Искусство как фактор интеллектуального развития личности
Дипломная работа - Психология
Другие дипломы по предмету Психология
я психическая деятельность, по замечанию С. Л. Рубинштейна, это лишь процессуальный или функциональный аспект более целостной и полнокровной духовной человеческой деятельности [20; 124]). Для художника восприятие, мышление выступают как конкретное переживание, как содержание жизни личности: выявление смысла и значения того, что воспринимается и осмысливается человеком. Психолог, принимая формулу единства "отражения - отношения" (В. Н. Мясищев), в центр своего внимания ставит процесс психического отражения. Ту же формулу художник рассматривает прежде всего под углом зрения динамики отношения - личностной развертки смыслов, значений. С. Л. Рубинштейн писал: "Эти изменения смысла, который явления и события приобретают для человека, передвижка их значения, совершающаяся по ходу жизни, изменение интонационных ударений, которые падают на те или иные места "партитуры события",- образуют главное содержание того, что обычно разумеют под духовной жизнью человека. Эту...духовную жизнь и показывает по преимуществу художник, писатель" [12; 159].
Психология искусства не может уйти от решения кардинальных вопросов познания психического как процесса. Вместе с тем уровень развития теоретических и экспериментальных исследований в современной психологии позволяет включить в поле зрения личностно-смысловой уровень духовной жизни человека. Установление внутренних связей этих двух фундаментальных пластов психической жизни человека - первейшая теоретико-познавательная задача психологии искусства. Эта задача может рассматриваться как системное основание для определения объекта психологии искусства. Не вскрыв связей личностного и процессуального, любое конкретное исследование психологических аспектов художественного творчества, восприятия и т. д. окажется в стороне от существенного, магистрального пути этой области знания - в стороне от ее объекта.
Вышеозначенный подход к выделению объекта психологии искусства намечает перспективы для определения предмета этой дисциплины.
Как известно, понятие объекта научного знания отличается от предмета: исходное теоретическое представление об идеальном объекте входит в содержание предмета науки, которое затем уточняется задачами исследования, средствами познания [14; 29-30]. Поиск предмета науки выступает как конкретизация области изучения. Этот процесс выступает как движение от обобщенных представлений об объекте, главных его образующих (взаимосвязь личностно-смыслового и процессуального при изучении различных явлений художественной практики) к проявлению этих представлений в эмпирическом материале с учетом его своеобразия. Уточнение познавательных границ области исследования связано с учетом специфики исследовательских задач данной дисциплины, ее познавательных приемов и средств. При этом существенное значение для психологии искусства имеет четкое представление об ее эмпирической основе. В качестве эмпирической основы психологии искусства выступает живая практика художественной деятельности: процессы создания художественного произведения конкретным автором, продукты творческой деятельности художника (произведение, формы, жанры и т. п.), процессы воспроизведения (исполнения) и созерцания художественной культуры современным зрителем, слушателем, читателем. Естественно, психолог предварительно должен ознакомиться с искусствоведческими знаниями - о нормах организации художественной деятельности, о современных ее средствах, требованиях к результату и др. Здесь важно указать на два ограничительных условия. Во-первых, из всего свода искусствоведческих знаний психолог избирательно вычленяет наиболее типические, обобщенные представления о способах организации художественной деятельности, средствах, ее стиле. Во-вторых, поскольку психология занимается изучением живого психического процесса, то исследователь искусства, психолог, может обращаться к такой деятельности, которая осуществляется личностью не когда-то жившей, а ныне живущей, выступающей в качестве субъекта непосредственно протекающего художественного процесса1.
Своеобразие любой формы художественной деятельности заключается в том, что она раскрывает свою эстетическую функцию лишь в условиях взаимодействия художника и воспринимающей его творение публики, в условиях общения2. Художественное общение может выступать как общение художника и большой массы людей, художника и группы людей, художника и отдельного человека, например критика, исполнителя, любителя. Распространение средств массовой коммуникации делает более скрытой и опосредованной ситуацию общения художника с аудиторией. При этом возникают противоречивые, необычные комбинации форм коммуникации. Например, сочетание массовости художественного общения (телеспектакль, фильм, трансляция концерта, предназначенные для широкой аудитории) с сугубо индивидуальной формой его реализации (слушать телевизионный концерт человек может, и оставаясь наедине).
Коммуникативное понимание художественной деятельности в настоящее время утверждается в отечественном искусствознании. В работах М. М. Бахтина, получивших в последние десятилетия широкое научное признание, в трудах известных литературоведов В. Р. Щербины, М. Б. Храпченко, в исследованиях музыковедов Е. В. Назайкинского, В. В. Медушевского, в высказываниях крупных художников Г. А. Товстоногова, С. А. Герасимова, Д. Д. Шостаковича и других мы находим реализацию этой позиции в богатом и разнообразном художественном матери?/p>