Лекции по курсу «композиция в технике»

Вид материала

Лекции

Подобный материал:

• Рабочая программа дисциплины история искусств направление ооп, 281.5kb.
• Лекции по курсу «Теория ценных бумаг», 347.23kb.
• Слово «композиция» в переводе с латинского означает сочинение, составление, соединение,, 275.82kb.
• Лекции по курсу «Конституционное право зарубежных стран», 297.72kb.
• Почасовой учебно-методический план весеннего семестра Лекции, 82.29kb.
• Лекции по курсу «Производные финансовые инструменты», 239.66kb.
• Лекции по курсу «Производные финансовые инструменты», 358.4kb.
• Лекции по курсу «Производные финансовые инструменты», 158.65kb.
• Лекции по курсу «Производные финансовые инструменты», 258.65kb.
• Лекции по курсу «Теория ценных бумаг», 1166.77kb.

Масштаб и масштабность

Под масштабностью предметного мира понимается соразмерность или относительное соответствие формы предмета размерам человека, соответствие размеров предмета действительно необходимым.

Важным условием достижения гармоничности композиции является нахождение правильной масштабности.

Масштабом характеризуется любая вещь, но не каждая может быть масштабной. Дизайнеру масштаб нужен для того, чтобы сделать вещь соразмерной человеку и окружающей среде.

Масштаб любого сооружения или технического объекта не определяется его величиной. Маленькое здание или предмет могут иметь крупный масштаб, а большие – наоборот мелкий. Поэтому при проектировании здания рядом с фасадом архитектор изображает фигуру человека в масштабе чертежа. Она служит для соотнесения с ней всех элементов здания. На практике технические объекты далеко не всегда соотносятся с размерами человека. Правда, масштаб механизмов задается техническими условиями, кинематикой, конструкцией. Масштабность изделию придают элементы, которые позволяют соотнести его с размерами человека. Прямое влияние на масштабность оказывают все те размеры, которые связаны с человеком, определяют удобство пользования. В архитектуре это размеры дверных проемов, лестничных ступеней и т. п. В вещах и предметах это элементы, также связанные определенным образом с размерами человеческого тела: высота стола, стула, размер сиденья, величина различных ручек, рукояток, переключателей и т. п.

Технические и бытовые объекты часто наделяются многократно повторяющимися элементами, что обусловливает необходимость применять в практике проектирования систему модульной координации на основе соизмеримого с человеком пропорционального ряда.

С целью увязки масштабных соотношений с модулем и пропорциональными отношениями, а также с размерами человека Ле Корбюзье создал математическую шкалу «Модулор» применительно к росту человека – 1829 мм (рис. 1.72). Сам архитектор говорил о ней: «Создание системы модулор, призванно нормализовать и индустриализовать строительство не только во Франции, но и на всех континентах, поскольку в наше время промышленная продукция путешествует по миру. «Модулор» примиряет футы-дюймы с метрами; он позволяет переводить фут-дюйм в десятичные меры и опрокидывает преграду, которая разделяет людей, пользующихся этими двумя различными системами мер. Это система, имеющая целью ввести в архитектуру и механику размеры и габариты, согласованные с человеческими масштабами, увязать с бесконечным разнообразием чисел те основные жизненные ценности, которые завоевывает человек, осваивая пространство».




Рис. 1.72. Модулор Ле Корбюзье

Основу шкалы модулора составляют пропорции человеческого тела и математические вычисления. Они являются исходными размерами для строительства, позволяя размещать архитектурные элементы соразмерно человеческой фигуре. С одной стороны, по человеку с поднятой рукой определяются точки занятого пространства: нога – солнечное сплетение, солнечное сплетение – голова, голова – кончик пальцев поднятой руки – три интервала (триада), обуславливающие серию золотого сечения, называемую рядом Фибоначчи. С другой стороны, создается простой квадрат, его удвоение и два золотых сечения.

Объекты строительства представляют собой различные вместилища человека или продолжение его жестов (например, машина, мебель, книга). Модулор помогает выбрать наиболее оптимальные размеры объекта и его составляющих, соответствующие росту и пропорциям человека. Он построен на базе самого высокого человека ростом 6 футов (182,88 см), так как объекты нового строительства, измеряемые с помощью модулора, предназначены для людей различного роста.

Использование модульной системы позволяет унифицировать и увязывать размеры оборудования с размерами человека и помещений.

Контраст, нюанс и тождество

Контраст – это резко выраженная противоположность: длинный–короткий, толстый–тонкий, крупный–мелкий.

В дизайне контраст составляет одно из основных средств композиции, посредством которого можно усилить выразительность изделия. Это достигается путем применения разных материалов (например, в телевизоре – экран из стекла, коробка из дерева, ручки регуляторов и решетки из пластмассы, окантовка из металла) и за счет обработки поверхности материала – полированная поверхность металла или шероховатая фактура, дерево полированное или просто покрытое лаком. Подчиненный интересам композиции контраст активизирует форму. При отсутствии контраста форма оказывается маловыразительной и скучной.

Контрастные сопоставления способствуют обострению восприятия целого. Контраст усиливает, подчеркивает различие свойств форм, делает их единство более напряженным, впечатляющим.

Связь элементов композиции становится органичнее и понятнее, если в ней имеется главный элемент, вокруг которого на художественной основе объединяются остальные. Этот главный элемент условно называется центром композиции. Подчинение детали сложной композиционно развитой формы также может иметь свой центр, но по силе выразительности он должен быть менее значительным, чем центр общий. Введение главного композиционного элемента и надлежащая соподчиненность остальных деталей усиливает внутреннюю связь деталей между собой и повышает общую выразительность. Композиционный центр приобретает особое значение при построении условных композиций.

Использование контраста в технике связано еще и с необходимостью создания оптимальных условий для рабочего. Контраст должен быть умеренным, поскольку чрезмерно резкие контрасты будут способствовать преждевременному утомлению, а полное отсутствие контраста – создавать монотонность, обусловливать притупление внимания рабочего. Цветовой контраст (пятно, фон) весьма широко распространен в композиции промышленных изделий. Контрастные цветовые отношения позволяют выделить наиболее ответственные зоны станка, пульта управления, сосредоточить внимание рабочего на важнейших системах управления. Ввиду этого при работе над проектом промышленного изделия контраст, как и многие другие категории, следует рассматривать не только в чисто композиционном плане, но и с практической стороны, в связи с определенной деятельностью человека.

Очень сильный контраст, сочетание больших и малых объемов может зрительно разрушить композиционный строй. Поэтому степень применяемого контраста ограничивается требованиями сохранения цельности впечатления. Выбор степени контраста определяется на основании художественного чутья и практического опыта дизайнера и в большей степени зависит от назначения и места применения промышленного изделия.

В композиции контраст неразрывно связан с нюансом. Если контраст не дополняется тонкими нюансными переходами, он может не только огрубить форму, но и разрушить ее целостность.

Нюанс в противоположность контрасту несет в себе едва заметный переход, оттенок. Тем не менее, контраст и нюанс имеют общую цель – подчеркнуть, выделить отдельные детали конструкции с целью индивидуализации изделия, лучшей организации формы, во избежание монотонности и т. д. Использование и применение их должно быть продуманным и оправданным. Контрасты и нюансы достигаются формой и цветом.



Рис. 1.73. Подобие. Контраст. Нюанс⁸

Нюанс, как и контраст, – способ проявления выразительности в художественном конструировании. Он представляет собой градации отношений однородных качеств предмета: размеров, пропорций, цвета, фактуры и т. д. Нюанс сглаживает монотонность и жесткость формы в построении композиции изделий. Нюанс – это последовательный переход. Например, от тяжелого к легкому, от темного к светлому, от большого к малому, от простого к сложному и т. д. Если нюанс усиливать, он может перейти в контраст. Если же его сильно ослабить, он окажется зрительно неразличимым, т. е. станет тождеством. Следовательно, нюансировка – самое тонкое из всех средств композиции, а ее использование представляет сложную задачу и требует от дизайнера высокой квалификации. Если контраст часто обусловливается функцией или конструкцией изделия, то нюанс не определяет ни то, ни другое. Он связан с художественным осмыслением формы, материала, цвета и в значительной степени зависит от индивидуальности дизайнера (рис. 1.73).

В технике нюанс – это разнообразная гамма вариантов в тончайших отношениях различных материалов, фактуры, цвета. Особое значение нюанс приобретает в проектировании изделий бытового назначения. Часы, люстры, холодильники, утюги – все эти вещи имеют различные вариации размеров и цветов, а также форм и пластических решений. Нюансировка формы требует самой высокой квалификации проектировщика, тонкого чутья, к ней прибегают обычно на завершающей стадии конструирования, когда основа формы сложилась. Именно нюансировка, шлифовка формы в конечном счете завершает дело. Нюансировка – это главное, что делает вещь более совершенной, элегантной.

Нюансировка формы во многом связана с технологией производства изделия и свойствами применяемых материалов. Дизайнер должен тонко чувствовать особенности материала и уметь правильно их использовать. Нюанс означает отклонение, небольшие, слабо выраженные различия свойств и проявляется в пропорциях, ритме, цвете, пластике, декоре, фактуре поверхности и т. д. Формы, построенные на нюансах, всегда спокойны и раскрываются не сразу (в отличие от форм, построенных на контрастах).

Особенно велика роль нюанса при разработке интерьеров, в которых всегда необходимо связывать отдельные элементы.

Тождество используется в тех случаях, когда имеют место повторы одинаковых элементов, поэтому оно связано с такими средствами композиции, которые основаны на повторах.

Пластика формы

Пластика формы характеризует особенности объёмно-пространственной структуры, определяет ее рельефность, насыщенность тенями и светом. Пластичная форма имеет мягкие переходы образующих линий, а при недостатке этих свойств она становится сухой и аскетичной.




Рис. 1.74. Дизайн дивана – пример «мягкой» и «жесткой» пластики

Пластичность – свойство любой формы. И то, как «вылеплена» эта форма, может оказать решающее влияние на облик предмета. В границах одной объемно-пространственной структуры можно многократно варьировать внешнюю форму.

Диваны, представленные на рис. 1.74 предполагают комфортное расположение двух человек, однако пластическое решение формы – различно. В одном случае плавные линии волнообразно переходят в абрис мягкой пластичной формы, а в другом случае – жесткий каркас и геометрическая определенность спинки и сиденья задают жесткую пластику.

Таким образом, мы видим, что один и тот же объем может быть охвачен контуром из прямых линий, либо из различных округлений, комбинаций кривых линий. Иногда это обусловлено назначением и имеет практический смысл (например, диван «мягкой» пластики на рис. 1.74 больше подходит для интерьера дома, а второй – уместен в офисе). Часто выбор пластического решения формы в дизайне выражает отношение художника к предмету.