Личностные особенности студентов с различной творческой направленностью
Дипломная работа - Психология
Другие дипломы по предмету Психология
ъяснением этому факту может служить следующее обстоятельство: проблема музыкальности носит междисциплинарный характер -на стыке психологии, педагогики, эстетики, культурологии и музыкознания, что, как следствие, влечет за собой отсутствие возможности единого толкования понятийного аппарата музыкальности, определения ее составляющих и детерминантов. Между тем в опоре на теоретические исследования Б.М. Теплова, Д. Криса, Д.К. Кирнарской и многих других исследователей могут быть решены многие проблемы музыкального восприятия, и в частности, проблема структурированности музыкальности.
С точки зрения Б. Теплова, музыкальность рассматривается как "совокупность нескольких способностей".[37] По мнению К. Сишора, этих способностей должно быть двадцать пять и все они соответствуют слуховому этапу музыкального восприятия, т. е. являются "специфическими" способностями, обеспечивающими первый этап музыкального восприятия, а именно создание первичного сенсорно-слухового образа восприятия. Такую же точку зрения разделяют А. Файст, К Штумпф, М. Майер, только количество способностей в их структуре музыкальности значительно меньше. Между тем современные исследователи (Д.К. Кирнарская, А.А. Мелик-Пашаев, В.И. Петрушин, Г.М. Цыпин и др.) в области психологии способностей и музыкальной психологии пришли к пониманию того, что способности, составляющие музыкальность, не могут сводиться только к "специфическим" способностям, а должны сочетаться в структуре музыкальности, исходя из теории способностей В.Д. Шадрикова и В.Н. Дружинина, с так называемыми "специальными" и "общими способностями". В противном случае музыкальность как свойство личности уже не была бы музыкальностью, а сводилась у индивида всего лишь к чувству ритма, интонационному, ладовому чувству или чувству интервалов, т. е. музыкальным способностям, совершенно не отождествляемым с музыкальностью, как ее представляют большинство современных исследователей [37, 15]. При этом коммуникативное намерение автора музыкального произведения потеряло бы всякий смысл, а коммуникативная направленность музыки потеряла бы свое значение, что привело бы, в конечном итоге, к непониманию музыкальной речи, музыкального языка. Б.В. Асафьев, Б.Л. Яворский и др. исследователи видели в музыке, музыкальной речи своеобразную и единственную в своем роде форму коммуникации между людьми, их духовного общения друг с другом. Как средство коммуникации и одновременно структуру, в недрах которой зарождаются и оформляются сами музыкальные мысли, трактует музыкальный язык и В.В. Медушевский [2]. Следовательно, музыкальность, чье функциональное предназначение, как вытекает из сказанного, - адекватное восприятие информации, переданной средствами музыкальной выразительности, с последующим осознанием этой информации и передачи ее в каком-либо виде в музыкальной или внемузыкальной деятельности (вербализации), не может быть ограничена всего лишь музыкальными способностями, а должна сочетать в себе какие-то еще качества или свойства личности индивида. Рассмотрим это предположение подробнее.
В своих исследованиях музыкальности некоторые ученые выделяют такое свойство личности, как эмоциональность, которое к настоящему времени стали определять как значимый и релевантный музыкальности фактор. По мнению Б.М. Теплова, "основной признак музыкальности - переживание музыки как выражение некоего содержания"[37]. Эту же точку зрения разделяют В. Мясищев и А. Готсдинер. Они считают, что "...музыкальность - это специфическая способность через восприятие музыкально-слуховых компонентов эмоционально глубоко переживать музыку, чувствовать ее содержательную сторону"[26]. В этом высказывании очень важна последняя часть, исходя из которой предполагается, что музыкальность в своем составе должна содержать элемент, отвечающий за осмысление получаемой информации, или содержания. Отсюда следует, что, помимо музыкально-слуховых способностей, эмоциональности, структура музыкальности должна включать интеллектуальный компонент, способствующий конструированию, осмыслению образа, создаваемого композитором и ретранслируемого музыкой. Это предположение находит подтверждение в высказывании Г.М. Цыпина: "Мыслить - значит соотносить, сопоставлять то, что звучит в данный момент, с тем, что уже отзвучало, а по возможности и с тем - если "мыслит" музыкально одаренный и профессионально "подкованный" индивид, - что должно будет прозвучать в дальнейшем, по ходу развития музыкальных идей" [43].
Очевидно, что таким компонентом, отвечающим за вторичное создание или реконструкцию образа создаваемого автором музыкального произведения, может выступать воображение, и это следует из дальнейших размышлений Г. Цыпина: "приоритетное место в рамках данной концепции нужно отводить музыкальной фантазии и воображению "[43]. Приблизительно такую же мысль высказывает и А.А. Мелик-Пашаев: возникновение звукового образа в художественно-эстетическом сознании человека, образа, адекватного содержанию и смыслу художественного произведения, совершается при участии воображения: "Вообразить - это значит придать образ чему-то"[25].
О значении воображения в музыкальном восприятии и, соответственно, в музыкальности размышляют и другие исследователи. Причем некоторые авторы ассоциируют воображение с творчеством, и это оправданно. По мнению Ф.Т. Михайлова, в его теоретическом исследовании креативной основы психики "во-образ -это не что иное,