связан с необходимостью хотя бы минимального изучения рынка, получения знания о полезных свойствах разных вещей, существующих в почти бесчисленных вариациях, различия между которыми становятся все более эфемерными. Кроме того, вещи, становясь проще в употреблении, все более усложняются по содержанию, предлагая все возрастающее количество функций и сервисов, которые зачастую превышают уровень знания и потребности обычного пользователя. Потребители должны осваивать новую вещь, причем, не для того, чтобы подтянуть ее к своим потребностям, а для того, чтобы подтянуть свои потребности к возможностям вещи. Потребительская деятельность, таким образом, сопряжена не только с экономическим выбором способов использования ограниченных ресурсов, она также превращается в творческий процесс освоения вещи или услуги.

Культура потребления воспроизводит массовую культуру. В отечественной научной литературе под «массовой культурой» чаще всего понимают недоброкачественную художественную продукцию, распространяемую с коммерческими целями, или развлекательную индустрию в целом.

Массовая культура представляет собой технологию культурного производства, соответствующего нынешнему уровню развития экономики, социальных отношений, коммуникаций, образования, духовным запросам большинства населения. Она находится «по ту сторону эстетики», на стыке искусства, политики и повседневности. Массовая культура – это культура массового индустриального или (постиндустриального) общества, каким оно стало к началу XXI столетия, и другой она быть не может.

Возможности человека реализовывать свои физические и духовные способности ограничены временными рамками, социальными, экономическими, политическими условиями и средой, в которой он живет. Кроме того, каждый отдельный человек потребляет или разделяет с другими физические блага и услуги.

Основной детерминантой потребления, согласно Ж.Фурастье, является доход и уровень производства. Так, потребление культурных, рекреационных услуг зависит от дохода и от принадлежности к социальному классу.

Рекреация, как и культура, испытывают влияние капитала. Пьер Бурдье показывает, что «капитал существует в объективированном состоянии – в форме материального свойства или в случае культурного капитала, в его инкорпорированном состоянии» (1). Влияние экономического капитала опосредуется культурным капиталом, наделяя рекреацию специфическим смыслом, а человека – избирательностью по отношению к ее видам.

Качество жизни связано с процессом восприятия рекреационной деятельности, который «есть продукт двойного социального конструирования».

С «объективной» стороны, оно структурировано социально (у владельцев большого культурного капитала больше шансов посетить музей, чем у тех, кто этого капитала лишен).

А с «субъективной» стороны важен рассматриваемый момент времени, ощущение позиции, занятой в структуре, прошлый опыт и будущий (творчески предвидимый) (2).

Представления людей меняются в зависимости от их социальных условий, положения и интересов: люди классифицируют сами себя, выбирают в соответствии с собственным вкусом различные атрибуты – одежду, еду, спорт, друзей, которые, хорошо сочетаются и которые хорошо им подходят, соответствуют их положению.

Рекреация (отдых) обладает «чувством положения» (что можно и чего нельзя «себе позволить») заключает в себе негласное принятие своего положения, чувство границ («это не для нас»), чувство дистанции, которое держит тем сильнее, чем более суровы условия существования.

Молодежь является активным субъектом потребления продуктов рекреации. У подростков имеются карманные деньги от родителей или свой заработок, а главное желание как-то провести свое свободное время. Появилось много предложений на рынке рекреационных услуг за счет развития инфраструктуры отдыха, досуга. С помощью рыночных механизмов рекреация наделяется неким символом и становится новым трендом мейнстрима. Для Ж.Бодрийяра потребление превратилось в «деятельность манипулирования знаками» (3).

Этими знаками становятся вещи, которые маркируют социальный статус людей. С точки зрения рекреации место отдыха, условия проживания, транспортное и сервисное обслуживание наглядно демонстрируют социальный статус человека посредством потребляемых рекреационных услуг, отражающих качество жизни.

Качество жизни молодежи – это не только сами условия жизни, выражаемые количественными параметрами, но и отношение молодежи к этим условиям, отражаемое в ценностях, ценностных установках и мироощущении.

Таким образом, на современном этапе развития общества структура качества жизни стала рассматриваться как комплексная характеристика социальных, политических, культурных, экономических факторов существования человека. Другими словами, качество жизни стало восприниматься как часть некоего идеала, в котором на передний план выходит не только количественный рост материальных благ, но и качественные аспекты жизни человека – здравоохранение, образование, культура, отдых и т.д. (4).

Рассмотрим основные показатели потребления культуры. Согласно официальным статистическим данным Петростата на 2007 г. в Санкт-Петербурге зарегистрировано 68 музеев, 42 кинотеатра, 42 театра. При этом число посещений составило: 18,1 млн. – музеи; 9,3 млн. – кинотеатры; 2,7 млн. театры. Сравнивая динамику показателей посещаемости с 2000 годом (17,3 млн. – музеи; 1,9 млн. – кинотеатры; 3,6 млн. – театры) можно отметить, что посещаемость музеев выросла незначительно, основной популярностью пользуются исторические, археологические музеи (13150 тыс.), искусствоведческие (3539 тыс.) и естественнонаучные музеи (771 тыс. посещений) (5).

Значительно возросло число посещений кинотеатров, что объясняется их модернизацией (удобные кресла, стереозвучание, широкоформатное изображение и т.д.), рекламой и ориентацией потребителей на развлечения. Развлечения носят преимущественно гедонистический характер, воспроизводят потребности в праздности, удовольствиях, пустом времяпрепровождении.

Сократилось посещение театров, связанное со значительным повышением стоимости билетов на представления. Театры активно используют рекламные средства (афиши в метро, на автобусных остановках, в журналах «Ваш досуг», «Time out», «Афиша» и др.) с целью привлечения большего числа зрителей.

В условиях финансового кризиса, связанного с безработицей, повышением уровня цен на все виды товаров, продуктов питания, одежды, увеличением расходов на жилищно-коммунальные платежи, транспорт, бытовое обслуживание, нетрудно прогнозировать, что расходы на культуру и рекреацию население будет сокращать в первую очередь.

В итоге, можно ожидать снижение не только качества жизни людей, но и социального качества человека, отражающее социальные отношения и взаимодействие с различными группами населения. Без культуры и рекреации очень сложно говорить о развитии человеческого потенциала, способного преодолеть любой кризис, в том числе и финансовый.


Примечания
  1. Бурдье, Пьер. Социология социального пространства / Пер. с франц.; Отв. ред. перевода Н.А. Шматко. – М.: Ин-т экспериментальной социологии; СПб.: Алетейя, 2005. – С. 15.
  2. Там же. С. 21.
  3. Бодрийяр, Жан. Общество потребления. Его мифы и структуры / Жан Бодрийяр / Пер. с фр., Е.А.Самарской. – М.: Республика; Культурная революция, 2006. – С. 171.
  4. Фенкас, Н.Н. Качество жизни: региональный аспект / Н.Н. Фенкас, А.Н.Жохов, П.В. Никифоров, О.Ю. Трезорова / Нов. ГУ им. Ярослава Мудрова. – Великий Новгород, 2006. – С. 5.
  5. Санкт-Петербург в 2007 году. – Петростат. – СПб., 2008. – С. 104-105.



Е.В.Эртман

Ценностный контекст историко-культурологического анализа досуга

Ценности в социально-культурной сфере играют одну из основных ролей, являясь теми концентрированными образованиями, в которых отражаются мировоззренческие и культурологические особенности конкретной эпохи, при этом в историческом контексте ценности выступают выражением беспрерывности социально-культурного взаимодействия. Досуг, являющийся значимой составляющей социально-культурных процессов, в полной мере отражает специфику формирования и развития ценностной структуры.

Сложившаяся в определенных социально-исторических условиях аксиологическая система служит базовой платформой для целей досуговой деятельности, осуществляемой в последующие периоды. Сама категория цели досуга здесь определяется через его ценность, имманентно содержащуюся в структуре цели. Поэтому ценности досуга в тот или иной исторический отрезок могут отражать субъективный аспект цели, то есть определенную значимость какого-либо социально-культурного процесса или явления для субъекта досуговой деятельности. Вместе с тем, цель данной деятельности имеет объективную природу, в ее определение входит осознание объективной досуговой потребности, а также объективных предпосылок ее реализации.

Анализ исторически развивающихся ценностных отношений в досуговой сфере позволяет детально изучить структуру взаимосвязей социально-культурного организма с предметной реальностью, что является одним из способов познания человека. При этом ценности досуга являются объективными качествами, оформившимися в сознании общества как система, благодаря тому, что определенные социально-культурные ситуации вызвали конкретные устойчивые реакции субъектов досуговой деятельности. В процессе преобразования одни качества досуга были целиком заменены другими, однако, некоторые из них, несмотря на беспрерывный внутренний обмен, удерживались в культурной структуре общества. Следовательно, ценности досуга как специфические модусы (способы) социально-культурной сферы существуют всегда в конкретно-исторических формах.

Исторически изменчивая природа ценностей находит подтверждение в разнообразных изменяющихся системах ценностей, в порядке их координации и субкоординации, структурах, свойственных различным исторически эпохам. Представления об относительности универсальных досуговых ценностей, в отличие от частных, вызванных определенными социально-культурными условиями жизни человеческого сообщества, являются не только внешними детерминантами досуговых ценностей, но одновременно и внутренней средой их существования.

Тем не менее, целесообразно акцентировать внимание на тезисе о том, что историческая природа ценностей досуга не исключает их необходимости или возможности общей дефиниции понятия ценностей. Процесс преемственности поколений выступает как факт реализации социально-исторического опыта в области материальной и духовной культуры, а значит, является решающим условием воспитания человека.

Процесс развития культуры является процессом накопления ценностей, частично утрачивающих актуальную функцию, но без которых современная цивилизация не могла бы состояться. Будучи “прошлыми”, известными (изученными), аксиологические системы выступают в качестве мерила современности, проявляясь через сопряженность между прошлым и ожидаемым будущим. Именно такие ценности являются непреходящими.

Прошлые досуговые ценности есть не только основа настоящего состояния социально-культурной сферы, но и условия формирования и осознания современной ценностной действительности. Их значимость опосредована и обусловлена тем, в какой степени они представляют средства достижения современных ценностей досуга. Многие исторические социально-культурные ценности приближаются к досуговой сфере настоящего, осовремениваются, причем их аутентичность неизбежно меняется. Метаморфоза ценностей – естественный результат того, что всякое истолкование сущности аксиологической системы является ее ассимиляцией с представлениями субъекта об исторической ретроспективе.

В структуре общественного познания аксиологический историзм предстает той формой, которая оценивает положительный и отрицательный опыт какой-либо исторической эпохи и является нормативной по своему характеру, так как в ней происходит аккумуляция, хранение, оценка и трансляция досугового опыта. Такой опыт субъективен по содержанию и объективен по форме проявления. Досуговый опыт в своей совокупности многообразен, инвариантен, аксиологичен, ибо его свойства – знания, умения, навыки оцениваются социумом как средство дальнейшего совершенствования. Человек как субъект социально-культурной деятельности выступает высшей ценностью и является носителем ценностей досуга, закрепленных в историческом опыте. Ценность самого субъекта досуговой деятельности определяется его социально-культурной ролью.

В аксиологическом аспекте исторический досуговый опыт служит ориентиром в преобразовании сферы досуга и выступает ценностным фактором в социально – культурной деятельности, с помощью которого ее субъект осознает себя в качестве творческой личности, преобразующей мир и преобразующей себя.

В заключение следует отметить, что одним из важнейших условий полноценного функционирования досуговой сферы является ценностный подход к явлениям и процессам, происходящим в ней. Осмысливая систему досуговых ценностей, общество целенаправленно поддерживает и развивает факторы, способствующие сохранению культуры и традиций, где аксиологическая типология призвана выработать стратегию и тактику преобразовательной деятельности на основе отбора жизнеобеспечивающих элементов, зависящих от совокупности внешних социальных и внутренних психолого-педагогических условий развития социально-культурной среды, а также возможностей достижения поставленных перед ней воспитательных и образовательных задач.


Кормаков Н.Ю.

Социальная память как ресурс социально-культурного

сервиса

Социальная память, представляющая собой совокупность традиций, ментальности, быта общества, как и любой социологический феномен, вызывает серьезный интерес у практикующих специалистов по рекламе и связям с общественностью. Отметим, что этот интерес имеет не только академический характер, но и может послужить основой для целого спектра практических шагов, прежде всего в области создания эффективного рекламного обращения. Находясь на стыке статистики, истории и культурологии, феномен социальной памяти позволяет вести разработку рекламной концепции, наиболее четко отвечающей ожиданиям целевых групп.

Социальная память как инструмент воздействия на социум неосознанно использовалась человечеством с древнейших времен. Примерами могут служить различные религиозные ритуалы и обычаи, создающие в обществе определенную информационную среду и формирующие менталитет каждого отдельного индивида.

Использование же механизмов социальной памяти в качестве ресурса рекламной кампании впервые получило широкое распространение в политическом пиаре Нового Времени. В условиях демократического общества подробное исследование менталитета потенциальной аудитории и выработка узко таргетированных рекламных ходов являлось залогом успешной избирательной кампании. Постепенно технологии работы с социальной памятью перекочевали в бизнес-сектор. Это связано прежде всего с появлением крупных корпораций, осуществляющих свою деятельность в пределах страны (стран) и стоящих перед проблемой рекламного воздействия не только на отдельного потенциального клиента, но и на целые социальные группы.

В последние годы в бизнес сообществе наблюдается явное смещение приоритетов от экстенсивных стратегий ведения рекламных кампаний к стратегиям интенсивным. Изначально упор делался на таких ключевых аспектах подачи рекламы, как массовый медиабаинг, долгосрочность рекламного воздействия, создание высокобюджетных рекламных материалов. Но со временем, в связи с изменением конъюнктуры рынка, обострением конкуренции и общим переполнением информационного поля рекламной информацией произошел постепенный переход к интенсивным стратегиям подачи рекламы, направленным на улучшение качества рекламного сообщения, его закрепления в сознании массовой аудитории, а также на создание предпосылок для развития вирусного маркетинга. В рамках последнего подхода особенно важным является использование социальной памяти как возможной ресурсной базы для создания оригинальных рекламных концепций при условии использования весьма скромных рекламных бюджетов.

Использование ресурса социальной памяти позволяет сократить время на внедрение информации о продвигаемом продукте за счет использования известных покупателю культурных кодов и тегов. Такими культурными тегами могут быть, например, образ поп-звезды, общий антураж рекламного сообщения или сопутствующее ему информационное окружение. Поскольку подобные культурные коды уже проанализированы и усвоены потенциальной аудиторией, то и подаваемое вместе с ними рекламное сообщение усваивается достаточно быстро. В силу этого с использованием механизмов социальной памяти можно достичь узнавания продукта при весьма ограниченном количестве краткосрочных рекламных контактов, что, в свою очередь, ведет к сокращению издержек на рекламу при одновременном увеличении её эффективности.

При удачном использовании элементов социальной памяти существенно повышается индекс доверия к рекламному сообщению, поскольку оно усваивается потребителем в дружественном, известном ему информационном окружении. Практическим примером использования подобных технологий в России могут, например, являться апелляции к советскому времени в рекламных кампаниях, ориентированных на возрастную группу 35+ лет, которые могут выражаться в использовании музыкальной подложки рекламного сообщения, взятой из известного кинофильма, использовании известного визуального образа, анекдота или поверья. В той или иной степени подобный элемент социальной памяти используют все компании, частью имиджа которых является опора на традиции и стабильность (банки, страховые, строительные компании, производители элитных продуктов питания).

Отдельной строкой стоит упомянуть такой элемент практического применения социальной памяти, как внедрение в сознание потребителя «легенды бренда». В рамках разработки легенды создается виртуальный образ истории бренда, который, в свою очередь, увязывается с реальными историческими моментами жизни общества, то есть производится попытка внедрения искусственного коммерческого элемента в общую структуру социальной памяти общества.

В качестве примера реализации изложенных выше тезисов может служить имиджевый ролик компании Росгосстрах «80 лет вместе», где в рамках одного видеоряда сведены собирательные архетипы начала 30-х годов и настоящего времени с использованием музыки и антуража обеих эпох. Ролик ставит своей целью продемонстрировать преемственность традиций компании и подчеркнуть стабильность её развития. Одновременно с этим данный ролик является элементом легенды бренда, поскольку юридической датой основания РОСГОССТРАХа является 1992 год.

Подводя итог, хотелось бы отметить, что использование социальной памяти как ресурса рекламной кампании в отличие от других рекламных стратегий требует подробного анализа статистической, культурологической и ментальной составляющих жизни социума с целью выявления наиболее ярких культурных кодов, используемых в дальнейшем в качестве фундамента для проведения рекламных мероприятий. Это серьезно усложняет процесс и время начальных исследований, требует высокой квалификации и наличия богатого опыта у специалиста по рекламе, но, как правило, полученный в результате подобной рекламной кампании эффект окупает подобные издержки процесса рекламопроизводства.


Давлет-Кильдеева Н.Г.

НОВЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В РАЗВИТИИ РОССИЙСКИХ МУЗЕЕВ

Современный музей занял особое место в изучении истории зарождения, становления и развития культуры, в исследовании предметного и природного окружения человека, в распространении ретроспективной информации, в обогащении содержания и форм образовательной деятельности, в создании материальной базы познавательного туризма, в интеллектуальном наполнении досуга. Для миллионов людей – это неотъемлемый элемент свободного, духовно насыщенного времяпрепровождения, средство общения с раритетами прошлого и настоящего.

Современный музей как сложившийся культуроохраняющий институт принимает на себя и культурообразующую, культуросозидающую функцию, и в этом проявляется важнейшая тенденция развития музейного дела в XXI веке.

Современный музей не может и не должен оставаться только хранилищем раритетов, ему необходимо органично вписаться в современную культуру, максимально использовать свои возможности историко-патриотического и нравственно-эстетического воспитания населения и в первую очередь – подрастающих поколений. Каждое музейное учреждение должно стать центром духовной жизни региона, институтом социально-культурной деятельности, опирающейся на сконцентрированные в нем ценности истории и культуры.

Современный музей реализует федеральные, региональные, ведомственные или иные социально-культурные программы и решает в их рамках образовательные, просветительные, рекреативно-развлекательные, благотворительные и другие общественно значимые задачи.

Сегодня музей – это:
  • клуб, объединяющий людей интересом к своему национальному достоянию и его сохранению;
  • университет, эффективно способствующий повышению уровня образования в самом широком смысле этого понятия.
  • театр, воскрешающий наиболее яркие страницы истории или воспроизводящий живую природную среду;
  • ярмарка, где можно приобрести художественные репродукции или произведения прикладного творчества.

Активное вовлечение музеев в духовную жизнь общества породило встречный процесс – включение исторически значимых объектов региона в орбиту музейной деятельности, появление музейных комплексов, представляющих собой десятки и сотни объектов культурного наследия. Музеи-заповедники «Царское Село», «Петергоф», «Павловск», «Изборск» – это не только средоточие дворцов, парков, шедевров архитектуры и изобразительного искусства, историко-культурных раритетов, вершин ландшафтного творчества, среды единения человека с природой, места непосредственного соприкосновения с историей Отечества. Помимо этого они являются градообразующими центрами, предопределяющими не только духовную, но и социально-экономическую жизнь региона.

Раньше, чем другие учреждения культуры, российские музеи стали использовать компьютерную технику, применять масс-медиа технологии и интерактивные методики вовлечения посетителей в мир культуры.

Интеграция научно-просветительной, образовательно-воспитательной, культурно-досуговой и развлекательно-игровой деятельности, обогащение содержания и форм работы современного музея предопределили глубокие качественные изменения в его инфраструктуре. В музеях появились сервисная служба, концертные залы, игротеки, кафе, торговые точки, иные компоненты, обеспечивающие досуг и релаксацию посетителей.

Становление рыночных отношений в социально-культурной среде вызвало определенную конкуренцию между культурно-просветительными, театрально-зрелищными, спортивно-оздоровительными и развлекательно-игровыми учреждениями за привлечение посетителей. Музеи по посещаемости опередили театры, библиотеки, кино, футбол, хоккей и иные популярные виды досугового времяпрепровождения. Даже в такой спортивной стране, как Канада, стадионы (включая хоккейные) посещают 38 000 000 человек в год, а музеи – более 50 000 000, в том числе, как сами канадцы, так и гости из США, Мексики и других стран.

Это свидетельствует о том, что музеи достаточно эффективно используют фонды и экспозиции, интерактивные формы работы с различными группами населения, создают благоприятную культурную среду.

В Русский музей, Третьяковку, в музеи-заповедники пригородов Санкт-Петербурга и Москвы приезжают, чтобы провести целый день, и инфраструктура этих центров духовной жизни отражает заботу о людях. Как правило, здесь можно сделать перерыв в осмотре экспозиции, пообедать в кафе или ресторане, погулять по парку, почитать журнал или газету в уютном фойе, в музыкальной гостиной или под сенью парковых деревьев, приобрести сувениры, открытки или альбомы. Дети в парках музеев-заповедников могут принять участие в интересных играх или забавах.

Немаловажную роль в расширении музейной аудитории и повышении конкурентоспособности музея по сравнению с другими учреждениями культуры играет художественная реклама, и, в еще большей степени, масс-медиа технологии и техника. Они способны перенести музейное пространство в дома людей, живущих вдалеке от культурных центров, и вызвать желание у человека из провинции хотя бы раз в жизни встретиться с шедеврами культуры непосредственно. Ради музеев Кремля, Третьяковской галереи, Эрмитажа, Исаакиевского собора, Спаса-на-крови люди приезжают из Сибири и Дальнего Востока, многие считают это путешествие одним из самых запомнившихся событий в своей жизни.

В практику музейной деятельности начинают активно внедряться маркетинговые методики, которые стимулируют интерес разных групп населения к ценностям истории и культуры и способствуют созданию условий для повторного и многократного посещения музея. Эти методики предполагают изменение динамики экспозиций, непрерывное обновление тематики, организацию дополнительных выставок, отличающихся по содержанию от основной экспозиции, а главное – использование художественно-выразительных средств воздействия на аудиторию.

Как свидетельствует опыт ведущих музеев, маркетинговые исследования направлены, в первую очередь, на выявление оптимальных путей и средств удовлетворения потребностей посетителей в достоверной первичной историко-культурной информации, в расширении источников образования, в использовании различных форм социально-культурного творчества, в обеспечении духовно насыщенного досуга и неформального общения. Эти исследования сыграли особую роль в развитии музеев как центров духовной жизни региона, осуществляющих наряду с традиционными функциями также культурно-просветительные, образовательно-воспитательные и развлекательно-рекреативные.

Для интеллигенции Санкт-Петербурга, Москвы и других культурных центров России регулярное посещение музеев стало нормой семейного досуга по выходным дням. Значительную часть тех, кто в среднем 14-16 раз в год посещает музеи, составляют молодые родители с детьми младшего и среднего школьного возраста.

Принципиально важно, что общение с музеем стало превалировать в структуре общественного досуга не только в культурных столицах России, но и в таких городах, как Казань, Саратов, Омск, Пермь, Барнаул, Улан-Удэ и ряде других. В отличие от Санкт-Петербурга, где без особых сложностей можно посетить один из полутора сотен музеев, ознакомиться с многочисленными выставками или провести день в одном из десятков заповедных мест в пригородах северной столицы, в относительно небольших городах музеи должны постоянно учитывать запросы жителей своего региона, регулярно обновлять экспозиции, предлагать посетителям новые формы историко-культурного и художественного просвещения.

Исключительна роль современного музея в развитии туризма. По статистике почти 90% туристических визитов в Санкт-Петербург связаны с посещением музеев. Без них немыслим наиболее распространенный в мире познавательный туризм. Благодаря музеям туризм смог занять ведущее место в мировой экономике, а туризм, в свою очередь, внес свою лепту в создание финансовой базы функционирования многих музейных учреждений. В информационном обществе союз музейных и туристских организаций получит еще более широкое развитие.

Музеи детерминируют развитие туристской деятельности, дорог, гостиниц, системы общественного питания, предопределяют создание новых рабочих мест. Благодаря музеям повышается социальный статус региона, создаются определенный нравственно-психологический климат, способствующий обогащению общественно-политической жизни региона.

Развитие музеев как историко-культурных и досуговых центров предъявляет новые требования к специалистам музейного дела. Их деятельность уже не может ограничиваться только пополнением музейных фондов и сохранением национальных и общечеловеческих ценностей. Наряду с этим, они должны стимулировать социально-культурную активность посетителей, последовательно приобщать разные группы населения к культуросозидающему творчеству, что способствует единению и гуманизации общества.

Эти процессы ставят новые задачи перед учебными заведениями, отвечающими за подготовку специалистов для данной сферы. Необходимо координировать учебные планы, рабочие программы дисциплин в соответствии с новым содержанием профессиональной деятельности музейных работников, с современными тенденциями развития музеев.


Чернышева Е.К.

Новые музейные программы
в Государственном музее-памятнике «Исаакиевский собор»

Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» занимает в музейном пространстве Санкт-Петербурга особое место. В его состав входят храмы-памятники Сампсониевский, Исаакиевский, Смольный соборы и храм Воскресения Христова (Спас на крови), представляя собой единое духовное пространство, охватывающее весь период культового зодчества Санкт-Петербурга с петровских времен до начала XX века. Убранство каждого собора не имеет аналогов в истории мирового искусства, что позволяет причислить Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» к музеям мирового класса.

Государственный музей-памятник «Исаакиевский собор» – это уникальный комплекс, объединивший возможности музея и храма. Наряду с внедрением современных инновационных технологий и методик музейного дела, поиском новых форм деятельности в музее сохраняется первоначальное предназначение храма. Это стало возможным благодаря заключенному в июле 2005 г. Соглашению между музеем и Санкт-Петербургской Епархией о совместной деятельности. Согласно этому документу в соборах проходят богослужения, что вносит в интерьеры музеев атмосферу, ощутимую только в храме, а в Исаакиевском соборе и храме во имя Сампсония Странноприимца организована церковная община. В храмах регулярно совершаются Божественные литургии по воскресным дням, двунадесятым и великим праздникам, в родительские субботы, а также в дни поминовения местных святых и чудотворных икон и по особо памятным датам.

Государственный музей «Исаакиевский собор» – это общепризнанный всероссийский центр культуры, многофункциональное музейное учреждение, использующее современные технологии мультимедиа, позволяющие создать особую атмосферу погружения в духовный мир музея XXI века.

Сегодня в Государственном музее-памятнике «Исаакиевский собор» посетителям предлагаются разнообразные программы: комплекс экскурсий «Соборное кольцо»; вечерние и ночные экскурсии в летнее время; проект «Музей – школе» и большая концертная афиша.

Внутримузейный комплекс экскурсий музея «Соборное кольцо» предлагает пешеходные, автобусные и теплоходные экскурсии: «Соборное кольцо - 300 лет Санкт-Петербургской церковной культуры» (экскурсия предлагается в двух вариантах: на автобусе и на теплоходе, возможно проведение экскурсии на английском языке); теплоходная тематическая экскурсия по рекам и каналам «Литературный Петербург» о памятных местах города, где создавали свои произведения великие русские писатели и поэты; пешеходная экскурсия «Не весь умру…», посвященная жизни и творчеству создателя Исаакиевского собора Огюста Монферрана.

В летнее время посетителям предлагаются вечерние и ночные экскурсии: в Исаакиевском соборе «Художественное убранство Исаакиевского собора», на которой можно услышать увлекательный рассказ о произведениях выдающихся русских художников Карла Брюллова, Федора Бруни, Петра Басина; о библейских сюжетах росписей и мозаик; вечерняя экскурсия «Санкт-Петербург в белые ночи с колоннады Исаакиевского собора»; в храме Воскресения Христова «Спас на крови в белые ночи» посетителей познакомят с историей создания храма, расскажут о его неповторимом художественно-декоративном убранстве и мозаиках, не имеющих аналогов в России.

Внедряемые в практику музейной деятельности инновационные формы просветительской работы позволили создать единую систему исторического и духовного воспитания подрастающего поколения. В рамках проекта «Музей – школе» подготовлены и предлагаются циклы занятий для школьников «От века к веку», «Знакомство с православным храмом», «Под сводами Исаакия», «Иконы праздничного ряда». На основе цикла планируется разработка и внедрение новых форм коррекционных музейно-педагогических занятий для детей с ограниченными физическими возможностями, воспитанников детских домов.

Заметное место в культурной жизни города занимает концертная афиша музея. В храмах-памятниках регулярно проводятся благотворительные концерты, звучит русская духовная и классическая музыка в исполнении лучших отечественных и мировых хоровых коллективов и симфонических оркестров. В Концертно-выставочном зале «Смольный собор» проходят вечера камерной, скрипичной, фортепианной, виолончельной музыки; особенно органично звучит здесь русская хоровая музыка и музыка эпохи барокко, проводятся фестивали хоровой музыки; организуются художественные, исторические выставки, международные конгрессы и научные конференции, культурные акции.


Пушкина А.А.

Коллектив самодеятельного творчества как средство

развития социально-творческой активности подростков

Особое значение в жизни подрастающего поколения играет сфера досуга. От сферы, в которую попадают молодые люди, во многом зависит процесс социализации, процесс воспитания и взросления, в том числе развитие социально-творческой активности.

Огромным потенциалом для развития и становления личности подростка обладают коллективы самодеятельного творчества, направленные на развитие художественно-творческих способностей, эстетического и нравственного воспитания, развития социальной активности, развития коммуникабельности, чувства ответственности и других необходимых качеств личности.

В жизни подростков коллектив самодеятельного творчества выступает как фактор, формирующий такие стороны поведения ребят, как добрые взаимоотношения с окружающими, культуру речевого общения (манеру говорить, слу­шать), внешний облик, умение и желание разумно и интересно проводить свой досуг, следить за собой. Коллективное искусство активно вовлекает ребят в творчество, оказывает воздействие на их внутренний мир, психологические установки, эмоционально-нравственную культуру. В процессе творческой деятельности формируются и проявляются их личностные качества. Через творчество человек не только осваивает в художественной форме явления действительности, но и преобразует себя как личность с определенными социальными и нравственно-эстетическими установками на их воспроизведение в форме искусства и поведения.

Содержание, механизмы, средства и методы формирования социально-творческой активности личности в коллективах художественного творчества исторически определялись особенностями социально-культурного развития человечества.

Развитие социально-творческой активности личности подростков в коллективе самодеятельного творчества является, прежде всего, воспитательной задачей, поскольку определяет социально активную позицию личности и задает его мотивацию для собственного развития в некотором коридоре, соответствующем определенной культурной традиции.

Радость общения с людьми, занятыми общим делом, рождает целеустремленность и ограждает от духовной пустоты и неудовлетворенности, развивает у человека самоуважение. Но для того, чтобы коллектив стал ареной самовыражения личности, необходимо, чтобы подростки включились в многообразные виды коллективной деятельности, могли раскрыть свои способности, умения, знания. Важную роль при этом играет умение педагога реализовать принципы самодеятельности и самоуправления этого коллектива.

Наиболее существенными педагогическими условиями формирования социально-творческой активности личности, по мнению современных исследователей, являются:

 1) изменение характера деятельности;

 2) атмосфера доброжелательности в деятельности;

 3) сформированность коллектива;

 4) стимулирование активности, самостоятельности, ответственности, открытости.

Ориентация на личностно-смысловую сферу реализуема в коллективах художественного творчества, если в образовательном процессе обеспечивается:
  • поддержка индивидуальности личности;
  • создание условий для удовлетворения образовательных, культурных, творческих потребностей личности, для выбора содержания и направлений получения образования;
  • поощряющий, стимулирующий характер взаимодействия педагога и воспитуемого;
  • содействие в развитии способов самореализации личности.

Таким образом, развитие личности в коллективах художественного творчества идет через постоянное обогащение, преобразование, рост и качественное изменение субъектного опыта и связанных с ним личностных смыслов от утилитарно-прагматических (житейских), императивных до ценностных (философских).

Учитывая объективные и субъективные условия вовлечения подростков в самодея­тельное творчество, безусловное соблюдение принципов организации деятельности люби­тельского коллектива и последовательное применение оправдавших себя методов стиму­лирования социально-творческого развития личности средствами коллективов самодеятельного творчества в конечном итоге приводит к тому, что:
  • по­вышается уровень социально-творческой активности подростков в различных областях духовной жиз­ни, в рациональном использовании своего свободного времени;
  • развивается интерес к раз­личным видам искусства;
  • формируются и закрепляются навыки самостоятельной работы;
  • стимулируется стремление участника самодеятельного объединения к живому, непосредственному об­щению в коллективе, рождается интерес к общественной деятельности к внесению своего посильного вклада в жизнь объединения;
  • утверждается потребность в социально-творческой деятельности, поэтапно формируются умения и навыки ее удовлетворения.



Васильева М.В.

Технологии создания модели базового рынка мастерами промыслов

Деятельность народных умельцев, создающих и реализующих традиционные изделия ручного или частично механизированного труда на сувенирно-художественном рынке с передачей основ мастерства от поколения к поколению определяется понятием народный художественный промысел. Переход на рыночные отношения оказался достаточно труден для мастеров, реализующих свой творческий потенциал как индивидуальные предприниматели. Одним из факторов, определяющих низкий уровень их функционирования, является отсутствие элементарной грамотности в вопросах изучения потенциального рынка и продвижения изделий на нем. Поэтому одним из направлений увеличения эффективности индивидуального предпринимательства в промыслах может стать построение модели базового рынка, которая создается на основе сегментирования потребителей с учетом предварительного выбора ее критериев. Деятельность заключается в создании перспективного товарного ассортимента для каждой целевой группы и составлении концепции формирования спроса и стимулирования сбыта (ФОССТИС) (1). Предложенный алгоритм был реализован при построении модели базового рынка для мастеров декоративно-прикладного искусства Псковской области, ориентирующихся на въездной туризм.

Методика Post Hoc выявила среди потенциально возможных критериев сегментации (таки,х как возраст, пол, род занятий, образование, мотив потребления) два критерия, обладающих наибольшей теснотой связи: мотив потребления и род занятий. Логическим анализом установлены перспективные сегменты потребителей (таблица 1).


Таблица 1. Отбор перспективных сегментов для мастеров промысла

Род занятий/мотив
Сувенир
Повседневное использование
Дизайн помещений
Создание стиля
Игрушка

Всего

1
2
3
4
5
6
7

Студенты
0
2
0
9
1
12

Служащие
12
11
0
0
5
28

Предприниматели
4
8
5
1
5
23

Домохозяйки
12
16
5
1
6
40

Пенсионеры
0
4
0
0
5
9

Всего
28
41
10
11
22
112