Основная образовательная программа высшего профессионального образования Направление подготовки 035400 История искусств

Вид материалаОсновная образовательная программа

Содержание


Примерная программа учебной дисциплины
Целями освоения
Задачи дисциплины
2. Место дисциплины в структуре ООП
3. Требования к результатам освоения дисциплины
Профессиональные компетенции
Педагогическая деятельность
Организационно-управленческая деятельность
Культурно-просветительская деятельность
Экспертно-аналитическая деятельность
4. Структура и содержание дисциплины
Формы текущего контроля успеваемости
5. Рекомендуемые образовательные технологии
Внеаудиторная работа
Учебно-методическое обеспечение
Содержание разделов дисциплины
1.1.Искусство Рима VI-IX веков
1.2. Искусство варварских народов
2.1. Каролингское возрождение.
2.2.Формирование романского искусства
...
Полное содержание
Подобный материал:
1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   ...   36

Программа одобрена на заседании Ученого совета исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова


Председатель УМС по истории и истории искусства С.П.Карпов


^ ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ


Наименование дисциплины


Основы западноевропейского искусства Средних Веков


Рекомендуется для направления подготовки по специальности

035400 «История искусств»


Квалификация (степень) выпускника бакалавр


1. Цели освоения дисциплины

^ Целями освоения дисциплины «Основы западноевропейсеого искусства Средних веков» являются знакомство студентов с основными периодами развития архитектуры и изобразительного искусства на протяжении тысячелетнего периода 500 -1500 гг., в течение которого созданы важнейшие памятники западноевропейской художественной культуры. Это века формирования национального самосознания и языков Западной Европы, философской мысли и христианской антропологии, которые стали основанием всего последующего развития Европы в период Нового и новейшего времени.

^ Задачи дисциплины:
  1. Создать систему исторического подхода к одному из важнейших периодов истории мирового искусства – истории искусства Средних Веков
  2. Дать представление, что искусство Средних Веков – это основной формообразующий пласт в истории европейского художественного гения, составляющий собою и отрицание, и преемственность по отношению к искусству античного мира, и вместе с тем – наиболее значительное явления в истории европейских национальных культур; определить параметры его самостоятельного художественного выражения вплоть до формирования в его недрах принципиально новой художественной системы Возрождения.
  3. Дать представление об основных этапах развития искусства Средних Веков, выявить особенности их исторического развития;
  4. Продемонстрировать, что искусство Средних веков предвещает и во многом определяет развитие искусства эпохи Возрождения и Нового времени, создавая основные иконографические образцы в области архитектуры и изобразительного искусства, повлиявшие на всю дальнейшую европейскую художественную культуру вплоть до эпохи романтизма.
  5. Отметить, что средневековую архитектуру и искусство отличают величественный масштаб, контрастное многообразие стилевых форм, новаторские типологии и иконографические схемы, своеобразие художественного языка, сложная, противоречивая, но и увлекательная эволюция; им неизменно присуща самобытность и неповторимость;
  6. Показать, что архитектура Средних веков, ее открытия и свершения, новые архитектурные концепции, конструктивные системы и типологии, масштабные памятники и особенности декоративного убранства обладают ярко выраженной индивидуальностью в рамках развития средневековых архитектурных систем и обладают непреходящей ценностью для последующих этапов развития мирового искусства;
  7. Обратить внимание, что для последующей истории изобразительного искусства велико значение возникших в рамках средневековой культуры и обладавших собственной индивидуальностью памятников искусства книги с их своеобразием художественного языка и многообразной эволюцией;
  8. Проследить глубокую связь искусства западноевропейского Средневековья с искусством восточнохристианского мира этого же времени; очертить византийские влияния и византийскую традицию в эволюции латинского средневековья.
  9. Познакомить с лучшими произведениями разных видов искусств, предложив варианты их углубленного профессионального анализа;
  10. Дать представление о радикальной перестройке в области тематики, сюжета и жанра изобразительных искусств;
  11. Раскрыть связь между формально-образной структурой произведения и приоритетными ценностными ориентирами создавшей его эпохи / культуры;
  12. Проследить формирование региональных художественных школ;
  13. Подчеркнуть, что традиции средневековой архитектуры и изобразительного искусства оказали плодотворное воздействие на все европейское искусство последующих столетий.
  14. Изучить основные подходы к изучению искусства западноевропейского средневековья в российской и зарубежной науке, выявить главные методологические проблемы современного искусствознания в этой области.



^ 2. Место дисциплины в структуре ООП:


Дисциплина «Основы западноевропейсеого искусства Средних веков» входит в базовую часть профессионального цикла ФГОС по направлению «История искусств» (бакалавр).

Курс представляет собой часть учебной программы по «Всеобщей истории искусства» и является необходимым продолжением курсов «Основы искусства Древней Греции», «Основы искусства Древнего Рима»

Логически и содержательно-методически данная дисциплина связана со многими изучаемыми курсами по «Всеобщей истории искусства» – «Основы искусства Древней Греции», «Основы Раннехристианского искусства и искусства Византии», «Основы искусства эпохи Возрождения» и т.д.

Для успешного освоения дисциплины студент должен обладать основами знаний по истории, истории культуры, истории философии, истории эстетики, истории литературы, Всеобщей истории искусства, методологии изучения истории искусства и т.д. 


^ 3. Требования к результатам освоения дисциплины:

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций.


Общекультурные компетенции

Студент, осваивающий дисциплину:


ОК-1 владеет культурой мышления: способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей её достижения;

ОК-2 способен логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь;

ОК-7 способен применять основные положения и инструментарий (методы) социальных, гуманитарных и экономических наук при решении социальных и профессиональных задач;

ОК-8 осознает социальную значимость своей будущей профессии, обладает высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности

ОК-9 владеет одним из иностранных языков на уровне делового (профессионального) общения;

ОК-12 владеет основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации; навыками работы с компьютером как средством управления информацией

ОК-13 способен работать с информацией в глобальных компьютерных сетях; способен использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной деятельности приемы работы с компьютером (включая создание баз данных), способен использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения профессиональных и социальных задач

ОК-18 готов уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию Всеобщей истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия

ОК-19 способен создавать и редактировать тексты профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и высказываний


^ Профессиональные компетенции

Научно-исследовательская деятельность

ПК- 1 способен использовать в исследованиях по истории искусства (по искусству Западноевропейского Средневековья) базовые знания в области Всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства

ПК-6 способен понимать, критически анализировать и использовать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства

ПК-7 способен к критическому восприятию концепций различных школ по методологии и истории искусства, различных историографических школ

ПК-8 способен к использованию специальных знаний, полученных в рамках профилизации или индивидуальной образовательной траектории

ПК-9 способен к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах, библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных каталогах и в сетевых ресурсах


^ Педагогическая деятельность

ПК-11 способен применять полученные знания в педагогической деятельности по преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства, искусства Средних Веков и Византии, искусства западноевропейского Средневековья в общеобразовательных учреждениях


^ Организационно-управленческая деятельность

ПК-12 способен к работе с информацией для принятия решений органами государственного управления, местного, регионального и республиканского самоуправления

ПК-12В способен применять в организационно-управленческой деятельности современный уровень знаний и представлений об искусстве, социальной роли и функциях художественного наследия


^ Культурно-просветительская деятельность

ПК-14 способен к разработке информационного обеспечения историко-культурных, историко-краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике деятельности организаций и учреждений культуры


^ Экспертно-аналитическая деятельность

ПК-15 способен к работе с информацией для обеспечения деятельности аналитических центров, общественных и государственных организаций, средств массовой информации


В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

Знать:

- основные источники и труды по истории искусства;

- содержание фундаментальных концепций, их общекультурные основания;

- суть и специфику процессов и явлений, характерных для 500-1500 гг.;

- типичные для периода школы, направления, произведения архитектуры и изобразительного искусства, исторический контекст их создания;

- творчество наиболее значимых для эпохи и /или школы мастеров;

- иметь представление о крупнейших коллекциях музеев мира и художественных галерей;


Уметь:

- выявлять типологические особенности художественных направлений и региональных школ;

- различать и интерпретировать памятники с точки зрения времени и места возникновения.

- анализировать произведения изобразительного искусства и архитектуры, интерпретировать их художественно-стилистические и содержательные аспекты, исторический и идейный контекст их создания;

анализировать и содержательные аспекты произведения искусства;

- выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах.


Владеть:

- понятийным аппаратом истории искусства;

- основами формально-стилистического и иконографического анализа произведений искусства;

- основами научных подходов, выработанных на современной стадии развития искусствознания.


^ 4. Структура и содержание дисциплины «Основы западноевропейского искусства Средних веков»

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетных единицы, 72 часа.






п/п


Раздел

Дисциплины

Семестр

Неделя семестра

Виды учебной работы, включая самостоятельную работу студентов и трудоемкость (в академических часах)

^ Формы текущего контроля успеваемости

Форма промежуточной аттестации













Лекции, 64 а.ч.

Самостоятельная работа студента, научно-исследовательская работа, чтение литературы, подготовка к экзамену,

8 а.ч.

Консультации, дискуссии, устный опрос, коллоквиум, экзамен

1

Общая периодизация и проблемы изучения искусства Средних веков


4

1

4




Консультации, дискуссии

2

Раздел 1.

Архитектура и искусство раннего

Средневековья


4

2

4

1

Консультации, дискуссии, устный опрос

3

Раздел 2.

Архитектура и искусство каролингов

и оттонов. Формирование зрелого средневекового искусства

4

3–4

8

1

Консультации, дискуссии, устный опрос

4

Раздел 3

Романская архитектура и искусство


4

5-8

16

1

Консультации, дискуссии, устный опрос

5




4

8




1

Коллоквиум

6

Раздел 4

Архитектура и искусство готики

4

9–14

24

2

Консультации, дискуссии, устный опрос

7

Раздел 5.

Искусство Позднего Средневековья

4

15-16

8



1

Консультации, дискуссии, устный опрос

8




4

сессия




1

Экзамен


^ 5. Рекомендуемые образовательные технологии

Работа в аудитории: лекции; индивидуальные консультации; анализ и обсуждение самостоятельных работ; подготовка демонстрационного визуального материала для презентаций.

^ Внеаудиторная работа, проводимая с целью формирования и развития профессиональных навыков обучающихся: выездные занятия в экспозиции музея, посещение выставок.


6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.


Виды самостоятельной работы обучающегося, порядок их выполнения и контроля.

- научно-исследовательская работа учащегося, работа в библиотеках, архивах, музейных фондах;

- участие в дискуссиях;

- подготовка к коллоквиуму;

- подготовка к устному экзамену.


По результатам устного экзамена учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».


^ Учебно-методическое обеспечение

Самостоятельная подготовка учащегося может осуществляться по опубликованной программе курса дисциплины «Искусство Средних веков: Западная Европа». Труды ист. ф-та МГУ. Отд. ист. и теории искусства. Программы общих курсов. Под ред. В.П. Головина и В.С. Турчина. Часть первая. М., изд. МГУ, 2009.


^ Содержание разделов дисциплины


Вводный раздел и периодизация: Определение средневековья. Периодизация истории и истории культуры средиземноморской цивилизации. Стилевая периодизация искусства. Античность и средневековье. Позднеантичное (3-6 век), раннесредневековое (7-9век), романское (10-12век), готическое (13-15 век) искусство. Общие и национальные периодизации, их соотношение. Конец средневековья, средневековье, проторенессанс и начало Возрождения в Италии; средневековье и “ars nova” на севере.

Раздел 1: искусство раннего средневеквовья

Великое переселение народов и вызванное им изменение этнической и культурной карты Европы. Сложение варварских государств. как хранителя языка и литературы Рима. Особое положение Рима. Церковные школы и монастыри. Монастырская колонизация Западной Европы. Каролингская культура как первая самостоятельная и развитая культура средневековья.

^ 1.1.Искусство Рима VI-IX веков

Распад античной традиции в римском искусстве 7-9 веков. Раннесредневековые постройки Рима. Деградация строительной техники и вырождение римско-античного понимания отношений конструкции и декора. Вторичное использование фрагментов разбираемых античных зданий. Монументальная живопись в 6-9 веках: постепенный переход ко все более плоскостной, линейной и схематической манере в 7 и 8 веках. Мозаики оратория св. Венанция при Сан Джованни Латерано в Риме. Фрески церкви Санта Мария Антиква. Множественность и разнородность влияний. Начало иконоборчества в Византии и греческие мастера в Риме 8 века. Мозаики оратория папы Иоанна VII. Пасхалиевский "ренессанс" и связанное с ним возобновление некоторых иконографических и стилистических приемов позднеантичного искусства. Мозаики капеллы Сан Дзено церкви Санта Прасседе, мозаики церкви Санта Мария ин Домника.

^ 1.2. Искусство варварских народов

Характеристика локальных школ и традиций. Эволюция искусства (по видам). Архитектура: распад типологической системы и выживание наиболее примитивных в архитектурном и наиболее важных в смысловом отношении типов. Базилика и баптистерий. Отношение конструкции и декора в новом их понимании. Неизменяемые остатки античности в архитектуре раннего средневековья. Баптистерий св.Иоанна в Пуатье; «tempietto langobardo» в Чивидале. Памятники северной Испании начала 9 века как пример смешения разнородных влияний. Школа Овьедо. Сан Юлиан де лос Прадос и Санта Мария де Наранко. Протороманские элементы в архитектуре северной Испании и проблема раннесредневековой истории базиликального храма. Скульптура: типологические изменения, новые жанры и места для скульптурной декорации. Общие свойства стиля: схематизм, линеарность, переход к объемному рисунку по камню. Скульптура малых форм как единственная область, относительно сохраняющая черты стиля 6 века. Декоративные искусства: традиция варварских народов. Орнамент. Живопись: книжная миниатюра главнейших школ. Северная Италия: кодекс Эгино. Нортумбрийско-ирландская школа: Евангелие Дарроу, Келлская книга. Меровингская Франция: Геллонский сакраментарий. Начало интеграции различных влияний в книжной миниатюре 8 века. Композиционно-иконографические схемы, сохраняющие черты позднеантичной традиции, и линейно-графическая культура, пришедшая с варварами и развитая нортумбрийско-ирландской школой. Итоги раннесредневековой художественной эволюции Европы.


Раздел 2. Каролинское и оттоновское искусство. Формирование романского искусства.

^ 2.1. Каролингское возрождение. Придворная культура времени Карла Великого. "Академия" Карла; антикизирующие тенденции и собирание памятников античной словесности и позднеантичного искусства при дворе. Образование во времена Карла и его преемников; библиотеки; словесность; начало философской мысли на Западе. Роль церковной и светской культуры; основные заказчики каролингского времени. Каролингская архитектура. Возобновление позднеантичных типологий в строительстве. Использование образцов Рима и Равенны, а также иных, например, вестготских традиций. Аахенский дворцовый комплекс. Развитие базиликального церковного здания в монастырском строительстве придворного круга: новые планировочные и объемно-пространственые рещения. Сен-Рикье, Сен-Галлен, Фульда. Хор и вестверк, зарождение обхода, многобашенность. Корвей. Отношение к ордеру. Устойчивые и неустойчивые формообразования в каролингской архитектуре и влияние каролингский памятников на формирование романского архитектурного стиля. Каролингская живопись. Церковные постановления Запада в ответ на ересь иконоборчества и их воздействие на искусство. Монументальные памятники: церковь св. Иоанна в Мюстере. Несохранившиеся мозаики Аахенской капеллы и фрески дворцового комплекса в Ингельхайме; черты «возрождения античности» в программах монументальных циклов. Книжная миниатюра: периодизация, основные школы. Придворная школа Карла Великого. Ее источники в позднеантичном, североитальянском, меровингском, островном искусстве раннего средневековья. Копии с несохранившихся позднеантичных памятников; «Аратея». Образ и текст в «О похвалах св.Кресту» Рабана Мавра. Евангелие Годескалька. Рукописи круга Евангелия аббатисы Ады. Постепенное нарастание антикизирующих черт стиля и греческого влияния. Новые и старые иконографии: Евангелие Сен Медард из Суассона. Высшие проявления «каролингского Возрождения»: Аахенское и Венское Коронационное Евангелие. Смена стиля после смерти Карла и распада его придворной культуры. Школы Реймса и Тура в первой трети 9 века, своеобразное использование античных образцов и сложение более устойчивых собственных традиций. Утрехтская псалтирь. Памятники времени императора Лотаря и Карла Лысого, своеобразие позднекаролингских иконографий. Библия аббата Вивиана. Значение иконографической традиции каролингского искусства для позднейшей книжной миниатюры. Некоторые устойчивые черты стиля западноевропейской книжной миниатюры, складывающиеся в каролингском искусстве. Каролингская пластика и декоративно-прикладное искусство в сравнении с позднеантичными и византийскими образцами. Образцы 6 века в интерпретации каролингских мастеров. Античные и варварские мотивы; византийские влияния; сложение новых типов декора.

^ 2.2.Формирование романского искусства

Архитектура. Проблема базиликального сводчатого здания как основная тема архитектурной истории в период формирования романского искусства. Ломбардская традиция в архитектуре раннего средневековья и ее распространение по Европе; остаточные элементы античного декора и ранние сводчатые решения ломбардских мастеров. Архитектурные традиции 10-11 века, сложившиеся под влиянием Ломбардии. Оттоновская архитектура, ее планировочные особенности и декоративные принципы. Наследие каролингской и византийской традиций в оттоновской архитектуре. Новые решения: церковь св. Кириака в Гернроде. Постепенное вытеснение позднеантичной и каролингской традиции храмового здания и сложе¬ние многосоставной, сложной сводчатой базилики с ордерным декором внутренне¬го пространства в немецкой архитектуре к середине 11 века. Собор в Шпаере. Франция: поиски нового решения восточной части здания в архитектуре 10-11 веков. Ранние сложные крипты. История сложения хора с обходом: первоначальные и окончательные варианты этой системы. Раннероманские памятники: церковь Сен Филибер в Турню. Ордерные решения ранней романики: Сан Пере де Рода и нартекс Сен Бенуа на Луаре. Сложение трехнефной сводчатой системы с цилиндрическим сводом в главном и крестовыми в боковых нефах. Сен Мартен в Туре и паломнические базилики. Изобразительное искусство. Книжная миниатюра "оттоновского возрождения". «Registrum Gregorii» как свидетельство антикизирующих тенденция в оттоновском искусстве. Нарастание византийских влияний в искусстве около 1000 года и их соотношение с каролингским наследием. Сложение новых иконографий по принципам, неизвестным позднеантичному и каролингскому искусству: Евангелие Оттона III, Аахенское Евангелие, Евангелие аббатисы Уты. Стилистические особенности оттоновской миниатюры. Продолжение ее традиций и их видоизменение в искусстве первой половины 11 века. Кельнская школа. «Золотое Евангелие» из Эхтернаха и «Золотой кодекс» Шпайерского собора. Пластика: роль мелкой пластики в искусстве 950-1050 гг. Своеобразие натурализма в оттоновской пластике: Распятие Геро и диптих из Трира. Монументальные памятники из бронзы (двери церкви св.Михаила в Хильдесхайме) и драгоценных металлов (алтарный антепендий и кафедра аахенской капеллы, антепендий Базельского собора). Монументальные памятники из камня: киворий Сант Амброджо в Милане. Иконография и стиль раннероманского изобразительного искусства.