Рабочая программа дисциплины история искусств направление ооп

Вид материалаРабочая программа

Содержание


Курс 1; семестр 2
Виды учебной деятельности и временной ресурс
Аудиторные занятия
Форма обучения
1. Цели освоения модуля (дисциплины)
2. Место модуля (дисциплины) в структуре ООП
3. Результаты освоения модуля (дисциплины)
Формируемые компетенции в соответствии с ООП
В результате освоения дисциплины бакалавр должен
Структура и содержание дисциплины
Содержание разделов дисциплины
Раздел 2. Искусство Древнего мира
Раздел 3. Античное искусство
Раздел 4. Искусство Средних веков
Раздел 5. Древнерусское искусство
Раздел 6. Искусство Возрождения
Раздел 7. Искусство Нового времени
Раздел 8. Восточное искусство
Лекция. Тенденции развития современного искусства. Основные направления. Импрессионизм. Стиль модерн, задачи и принципы. Лекция.
Распределение компетенций по разделам дисциплины
...
Полное содержание
Подобный материал:
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Национальный исследовательский Томский политехнический университет»


УТВЕРЖДАЮ

Директор ИК

___________ М.А. Сонькин

«___» ____________201__ г.


РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ


ИСТОРИЯ ИСКУССТВ


НАПРАВЛЕНИЕ ООП: 261400 ТЕХНОЛОГИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ОБРАБОТКИ МАТЕРИАЛОВ

ПРОФИЛЬ ПОДГОТОВКИ: Технология художественной обработки материалов

КВАЛИФИКАЦИЯ (СТЕПЕНЬ): бакалавр

БАЗОВЫЙ УЧЕБНЫЙ ПЛАН ПРИЕМА 2010 г.

КУРС 1; СЕМЕСТР 2;

КОЛИЧЕСТВО КРЕДИТОВ: 2

ПРЕРЕКВИЗИТЫ: «История», «Культурология».

КОРЕКВИЗИТЫ: «Философия», «Композиция», «Русский язык и культура речи», «Основы инженерного творчества», «Художественное материаловедение», «Художественная обработка камня», «Изготовление ювелирных изделий», «Рисунок», «Живопись и цветоведение», «Композиция», «Композиция в технике», «Дизайн промышленных объектов»

ВИДЫ УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ И ВРЕМЕННОЙ РЕСУРС:

Лекции

36

часов (ауд.)

Лабораторные занятия





часа (ауд.)

Практические занятия





часов (ауд.)

АУДИТОРНЫЕ ЗАНЯТИЯ

36

часов

САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА

36

часов

ИТОГО

72

часов

ФОРМА ОБУЧЕНИЯ

очная


ВИД ПРОМЕЖУТОЧНОЙ АТТЕСТАЦИИ: зачет во 2 семестре

Обеспечивающая кафедра: «Автоматизации и роботизации в машиностроении»


ЗАВЕДУЮЩИЙ КАФЕДРОЙ: к.т.н., доцент С.Е. Буханченко

РУКОВОДИТЕЛЬ ООП: : к.т.н., доцент С.Е. Буханченко

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ д.ф.н., профессор М.С. Кухта


2010г.


1. Цели освоения модуля (дисциплины)

В результате освоения данной дисциплины бакалавр приобретает знания, умения и навыки, обеспечивающие достижение целей основной образовательной программы «Технология художественной обработки материалов».

Дисциплина нацелена на подготовку бакалавров к:

- научно-исследовательской и производственно-технологической работе в области технологии художественной обработки материалов и изделий из них, связанной с выбором стилистического и композиционного критериев для создания гармоничной формы объектов дизайна,

- профессиональному решению проблем стилеобразования в области предметной среды на основе теории стилей в искусстве,

- решению научно-исследовательских задач, связанных с процессами модернизации предметной среды, неизбежно ведущими в поиску новых формообразующих стратегий, апеллирующих к константам искусствоведческого континуума.


2. Место модуля (дисциплины) в структуре ООП

Дисциплина относится к базовой части (общепрофессиональной) части 2(художественная) цикла (Б32). Она непосредственно связана с дисциплинами гуманитарного, социального и экономического цикла (история, культурология) и опирается на освоенные при изучении данных дисциплин знания и умения. Кореквизитами для дисциплины «История искусств» являются дисциплины профессиональных циклов: «Философия», «Композиция», «Русский язык и культура речи», «Основы инженерного творчества», «Художественное материаловедение», «Художественная обработка камня», «Изготовление ювелирных изделий», «Рисунок», «Живопись и цветоведение», «Композиция», «Композиция в технике», «Дизайн промышленных объектов»

3. Результаты освоения модуля (дисциплины)

При изучении дисциплины бакалавры должны научиться самостоятельно анализировать произведения искусства с использованием семантического и эстетико-художественного инструментария, проводить композиционный анализ произведений живописи, скульптуры и графики и выявлять их стилистические особенности и жанровую специфику. В результате освоения курса у бакалавров должен быть выработан навык практической работы с произведениями искусства в условиях музейных и выставочных экспозиций, а также с про­изведениями монументального искусства с учетом окружающей их среды.

После изучения данной дисциплины бакалавры приобретают знания, умения и опыт, соответствующие результатам основной образовательной программы Б32. Соответствие результатов освоения дисциплины «Технология художественной обработки материалов» формируемым компетенциям ООП представлено в таблице.


Формируемые компетенции в соответствии с ООП*

Результаты освоения дисциплины


ОНК-3


В результате освоения дисциплины бакалавр должен

решать научные и экспериментальные проблемы в ходе профессиональной деятельности.


ПК-7,


ПК-8,


ПК-11,


ПК-13


В результате освоения дисциплины бакалавр должен

быть способен к проектированию и созданию художественно-промышленных изделий, обладающих эстетической ценностью, к разработке проектирования художественных или промышленных объектов;

быть способен к художественно-производственному моделированию проектируемых объектов в реальные изделия, обладающие художественной ценностью;

быть способен к выбору художественных критериев для оценки эстетической ценности готовых объектов;

быть готов к историческому анализу технических и художественных особенностей при изготовлении однотипной группы изделий.

*Расшифровка кодов результатов обучения и формируемых компетенций представлена в Федеральном государственном образовательном стандарте высшего профессионального образования по направлению подготовки 261400 Технология художественной обработки материалов (квалификация (степень) «бакалавр»).

  1. Структура и содержание дисциплины
    1. Структура дисциплины по разделам, формам организации и контроля обучения






Название раздела/темы

Аудиторная работа (час)

СРС

(час)

Итого

Формы текущего контроля и аттестации


Лекции

Практ./ семинар

Лаб. зан.


Виды и жанры искусства

2







2

2

Устный отчет


Искусство Древнего мира

6







6

12

Выполнение задания в рабочей тетради


Античное искусство

4







4

8

Выполнение задания в рабочей тетради


Искусство Средних веков

4







4

8

Выполнение задания в рабочей тетради


Древнерусское искусство

4







4

8

Выполнение задания в рабочей тетради


Искусство Возрождения

4







4

8

Выполнение задания в рабочей тетради


Искусство Нового времени

4







4

8

Выполнение задания в рабочей тетради


Восточное искусство

4







4

8

Выполнение задания в рабочей тетради


Современное искусства

4







4

8

Выполнение задания в рабочей тетради, реферат


Промежуточная аттестация
















Зачет




Итого

36







36

72




При сдаче отчетов и рабочих тетрадей проводится устное собеседование.
    1. Содержание разделов дисциплины

Раздел 1. Виды и жанры искусства

Лекция. Определение искусства. Природа и сущность искусства. Виды искусств. Целостность и структура художественного образа. Формообразующие факторы искусств. Система жанров. Категория стиля. Канон. Символ в искусстве. Смыслы и ценности искусства. Связи искусства с другими видами деятельности общества и человека. Искусствоведение как специальная наука об искусстве. Терминологический базис.

Ключевые слова и термины: Искусство, архитектура, скульптура, барельеф, горельеф, обратный рельеф, живопись, гравюра, декоративно-прикладное искусство, монументальная живопись, фреска, мозаика, витраж, эль-секко, станковая живопись, жанр, пейзаж, натюрморт, портрет, стиль, канон, архитектоника, художественная форма, художественный образ.

Раздел 2. Искусство Древнего мира

Лекция. Проблема генезиса искусства. Первобытный синкретический культурный комплекс. Функции и содержание первобытного искусства. Миф - ядро древней духовной культуры. Специфика мифологического мышления. Символизм и антропоморфизм мифа. Искусство каменного века. Эпоха палеолита. Рождение образа. Осознание общих принципов формообразования. Изображение человека в искусстве палеолита: связь с культом плодородия, идеей рода, материнства. Искусство мезолита. Сцены ритуального характера, композиции. "Условность" образа. Искусство неолита. Орнаментальный схематизм. Символ. Истоки пиктографии. Зарождение прикладного искусства. Стилистическая эволюция. Мегалитическая архитектура. Менгиры, дольмены, кромлехи. Культовые сооружения как древнейшие обсерватории. Стоунхендж. Эпоха железа. Искусство кельтов. Искусство скифов. "Звериный стиль". Декоративная стилизация. Зарождение прикладного искусства.

Ключевые слова и термины: Миф, мифологическое сознание, символизм, антропоморфизм, ритуал, обряд, символ, знак, орнамент, декоративная стилизация, орнаментальный схематизм, пиктография, петроглиф.

Лекция. Этапы развития египетского искусства. Духовное содержание искусства, его связь с древнеегипетской космологией. Мифология: пантеон, зооморфизм, культ природы, культ Осириса. Статус художника: формы художественного общения и деятельности. Роль ритуала в определении содержания и форм искусства. Консервация художественной традиции: архетипы животного и растительного мира, египетский канон. Специфика соотношения видов искусства. Монументальное зодчество как доминантный вид искусства. Храм - модель космоса. Единство архитектуры и скульптуры. Взаимосвязь иероглифической, пиктографической письменности и изобразительного искусства. Эстетико-художественный смысл египетского орнамента. Эпоха Амарны. Трансформация канона. Особенности амарнского периода в искусстве Египта.

Ключевые слова и термины: зооморфный образ, художественная традиция, египетский канон, иероглиф, пирамида, стелла, мастаба, рельеф, фреска, роспись, декор, амарнский стиль.

Лекция. Истоки искусства Древней Месопотамии (Двуречья). Искусство Шумеров. Храмовая архитектура - зиккурат. Повествовательный рельеф. Исторический рельеф. Статуэтки адорантов. Портретные головы. Искусство Ассирии. Придворный характер искусства. Дворцовые комплексы. Символика Шеду. Канон и специфика ассирийских росписей. Сочетание повествовательности с документальностью. Наблюдательность и точность в изображении этнического типа. Искусство Вавилона. Архитектурные ансамбли. Дворцовые и храмовые постройки. Средства художественной выразительности. Изразцовые рельефы.

Ключевые слова: зиккурат, адоранты, исторический рельеф, повествовательный рельеф, изразец.

Раздел 3. Античное искусство

Лекция. Мифология как первоматериал искусства. Специфика мировосприятия, отраженная в греческом мифе. Образ Идеального Человека. Основные этапы греческого искусства. Искусство крито-микенского (минойского) периода, фрески Кносского дворца, морской стиль (камарес) в вазописи. Архаика: Коры и Куросы, поиски рациональных основ красоты, гармония, основанная на мере и числе, формирование архитектурных ордеров, вазопись.

Лекция. Классика: развитие и завершенность стиля, формирование основных принципов античного искусства. Мирон и Поликлет. Акрополь (скульптурные композиции, архитектурные формы). Искусство Фидия, Праксителя, Скопаса, Лисиппа. Специфика греческого типа пластического мышления.

Ключевые слова и термины: архаика, камарес, курос, кора, дипилонские вазы, чернофигурная керамика, красофигурная керамика, меандр, геометрический стиль, амфора, ордер, капитель, энтазис, фриз, карниз, дорическая капитель, ионическая капитель, коринфская капитель, периптор, диптор,

Раздел 4. Искусство Средних веков

Лекция. Исторические условия и мировоззренческие основания развития средневекового искусства. Основные идеи и образы средневекового искусства. Раскрытие внутреннего мира человека. Роль символического и религиозно-трансцендентного начала в средневековом искусстве. Народные истоки творчества. Связь с ремеслом. Романское искусство. Основные черты. Тератологический стиль. Архитектура - "проповедь в камне".

Лекция. Готическое искусство. Символика городского кафедрального собора. Скульптурный и рельефный декор соборов. Собор, как многоаспектный образ мира. Новое понимание человека и его места в мире, интерес к явлениям реальной жизни. Портретная скульптура. Витраж.

Ключевые слова и термины: контрфорс, нервюры, аркбутаны, пинакли, гобелен, кафедральный собор, витраж, романский стиль, готический стиль.

Раздел 5. Древнерусское искусство

Лекция. Истоки древнерусского искусства. Русификация византийского стиля под влиянием национальных особенностей, языческих обрядов и художественных традиций славян. Формирование самобытной архитектурной традиции: крестово-купольные белокаменные храмы, соборы, шатровые храмы, деревянное зодчество. Основные черты и особенности древнерусских храмов. Иконопись, как основная классическая форма средневекового искусства Руси. "Икона - умозрение в красках". Духовный смысл древнерусской иконы. Сложение иконографии. Канонизация изобразительного искусства. Выработка иконографических схем.

Лекция. Пространственно-временная организация иконописного пространства. Смыслы и символы иконы. Иконописные школы Древней Руси: псковская, новгородская, "северные письма", строгановская икона. Феофан Грек. Андрей Рублев. Дионисий. Декоративно-прикладное искусство: народное, светское, культовое.

Ключевые слова и термины: крестово-купольный белокаменный храм, глава, барабан, луковичная глава, шатровый купол, портал, апсида, икона, левкас, паволока, темпера, иконостас, обратная перспектива, деисусный чин, иконография.

Раздел 6. Искусство Возрождения

Лекция. Социально-политические, экономические и религиозно-философские причины становления и развития возрожденческого искусства. Влияние античности и средневековья. Утверждение "богоподобности" реального человека. Специфика жанра портрета. Эстетические идеалы Ренессанса. Возрождение в Италии. Дученто (проторенессанс): синтез традиции и новации. Преодоление бесплотности готических фигур, поиск новых средств художественной выразительности. Влияние учения св. Франциска на эстетическое мироощущение проторенессанса. Джотто. Симоне Мартини. Кватроченто (ранний ренессанс) - анализ, поиски, находки, свежесть мироощущения. Наукообразность и рационализм художественных методов. Искусство, как "зеркало мира". Внешняя "трезвость" и внутренний "романтизм" раннего ренессанса.

Лекция. Чинквиченто (высокое Возрождение) - синтез, итог, умудренная зрелость, сосредоточенность на общем и главном. Леонардо да Винчи. Рафаэль. Микеланджело. Возрождение в Венеции. Причины. Отличительные черты. Основные представители. Специфика художественного языка. Колористические новации. Светские темы в живописи. Развитие портретного жанра.

Ключевые слова и термины: дученто, треченто, кватроченто, чинквиченто, сфуматто, перспектива, ракурс, световоздушная перспектива, светотеневая моделировка формы.

Раздел 7. Искусство Нового времени

Лекция. Социально-политические предпосылки развития искусства. Особенности стиля барокко. Формообразующие основания стилей рококо, ампир, классицизм.

Лекция. Основные представители, доминирующие жанры, сюжеты. Интерьеры барокко и рококо.

Ключевые слова: барокко, рококо, рокайль, ампир, классицизм, теламон

Раздел 8. Восточное искусство

Лекция. Генезис китайского искусства, причины традиционности китайской культуры. Символический характер искусства Древнего Китая. Мировоззренческие основания китайской живописи: концепция инь-ян, у-син. Даосизм и конфуцианство. Образ художника-мудреца: неразделимость духовного прозрения и творческого акта. Конфуцианские и даосские основания искусств. Искусство Китая как свидетельство духовного опыта и выражения основ духовной традиции. Принципы китайской живописи: взаимосвязь духа и материи, божественного и человеческого, личного и безличного, человека и природы. Стиль и его выражение: ци (дух и его плоды), цзы-жань (естественность), ли (всеобщие принципы), гу-фа (костяк образа), цзин (время года), шэн-дун (движение жизни), би (кисть), мо (тушь). Пространственно-временная организация живописного произведения.

Лекция. Специфика жанров китайской живописи. Пейзаж "горы-воды" ("шань-шу"): выражение внутреннего состояния-настроения художника через внешние природные формы; объединение в пространстве картины противоборствующих сил, поддерживающих друг друга; принцип подвижного ракурса, принцип "трех глубин". Жанр "цветы и птицы": символический характер, отличие от европейского натюрморта. Жанр портрета - "живопись фигур": связь с природными ритмами, принципы портретной живописи.

Ключевые слова и термины: дао, ци, каллиграфия, шань-шу, живопись фигур, жанр "цветы и птицы", кун, свиток, инь, ян.

Раздел 9. Современное искусство

Лекция. Тенденции развития современного искусства. Основные направления. Импрессионизм. Стиль модерн, задачи и принципы.

Лекция. Национальная романтика, неоклассика, живописный реализм. Модернизм. Становление и задачи. Краткая характеристика направлений: фовизм, кубизм, экспрессионизм, сюрреализм, примитивизм. Характеристика творчества основных представителей современного искусства.

Ключевые слова и термины: модерн, неоклассика, живописный реализм, фовизм, дадаизм, экспрессионизм, пуантилизм, кубизм, сюрреализм, модернизм.
    1. Распределение компетенций по разделам дисциплины

Распределение по разделам дисциплины планируемых результатов обучения по основной образовательной программе, формируемых в рамках данной дисциплины и указанных в пункте 3.




Формируемые

компетенции

Разделы дисциплины




1

2

3

4

5

6

7

8

9


ОНК-3







х

х

х

х

х

х

х


ПК-7




х










х

х

х





ПК-8

х

х























ПК-11







х

х

х

х

х

х

х


ПК-13

х

х

х

х

х

х

х

х

х
  1. Образовательные технологии

При освоении дисциплины используются следующие сочетания видов учебной работы с методами и формами активизации познавательной деятельности бакалавров для достижения запланированных результатов обучения и формирования компетенций.



Методы и формы активизации деятельности

Виды учебной деятельности

ЛК

СРС

Дискуссия

х




IT-методы

х




Опережающая СРС




х

Индивидуальное обучение




х

Проблемное обучение




х

Обучение на основе опыта




х


Для достижения поставленных целей преподавания дисциплины реализуются следующие средства, способы и организационные мероприятия:
  • изучение теоретического материала дисциплины на лекциях с использованием компьютерных технологий;
  • самостоятельное изучение теоретического материала дисциплины с использованием Internet-ресурсов, информационных баз, методических разработок, специальной учебной и научной литературы;
  • закрепление теоретического материала при выполнения проблемно-ориентированных, поисковых, творческих заданий в рабочей тетради.


6. Организация и учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов (CРC)

6.1 Текущая и опережающая СРС, направленная на углубление и закрепление знаний, а также развитие практических умений заключается в:
  • работе бакалавров с лекционным материалом, поиск и анализ литературы и электронных источников информации по заданной проблеме,
  • выполнении домашних заданий в рабочей тетради,
  • переводе материалов из тематических информационных ресурсов с иностранных языков,
  • изучении тем, вынесенных на самостоятельную проработку,
  • подготовке к зачету.


6.1.1. Темы, выносимые на самостоятельную проработку:

- искусство Северного Возрождения,

- искусство Малых голландцев,

- искусство Нидердандов,

- русское искусство XIX века,

- искусство Японии


6.2 Творческая проблемно-ориентированная самостоятельная работа

(ТСР) направлена на развитие интеллектуальных умений, комплекса универсальных (общекультурных) и профессиональных компетенций, повышение творческого потенциала бакалавров и заключается в:
  • поиске, анализе, структурировании и презентации информации, анализе научных публикаций по определенной теме исследований,
  • анализе материалов по заданной теме, аналитическое исследование проблем формообразования и стилеобразования конкретного периода искусства,
  • исследовательской работе и участии в научных студенческих конференциях, семинарах и олимпиадах,


6.2.1. Примерный перечень научных проблем и направлений научных исследований:
  1. Выработка методологических основ анализа композиции произведений искусства.
  2. Выявление принципов соотнесения формальных, содержательных и смысловых уровней произведения искусства конкретного периода.
  3. Исследование роли канонов и стилей в процессе смыслообразования
  4. Выявление принципов взаимодействия формальных, сюжетных и
    смысловых уровней произведения конкретного периода.
  5. Исследование роли канонов, стилей, концепций в формировании образного языка живописи, скульптуры, графики.
  6. Исследование психологии творческого процесса создания художественного произведения
  7. Исследование интегральных связей современного искусства и дизайн-проектирования

7. Средства текущей и итоговой оценки качества освоения дисциплины (фонд оценочных средств)

Оценка успеваемости бакалавров осуществляется по результатам:

- самостоятельного выполнения заданий в рабочей тетради,

- анализа подготовленных бакалаврами рефератов,

- устного опроса при сдаче выполненных заданий в рабочей тетради, во время зачета во втором семестре (для выявления знания и понимания теоретического материала дисциплины).


7.1. Требования к содержанию экзаменационных вопросов

Экзаменационные билеты включают три типа заданий:
  1. Теоретический вопрос.
  2. Проблемный вопрос.
  3. Творческое проблемно-ориентированное задание.


7.2. Примеры экзаменационных вопросов
  1. Дать краткую характеристику периодов итальянского Возрождения
  2. Общее и особенное в творчестве Ф. Грека и А. Рублева
  3. Выявить специфику художественного метода М.К.Чюрлениса и раскрыть понятие синестезии на примере работ «Соната моря», «Прелюдия Ангел», «Соната Весны», Соната пирамид» (на выбор)

8. Учебно-методическое и информационное обеспечение модуля (дисциплины)

Основная литература
  • Кухта М.С. История искусств: учебник – Томск: Изд-во Томского политехнического университета, 2010. – 269 с.
  • Кухта М.С. Основы искусствоведения: учебное пособие – Томск: Изд-во Томского политехнического университета, 1998. – 99 с.
      • Алпатов М.В. и др. Искусство. Книга для чтения. Живопись, скульптура, графика, архитектура. М.: Просвещение, 1969 – 544с.
      • Власов В.Г. Стили в искусстве. Словарь. Т.1.- СПб: Кольна, 1995. - 672с.
      • Всеобщая история искусств. В 6 тт., Т.1-6. М., 1956-1966
      • Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 1-3, М.: Искусство, 1987, 19991, 1993.


Вспомогательная литература
  • Кухта М.С. Рабочая тетрадь по курсу «История искусств» – Томск: Изд-во Томского политехнического университета, 2006. – 20 с.
      • Каган М. Морфология искусства. Ч.1-3, Л.: Искусство, 1972. - 440с.
      • Кандинский В.О. О духовном в искусстве. М.: Архимед, 1992. - 110с.
      • Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М.: Искусство, 1995. - 320с.
      • Раушенбах Б.В. Пространственные построения в живописи. М.: Наука, 1980. - 289с.
      • Художественные модели мироздания. М.: НИИ РАХ, 1977. - 40с.


Интернет-ресурсы:

ссылка скрытасайт, посвященный истории искусств и творчеству художников всех времен и народов


9. Материально-техническое обеспечение модуля (дисциплины)

При освоении дисциплины используются технические средства и оборудование кафедры АРМ ИК.

* приложение – Рейтинг-план освоения модуля (дисциплины) в течение семестра.


Программа составлена на основе Стандарта ООП ТПУ в соответствии с требованиями ФГОС-2010 по направлению и профилю подготовки «Технология художественной обработки материалов», профиль «Технология художественной обработки материалов».


Автор: Кухта М.С.

Программа одобрена на заседании кафедры АРМ ИК

(протокол № ___ от «___» _______ 2010 г.).