«Народная художественная культура»

Вид материала

Документы

Содержание Журналы о кино. Кино в журналах Выдающиеся историки и теоретики кино Деллюка – фильм «Лихорадка» (1921) – сегодня является классикой мирового кино. Главную роль сыграла его жена, актриса Ева Франси Лотмана было знакомство в начале 1960-х гг. с кругом московских семиотиков (В. Н. Топоров, Вяч. Вс. Иванов, И. И. Ревзин Лотмана способствовала новой волне публикации тартуских изданий и книг самого Лотмана

Подобный материал:

• Программа программа вступительных испытаний по направлению подготовки Народная художественная, 139.92kb.
• Основной образовательной программы (опп) высшего профессионального образования бакалавриат, 224.27kb.
• Программа курса и методические указания для студентов: Специальность 071500. 62 «Народная, 305.77kb.
• Курс «Этнохудожественная культура как фактор развития и психокоррекции в детском возрасте», 6.81kb.
• «История искусств», 388.02kb.
• Тематическое планирование по предмету «Мировая художественная культура» 9 класс, 113.17kb.
• Аннотация основной образовательной программы, 2035.23kb.
• Программа "Мировая художественная культура. IX-XI классы". В 1986 году взяла в руки, 3545.71kb.
• Вопросы к государственному экзамену по специальности, 74.88kb.
• Содержание программы элективного курса «народная художественная культура», 57.27kb.

^

Журналы о кино. Кино в журналах

1. Искусство кино: аналитический иллюстрированный журнал по вопросам отечественного и зарубежного кино, телевидения и визуального искусства; Москва; 12 номеров в год; с января 1931; гл. ред. Д. Дондурей; www.кinoart.ru: архив с 1997; фототека; персоналии; ссылки.
   
2. Киноведческие записки: историко-теоретический журнал; Москва; с 1998; до 2000 выходил четыре раза в год; в 2000 году вышло пять номеров; с 2001 – шесть номеров в год. Ко времени создания сайта (декабрь 2004) вышло 69 номеров (нумерация сквозная); ссылка скрыта: оглавления всех номеров журнала  и – выборочно – полные версии опубликованных в них материалов; другие публикации даны здесь в сокращенном виде, представлены аннотациями либо предисловиями к ним.
   
3. Вестник ВГИК: информационно-аналитический журнал; Москва; с 2008; четыре номера в год.
   
4. КиноПарк: Москва; 12 номеров в год; с марта 1997.
   
5. Кинопроцесс: Москва; гл. ред. В. Шмыров.
   
6. Киносценарии: лит.– худож. ил. журн.; Москва; шесть раз в год ; с 1973; гл. ред. Н. Рюрикова.
   
7. Кинофорум: [кино бывших советских республик]; Москва; четыре раза в год; с апреля 2002; www.kino-forum.ru.
   
8. Наше кино: журн. о российском кинематографе; Москва; с 2003; гл. ред. Д. Рогожина; www.nashe kino.ru.
   
9. [про] Настоящее кино; Москва; с октября 2004; гл. ред. А. Голубчиков; www.filmz.ru.
   
10. Сеанс: Кино, критика, история; Санкт-Петербург; с 1990; гл. ред. Л. Аркус; ссылка скрыта.
    
11. Фильм: информ. журн.; 12 номеров в год; Москва; с ноября 1997; ссылка скрыта.
    
12. Gala Биография: 12 номеров в год; Москва; с 2004.
    
13. PREMIERE: международный журнал о кино. В журнале печатаются эксклюзивные материалы, репортажи со съемочных площадок, светская хроника, фильмография, постеры новых фильмов, обзоры видео, музыки и многое другое. Москва; 12 номеров в год; с 1997.
    
14. Total Film: один раз в 28 дн; ссылка скрыта.
    
15. Empire – ежемесячный журнал о популярном кинематографе, издаваемый в Великобритании с 1989 года. В Великобритании Empire каждый год вручает кинопремию Empire Awards, присуждаемую читателями журнала. Спонсором премии по 2009 год выступала компания Sony Ericsson, а теперь — компания Jameson. В России журнал Empire издавался с осени 2007 года компанией Forward Media Group, но в ноябре 2008 года выпуск журнала был прекращен. В феврале 2009 года лицензию на издание Empire приобрел ИД C-Media. Первый номер журнала Empire ИД C-Media вышел 27 марта 2009 года. Москва. 12 номеров в год. eonline.ru/index.php
    
16. Новый мир: постоянная рубрика «Кинообозрение».
    

Приложение № 10

^

Выдающиеся историки и теоретики кино

• Базен (Bazin) Андре (1918–1958), французский теоретик кино. После Второй мировой войны, во время которой принимал участие во французском Сопротивлении, начинает писать статьи о кино для журналов «L'Ecran français» и «La Revue du Cinéma». В 1951 г. вместе с Ж. Даниоль-Валькрозом организует журнал «Cahiers du Cinéma», ставший одним из известнейших теоретических журналов, посвященных киноискусству. В этом журнале под руководством Базена начинали работать в качестве критиков будущие знаменитые режиссеры французской «новой волны» (Годар, Трюффо, Риветт, Шаброль, Ромер). После смерти Базена его статьи были изданы в четырех томах с названием «Что такое кино?».
  

• Деллюк (Delluc) Луи (1890–1924), французский писатель, сценарист, критик и режиссер. Один из основоположников современной теории кино.
  

Родился в Дордони. С 14 лет жил в Париже, публиковал стихи, затем романы. Первое значительное произведение в кинематографе – сценарий «Испанский праздник» (1919), режиссер Жермен Дюлак. Однако Деллюка трудно назвать представителем французского авангарда. Невзирая на известную близость его творческой манеры французским киноавангардистам, он все-таки шел своим путем.

Шедевр ^ Деллюка – фильм «Лихорадка» (1921) – сегодня является классикой мирового кино. Главную роль сыграла его жена, актриса Ева Франсис. Следующие ленты: «Женщина ниоткуда» (1921) тоже с участием Евы Франсис и тоже по оригинальному сценарию Деллюка, «Наводнение» (1924), по мотивам новеллы Андре Кортиса; во время съемок этого фильма Деллюк умер. Он оставил огромное творческое наследие, в том числе зарисовки кинематографической жизни Франции начала 20-х гг., нереализованные сценарии, критические и теоретические работы.

Ему принадлежит книга «Фотогения», обязательная для изучения во всех киношколах мира и одной из первых попытавшаяся определить выразительные средства искусства кино. В 1937 г. во Франции была учреждена премия имени Луи Деллюка – один из самых престижных кинематографических призов.

• Зонтаг Сьюзен (в другом написании Сонтаг, настоящая фамилия – Розенблатт; ссылка скрыта–ссылка скрыта) – ссылка скрыта ссылка скрыта, литературный, художественный, театральный и кинокритик, лауреат национальных и международных премий.
  

Училась в ссылка скрыта и ссылка скрыта. Активно занималась журналистикой. Выступала также как кинорежиссер и театральный постановщик. Драму С. ссылка скрыта ссылка скрыта она летом ссылка скрыта г. перенесла на сцену в осажденном ссылка скрыта, где после ее смерти ее именем названа улица. Похоронена в ссылка скрыта, на ссылка скрыта.

Автор романов «Благодетель» (ссылка скрыта), «Поклонник Везувия» (ссылка скрыта, рус. пер. 1999), «В Америке» (ссылка скрыта, рус. пер. 2004, экранизир. 2006 Ежи ссылка скрыта), книг эссе о художественном авангарде Европы и США, этическом смысле крайностей в современной культуре «Против интерпретации» (ссылка скрыта), «Образцы безоглядной воли» (ссылка скрыта), «О фотографии» (ссылка скрыта), «Болезнь как метафора» (1978), «Под знаком Сатурна» (ссылка скрыта), «СПИД и его метафоры» (ссылка скрыта), «Куда падает ударение» (ссылка скрыта), «Глядя на боль других» (ссылка скрыта).

«В похожем на манифест – по содержанию, а не по форме – эссе «Против интерпретации» Зонтаг размышляет о назначении искусства и связях последнего с критикой. Она четко и недвусмысленно высказывается о «прозрачности» произведений искусства и критической мысли. Говорит, в частности, о «прозрачном», чистом кинематографе, который является «только тем, что он есть»: фильмы Брессона, Одзу, «Приключение» Антониони, «Правила игры» Ренуара, «Жить своей жизнью» Годара (последнему фильму Зонтаг посвятила отдельную статью, выдержанную в стиле самой киноленты). Для Зонтаг самым великим временем кинематографа были шестидесятые, когда он являлся «самым живым, самым волнующим, самым значительным искусством», о чем она так печально говорит в эссе «Век кино». (Киноведческие записки. – 2005. – №74. – С. 65). Лучшее издание на русском языке: «Мысль как страсть: избранные эссе 1960–70-х годов. – М. : Русское феноменологическое общество, 1997.

• Кракауэр Зигфрид (1889–1966) немецкий социолог, искусствовед, теоретик кино и кинокритик. 
  

В ссылка скрыта–ссылка скрыта гг. изучал архитектуру в ссылка скрытае, ссылка скрытае и ссылка скрытае, слушал курсы философии и социологии. В ссылка скрыта г. получил диплом инженера, до ссылка скрыта г. работал архитектором в ссылка скрытае, Берлине и Мюнхене. В ссылка скрыта–ссылка скрыта гг. вел отдел литературной и кинокритики в газете «Франкфуртер Цайтунг» во ссылка скрытае, а с ссылка скрыта г. – в Берлине, сблизился там с ссылка скрыта и Эрнстом Блохом.

Испытал воздействие теологии революции Э. Блоха, философии романа ссылка скрыта. В работах этого периода отмечал формирование в Германии ссылка скрыта гг. среднего человека и его повседневного обихода, феномена скуки мегаполисов и индустрии популярных развлечений (спорт, туризм, кино, фотография, цирк, танцы, реклама); исследовал этот процесс с марксистских позиций, привлекая элементы феноменологической философии и психологии, идеи ссылка скрыта и Георга Зиммеля.

В многочисленных рецензиях откликался на все сколько-нибудь значительные явления в общественной мысли и культурной жизни Германии 1920-х – начала 1930-х гг. В ссылка скрыта г. эмигрировал в ссылка скрыта, где работал над книгой об ссылка скрытае и буржуазном Париже его эпохи (опубл. ссылка скрыта). В ссылка скрыта г. был интернирован французскими властями как подданный страны-противника, в ссылка скрыта г. через ссылка скрыта и ссылка скрыта перебрался в ссылка скрыта. В ссылка скрыта–ссылка скрыта гг. служил в Музее современного искусства в ссылка скрытае, изучал актуальную немецкую кинопропаганду, по стипендиям фондов ссылка скрытаа и Гуггенхайма занимался историей немецкого кино.

Итогом этих занятий стала наиболее известная книга Кракауэра «От Калигари до ссылка скрытаа. Психологическая история немецкого кино» (ссылка скрыта), где становление фашистской идеологии прослеживается на поэтике фильмов немецкого экспрессионизма, трактовке в них темы «человек и власть». В ссылка скрыта г. опубликовал другую монографию, получившую известность среди теоретиков и историков зрелищных искусств, – «Природа фильма. Реабилитация физической реальности». В последние годы жизни был руководителем отдела прикладных социальных исследований в ссылка скрыта, занимался изучением воздействия массовых коммуникаций на общественное сознание в странах социализма.

• Лотман Юрий Михайлович (1922–1993), русский литературовед, семиотик, культуролог. Член Академии наук Эстонии, член-корреспондент Британской академии наук, член Норвежской академии наук. Создатель широко известной Тартуской семиотической школы и основатель целого направления в литературоведении в университете Тарту в Эстонии (до 1991 г. Эстония входила в состав СССР).
  

Лотман родился в Петрограде в 1922 г. Школьником слушал на филологическом факультете Ленинградского государственного университета лекции знаменитого Г. А. Гуковского. В 1939–1940 гг. учился на филологическом факультете ЛГУ, где тогда преподавали блестящие филологи: В. Ф. Шишмарев, Л. В. Щерба, Д. К. Зеленин, В. М. Жирмунский, В. Я. Пропп, М. К. Азадовский, Б. М. Эйхенбаум, Б. В. Томашевский, В. В. Гиппиус и др. В 1940 г. был призван в армию, демобилизован в 1946 г. В 1946–1950 гг. возобновил учебу на филологическом факультете ЛГУ, где возглавлял студенческое научное общество факультета. По окончании университета не смог получить работу в Ленинграде, поскольку в то время началась известная «борьба с космополитизмом». В 1950 г. получил место старшего преподавателя Педагогического института в Тарту. В 1952 г. защитил кандидатскую диссертацию на тему «А. Н. Радищев в борьбе с общественно-политическими воззрениями и дворянской эстетикой Н. М. Карамзина». В 1960 г. защитил докторскую диссертацию: «Пути развития русской литературы преддекабристского периода».

Вся дальнейшая жизнь Лотмана связана с Тарту, где он впоследствии стал заведующим кафедрой русской литературы Тартуского университета, куда совместными усилиями с женой, З. Г. Минц, и Б. Ф. Егоровым привлекал талантливых людей и создал блестящую школу изучения русской классической литературы. На протяжении всей жизни Лотман исследовал русскую литературу второй половины XVIII – середины XIX вв. (Радищев, Карамзин, писатели-декабристы, Пушкин, Гоголь и др.).

Особый интерес Лотмана вызывало соотношение «литературы» и «жизни»: он умел обнаруживать случаи воздействия литературы на жизнь и формирование человеческой судьбы. Существенной новацией Лотмана было введение в анализ художественного текста обращения к описываемому в нем географическому пространству, которое, как показал Лотман на примере повестей Гоголя, часто выполняет сюжетообразующую функцию.

Важным моментом в творческой биографии ^ Лотмана было знакомство в начале 1960-х гг. с кругом московских семиотиков (В. Н. Топоров, Вяч. Вс. Иванов, И. И. Ревзин и др.), организовавших в 1962 г. Симпозиум по структурному изучению знаковых систем в Институте славяноведения АН СССР. Комплекс новых идей начала 1960-х гг. – кибернетика, структурализм, машинный перевод, искусственный интеллект, бинаризм в культурологическом описании и др. – привлек Лотмана и заставил его во многом пересмотреть первоначальную марксистскую литературоведческую ориентацию.

В 1964 г. в Кяэрику (Эстония) под руководством Лотмана была организована Первая летняя школа по изучению знаковых систем, где собрались представители новых направлений науки. Эти школы затем собирались каждые два года до 1970 г. На одну из школ смог (с большими трудностями) приехать и Р. Якобсон с К. Поморской. Сближение Москвы и Тарту воплотилось в знаменитой серии «Трудов по знаковым системам», издававшейся в Тарту (в 1998 г. вышел 26-й выпуск) и на протяжении долгого времени служившей трибуной новых идей. С рядом участников летних школ Лотманом написаны совместные теоретические работы, в частности, с А. М. Пятигорским и особенно – с Б. А. Успенским, с которым Лотман много сотрудничал.

Увлечение семиотическими идеями привело Лотмана к углубленным занятиям семиотикой кино, искусственным интеллектом, функционированием полушарий головного мозга. Центральным трудом этого периода явилась обобщающая книга «Universe of the Mind», готовившаяся для английского издания (в русской версии: «Внутри мыслящих миров», 1996). Рассматривая символ как наиболее значимый для культурологии тип знака, Лотман в основном занимается именно символами (меньше – индексами и иконическими знаками) и показывает сохранность символов при смене культурологических парадигм.

Лотману принадлежит определение семиосферы – семиотического пространства, которое принципиально гетерогенно и которое он сравнивает с музеем, где функционирует ряд упорядоченных семиотических пространств: экспонаты, картотеки, служащие, экспозиция и др. Вторая важная работа последних лет – книга «Культура и взрыв» (1992), показывающая влияние идей И. Пригожина и Р. Тома о взрыве и катастрофах как двигателях истории.

В постсоветский период популярность ^ Лотмана способствовала новой волне публикации тартуских изданий и книг самого Лотмана, а также его контактам с рядом западноевропейских университетов и академий. В 1992 г. в Тартуском университете под руководством Лотмана была создана кафедра семиотики.

• Разлогов Кирилл Эмильевич (р. ссылка скрыта) – ссылка скрыта ссылка скрыта и ссылка скрыта. Закончил исторический факультет МГУ (1969), отделение истории и теории искусств. Доктор искусствоведения (1984), профессор (1988), Заслуженный деятель искусств России (1996).
  

С ссылка скрыта преподает историю мирового кинематографа на Высших курсах сценаристов и режиссеров, с ссылка скрыта – на киноведческом факультете ссылка скрыта. В ссылка скрыта возглавил Российский институт культурологии. С ссылка скрыта по ссылка скрыта являлся программным директором ссылка скрыта. Автор и ведущий телевизионных программ о кино: «Киномарафон» (ссылка скрыта–ссылка скрыта), «Век кино» (ссылка скрыта–1995), «От киноавангарда к видеоарту» (ссылка скрыта–ссылка скрыта), «Культ кино» (с 2001 г. по настоящее время). Опубликовал 14 книг и более 300 научных работ по истории искусства и кинематографа, различным проблемам культуры.