Генезис и бытие художественного образа. Соотношение реального и условного в художественном образе.
Точно так же как искусство рождается из реальности, из практической деятельности, так и художественный образ своими корнями уходит в то, что мы называем образностью, образным мышлением в самом широком смысле. Художественный образ, воплощенный в произведении, имеет, как правило, своего творца, художника. Художник – это человек, творчески работающий в какой-нибудь области искусства; для личности художника характерна ярко выраженная способность к эмоциональному восприятию действительности. Совсем иначе выглядит образность, образное мышление в широком смысле этого слова. Здесь существуют, по меньшей мере, два признака, отличающие образность вообще от художественной образности. Это, во-первых, отсутствие «авторства» в образном мышлении и, во-вторых, универсальность в использовании.
Образно мыслят буквально все. Тем более художник. В процессе формирования еще не закрепленного в произведении художественного образа его творец уже оперирует образностью (и общего свойства, и специфически художественного). По характеру своей деятельности образно мыслят также архитектор, дизайнер, создатель предметов прикладного искусства, творец парка или телеканала. Так же и оратор, выступающий на тему, далекую от искусства, считает необходимым украсить свою речь образными выражениями (метафорами, сравнениями и т.д.). Образ – это результат отражения объекта в сознании человека. На чувственной ступени познания образами являются ощущения, восприятия и представления, а на уровне мышления – понятия, суждения и умозаключения.
Чрезвычайно трудно определить отличие образного мышления от образности вообще, толкуемой иногда в первом приближении каксиноним чувственного познания (отражение, целостное представление и т.д.). При этом очевидно, что закономерности художественного восприятия не могут не опираться на более основательные законы человеческого восприятия вообще, изучаемые, в частности, психологией и физиологией. Тем не менее отделение художественной образности от нехудожественной произвести необходимо: наука должна определять специфику предмета исследования, не абсолютизируя ее.
Качеством художественности будет обладать то образное мышление, которое отвечает исторически выработанным эстетикой и художественной практикой критериям, таким, как высокая степень обобщения, единство содержания и формы, оригинальность и др. В отличие от этого образность, далекую от художественной деятельности (ядро которой составляет искусство), не принято называть художественной.
Необходимо соотнести художественный образ не только с образностью чувственно-конкретного мышления, но и с более широким понятием – так называемым гносеологическим образом, а в гносеологический образ обычно зачисляют и абстрактные понятия, и образы чувственности – ощущения, восприятия, представления. Смешение этих двух разнородных понятий нередко приводит к тому, что художественный образ объявляется формальным началом искусства. В действительности образы искусства, сохраняя связь со сферой чувственности, содержат всю глубину и своеобразие содержательной художественности. Это было отмечено еще Гегелем, который писал, что чувственные образы и звуки выступают в искусстве не только ради себя и своего непосредственного выявления, а с тем, чтобы в этой форме удовлетворить высшие духовные интересы, так как они обладают способностью пробудить и затронуть все глубины сознания и вызвать их отклик в духе (Гегель «Эстетика»). Отсюда следовало, что художественный образ – это не что иное, как выражение абстрактной идеи в конкретной чувственной форме. Достоинство такого определения, сохранившего до настоящего времени свою ценность, состоит в том, что оно позволяет выявить особенность художественного образного мышления в сравнении с другими основными формами познавательной деятельности. Данное определение предполагает в художественном образе способность к обобщению и абстрагированию, однако чувственное выражение художественной абстракции предотвращает отождествление ее с понятием – сферой наиболее чистой абстракции. И наоборот, художественный образ отличается от образов чувственности – ощущений, восприятий тем, что заключает в себе помимо чувственности и большую долю абстракции.
Гносеологическая природа художественного образа, пожалуй, ярче всего проявляется в сопоставлении художественного и научного способов мышления. При этом следует различать сопоставлениеискусства и науки, с одной стороны, и художественного и научного творчества – с другой. Художественное творчество – это процесс создания новых эстетических ценностей, один из элементов всех видов деятельности человека, который находит полное свое выражение в создании (и исполнении) произведений искусства. Когда в центре внимания оказывается не сам процесс мышления, творчества, а его результат (новое понятие в науке и художественный образ в искусстве), на первый план выдвигается ряд признаков, разграничивающих искусство и науку. Это, во-первых, непротиворечивая строгость и «протокольность» в мышлении ученого в отличие от «нестрогого», метафорического мышления художника. Во-вторых, интернациональный характер мышления ученого и не только национальный, но и сугубо индивидуальный стиль мысли художника. Различие и противоречивость науки и искусства в этом плане состоит в том, что открытие в науке неизбежно. Мы знаем случаи, когда одно и то же открытие совершалось практически одновременно в разных странах разными учеными. Открытие в науке подчиняется в первую очередь логике научного прогресса, в то время как художественное познание, как и художественное открытие, связано с личностью художника, неповторимой особенностью его образного мышления. Важно заметить, что о различных видах образного мышления, художественного познания здесь можно говорить только тогда, когда мы рассматриваем творчество конкретных художественных талантов. Художественное познание – это ассоциативный процесс, в котором выявляются не естественные законы развития явления, а его связи с человеком, его значение для человека. Талант художественный – это способность человека, проявляющаяся в художественном творчестве, социально детерминированное неповторимое единство эмоциональных и интеллектуальных особенностей художника. Если же ставить вопрос шире и обратиться к анализу художественных направлений, стилей в искусстве, то легко заметить, что с той же неизбежностью, что и в науке, на смену античному искусству пришло искусство средневекового периода, поскольку оба они являются элементами единого исторически детерминированного процесса развития культуры. В третьих, еще одним признаком, существенно различающим науку и искусство, является то, что, формируя понятие, наука создает лишь новую идею, в то время как художественный образ срастается с воплотившим его произведением и некоторыми своими уровнями существует лишь в материале искусства (в слове, звуке, краске и т.д.).
Генезис и бытие художественного образа определяют его структуру. Генезис – это происхождение, возникновение; в более широком смысле – зарождение и последующий процесс развития.
<< Предыдущая - Следующая >>